Hanns Eisler |

Hanns Eisler

Dina ahir taun 20-an, lagu-lagu massa militan Hans Eisler, komposer komunis anu engké maénkeun peran anu luar biasa dina sajarah lagu révolusionér abad ka-XNUMX, mimiti sumebar di distrik kelas kerja di Berlin, teras di bunderan lega tina proletariat Jerman. Migawé bareng kalayan pujangga Bertolt Brecht, Erich Weinert, panyanyi Ernst Busch, Eisler ngenalkeun jinis lagu anyar dina kahirupan sapopoe - lagu slogan, lagu poster anu nelepon pikeun perjuangan ngalawan dunya kapitalisme. Ieu kumaha genre lagu timbul, anu ngagaduhan nami "Kampflieder" - "lagu perjuangan". Eisler sumping ka genre ieu dina cara hésé.

Hans Eisler lahir di Leipzig, tapi teu cicing di dieu pikeun lila, ngan opat taun. Anjeunna spent budak leutik sarta nonoman na di Wina. Palajaran musik dimimitian dina umur dini, dina yuswa 12 anjeunna nyoba nyusun. Tanpa bantuan guru, diajar ukur tina conto musik dipikawanoh pikeun anjeunna, Eisler wrote komposisi kahijina, ditandaan ku cap dilettantism. Salaku nonoman, Eisler ngagabung organisasi nonoman revolusioner, sarta nalika Perang Dunya Kahiji dimimitian, anjeunna aktip ilubiung dina kreasi jeung distribusi literatur propaganda diarahkeun ngalawan perang.

Anjeunna yuswa 18 taun nalika anjeunna angkat ka payun salaku prajurit. Di dieu, pikeun kahiji kalina, musik jeung gagasan revolusioner meuntas dina pikiran-Na, sarta lagu-lagu munggaran timbul - respon kana realitas sabudeureun anjeunna.

Sanggeus perang, balik ka Wina, Eisler diasupkeun conservatory tur jadi murid Arnold Schoenberg, pencipta sistem dodecaphonic, dirancang pikeun ngancurkeun prinsip abad-lami logika musik jeung estetika musik materialistis. Dina prakték pedagogical maranéhanana taun, Schoenberg ngancik sacara éksklusif kana musik klasik, guiding muridna pikeun nulis nurutkeun aturan canonical ketat nu boga tradisi jero.

Taun-taun di kelas Schoenberg (1918-1923) masihan Eisler kasempetan pikeun diajar dasar-dasar téknik ngarang. Dina sonata piano-Na, Quintet pikeun alat musik tiup, paduan suara dina ayat-ayat Heine, miniatur endah pikeun sora, suling, klarinet, viola sareng cello, duanana cara nulis anu yakin sareng lapisan pangaruh hétérogén dibuktikeun, mimitina, sacara alami, pangaruhna. ti guruna, Schoenberg.

Eisler raket converges jeung pamingpin seni choral amatir, nu pisan dimekarkeun di Austria, sarta geura-giru jadi salah sahiji juara paling gairah bentuk massa atikan musik di lingkungan gawé. Tésis "Musik jeung Revolusi" janten decisive na indestructible pikeun sesa hirupna. Éta sababna anjeunna ngarasa peryogi batin pikeun ngarévisi posisi éstétis anu diterapkeun ku Schoenberg sareng rombonganana. Dina ahir 1924, Eisler dipindahkeun ka Berlin, dimana denyut nadi tina kahirupan kelas kerja Jerman ngéléhkeun jadi intensely, dimana pangaruh Partéi Komunis tumuwuh unggal poé, dimana pidato Ernst Thalmann perspicaciously nunjukkeun ka massa kerja. naon bahaya anu pinuh ku réaksi anu langkung aktip, nuju ka fasisme.

Pintonan munggaran Eisler salaku komposer ngabalukarkeun skandal nyata di Berlin. Alesanana nyaéta pagelaran siklus vokal dina téks anu diinjeum tina iklan koran. Tugas nu Eisler diatur pikeun dirina jelas: ku prosaism ngahaja, ku sapopoé, inflict a "nyabok dina nyanghareupan rasa umum", hartina rasa tina townsfolk, philistines, sakumaha futuriss Rusia latihan dina pidato sastra jeung lisan maranéhanana. Kritikus diréaksikeun luyu jeung kinerja "Iklan Koran", teu stinting dina pilihan kecap sumpah palapa sarta epithets hina.

Eisler dirina ngarawat episode kalawan "Announcements" rada ironis, nyadar yén pikagumbiraeun tina kaributan jeung skandal dina rawa philistine kedah boro dianggap acara serius. Neruskeun silaturahim anjeunna dimimitian di Wina jeung pagawe amatir, Eisler narima kasempetan leuwih lega di Berlin, linking kagiatanana jeung sakola pagawe Marxist, salah sahiji puseur karya ideologis diayakeun ku Komite Sentral Partai Komunis Jerman. Di dieu, silaturahim kreatif-Na jeung penyair Bertolt Brecht na Erich Weinert, kalawan komposer Karl Rankl, Vladimir Vogl, Ernst Meyer.

Ieu kudu inget yén ahir 20s éta waktu kasuksésan total jazz, novelty nu mucunghul di Jerman sanggeus perang 1914-18. Eisler katarik kana jazz jaman harita, sanés ku sighs séntiméntal, sanés ku lesu sensual tina foxtrot lambat, sareng sanés ku hiruk-pikuk tari shimmy anu modis - anjeunna ngahargaan kajelasan wirahma jerky, kanvas anu teu tiasa dirusak. grid marching, nu pola melodic nangtung kaluar jelas. Ieu kumaha Eisler lagu jeung balada timbul, approaching dina outlines melodic maranéhanana dina sababaraha kasus kana intonasi ucapan, di batur - lagu rahayat Jerman, tapi salawasna dumasar kana kaluman lengkep palaku kana tapak tatu beusi wirahma (paling sering marching). , dina pathetic, dinamika oratorical. Popularitas anu ageung dimeunangkeun ku lagu sapertos "Comintern" ("Pabrik, bangun!"), "Song of Solidarity" kana téks Bertolt Brecht:

Hayu bangsa bumi naek, Pikeun ngahijikeun kakuatan maranéhanana, Pikeun jadi tanah bébas Hayu bumi eupan urang!

Atawa lagu-lagu sapertos "Lagu Pemetik Kapas", "Prajurit Rawa", "Kawinan Beureum", "The Song of Stale Bread", anu ngagaduhan Kinérja di kalolobaan nagara di dunya sareng ngalaman nasib seni anu révolusionér: kaasih jeung cinta grup sosial tangtu jeung hatred antagonis kelas maranéhanana.

Eisler ogé robah jadi formulir leuwih panjang, ka balad a, tapi di dieu anjeunna henteu pasang aksi kasusah vokal murni pikeun palaku - tessitura, tempo. Sagalana geus mutuskeun ku gairah, pathos interpretasi, tangtosna, ku ayana sumber vokal luyu. Gaya pintonan ieu paling ngahutang ka Ernst Busch, saurang lalaki sapertos Eisler anu ngabdi kana musik sareng revolusi. A aktor dramatis jeung rupa-rupa gambar embodied ku anjeunna: Iago, Mephistopheles, Galileo, pahlawan drama ku Friedrich Wolf, Bertolt Brecht, Singa Feuchtwanger, Georg Buchner - anjeunna gaduh sora nyanyi aneh, baritone of a timbre logam tinggi. Rasa endah tina wirahma, diksi sampurna, digabungkeun jeung seni lakonan of impersonation, mantuan manehna nyieun hiji galeri sakabéhna hasil potret sosial di sagala rupa genres - ti lagu basajan ka dithyramb a, pamplet, ucapan propaganda oratorical. Hésé ngabayangkeun patandingan anu langkung tepat antara niat komposer sareng perwujudan pagelaran tibatan ensemble Eisler-Bush. Pintonan gabungan maranéhanana balad "Kampanye Rahasia Ngalawan Uni Soviét" (Balad ieu katelah "Maret Cemas") jeung "Balada Perang Cacad" nyieun gambaran anu teu bisa dileungitkeun.

Kunjungan Eisler jeung Bush ka Uni Soviét dina 30s, pasamoan maranéhanana jeung komposer Soviét, panulis, paguneman kalawan AM Gorky ditinggalkeun gambaran jero teu ukur dina memoar, tapi ogé dina praktekna kreatif nyata, sabab loba performers diadopsi gaya fitur interpretasi Bush. , sareng komposer - gaya tulisan khusus Eisler. Sapertos lagu béda salaku "Polyushko-sawah" ku L. Knipper, "Di dieu prajurit datang" ku K. Molchanov, "Buchenwald alarem" ku V. Muradeli, "Lamun budak sakabeh bumi" ku V. Solovyov-Sedoy , kalayan sagala orisinalitasna, diwariskeun rumus harmonik, ritmis, jeung rada melodic Eisler.

Datangna Nazi kana kakawasaan Drew garis demarkasi dina biografi Hans Eisler. Di hiji sisi éta bagian tina éta anu pakait sareng Berlin, kalayan sapuluh taun pésta sengit sarta aktivitas komposer, di sisi séjén - taun wandering, lima belas taun émigrasi, mimiti di Éropa lajeng di AS.

Nalika di 1937 Republik Spanyol ngangkat spanduk perjuangan ngalawan geng pasis Mussolini, Hitler sareng kontra-revolusi sorangan, Hans Eisler sareng Ernst Busch mendakan diri dina jajaran detasemen Republik taktak-taktak sareng sukarelawan anu bergegas ti seueur nagara. pikeun mantuan baraya Spanyol. Di dieu, di parit Guadalajara, Kampus, Toledo, lagu-lagu anu diciptakeun ku Eisler kadéngé. "Maret of the Fifth Regiment" sareng "Song of January 7" dinyanyikeun ku sadayana Republik Spanyol. Lagu-lagu Eisler disada intransigence anu sami sareng slogan Dolores Ibarruri: "Leuwih alus maot nangtung tibatan cicing dina tuur."

Sareng nalika kakuatan gabungan fasisme nyekek Republik Spanyol, nalika ancaman perang dunya janten nyata, Eisler ngalih ka Amérika. Di dieu anjeunna masihan kakuatan pikeun pedagogy, pagelaran konsér, nyusun musik pilem. Dina genre ieu, Eisler mimiti digawé utamana intensif sanggeus pindah ka puseur utama bioskop Amérika - Los Angeles.

Na, sanajan musik na ieu kacida ngaapresiasi ku filmmakers komo narima panghargaan resmi, sanajan Eisler ngarasakeun rojongan ramah Charlie Chaplin, hirupna di Amérika Serikat teu amis. Komposer komunis henteu ngahudangkeun simpati para pejabat, khususna di kalangan anu, dina tugasna, kedah "nuturkeun ideologi".

Karinduan pikeun Jerman katémbong dina seueur karya Eisler. Panginten anu paling kuat nyaéta dina lagu leutik "Jerman" kana ayat-ayat Brecht.

Tungtung kasedih kuring Anjeun geus jauh ayeuna surup kasaput Sawarga milik anjeun. Poé anyar bakal datang Naha anjeun émut langkung ti sakali Lagu anu dinyanyikeun ku pangbuangan Dina jam pait ieu

Mélodi lagu deukeut jeung folklore Jerman sarta dina waktos anu sareng ka lagu nu tumuwuh nepi kana tradisi Weber, Schubert, Mendelssohn. The kristal clearness tina mélodi daun mamang tina naon jero spiritual aliran melodic ieu ngalir.

Dina 1948, Hans Eisler kaasup dina daptar "urang asing anu teu dihoyongkeun", éta tuduhan. Salaku salah sahiji panalungtik nunjuk kaluar, "Saurang pejabat McCarthyist nyauran anjeunna Karl Marx musik. Komposer dipenjara." Sarta sanggeus waktu anu singget, sanajan campur jeung usaha Charlie Chaplin, Pablo Picasso sarta loba seniman utama lianna, "nagara kabebasan jeung démokrasi" dikirim Hans Eisler ka Éropa.

Penguasa Inggris nyobian tetep sareng kolega di luar negeri sareng nampik silaturahmi Eisler. Pikeun sawatara lila Eisler hirup di Wina. Anjeunna ngalih ka Berlin dina 1949. Rapat sareng Bertolt Brecht sareng Ernst Busch seru, tapi anu paling pikaresepeun nyaéta rapat sareng jalma-jalma anu nyanyi lagu-lagu sateuacan perang Eisler sareng lagu-lagu énggalna. Di dieu, di Berlin, Eisler nyerat lagu kana lirik Johannes Becher "Kami bakal bangkit tina ruruntuhan sareng ngawangun masa depan anu cerah", anu mangrupikeun Lagu Kabangsaan Républik Démokratik Jérman.

ultah Eisler 1958 solemnly sohor di 60. Anjeunna terus nulis loba musik pikeun téater jeung bioskop. Jeung deui, Ernst Busch, anu miraculously lolos ti dungeons tina kubu konsentrasi Nazi, nyanyi lagu sobat jeung batur sapagawean na. waktos Ieu "Kénca Maret" kana ayat Mayakovsky.

Dina 7 Séptémber 1962, Hans Eisler maot. Ngaranna dibikeun ka Sakola Luhur Musik di Berlin.

Henteu sakabéh karya ngaranna dina karangan pondok ieu. Prioritas dibikeun ka lagu. Dina waktu nu sarua, chamber Eisler sarta musik symphonic, arrangements musik witty-Na pikeun pintonan Bertolt Brecht, sarta musik pikeun puluhan pilem diasupkeun teu ukur biografi Eisler, tapi ogé sajarah ngembangkeun genres ieu. The pathos kawarganagaraan, kasatiaan kana cita-cita revolusi, wasiat jeung bakat komposer, anu weruh rahayatna sarta sings babarengan jeung aranjeunna - kabeh ieu masihan irresistibility kana lagu-Na, pakarang perkasa komposer urang.