Ziyadullah Mukadasovich Shahidi (Ziyadullah Shahidi) |

Ziyadullah Shahidi

Z. Shakhidi nyaéta salah sahiji pendiri seni musik profésional modern di Tajikistan. Loba lagu na, roman, opera jeung karya symphonic diasupkeun kana dana emas tina klasik musik tina républik Wétan Soviét.

Dilahirkeun di Samarkand pra-revolusioner, salah sahiji puseur utama budaya Wétan Kuna, sarta digedékeun dina kaayaan susah, Shakhidi salawasna ditéang ngamajukeun ngadegna arah bermakna anyar dina seni jaman pos-revolusioner, profesionalisme musik. anu saacanna henteu karakteristik Wétan, kitu ogé genres modern anu muncul salaku hasil tina kontak jeung tradisi musik Éropa.

Kawas sajumlah musisi pioneering lianna di Wétan Soviét, Shakhidi dimimitian ku mastering dasar seni nasional tradisional, diajar kaahlian nulis profésional di studio nasional di Moscow Conservatory, lajeng di departemen nasional na di kelas komposisi V. Feret. (1952-57). Musikna, khususna lagu (leuwih 300), janten populer pisan sareng dipikacinta ku masarakat. Seueur mélodi Shakhidi ("Liburan meunangna, Imah urang teu jauh, Cinta") ditembangkeun di mana waé di Tajikistan, aranjeunna dipikacinta di républik sanés, sareng di luar negeri - di Iran, Afghanistan. kado melodic euyeub komposer urang ogé manifested sorangan dina karya roman na. Di antara 14 sampel genre miniatur vokal, Seuneu Cinta (di stasiun Khiloli), sarta Birch (di stasiun S. Obradovic) nangtung kaluar utamana.

Shakhidi mangrupikeun komposer takdir kreatif anu bahagia. kado artistik caang nya éta sarua metot manifested dina dua spheres kadang sharply dibagi musik modern - "cahaya" jeung "serius". Sababaraha komposer kontemporer geus junun jadi dipikacinta ku jalma sarta dina waktos anu sareng nyieun musik symphonic caang dina tingkat luhur skill profésional ngagunakeun sarana téhnik nyusun modern. Ieu persis naon na "Symphony of the Maqoms" (1977) kawas ekspresi warna dissonant jeung disturbing.

Rasa orkestra nya dumasar kana épék sonor-phonic. Ditulis kaluar aleatoric, dinamika forcing kompléx ostinato saluyu jeung gaya nyusun panganyarna. Loba kaca karya ogé nyieun deui purity ketat tina monody Tajik kuna, salaku bearer tina nilai spiritual na etika, nu ayeuna umum pamikiran musik terus balik. "Eusi karya téh multifaceted, dina formulir artistik némpél kana jejer langgeng tur penting misalna pikeun seni dinten urang salaku perjuangan antara alus jeung jahat, lampu ngalawan gelap, kabebasan ngalawan kekerasan, interaksi tradisi jeung modernitas, dina. umum, antara artis jeung dunya,” nyerat A. Eshpay.

Genre symphonic dina karya komposer ogé digambarkeun ku Sajak Solemn warni brightly (1984), nu revives gambar prosesi Tajik festive, sarta karya leuwih sedeng, gaya akademik: lima symphonic suites (1956-75); symphonic sajak "1917" (1967), "Buzruk" (1976); sajak vokal-symphonic "Dina Mémori of Mirzo Tursunzade" (1978) jeung "Ibn Sina" (1980).

Komposer nyiptakeun opera kahijina, Comde et Modan (1960), dumasar kana sajak tina nami anu sami ku klasik sastra Oriental Bedil, salami periode kembangan kreatif anu paling luhur. Eta geus jadi salah sahiji karya pangalusna tina pamandangan opera Tajik. Mélodi lega chanted "Comde na Modan" meunang popularitas hébat di republik, diasupkeun kana repertoire klasik masters Tajik bel canto jeung dana sadaya-Union musik opera. Musik opera kadua Shakhidi, "Budak" (1980), dijieun dumasar kana karya klasik tina literatur Tajik Soviét S. Aini, narima pangakuan hébat di républik.

Warisan musik Shakhidi ogé ngawengku komposisi paduan suara monumental (oratorio, 5 cantatas kana kecap-kecap panyair Tajik kontemporer), sajumlah kamar sareng karya instrumental (kaasup String Quartet - 1981), 8 suite vokal sareng koreografi, musik pikeun produksi téater sareng pilem. .

Shahidi ogé devoted kakuatan kreatif na pikeun kagiatan sosial jeung atikan, diomongkeun dina kaca ti pers republik jeung sentral, dina radio jeung televisi. Artis tina "temperament publik", anjeunna teu bisa acuh kana masalah kahirupan musik modern di republik, teu bisa nulungan tapi nunjuk kaluar shortcomings nu ngahalangan tumuwuhna organik tina budaya nasional ngora: "Kuring deeply yakin yén. tugas komposer ngawengku teu ukur kreasi karya musik, tapi ogé propaganda tina conto pangalusna seni musik, partisipasi aktif dina atikan éstétika jalma digawé. Kumaha musik diajarkeun di sakola, lagu naon anu dinyanyikeun barudak nalika liburan, jinis musik naon anu dipikaresep ku nonoman ... sareng ieu kedah hariwang komposer.

E. Orlova