Anton von Webern |

Anton von Webern

Kaayaan di dunya beuki héran, utamana dina widang seni. Sareng tugas urang beuki ageung. A. Webern

The komposer Austria, konduktor jeung guru A. Webern mangrupakeun salah sahiji wawakil pang menonjol ti sakola Viennese Anyar. Lalakon hirupna teu beunghar ku kajadian caang. Kulawarga Webern asalna ti kulawarga bangsawan heubeul. Mimitina, Webern diajarkeun piano, cello, dasar-dasar téori musik. Ku 1899, percobaan komposer munggaran milik. Taun 1902-06. Webern diajar di Institute of Music History di Universitas Wina, dimana anjeunna diajar harmoni jeung G. Gredener, counterpoint kalawan K. Navratil. Pikeun disertasina ngeunaan komposer G. Isak (abad XV-XVI), Webern dilélér gelar Doktor Filsafat.

Geus komposisi munggaran - lagu jeung idyll pikeun orchestra "Dina Summer Angin" (1901-04) - nembongkeun évolusi gancang tina gaya mimiti. Taun 1904-08. Webern ngulik komposisi jeung A. Schoenberg. Dina artikel "Guru", anjeunna nempatkeun kecap Schoenberg salaku hiji epigraph: "Iman dina téhnik single-nyimpen kudu ancur, sarta kahayang pikeun bebeneran kudu wanti". Dina periode 1907-09. gaya inovatif Webern ieu geus tungtungna kabentuk.

Saatos réngsé pendidikanna, Webern damel salaku konduktor orkestra sareng paduan suara dina operetta. Atmosfir musik lampu ngahudangkeun dina komposer ngora hiji hatred irreconcilable jeung geuleuh keur hiburan, banality, jeung ekspektasi kasuksésan jeung publik. Gawéna salaku konduktor simfoni sareng opera, Webern nyiptakeun sajumlah karya pentingna - 5 buah op. 5 pikeun string quartet (1909), 6 orkestra potongan op. 6 (1909), 6 bagatelles pikeun quartet op. 9 (1911-13), 5 lembar pikeun orkestra, op. 10 (1913) - "musik tina spheres, datang ti pisan bojong jiwa", salaku salah sahiji kritik engké direspon; loba musik vokal (kaasup lagu pikeun sora jeung orchestra, op. 13, 1914-18), jeung sajabana Dina 1913, Webern nulis sapotong orkestra leutik ngagunakeun téhnik dodecaphonic serial.

Dina 1922-34. Webern nyaéta konduktor konsér para pagawé (konsér simfoni pagawé Wina, ogé masarakat nyanyian buruh). Program tina konsér ieu, nu aimed pikeun familiarize pagawe jeung seni musik luhur, kaasup karya L. Beethoven, F. Schubert, J. Brahms, G. Wolf, G. Mahler, A. Schoenberg, kitu ogé choirs of G. Eisler. Terminasi kagiatan ieu Webern henteu lumangsung ku wasiat-Na, tapi salaku hasil tina putsch sahiji pasukan fasis di Austria, eleh organisasi buruh dina bulan Pebruari 1934.

Guru Webern ngajar (utamina ka murid swasta) ngalaksanakeun, polifoni, harmoni, sareng komposisi praktis. Diantara murid-muridna, komposer sareng ahli musik nyaéta KA Hartmal, XE Apostel, E. Ratz, W. Reich, X. Searle, F. Gershkovich. Diantara karya Webern 20-30-ies. — 5 lagu rohani, op. 15, 5 canons on téks Latin, string trio, symphony pikeun chamber orchestra, concerto pikeun 9 instrumen, cantata "The Light of the Eyes", hijina karya pikeun piano ditandaan ku angka opus - Variasi op. 27 (1936). Dimimitian ku lagu op. 17 Webern ngan nulis dina téhnik dodecaphone.

Dina 1932 jeung 1933 Webern masihan 2 siklus ceramah dina téma "Jalan ka Musik Anyar" di imah pribadi Viennese. Ku musik anyar, dosen dimaksudkan dodecaphony sahiji sakola Viennese Anyar sarta dianalisis naon ngabalukarkeun eta sapanjang jalur sajarah évolusi musik.

Naékna Hitler kana kakawasaan jeung "Anschluss" Austria (1938) ngajadikeun posisi Webern mawa musibah, tragis. Anjeunna henteu deui ngagaduhan kasempetan pikeun nempatan posisi naon waé, anjeunna ampir teu aya murid. Dina lingkungan kasusah tina komposer musik anyar salaku "degenerate" jeung "budaya-Bolshevik", firmness Webern dina upholding cita-cita seni luhur éta obyektif momen lalawanan spiritual ka "Kulturpolitik" pasis. Dina karya panungtungan Webern - quartet op. 28 (1936-38), Variasi pikeun orchestra op. 30 (1940), Kadua Cantata op. 31 (1943) - hiji bisa nyekel kalangkang tina katiisan pangarang sarta isolasi spiritual, tapi euweuh tanda kompromi atawa malah ragu. Dina kecap tina pujangga X. Jone, Webern disebut "bel of hearts" - cinta: "mugi manehna tetep jagjag dimana hirup masih glimmering guna awaken dirina" (3 jam tina Cantata Kadua). Kalem risking hirupna, Webern teu nulis catetan tunggal dina ni'mat prinsip ideologi seni fasis. Pupusna komposer ogé tragis: sanggeus ahir perang, salaku hasil tina kasalahan ridiculous Webern ditémbak maot ku soldadu ti pasukan penjajahan Amérika.

Puseur pandangan dunya Webern nyaéta ide humanisme, ngadukung cita-cita cahaya, akal, sareng budaya. Dina kaayaan krisis sosial parna, komposer nembongkeun tampikan tina aspék négatip tina realitas borjuis sabudeureun anjeunna, sarta salajengna nyokot posisi unambiguously anti pasis: "Naon karuksakan gede pisan ieu kampanye ngalawan budaya brings kalawan eta!" anjeunna exclaimed dina salah sahiji ceramah na di 1933. Webern artis mangrupa musuh implacable of banality, vulgarity, sarta vulgarity dina seni.

Dunya figuratif seni Webern jauh tina musik sapopoé, lagu sareng tarian anu sederhana, rumit sareng teu biasa. Dina manah sistem seni nya éta gambar tina harmoni dunya, ku kituna alam deukeutna jeung sababaraha aspék ajaran IV Goethe ngeunaan ngembangkeun bentuk alam. Konsep etika Webern didasarkeun kana cita-cita luhur bebeneran, kahadéan sareng kaéndahan, dimana pandangan dunya komposer pakait sareng Kant, numutkeun yén "nu geulis mangrupikeun simbol anu éndah sareng saé." Estetika Webern ngagabungkeun syarat pentingna eusi dumasar kana nilai-nilai etika (komposer ogé kalebet unsur agama sareng Kristen tradisional di jerona), sareng cita-cita anu digosok, kabeungharan bentuk artistik.

Tina catetan dina naskah kuartet sareng saxophone op. 22 Anjeun tiasa ningali naon gambar nempatan Webern dina prosés nyusun: "Rondo (Dachstein)", "salju jeung és, hawa jelas kristal", téma sekundér kadua "kembang tina dataran luhur", salajengna - "barudak dina és na. salju, cahaya, langit ", dina kode - "titingalian di dataran luhur". Tapi kalayan gambar anu luhur ieu, musik Webern dicirikeun ku kombinasi kelembutan anu ekstrim sareng seukeutna sora anu ekstrim, penyempurnaan garis sareng timbres, kaku, kadang-kadang sora ascetic, saolah-olah dianyam tina benang baja anu paling tipis. Webern henteu gaduh "tumpahan" anu kuat sareng eskalasi sonoritas jangka panjang anu jarang, kontras figuratif anu luar biasa pikeun anjeunna, khususna tampilan aspék realitas sapopoé.

Dina inovasi musik na, Webern tétéla jadi paling daring sahiji komposer sakola Novovensk, manéhna indit leuwih jauh ti duanana Berg na Schoenberg. Éta prestasi artistik Webern anu gaduh pangaruh anu penting dina tren musik anyar dina satengah kadua abad ka-XNUMX. P. Boulez malah nyarios yén Webern mangrupikeun "hiji-hijina bangbarung pikeun musik masa depan." Dunya artistik Webern tetep dina sajarah musik salaku ekspresi lofty tina gagasan cahaya, purity, firmness moral, kageulisan enduring.

Y. Kholopov

• Daptar karya utama Webern →