Avet Rubenovich Terterian (Avet Terterian) |

Terterian Avet

… Avet Terteryan mangrupikeun komposer anu simfonisme mangrupikeun alat ekspresi alami. K. Meyer

Sabenerna, aya poé sarta moments nu psikologis jeung emotionally outweigh loba jeung sababaraha taun, jadi sababaraha jenis titik balik dina kahirupan hiji jalma, nangtukeun nasib-Na, penjajahan. Pikeun budak umur dua belas taun, engké komposer Soviét kawentar Avet Terteryan, poé tetep Sergei Prokofiev jeung babaturanana di imah kolotna Avet, di Baku, dina ahir 1941, jadi pondok, tapi sengit. . Cara Prokofiev nahan dirina, ngawangkong, nganyatakeun pamadeganana kabuka, pasti jelas tur mimitian unggal poé kalayan gawé. Lajeng anjeunna nyusun opera "Perang jeung Peace", sarta dina isuk-isuk stunning, sora cemerlang musik bergegas ti ruang tamu, dimana piano nangtung.

Sémah ditinggalkeun, tapi sababaraha taun ti harita, nalika timbul patarosan ngeunaan milih profési - naha nuturkeun dina footsteps bapana ka sakola médis atawa milih hal sejenna - lalaki ngora pageuh mutuskeun - ka sakola musik. Avet nampi atikan musik primér na ti kulawarga anu pisan musik - bapana, a laryngologist well-dipikawanoh di Baku, ti jaman ka jaman diondang nyanyi kalungguhan judul dina opera ku P. Tchaikovsky jeung G. Verdi, indungna. kagungan sopran dramatis anu saé, lanceukna Herman saterasna janten konduktor.

The Arménia komposer A. Satyan, panulis lagu lega populér di Arménia, kitu ogé guru well-dipikawanoh G. Litinsky, bari di Baku, niatna disarankan Terteryan indit ka Yérévan tur serius diajar komposisi. Sarta geura-giru Avet diasupkeun ka Yérévan Conservatory, dina kelas komposisi E. Mirzoyan. Salila kuliahna, anjeunna nyerat Sonata pikeun Cello sareng Piano, anu dilélér hadiah dina kompetisi républik sareng dina All-Union Review of Young Composers, roman ngeunaan kecap-kecap para pujangga Rusia sareng Arménia, Quartet dina C major, siklus vokal-symphonic "Motherland" - karya nu brings anjeunna kasuksésan nyata, dileler Hadiah Sadaya-Union di Kompetisi Komposer ngora di 1962, sarta sataun saterusna, dina arah A. Zhuraitis, disada di Aula. Kolom.

Saatos kasuksésan munggaran sumping percobaan munggaran pakait sareng siklus vokal-symphonic disebut "Revolusi". Pintonan mimiti karya ogé panungtungan. Tapi, pagawéan éta henteu sia-sia. Ayat anu luar biasa tina pujangga Arménia, penyanyi revolusi, Yeghishe Charents, ngarebut imajinasi komposer kalayan kakuatan anu kuat, sora sajarah, inténsitas publisitas. Ieu lajeng, salila periode kagagalan kreatif, akumulasi kuat kakuatan lumangsung sarta téma utama kreativitas kabentuk. Teras, dina yuswa 35 taun, komposer terang pasti - upami anjeun henteu gaduh éta, anjeun ogé kedah henteu kalibet dina komposisi, sareng ka hareup anjeunna bakal ngabuktikeun kauntungan tina pandangan ieu: sorangan, téma utama ... Ieu timbul dina ngahiji tina konsep - Motherland jeung Revolusi, kasadaran dialectical tina kuantitas ieu, dramatis alam interaksi maranéhanana. Gagasan pikeun nulis opera diimbuhan ku motif moral luhur puisi Charents dikirim komposer pikeun milarian plot revolusioner anu seukeut. Wartawan V. Shakhnazaryan, katarik dianggo salaku librittist, geura-giru nyarankeun - carita B. Lavrenev "Opat Puluh Kahiji". Peta opera ieu dipindahkeun ka Arménia, dimana dina taun anu sarua battles revolusioner lumangsung di pagunungan Zangezur. Pahlawan éta gadis tani jeung Létnan ti urut pasukan pra-revolusioner. Ayat-ayat gairah Charents kadéngé dina opera ku pamaca, dina paduan suara jeung dina bagian solo.

Opera narima respon lega, ieu dipikawanoh salaku caang, Sarbini, karya inovatif. Sababaraha taun sanggeus premiere di Yerevan (1967), éta dipigawé dina panggung téater di Halle (GDR), sarta dina 1978 dibuka Festival Internasional GF Handel, nu diayakeun taunan di tanah air komposer urang.

Saatos nyiptakeun opera, komposer nyerat 6 simfoni. Kamungkinan pamahaman filosofis dina spasi symphonic gambar sarua, téma anu sarua utamana metot anjeunna. Lajeng ballet "Richard III" dumasar kana W. Shakespeare, opera "Gempa" dumasar kana carita panulis Jerman G. Kleist "Gempa di Chili" jeung deui symphonies - Katujuh, Kadalapan - mucunghul. Saha waé anu sahenteuna sakali sakali ngupingkeun simfoni Terteryaia engké bakal gampang ngakuan musikna. Éta spésifik, spasial, merlukeun perhatian difokuskeun. Di dieu, unggal sora munculna mangrupa gambar sorangan, hiji gagasan, sarta kami nuturkeun kalawan unflagging perhatian gerakan salajengna na, salaku nasib pahlawan. Gambaran sora tina simfoni ngahontal ekspresi ampir panggung: topeng sora, aktor sora, anu ogé mangrupa métafora puitis, sarta kami unravel harti na. Karya-karya Terteryan nyorong anu ngadangukeun pikeun malikkeun pandangan batin kana nilai-nilai kahirupan anu leres, kana sumber-sumber anu langgeng, pikeun mikirkeun karugian dunya sareng kaéndahanana. Ku alatan éta, puncak puitis tina simfoni jeung opera Terterian salawasna tétéla jadi frasa melodic pangbasajanna asal rahayat, dipigawé boh ku sora, paling alam tina instrumen, atawa ku instrumen rahayat. Ieu kumaha bagian 2nd tina Symphony Kadua disada - improvisasi baritone monophonic; hiji episode ti Symphony Katilu - hiji ensemble dua duduks na dua zurns; wirahma tina kamancha nu permeates sakabéh siklus dina Kalima Symphony; pihak dapa dina Katujuh; dina puncak kagenep bakal aya paduan suara, dimana tinimbang kecap aya sora alfabét Arménia "ayb, ben, gim, dan", jsb salaku jenis simbol pencerahan jeung spiritualitas. Pangbasajanna, sigana, simbol, tapi aranjeunna gaduh harti anu jero. Dina ieu, karya Terteryan echoes seni seniman kayaning A. Tarkovsky jeung S. Parajanov. Naon simfoni anjeun? listeners nanya Terteryan. "Ngeunaan sadayana," komposer ngajawab, ninggalkeun sadayana ngartos eusina.

Simfoni Terterian dipintonkeun dina festival musik internasional anu paling bergengsi - di Zagreb, dimana ulasan musik kontemporer dilaksanakeun unggal musim semi, di "Warsaw Autumn", di Berlin Kulon. Éta ogé disada di nagara urang - di Yerevan, Moskow, Leningrad, Tbilisi, Minsk, Tallinn, Novosibirsk, Saratov, Tashkent ... Pikeun konduktor, musik Terteryan muka kasempetan pikeun ngagunakeun poténsi kreatif na salaku musisi lega pisan. Pamuter di dieu sigana kaasup dina co-pangarang. Detil anu pikaresepeun: symphonies, gumantung kana interpretasi, kamampuan, sakumaha anu diomongkeun ku komposer, "ngadangukeun sora", tiasa salami sababaraha waktos. Symphony Kaopat na disada duanana 22 jeung 30 menit, nu Katujuh - jeung 27 jeung 38! Sapertos hiji aktip, kolaborasi kreatif kalayan komposer kaasup D. Khanjyan, juru éndah 4 symphonies kahijina. G. Rozhdestvensky, dina pagelaran cemerlang anu Kaopat jeung Kalima disada, A. Lazarev, dina pagelaran anu Kagenep Symphony disada impressively, ditulis pikeun chamber orchestra, chamber paduan suara jeung 9 phonograms kalawan rékaman tina orkestra symphony badag, harpsichord jeung bel. lonceng.

Musik Terteryan ogé ngondang pangdéngé kana complicity. Tujuan utama na nyaéta pikeun ngahijikeun usaha spiritual boh komposer, pamaen sareng pendengar dina kognisi hirup anu teu bosen sareng susah.

M. Rukhkyan