Mikhail Mikhailovich Ippolitov-Ivanov |

Mikhail Ippolitov-Ivanov

Lamun anjeun mikir ngeunaan komposer Soviét tina generasi heubeul, nu M. Ippolitov-Ivanov belonged, anjeun involuntarily amazed di versatility tina aktivitas kreatif maranéhanana. Sarta N. Myaskovsky, sarta R. Glier, sarta M. Gnesin, sarta Ippolitov-Ivanov aktip némbongkeun diri dina sagala rupa widang dina taun munggaran sanggeus Great Oktober Revolusi Sosialis.

Ippolitov-Ivanov patepung Great Oktober salaku dewasa, jalma dewasa sarta musisi. Ku waktu ieu, anjeunna panyipta lima opera, sajumlah karya symphonic, diantara nu Kaukasia sketsa jadi dipikawanoh lega, sarta ogé panulis choirs metot jeung romances nu kapanggih performers alus teuing di baé F. Chaliapin, A. Nezhdanova. , N. Kalinina, V Petrova-Zvantseva jeung sajabana. Jalur kreatif Ippolitov-Ivanov dimimitian dina 1882 di Tiflis, dimana anjeunna anjog sanggeus lulus ti St Petersburg Conservatory (kelas komposisi N. Rimsky-Korsakov) pikeun ngatur cabang Tiflis tina RMS. Salila taun ieu, komposer ngora devotes loba énergi pikeun digawé (anjeunna téh diréktur gedung opera), ngajar di sakola musik, sarta nyiptakeun karya kahijina. Percobaan nyusun munggaran Ippolitov-Ivanov (opera Ruth, Azra, Sketsa Kaukasia) parantos nunjukkeun ciri-ciri gaya na sacara gembleng: melodiousness melodic, lyricism, gravitasi nuju bentuk leutik. Kaéndahan endah Géorgia, ritual rahayat delight musisi Rusia. Anjeunna resep kana folklor Georgian, nyerat mélodi rahayat di Kakheti di 1883, sareng ngulik aranjeunna.

Dina 1893, Ippolitov-Ivanov jadi profesor di Moscow Conservatory, dimana dina taun béda loba musisi well-dipikawanoh diajar komposisi sareng anjeunna (S. Vasilenko, R. Glier, N. Golovanov, A. Goldenweiser, L. Nikolaev, Yu. Engel jeung sajabana). Giliran abad XIX-XX. ieu ditandaan pikeun Ippolitov-Ivanov ku awal gawé salaku konduktor tina Moscow Rusia wasta Opera. Dina panggung téater ieu, hatur nuhun kana sensitipitas jeung musicality of Ippolitov-Ivanov, opera P. Tchaikovsky The Enchantress, Mazepa, Cherevichki, nu teu suksés di Productions Teater Bolshoi, "direhabilitasi". Anjeunna ogé ngalaksanakeun produksi mimiti opera Rimsky-Korsakov (The Tsar's Bride, The Tale of Tsar Saltan, Kashchei the Immortal).

Dina 1906, Ippolitov-Ivanov janten sutradara kapilih munggaran di Moscow Conservatory. Dina dékade pre-revolusioner, kagiatan Ippolitov-Ivanov, konduktor tina rapat symphonic RMS jeung konser tina Rusia Choral Society, unfolded, makuta nu éta pintonan munggaran di Moscow on March 9, 1913 JS. Bach urang Mateus Passion. Kisaran kapentingan na dina periode Soviét téh unusually lega. Dina 1918, Ippolitov-Ivanov kapilih rektor Soviét munggaran tina Moscow Conservatory. Anjeunna ngumbara ka Tiflis dua kali pikeun nyusun ulang Tiflis Conservatory, nyaéta konduktor Teater Bolshoi di Moscow, mingpin hiji kelas opera di Moscow Conservatory, sarta devotes loba waktu pikeun gawé bareng grup amatir. Dina taun anu sarua, Ippolitov-Ivanov nyiptakeun kawentar "Voroshilov March", nujul kana warisan kreatif M. Mussorgsky - anjeunna orchestrates panggung di St Basil (Boris Godunov), rengse "The Nikah"; ngarang opera The Last Barricade (plot ti jaman Komune Paris).

Di antara karya taun panganyarna aya 3 symphonic suites dina téma bangsa Soviét Wétan: "Popotongan Turk", "Dina stépa Turkménistan", "Gambar Musik Uzbékistan". Kagiatan multifaceted Ippolitov-Ivanov - conto instructive sahiji layanan disinterested kana budaya musik nasional.

N. Sokolov

Komposisi:

gera – Dina wreath ka Pushkin (opera barudak, 1881), Ruth (sanggeus AK Tolstoy, 1887, Tbilisi Opera House), Azra (nurutkeun legenda Moorish, 1890, ibid.), Asya (sanggeus IS Turgenev, 1900, Moscow Solodovnikov. Teater), Treason (1910, Zimin Opera House, Moscow), Ole ti Norland (1916, Bolshoi Theatre, Moscow), Nikah (kalakuan 2-4 ka opera tacan beres ku MP Mussorgsky, 1931, Teater Radio, Moscow ), The Last Barricade (1933); cantata dina mémori Pushkin (c. 1880); pikeun orkestra - simfoni (1907), sketsa Kaukasia (1894), Iveria (1895), fragmen Turkik (1925), Dina stépa Turkménistan (c. 1932), Gambar musik Uzbékistan, Catalan suite (1934), sajak simfoni (1917, c. 1919, Mtsyri, 1924), Yar-Khmel Overture, Symphonic Scherzo (1881), Arménia Rhapsody (1895), Turk March, Tina Lagu-lagu Ossian (1925), Episode ti Kahirupan Schubert (1928), Jubilee March (dedicated ka K. E Voroshilov, 1931); pikeun balalaika kalawan orc. - lamunan Dina gatherings (c. 1931); ensembles instrumental chamber – kuartet piano (1893), kuartet senar (1896), 4 lembar pikeun rahayat Arménia. téma pikeun string quartet (1933), Atang di Géorgia (pikeun kacapi jeung woodwind quartet 1934); pikeun piano - 5 lembar leutik (1900), 22 mélodi oriental (1934); pikeun biola jeung piano – sonata (c. 1880), balad Romantis; pikeun cello jeung piano - Pangakuan (c. 1900); pikeun paduan suara jeung orkestra – 5 gambar ciri (c. 1900), Hymn to Buruh (kalawan symphony jeung sumanget. Orc., 1934); leuwih 100 roman jeung lagu pikeun sora jeung piano; leuwih 60 karya pikeun ensembles vokal sarta choirs; musik pikeun muter "Ermak Timofeevich" ku Goncharov, c. 1901); musik pikeun pilem "Karabugaz" (1934).

Karya sastra: lagu rahayat Georgian jeung kaayaan kiwari, "Artis", M., 1895, No 45 (aya print misah); Doktrin chord, konstruksi sareng resolusina, M., 1897; 50 taun musik Rusia dina kenangan kuring, M., 1934; Ngobrol ngeunaan reformasi musik di Turki, "SM", 1934, No 12; Sababaraha kecap ngeunaan nyanyi sakola, "SM", 1935, No 2.