Fedor Ivanovich Chaliapin (Feodor Chaliapin) |
panyanyi

Fedor Ivanovich Chaliapin (Feodor Chaliapin) |

Feodor Chaliapin

Tanggal lahir
13.02.1873
Tanggal maot
12.04.1938
pagawean
jelma nu nembang
Jenis sora
bass
nagara
Rusia

Fedor Ivanovich Chaliapin (Feodor Chaliapin) |

Fedor Ivanovich Chaliapin (Feodor Chaliapin) | Fedor Ivanovich Chaliapin (Feodor Chaliapin) | Fedor Ivanovich Chaliapin (Feodor Chaliapin) | Fedor Ivanovich Chaliapin (Feodor Chaliapin) | Fedor Ivanovich Chaliapin (Feodor Chaliapin) |

Fedor Ivanovich Chaliapin lahir 13 Pébruari 1873 di Kazan, dina kulawarga miskin Ivan Yakovlevich Chaliapin, patani ti Désa Syrtsovo, propinsi Vyatka. Indung, Evdokia (Avdotya) Mikhailovna (nee Prozorova), asalna ti Désa Dudinskaya di propinsi anu sarua. Geus budak leutik Fedor kungsi sora geulis (treble) jeung mindeng nyanyi bareng jeung indungna, "nyaluyukeun sora na". Ti umur salapan anjeunna nyanyi di choirs garéja, nyoba diajar maén biola, loba maca, tapi kapaksa digawekeun salaku magang shoemaker, Turner, tukang kayu, bookbinder, copyist. Dina yuswa dua belas, anjeunna ilubiung dina pintonan troupe touring di Kazan salaku tambahan. Craving irrepressible pikeun téater dipingpin anjeunna ka sagala rupa rombongan lakonan, nu anjeunna wandered sabudeureun kota wewengkon Volga, Kaukasus, Asia Tengah, digawé boh salaku loader atawa hooker on darmaga, mindeng kalaparan jeung méakkeun peuting on. bangku.

    Dina Ufa 18 Désémber 1890, manéhna nyanyi bagian solo pikeun kahiji kalina. Tina memoar Chaliapin nyalira:

    "... Tétéla, sanajan dina peran modest of chorister a, abdi junun némbongkeun musicality alam kuring jeung sora alus hartina. Nalika hiji poé salah sahiji baritones troupe dumadakan, dina wengi pagelaran, pikeun sababaraha alesan nampik peran Stolnik dina opera Moniuszko "Galka", sarta teu aya saurang ogé di troupe pikeun ngaganti anjeunna, pangusaha Semyonov- Samarsky naros ka kuring upami kuring satuju nyanyi bagian ieu. Najan isin pisan, kuring satuju. Ieu teuing pikabitaeun: peran serius munggaran dina kahirupan mah. Kuring gancang diajar bagian jeung dipigawé.

    Sanajan kajadian hanjelu dina pagelaran ieu (Kuring diuk handap dina panggung ngaliwatan korsi), Semyonov-Samarsky ieu Tapi dipindahkeun ku nyanyi jeung kahayang conscientious kuring pikeun ngagambarkeun hal sarupa magnate Polandia. Anjeunna nambihan lima rubles kana gaji kuring sareng ogé mimiti ngandelkeun kuring peran anu sanés. Kuring masih mikir tahayul: tanda alus keur pemula dina pagelaran munggaran di panggung di hareup panongton - diuk kaliwat korsi. Sapanjang karir kuring, kumaha ogé, kuring waspada ningali korsi sareng sieun henteu ngan ukur calik, tapi ogé calik dina korsi anu sanés ...

    Dina usum mimiti kuring, kuring ogé nyanyi Fernando di Il trovatore sareng Neizvestny di Askold's Grave. Kasuksésan tungtungna nguatkeun kaputusan kuring pikeun bakti diri ka téater.

    Lajeng penyanyi ngora dipindahkeun ka Tiflis, dimana anjeunna nyandak palajaran nyanyi bébas tina penyanyi kawentar D. Usatov, dipigawé dina konser amatir jeung murid. Dina 1894 anjeunna nyanyi dina pintonan anu lumangsung di taman suburban St Petersburg "Arcadia", lajeng di Teater Panaevsky. Dina April 1895, XNUMX, anjeunna debut salaku Mephistopheles dina Gounod's Faust di Teater Mariinsky.

    Dina 1896, Chaliapin diondang ku S. Mamontov ka Moscow wasta Opera, dimana anjeunna nyandak posisi ngarah tur pinuh nembongkeun bakat na, nyieun leuwih taun gawé di téater ieu sakabeh galeri gambar unforgettable dina opera Rusia: Ivan nu dahsyat. dina N. Rimsky The babu of Pskov -Korsakov (1896); Dositheus dina M. Mussorgsky "Kovanshchina" (1897); Boris Godunov dina opera nu ngaranna sarua M. Mussorgsky (1898) jeung sajabana.

    Komunikasi di Teater Mammoth jeung seniman pangalusna Rusia (V. Polenov, V. jeung A. Vasnetsov, I. Levitan, V. Serov, M. Vrubel, K. Korovin jeung sajabana) masihan penyanyi insentif kuat pikeun kreativitas: maranéhanana. tetempoan jeung kostum mantuan dina nyieun ayana panggung compelling. Penyanyi nyiapkeun sajumlah bagian opera dina téater sareng konduktor novice sareng komposer Sergei Rachmaninoff. Silaturahim kreatif ngahiji dua seniman hébat nepi ka ahir kahirupan maranéhanana. Rachmaninov dedicated sababaraha romances ka penyanyi, kaasup "Nasib" (ayat ku A. Apukhtin), "Anjeun terang anjeunna" (ayat ku F. Tyutchev).

    Seni deeply nasional penyanyi delighted contemporaries-Na. "Dina seni Rusia, Chaliapin mangrupakeun jaman, kawas Pushkin," wrote M. Gorky. Dumasar kana tradisi pangalusna tina sakola vokal nasional Chaliapin dibuka era anyar dina téater musik nasional. Anjeunna bisa heran organically ngagabungkeun dua prinsip pangpentingna seni opera - dramatis jeung musik - mun bawahan kado tragis na, plasticity panggung unik tur musicality jero kana konsép artistik tunggal.

    Ti Séptémber 24, 1899, Chaliapin, anu soloist ngarah tina Bolshoi sarta dina waktos anu sareng Teater Mariinsky, toured mancanagara jeung kasuksésan triumphant. Dina 1901, di Milan urang La Scala, anjeunna nyanyi kalawan sukses hébat bagian tina Mephistopheles dina opera tina nami nu sami ku A. Boito kalawan E. Caruso, dipigawé ku A. Toscanini. Kinérja dunya penyanyi Rusia dikonfirmasi ku tur di Roma (1904), Monte Carlo (1905), Oranyeu (Perancis, 1905), Berlin (1907), New York (1908), Paris (1908), London (1913/14). XNUMX). Kaéndahan ketuhanan tina sora Chaliapin ngajantenkeun pamirsa sadaya nagara. Bass na tinggi, dikirimkeun ku alam, kalawan velvety, timbre lemes, disada full-blooded, kuat sarta miboga palette euyeub ngeunaan intonasi vokal. Pangaruh transformasi artistik kagum pendengar - henteu ngan ukur penampilan éksternal, tapi ogé eusi batin anu jero, anu ditepikeun ku ucapan vokal panyanyi. Dina nyieun gambar capacious na scenically ekspresif, singer dibantuan ku versatility rongkah na: anjeunna duanana mangrupa sculptor sarta artis, nyerat puisi jeung prosa. Saperti bakat serbaguna sahiji artis hébat reminiscent tina Masters Renaissance - teu kabeneran contemporaries dibandingkeun pahlawan opera-Na jeung titans of Michelangelo. Seni Chaliapin meuntas wates nasional jeung dipangaruhan ngembangkeun imah opera dunya. Seueur konduktor Kulon, seniman sareng panyanyi tiasa ngulang kecap konduktor sareng komposer Italia D. Gavazeni: "Inovasi Chaliapin dina lingkup bebeneran dramatis seni opera ngagaduhan dampak anu kuat dina téater Italia ... Seni dramatis tina Rusia anu hébat. artis ninggalkeun tanda jero tur langgeng teu ukur dina widang pagelaran opera Rusia ku panyanyi Italia, tapi sacara umum, dina sakabéh gaya vokal sarta interpretasi panggung maranéhanana, kaasup karya Verdi ... "

    "Chaliapin katarik ku karakter jalma-jalma anu kuat, dirangkul ku ide sareng gairah, ngalaman drama spiritual anu jero, ogé gambar komedi anu jelas," catetan DN Lebedev. - Kalayan kabeneran sareng kakuatan anu nggumunkeun, Chaliapin ngungkabkeun tragedi ramana anu malang distraught ku duka di "Mermaid" atanapi discord mental nyeri jeung kaduhungan pisan ngalaman ku Boris Godunov.

    Dina simpati pikeun sangsara manusa, humanisme luhur ieu manifested - hiji sipat inalienable tina seni Rusia progresif, dumasar kana kabangsaan, dina purity tur jero parasaan. Dina kabangsaan ieu, nu ngeusi sakabeh mahluk jeung sakabeh karya Chaliapin, kakuatan bakat na rooted, rusiah persuasiveness-Na, comprehensibility ka dulur, komo ka jalma inexperienced.

    Chaliapin sacara categorically ngalawan simulasi, émosional jieunan: "Sadaya musik salawasna nganyatakeun parasaan dina hiji cara atanapi anu sanés, sareng dimana aya parasaan, transmisi mékanis ninggalkeun kesan monoton anu dahsyat. Aria spektakuler disada tiis sareng formal upami intonasi frasa henteu dikembangkeun di jerona, upami sorana henteu diwarnaan ku nuansa émosi anu diperyogikeun. Musik barat ogé peryogi intonasi ieu… anu ku kuring diakui wajib pikeun ngirimkeun musik Rusia, sanaos gaduh geter psikologis anu kirang tibatan musik Rusia.

    Chaliapin dicirikeun ku caang, aktivitas konsér euyeub. Pamirsa salawasna gumbira kalayan pagelaran roman The Miller, The Old Corporal, Dargomyzhsky's Titular Counsellor, The Seminarist, Mussorgsky's Trepak, Glinka's Doubt, Rimsky-Korsakov's The Prophet, Tchaikovsky's The Nightingale, The Double Schubert, "Kuring henteu ambek." , "Dina impian kuring wept pait" ku Schumann.

    Ieu naon anu ditulis ku akademisi musik Rusia anu luar biasa B. Asafiev ngeunaan sisi ieu kagiatan kreatif penyanyi:

    "Chaliapin nyanyian musik chamber anu saé, sakapeung konsentrasi pisan, jero pisan sigana yén anjeunna teu aya anu sami sareng téater sareng henteu kantos ngagentos asesoris sareng penampilan ekspresi anu diperyogikeun ku panggung. Katenangan anu sampurna sareng restraint nyandak anjeunna. Salaku conto, kuring émut Schumann "Dina impian kuring nangis pait" - hiji sora, sora dina tiiseun, émosi anu sederhana, disumputkeun, tapi sigana teu aya anu ngalaksanakeun, sareng ieu ageung, riang, berehan kalayan humor, sayang, jelas. jalma. Hiji sora ngalamun disada - sarta sagalana aya dina sora: sakabéh jero tur fullness tina haté manusa ... Beungeut teu gerak, panon pisan ekspresif, tapi dina cara husus, teu kawas, sebutkeun, Mephistopheles dina adegan kawentar kalawan. murid atanapi dina serenade sarcastic: aya aranjeunna kaduruk jahat, mockingly, lajeng panon hiji lalaki anu ngarasa unsur kasedih, tapi anu dipikaharti yén ngan dina disiplin kasar tina pikiran jeung haté - dina wirahma sadaya manifestasi na. - naha hiji jalma meunang kakuatan leuwih duanana karep jeung sangsara.

    Pencét resep ngitung biaya seniman, ngadukung mitos kabeungharan anu luar biasa, karanjingan Chaliapin. Kumaha lamun mitos ieu refuted ku poster jeung program tina loba konser amal, pintonan kawentar penyanyi di Kyiv, Kharkov na Petrograd di hareup panongton kerja badag? Gosip anu dianggurkeun, gosip koran sareng gosip langkung ti sakali kapaksa seniman nyandak pulpénna, ngabantah sensasi sareng spekulasi, sareng netelakeun fakta biografina nyalira. Gunana!

    Salila Perang Dunya Kahiji, tur Chaliapin urang dieureunkeun. Penyanyi dibuka dua infirmaries pikeun prajurit tatu di ongkos sorangan, tapi teu Ngaiklan na "amal alus". Pengacara MF Volkenstein, anu ngatur urusan kauangan penyanyi mangtaun-taun, ngelingan: "Mun aranjeunna terang sabaraha artos Chaliapin ngalangkungan panangan kuring pikeun ngabantosan jalma anu peryogi!"

    Saatos Revolusi Oktober 1917, Fyodor Ivanovich kalibet dina rekonstruksi kreatif urut bioskop kaisar, éta hiji anggota kapilih tina directorates tina Bolshoi na Mariinsky téater, sarta dina 1918 diarahkeun bagian artistik dimungkinkeun. Dina taun anu sarua, anjeunna kahiji ti seniman anu dileler judul Artist Rahayat Republik. Penyanyi narékahan pikeun ngajauhan politik, dina buku memoar na anjeunna nyerat: "Upami dina kahirupan kuring, kuring sanés saurang aktor sareng penyanyi, kuring leres-leres bakti kana padamelan kuring. Tapi sahenteuna, kuring politisi. ”

    Sacara lahiriah, sigana hirup Chaliapin makmur sareng beunghar sacara kreatif. Anjeunna diondang pikeun manggung di konser resmi, anjeunna ogé ngalakukeun loba pikeun masarakat umum, anjeunna dileler judul husus, dipenta pikeun mingpin karya rupa-rupa juries artistik, dewan téater. Tapi lajeng aya panggero seukeut ka "sosialisasi Chaliapin", "nempatkeun bakat na di layanan masarakat", mamang mindeng dikedalkeun ngeunaan "kasatiaan kelas" penyanyi. Aya anu nungtut partisipasi wajib kulawargana dina ngalaksanakeun jasa tanaga gawé, aya anu ngancam langsung ka urut seniman téater kekaisaran ... karya abdi", - artis ngaku.

    Tangtosna, Chaliapin tiasa ngajagi dirina tina kawenangan pejabat anu getol ku ngadamel pamundut pribadi ka Lunacharsky, Peters, Dzerzhinsky, Zinoviev. Tapi tetep gumantung kana pesenan pejabat tinggi sapertos hierarki administratif-partai anu hina pikeun seniman. Salaku tambahan, aranjeunna sering henteu ngajamin jaminan sosial pinuh sareng pastina henteu mere ilham kapercayaan ka hareup.

    Dina musim semi 1922, Chaliapin henteu uih deui ti wisata asing, sanaos sababaraha waktos anjeunna terus nganggap henteu balikna samentawis. Lingkungan imah maénkeun peran anu penting dina kajadian. Miara barudak, sieun ninggalkeun aranjeunna tanpa mata pencaharian kapaksa Fedor Ivanovich satuju kana wisata sajajalan. Putri cikal Irina tetep cicing di Moscow kalawan salakina sarta indungna, Paula Ignatievna Tornagi-Chaliapina. Barudak séjén ti nikah kahiji - Lydia, Boris, Fedor, Tatyana - jeung barudak ti nikah kadua - Marina, Martha, Dassia jeung barudak Maria Valentinovna (pamajikan kadua), Edward jeung Stella, cicing sareng maranehna di Paris. Chaliapin utamana reueus putrana Boris, anu, nurutkeun N. Benois, ngahontal "sukses hébat salaku bentang jeung potret pelukis". Fyodor Ivanovich willingly ngawarah pikeun putrana; potret jeung sketsa bapana dijieun ku Boris "mangrupa monumen dihormat pikeun artis hébat ...".

    Di tanah asing, singer ngarasakeun kasuksésan konstan, touring di ampir kabéh nagara di dunya - di Inggris, Amerika, Kanada, Cina, Jepang, jeung Kapuloan Hawaii. Ti 1930, Chaliapin dimaénkeun di parusahaan Opera Rusia, anu pintonan éta kasohor tingkat luhur budaya pementasan maranéhanana. Opera Mermaid, Boris Godunov, jeung Pangeran Igor utamana suksés di Paris. Dina 1935, Chaliapin kapilih jadi anggota Royal Academy of Music (bareng jeung A. Toscanini) jeung dileler hiji diploma akademik. Repertoire Chaliapin kalebet sakitar 70 bagian. Dina opera ku komposer Rusia, anjeunna nyiptakeun gambar Melnik (Mermaid), Ivan Susanin (Ivan Susanin), Boris Godunov sareng Varlaam (Boris Godunov), Ivan the Terrible (The Maid of Pskov) sareng seueur anu sanésna, anu teu aya watesna dina kakuatan sareng kabeneran. hirup. . Di antara kalungguhan pangalusna dina opera Éropa Kulon nyaéta Mephistopheles (Faust jeung Mephistopheles), Don Basilio (The Barber of Seville), Leporello (Don Giovanni), Don Quixote (Don Quixote). Sagampil hébat éta Chaliapin dina pagelaran vokal chamber. Di dieu anjeunna ngenalkeun unsur téater sareng nyiptakeun jinis "teater roman". repertoire na ngawengku nepi ka opat ratus lagu, roman jeung genres séjén chamber sarta musik vokal. Di antara mahakarya seni pintonan nyaéta "Bloch", "Hilap", "Trepak" ku Mussorgsky, "Night Review" ku Glinka, "Nabi" ku Rimsky-Korsakov, "Dua Grenadiers" ku R. Schumann, "Double" ku F. Schubert, kitu ogé lagu rahayat Rusia "Pamit, kabagjaan", "Aranjeunna teu ngabejaan Masha ka saluareun walungan", "Kusabab pulo ka inti".

    Dina 20s na 30s manehna nyieun ngeunaan tilu ratus rekaman. "Kuring resep rékaman gramopon ..." Fedor Ivanovich confessed. "Kuring gumbira sareng kreatif bungah ku ideu yén mikropon henteu ngalambangkeun pamiarsa khusus, tapi jutaan pamirsa." Penyanyi éta pisan picky ngeunaan rekaman, diantara paporit na - rekaman Massenet "Elegy", lagu rahayat Rusia, anu anjeunna kaasup dina program konser na sapanjang hirup kreatif na. Numutkeun pangeling-eling Asafiev, "nafas anu hébat, kuat, teu tiasa dihindari tina panyanyi anu hébat nyugemakeun mélodi, sareng, kadéngé, teu aya watesna pikeun sawah sareng stépa di Tanah Air urang."

    Dina 24 Agustus 1927, Déwan Komisaris Rahayat ngadopsi hiji résolusi depriving Chaliapin tina gelar Artis Rahayat. Gorky henteu percanten kana kamungkinan ngaleungitkeun judul Artis Rahayat ti Chaliapin, anu parantos dikabarkan dina musim semi 1927: bakal dilakukeun. Sanajan kitu, dina kanyataanana, sagalana lumangsung béda, teu sakabehna cara Gorky imagined ...

    Ngomentaran kaputusan Déwan Komisaris Rahayat, AV Lunacharsky sacara tegas nolak latar pulitik, nyatakeun yén "hiji-hijina motif pikeun nyabut gelar Chaliapin nyaéta henteu daék datang sahenteuna pikeun waktos anu singget ka tanah airna sareng sacara artistik ngalayanan ka jalma-jalma anu seniman anjeunna diproklamasikeun ”…

    Sanajan kitu, dina USSR maranéhna teu abandon usaha balik Chaliapin. Dina usum gugur 1928 Gorky wrote ka Fyodor Ivanovich ti Sorrento: "Aranjeunna nyebutkeun anjeun bakal nyanyi di Roma? Abdi badé ngadangukeun. Aranjeunna hoyong pisan ngadangukeun anjeun di Moscow. Stalin, Voroshilov sareng anu sanésna nyarioskeun ka kuring. Malah "batu" di Krimea sareng sababaraha harta karun anu sanés bakal dipulangkeun ka anjeun.

    Pasamoan di Roma lumangsung dina April 1929. Chaliapin nyanyi "Boris Godunov" kalawan sukses hébat. Sanggeus pagelaran, urang kumpul di warung Perpustakaan. "Sarerea dina wanda anu saé pisan. Alexei Maksimovich na Maxim ngawartoskeun loba hal metot ngeunaan Uni Soviét, ngajawab loba patarosan, dina kacindekan, Alexei Maksimovich ngawartoskeun Fedor Ivanovich: "Pulang ka imah, kasampak di pangwangunan kahirupan anyar, di jalma anyar, minat maranéhanana dina. anjeun ageung, ningali anjeun bakal hoyong cicing di dinya, kuring yakin. Menantu tina panulis NA Peshkova neraskeun: "Maria Valentinovna, anu ngadengekeun tiiseun, ujug-ujug nyatakeun sacara decisively, péngkolan ka Fyodor Ivanovich:" Anjeun bakal angkat ka Uni Soviét ngan ukur ku mayit kuring. Mood saréréa turun, buru-buru siap-siap rék balik. Chaliapin na Gorky teu papanggih deui.

    Jauh ti imah, pikeun Chaliapin, pasamoan jeung Rusia utamana dear - Korovin, Rachmaninov, Anna Pavlova. Chaliapin ieu acquainted jeung Toti Dal Monte, Maurice Ravel, Charlie Chaplin, Herbert Wells. Dina 1932, Fedor Ivanovich dibéntangan dina pilem Don Quixote dina saran ti sutradara Jerman Georg Pabst. Pilem éta populer di kalangan masarakat. Geus di taun nyirorot na, Chaliapin yearned pikeun Rusia, laun leungit cheerfulness na optimism, teu nyanyi bagian opera anyar, sarta mimiti gering mindeng. Dina Méi 1937, dokter didiagnosis anjeunna leukemia. Dina 12 April 1938, penyanyi hébat maot di Paris.

    Nepi ka ahir hirupna, Chaliapin tetep warga Rusia - teu narima kawarganagaraan asing, ngimpi keur dikubur di tanah air. Kahayangna kalaksanakeun, lebu penyanyi diangkut ka Moskow sareng dina 29 Oktober 1984 aranjeunna dikubur di makam Novodevichy.

    Leave a Reply