Alexey Arkadyevich Nasedkin (Aleksey Nasedkin) |
Ahli piano

Alexey Arkadyevich Nasedkin (Aleksey Nasedkin) |

Alexey Nasedkin

Tanggal lahir
20.12.1942
Tanggal maot
04.12.2014
pagawean
pianis
nagara
Rusia, USSR

Alexey Arkadyevich Nasedkin (Aleksey Nasedkin) |

Kasuksésan sumping ka Alexei Arkadyevich Nasedkin mimiti na, éta seemed, bisa ngahurungkeun sirah na ... Anjeunna lahir di Moscow, diulik di Sakola Musik Tengah, diajar piano jeung Anna Danilovna Artobolevskaya, guru ngalaman anu diangkat A. Lyubimov, L. Timofeeva jeung musisi kasohor lianna. Dina 1958, dina yuswa 15, Nasedkin ngahormatan pikeun nyarita dina Pameran Dunya di Brussel. "Ieu konsér diayakeun salaku bagian tina poé budaya Soviét," nyebutkeun anjeunna. – Kuring maén, Abdi émut, Balanchivadze urang Piano Concerto Katilu; Kuring ieu dipirig ku Nikolai Pavlovich Anosov. Nya harita, di Brussel, kuring saleresna ngadamel debut di panggung ageung. Aranjeunna nyarios éta saé… "

  • Musik piano di toko online Ozon →

Sataun saterusna, lalaki ngora indit ka Wina, ka Festival Pemuda Dunya, sarta dibawa deui medali emas. Anjeunna umumna "untung" pikeun ilubiung dina kompetisi. "Kuring untung, sabab kuring nyiapkeun keras pikeun masing-masing, digawé kanggo waktos anu lami sareng painstakingly dina alat, ieu, tangtosna, ngajantenkeun kuring maju. Dina rasa kreatif, Jigana kompetisi teu masihan kuring teuing ... "Hiji cara atawa sejen, jadi murid di Moscow Conservatory (anjeunna diajar heula kalawan GG Neuhaus, sarta sanggeus pupusna jeung LN Naumov), Nasedkin diusahakeun na leungeun, sarta pohara suksés, dina sababaraha kompetisi deui. Taun 1962 anjeunna janten juara tina Kompetisi Tchaikovsky. Dina 1966 anjeunna asup ka tilu luhur dina kompetisi internasional di Leeds (Britania Raya). Taun 1967 tétéla utamana "produktif" pikeun hadiah pikeun anjeunna. "Sapanjang satengah bulan, kuring milu dina tilu kompetisi sakaligus. Anu kahiji nyaéta Kompetisi Schubert di Wina. Nyusul anjeunna di tempat anu sami, di ibukota Austria, mangrupikeun kompetisi pikeun pagelaran musik pangsaéna dina abad ka-XNUMX. Tungtungna, kompetisi ensemble chamber di Munich, dimana kuring maén sareng cellist Natalia Gutman. Jeung madhab Nasedkin nyokot tempat munggaran. Inohong teu ngalakukeun anjeunna disservice a, sakumaha kadang kajadian. Panghargaan jeung medali, tumuwuh dina jumlah, teu buta anjeunna kalawan radiance maranéhanana, teu sambel anjeunna kaluar kursus kreatif-Na.

Guru Nasedkin, GG Neuhaus, sakali nyatet hiji ciri ciri muridna - intelek anu kacida majuna. Atawa, sakumaha ceuk manéhna, "kakuatan konstruktif pikiran". Ieu mungkin sigana aneh, tapi ieu téh persis naon impressed Neuhaus romantis diideuan: dina 1962, dina waktu kelas na digambarkeun rasi bakat, anjeunna dianggap mungkin mun nelepon Nasedkin "pangalusna murid-murid na". (Neigauz GG Reflections, kenangan, diaries. S. 76.). Mémang, ti nonoman-Na dina maén pianis urang bisa ngarasakeun kematangan, seriousness, thoughtfulness teleb, nu imparted rasa husus pikeun musik-pembuatan na. Éta henteu kabeneran yén diantara prestasi pangluhurna Nasedkin juru basa biasana bagian slow sonata Schubert - dina C minor (op. Anumerta), dina D mayor (Op. 53) jeung sajabana. Di dieu inclination-Na pikeun di-jero meditations kreatif, kana kaulinan "concentrando", "pensieroso" pinuh wangsit. Artis ngahontal jangkung hébat dina karya Brahms - dina duanana concertos piano, dina Rhapsody di E datar utama (Op. 119), dina A minor atawa E datar minor intermezzo (Op. 118). Anjeunna sering ngagaduhan tuah dina sonata Beethoven (Kalima, Kagenep, Katujuh belas sareng anu sanésna), dina komposisi sababaraha genre anu sanés. Sakumaha anu dipikanyaho, kritikus musik resep ngaranan pianis-penampil ku ngaran pahlawan populér tina Schumann's Davidsbund - sababaraha Florestan anu galak, sababaraha Euzebius ngalamun. Ieu kirang sering inget yen dina jajaran Davidsbündlers aya karakter ciri kayaning Master Raro - tenang, lumrah, omniscient, sober-dipikiran. Dina tafsiran Nasedkin anu sanés, segel Master Raro kadang katingali jelas ...

Saperti dina kahirupan, kitu ogé dina seni, shortcomings jalma kadang tumuwuh kaluar merits sorangan. Dina-jero, sacara intelektual dikondensasi dina momen-momen anu pangsaéna, Nasedkin dina waktos sanés sigana sigana rasionalistik: prudence eta kadang ngamekarkeun kana rasionalitas, Kaulinan mimiti kakurangan impulsiveness, temperament, sociability panggung, sumanget batin. Cara panggampangna, tangtosna, bakal deduce sadayana ieu ti alam artis, qualities individu-pribadi-Na - ieu téh kahayang sababaraha kritik. Memang bener yén Nasedkin, sabab nyebutkeun, jiwa na teu muka lega. Aya kitu, hal sejenna, nu ogé teu bisa dipaliré lamun datang ka manifestasi kaleuleuwihan rasio dina seni na. Ieu - hayu eta teu sigana paradoxical - pop pikagumbiraeun. Éta bakal naif mikir yén master of Raro kirang gumbira ngeunaan pagelaran musik tibatan Florestans sareng Eusebios. Ieu ngan dikedalkeun béda. Kanggo sababaraha, saraf jeung exalted, ngaliwatan kagagalan kaulinan, akurat teknis, akselerasi involuntary of Pace, memori misfires. Batur, dina moments of stress panggung, mundur malah leuwih kana diri - jadi, kalayan sagala kecerdasan sarta bakat maranéhanana, éta kajadian nu kaampeuh, jalma teu pisan gaul ku alam nutup diri dina masarakat rame tur teu wawuh.

"Éta bakal lucu upami kuring mimiti ngawadul ngeunaan pikagumbiraeun pop," saur Nasedkin. Sarta sanggeus kabeh, naon metot: bangor ampir dulur (anu bakal nyebutkeun yén maranéhna teu hariwang?!), interferes jeung dulur kumaha bae dina cara husus, béda ti batur. Kusabab eta manifests sorangan utamana dina naon paling rentan pikeun artis, sarta di dieu dulur boga sorangan. Salaku conto, tiasa sesah pikeun kuring sacara émosional ngabebaskeun diri di tempat umum, maksakeun diri pikeun terus terang ... "KS Stanislavsky sakali mendakan ekspresi anu pas:" panyangga spiritual ". "Dina sababaraha momen anu sesah sacara psikologis pikeun aktor," saur sutradara anu kasohor, "aranjeunna kadorong ka hareup, istirahat dina tujuan kreatif sareng henteu ngantep éta ngadeukeutan" (Stanislavsky KS Kahirupan kuring dina seni. S. 149.). Ieu, lamun mikir ngeunaan eta, sakitu legana ngécéskeun naon anu disebut predominance rasio dina Nasedkin.

Dina waktu nu sarua, hal sejenna metot perhatian. Sakali, dina pertengahan tujuh puluhan, pianis maén sababaraha karya Bach dina salah sahiji soré-Na. Dicoo kacida alusna: Captivated panongton, dipingpin nya sapanjang; Musik Bach dina pagelaranana ngajantenkeun gambaran anu jero sareng kuat. Panginten wengi éta, sababaraha anu ngadangukeun panginten: kumaha upami éta sanés ngan ukur pikagumbiraeun, saraf, ni'mat rejeki panggung? Meureun ogé dina kanyataan yén pianis diinterpretasi milikna pangarang? Sateuacanna dicatet yén Nasedkin saé dina musik Beethoven, dina kontemplasi sora Schubert, dina epik Brahms. Bach, kalawan filosofis na, reflections musik teleb, teu kurang deukeut artis. Di dieu langkung gampang pikeun anjeunna mendakan nada anu pas dina panggung: "ngabebaskeun dirina sacara émosional, ngadorong dirina jujur ​​​​..."

Konsonan jeung individualitas artistik Nasedkin ogé karya Schumann; ulah nampilkeun kasusah dina ngalaksanakeun prakna karya Tchaikovsky. Alami jeung saukur pikeun artis dina repertoire Rachmaninov; anjeunna muterkeun panulis ieu pisan tur kalawan sukses - transkripsi piano na (Vocalise, "Lilacs", "Daisies"), preludes, duanana notebooks of etudes-lukisan. Perlu dicatet yén ti pertengahan eighties, Nasedkin ngembangkeun gairah ardent tur pengkuh pikeun Scriabin: pintonan langka pianis dina musim panganyarna lumangsung tanpa musik Scriabin dimaénkeun. Dina hal ieu, kritik ngaguman kajelasan sareng kamurnian anu pikaresepeun dina pangiriman Nasedkin, pencerahan batinna sareng - sapertos anu biasa dilakukeun ku seniman - alignment logis tina sadayana.

Ningali daptar kasuksesan Nasedkin salaku juru basa, urang moal tiasa ngémutan nami sapertos sonata minor B Liszt, Debussy's Suite Bergamas, Ravel's Play of Water, Glazunov's First Sonata, sareng Mussorgsky's Pictures at an Exhibition. Tungtungna, terang ragam pianis urang (ieu teu hese ngalakukeun), bisa dianggap yén anjeunna bakal meunang kana dunya sora deukeut anjeunna, ngalakonan pikeun muterkeun suites na fugues of Handel, musik Frank, Reger ...

perhatian husus kudu dibayar ka interpretasi Nasedkin karya kontemporer. Ieu mangrupikeun bidangna, sanés kabeneran yén anjeunna meunang dina waktos éta dina kompetisi "Musik abad ka-XNUMX". Lingkup-Na - sarta alatan anjeunna mangrupa artis panasaran kreatif meriah, kapentingan artistik jauh-ngahontal - mangrupa artis anu mikanyaah inovasi, understands aranjeunna; sarta alatan, tungtungna, yén manéhna sorangan gemar komposisi.

Sacara umum, tulisan masihan Nasedkin pisan. Anu mimiti - kasempetan pikeun nempo musik "ti jero", ngaliwatan panon hiji anu nyiptakeun eta. Hal ieu ngamungkinkeun anjeunna pikeun nembus rusiah tina shaping, structuring bahan sora - éta naha, presumably, nya. ngajalankeun konsep anu salawasna jadi jelas diatur, saimbang, internal maréntahkeun. GG Neuhaus, anu dina sagala cara mungkin nyorong daya tarik muridna kana kreativitas, nyerat: ngan pelaksana” (Neigauz GG Reflections, kenangan, diaries. S. 121.). Sanajan kitu, sajaba ti orientasi dina "ékonomi musik", komposisi méré Nasedkin hiji sipat leuwih: kamampuhan pikeun mikir dina seni. moderen kategori.

repertoire pianis ngawengku karya Richard Strauss, Stravinsky, Britten, Berg, Prokofiev, Shostakovich. Anjeunna, salajengna, promotes musik komposer kalayan saha anjeunna geus lila-nangtung partnership kreatif - Rakov (anjeunna teh pamaen mimiti Sonata Kadua-Na), Ovchinnikov ("Metamorphoses"), Tishchenko, sarta sababaraha batur. Jeung euweuh urusan nu musisi jaman modern Nasedkin juru robah jadi, euweuh urusan naon kasusah manehna encounters - konstruktif atawa artistik imajinatif - anjeunna salawasna penetrates hakekat musik: "ka pondasi, ka akar, ka inti. ” dina kecap kawentar B. Pasternak. Ku sababaraha cara - berkat kaahlian nyusun sorangan sarta pohara dimekarkeun.

Anjeunna teu nyusun dina cara nu sarua salaku, sebutkeun, Arthur Schnabel diwangun - manéhna nulis éksklusif pikeun dirina, nyumputkeun sandiwara na ti luar. Nasedkin mawa musik anu diciptakeunana ka panggung, sanajan jarang. Masarakat umum akrab sareng sababaraha karya instrumental piano sareng chamber na. Aranjeunna salawasna patepung jeung minat jeung simpati. Anjeunna bakal nulis deui, tapi aya teu cukup waktu. Mémang, sajaba ti sadayana, Nasedkin ogé guru - anjeunna gaduh kelas sorangan di Moscow Conservatory.

Karya pangajaran pikeun Nasedkin boga pro jeung kontra. Anjeunna teu tiasa nyarios sacara jelas, sapertos anu dilakukeun ku batur: "Leres, pedagogi mangrupikeun kabutuhan anu penting pikeun kuring ..."; atanapi, sabalikna: "Tapi anjeun terang, kuring henteu peryogi anjeunna ..." Anjeunna diperlukeun ka anjeunna, lamun manehna museurkeun murid, lamun manehna berbakat jeung anjeun bisa bener investasi di anjeunna tanpa renik sakabéh kakuatan spiritual Anjeun. Upami teu kitu ... Nasedkin yakin yén komunikasi sareng murid rata-rata henteu hartosna bahaya sapertos anu disangka batur. Leuwih ti éta, komunikasi téh sapopoé sarta jangka panjang. Mediocrity, siswa tani tengah boga hiji sipat khianat: aranjeunna kumaha bae imperceptibly tur quietly ngabiasakeun aranjeunna kana naon anu keur dipigawé ku maranéhna, forcing aranjeunna datang ka istilah jeung biasa jeung sapopoé, nyandak eta for teu dibales ...

Tapi nungkulan bakat di kelas teu ngan pikaresepeun, tapi ogé mangpaat. Anjeun tiasa, sakapeung, ngintip hiji hal, ngadopsi eta, malah diajar hiji hal ... Salaku conto confirming gagasan-Na, Nasedkin biasana nujul kana palajaran jeung V. Ovchinnikov - sugan pangalusna murid-Na, medalist pérak tina Kompetisi VII dingaranan Tchaikovsky, juara. tina hadiah kahiji dina Kompetisi Leeds (Saprak 1987, V. Ovchinnikov, salaku asisten, geus mantuan Nasedkin dina karyana di conservatory nu. – G. Ts.). "Kuring émut nalika kuring diajar sareng Volodya Ovchinnikov, kuring sering mendakan anu pikaresepeun sareng instruktif pikeun kuring sorangan ..."

Paling dipikaresep, cara éta, dina pedagogy - nyata, pedagogy hébat - ieu teu ilahar. Tapi ieu téh naon Ovchinnikov, pasamoan di taun murid-Na jeung Nasedkin, diajar loba keur dirina, nyandak salaku modél, teu aya ragu. Ieu dirasakeun ku kaulinan-Na - pinter, serius, professionally jujur ​​- komo ku cara anjeunna kasampak di panggung - modestly, restrainedly, kalawan harkat jeung kesederhanaan mulya. Hiji kudu ngadéngé kadang nu Ovchinnikov dina panggung kadang lacks wawasan kaduga, ngaduruk karep ... Sugan. Tapi teu saurang ogé kantos reproached anjeunna yén, maranéhna ngomong, anjeunna nyoba kamuflase nanaon dina pagelaran na kalawan épék éksternal murni tur wirahma a. Dina seni pianis ngora - sakumaha dina seni guruna - teu aya bohong saeutik atawa pretentiousness, teu kalangkang. untruth musik.

Salian Ovchinnikov, pianis ngora anu berbakat anu sanés, juara kompetisi pagelaran internasional, diajar sareng Nasedkin, sapertos Valery Pyasetsky (hadiah III di Kompetisi Bach, 1984) atanapi Niger Akhmedov (harga VI dina kompetisi di Santander, Spanyol, 1984) .

Dina pedagogy Nasedkin, kitu ogé dina konsér jeung kinerja prakték, posisi estetika na di seni, pamadegan na dina interpretasi musik jelas kaungkap. Sabenerna, tanpa posisi kitu, pangajaran sorangan boro bakal boga tujuan jeung harti pikeun manéhna. "Kuring teu resep lamun hal invented, husus invented dimimitian dirasakeun dina maén musisi urang," nyebutkeun anjeunna. "Sareng mahasiswa ngan ukur sering dosa sareng ieu. Aranjeunna hoyong katingal "langkung menarik" ...

Kuring yakin yén individuality artistik teu merta ngeunaan maén béda ti batur. Pamustunganana, anu terang kumaha carana di panggung nyaéta individu. maneh sorangan; - ieu hal utama. Anu ngalakukeun musik nurutkeun impulses kreatif langsung na - sakumaha batin na "Kuring" ngabejaan hiji jalma. Dina basa sejen, beuki bebeneran jeung kajembaran dina kaulinan, nu hadé individuality nu katingali.

Sacara prinsip, kuring teu resep teuing lamun musisi ngajadikeun listeners merhatikeun dirina: di dieu, maranéhna ngomong, naon kuring ... Kuring bakal nyebutkeun leuwih. Perkara teu sabaraha metot jeung aslina gagasan kinerja sorangan, tapi lamun kuring - salaku pangdéngé - perhatikeun eta di tempat munggaran, gagasan, lamun kuring ngarasa eta mimitina interpretasi sapertos kitu., nyaeta, dina pamanggih kuring, teu pisan alus. Hiji kedah tetep ngarasa musik dina aula konsér, sarta teu kumaha eta "dilayanan" ku artis, kumaha anjeunna interprets eta. Nalika aranjeunna admire gigireun kuring: "Oh, naon interpretasi!", Kuring salawasna resep eta kirang ti nalika kuring ngadéngé: "Oh, naon musik!". Kuring henteu terang kumaha akurat kuring tiasa nganyatakeun sudut pandang kuring. Kuring miharep éta lolobana jelas.

* * *

Nasedkin hirup kiwari, kawas kamari, hirup batin kompléks jeung sengit. (Dina 1988, anjeunna ninggalkeun conservatory, fokus sagemblengna dina kreativitas sarta kagiatan ngajalankeun.). Anjeunna geus salawasna dipikacinta buku; ayeuna manehna, meureun, malah leuwih diperlukeun pikeun anjeunna ti taun kaliwat. "Kuring nyangka yén salaku musisi, maca masihan kuring langkung seueur, upami henteu langkung, tibatan nuju konser atanapi ngadangukeun rékaman. Percanten ka abdi, abdi teu exaggerating. Kanyataan yén seueur malem piano, atanapi rékaman gramofon anu sami, ngantunkeun kuring, terus terang, tenang pisan. Sakapeung ngan cuek. Tapi kalayan buku, buku anu saé, ieu henteu kajantenan. Maca sanés "hobi" pikeun kuring; teu ngan hiji pastime seru. Ieu mangrupikeun komponén anu penting pisan pikeun kagiatan profésional kuring.. Enya, kumaha deui? Lamun ngadeukeutan maén piano teu ngan salaku "ramo ngajalankeun", lajeng fiksi, kawas sababaraha seni sejenna, jadi faktor pangpentingna dina karya kreatif. Buku ngagumbirakeun jiwa, ngajantenkeun anjeun katingali, atanapi, sabalikna, ningali jero kana diri anjeun; aranjeunna kadang nyarankeun pikiran, abdi bakal nyebutkeun, penting pisan pikeun dulur anu kalibet dina kreativitas ... "

Nasedkin resep nyarios dina kasempetan naon kesan anu kuat "Pambébasan Tolstoy" ku IA Bunin dilakukeun dina hiji waktos. Jeung sabaraha buku ieu enriched anjeunna, hiji jalma jeung artis - sora ideologis jeung semantik anak, psikologi halus jeung éksprési aneh. Ku jalan kitu, anjeunna umumna mikanyaah literatur memoir, kitu ogé jurnalistik kelas luhur, kritik seni.

B. Shaw assured yén karep intelektual - paling stabil sarta jangka panjang diantara sésana jeung lianna - aranjeunna henteu ngan teu ngaleuleuskeun leuwih taun, tapi, sabalikna, kadang jadi kuat tur deeper ... Aya jalma anu, duanana dina struktur pikiran jeung amal maranéhanana, sarta cara hirup, sarta loba, loba batur mastikeun sarta ngagambarkeun naon B. Shaw ceuk; Nasedkin téh undoubtedly salah sahijina.

… Toél panasaran. Kumaha bae, rada lila pisan, Alexei Arkadievich dikedalkeun mamang dina paguneman naha anjeunna boga hak mertimbangkeun dirina pamaén konsér profésional. Dina sungut hiji lalaki anu geus di tour di ampir sakabéh bagéan dunya, anu enjoys otoritas kuat diantara spesialis jeung publik, ieu disada rada aneh di glance kahiji. Méh paradoks. Sanajan kitu, Nasedkin, sigana, boga alesan pikeun tanda tanya kecap "konser pamaen", nangtukeun profil na dina seni. Eta bakal leuwih bener disebutkeun yen anjeunna musisi. Sareng leres-leres dimodalan…

G. Tsypin, 1990

Leave a Reply