Konstantin Nikolaevich Igumnov (Konstantin Igumnov) |

Konstantin Igumnov

"Igumnov éta lalaki pesona langka, kesederhanaan jeung bangsawan. Teu aya kahormatan sareng kamulyaan anu tiasa ngoyagkeun kasederhanaan anu paling jero. Teu aya kalangkang kasombongan éta dina anjeunna, anu kadang-kadang sangsara ku sababaraha seniman. Ieu ngeunaan lalaki Igumnov. "Seniman anu tulus sareng pasti, Igumnov mangrupikeun muhrim kana sagala jinis pangaruh, sikep, gloss éksternal. Demi pangaruh warni, demi brilliance deet, anjeunna pernah kurban harti artistik ... Igumnov teu tolerate nanaon ekstrim, kasar, kaleuleuwihan. Gaya maénna basajan sareng singket.” Ieu ngeunaan artis Igumnov.

"Ketat sareng nungtut dirina, Igumnov ogé nungtut ka murid-muridna. Astute dina assessing kaunggulan jeung kamampuhan maranéhanana, anjeunna terus ngajarkeun bebeneran artistik, kesederhanaan jeung naturalness ekspresi. Anjeunna ngajarkeun modesty, proportionality sareng ékonomi dina cara anu dianggo. Anjeunna ngajarkeun ekspresif ucapan, melodious, sora lemes, plasticity sarta relief of phrasing. Anjeunna ngajarkeun "nafas hirup" tina pagelaran musik. Ieu ngeunaan Igumnov guru.

"Dasarna sareng anu paling penting, pandangan sareng prinsip éstétika Igumnov tetep, katingalina, cukup stabil ... Simpatis-Na salaku seniman sareng guru parantos lami di sisi musik anu jelas, bermakna, leres-leres realistis dina dasarna (anjeunna ngan saukur henteu mikawanoh. sejen), "credo" musisi-juru na geus salawasna ngungkabkeun dirina ngaliwatan qualities kayaning immediacy sahiji perwujudan nedunan gambar, penetrasi na subtlety tina pangalaman puitis. Ieu ngeunaan prinsip artistik Igumnov. Pernyataan di luhur milik murid guru beredar - J. Milshtein na J. Flier, anu terang Konstantin Nikolayevich kacida alusna salila sababaraha taun. Ngabandingkeun aranjeunna, hiji involuntarily datang ka kacindekan ngeunaan integritas endah tina alam manusa jeung artistik Igumnov. Dina sagala hal anjeunna tetep leres ka dirina, salaku kapribadian jeung artis of originalitas jero.

Anjeunna nyerep tradisi pangalusna tina Rusia ngajalankeun sarta nulis sakola. Di Moscow Conservatory, ti mana anjeunna lulus dina 1894, Igumnov diajar piano munggaran kalayan AI Siloti lajeng kalawan PA Pabst. Di dieu anjeunna diajar téori musik sareng komposisi sareng SI Taneyev, AS Arensky sareng MM Ippolitov-Ivanov sareng dina ensemble chamber sareng VI Safonov. Dina waktu nu sarua (1892-1895) anjeunna diajar di Fakultas Sajarah sarta Filologi Universitas Moscow. Muscovites patepung jeung pianis Igumnov deui dina 1895, sarta geura-giru manéhna nyokot tempat nonjol diantara performers konsér Rusia. Dina taun nyirorot na, Igumnov Drew up skéma handap tina ngembangkeun piano na: "Jalur pintonan abdi rumit sarta tortuous. Kuring ngabagi kana période ieu: 1895-1908 - période akademik; 1908-1917 - periode kalahiran pilarian dina pangaruh seniman jeung panulis (Serov, Somov, Bryusov, jsb); 1917-1930 - periode reassessment sadaya nilai; gairah pikeun warna ngarugikeun pola rhythmic, nyiksa rubato; Taun 1930-1940 mangrupikeun formasi bertahap tina pandangan kuring ayeuna. Najan kitu, kuring sapinuhna sadar aranjeunna sarta "kapanggih sorangan" ngan sanggeus Perang patriotik Great"... Sanajan kitu, sanajan urang tumut kana akun hasil tina "introspeksi" ieu, éta rada atra yén fitur watesan éta alamiah dina kaulinan Igumnov dina sakabéh. internal "metamorphoses". Ieu ogé lumaku pikeun prinsip interpretasi jeung repertoire inclinations artis.

Kabéh ahli unanimously catetan sikep husus tinangtu Igumnov kana instrumen, kamampuhna langka pikeun ngalakonan pidato langsung jeung jalma kalayan bantuan piano. Taun 1933, diréktur Moscow Conservatory, B. Pshibyshevsky, nyerat dina koran Soviét Art: "Salaku pianis, Igumnov mangrupikeun fenomena anu luar biasa. Leres, anjeunna henteu kalebet kulawarga master piano, anu dibédakeun ku téknik anu saé, sora anu kuat, sareng interpretasi orkestra alat. Igumnov milik pianis kawas Field, Chopin, ie ka Masters anu datang pangdeukeutna kana spésifik tina piano, teu néangan épék orkestra artifisial disababkeun di dinya, tapi sasari ti dinya naon paling hese nimba ti handapeun rigidity éksternal. sora - melodiousness. piano Igumnov urang sings, sakumaha jarang diantara pianis hébat modern. Sababaraha taun ti harita, A. Alschwang ngagabung kana pendapat ieu: "Anjeunna meunang popularitas berkat kajembaran anu luar biasa tina maénna, kontak langsung sareng panongton sareng interpretasi anu saé tina klasik ... Seueur anu leres-leres nyatet parah kawani dina pagelaran K. Igumnov. Dina waktu nu sarua, sora Igumnov dicirikeun ku softness, deukeut jeung wirahma ucapan. Interprétasi na dibédakeun ku liveliness, freshness tina kelir. Professor J. Milshtein, anu dimimitian salaku asisten Igumnov sarta ngalakukeun loba diajar warisan guruna, sababaraha kali nunjuk kaluar fitur anu sarua: "Sababaraha bisa bersaing jeung Igumnov dina kaéndahan sora, nu ieu dibédakeun ku richness rongkah. tina warna jeung melodiousness endah. Dina leungeun-Na, piano kaala sipat sora manusa. Hatur nuhun kana sababaraha touch husus, saolah-olah merging jeung keyboard (ku pangakuan sorangan, prinsip fusi perenahna di jantung touch-Na), sarta ogé berkat halus, variatif, pulsating pamakéan pedal nu, anjeunna ngahasilkeun sora. tina pesona langka. Malah ku niup pangkuatna, carcass na teu leungit pesona na: éta salawasna mulya. Igumnov rada resep maén quieter, tapi ngan teu "ngagorowok", teu maksa sora piano, teu balik saluareun wates alam na.

Kumaha Igumnov ngahontal wahyu artistik endah na? Anjeunna ngarah ka aranjeunna henteu ngan ku intuisi artistik alam. Reticent ku alam, anjeunna sakali muka "panto" ka laboratorium kreatif na: "Kuring nyangka yén sagala pagelaran musik téh ucapan hirup, carita koheren ... Tapi ngan ngabejaan masih teu cukup. Perlu yén carita éta ngagaduhan eusi anu tangtu sareng yén palaku sok ngagaduhan hal anu bakal ngadeukeutkeun anjeunna kana eusi ieu. Sareng di dieu kuring henteu tiasa mikirkeun pagelaran musik sacara abstrak: Kuring sok hoyong nganggo sababaraha analogi sapopoé. Singgetna mah ngagambar eusi carita boh tina kesan pribadi, boh tina alam, boh tina seni, boh tina ide-ide nu tangtu, boh tina jaman sajarah nu tangtu. Pikeun kuring, henteu aya ragu yén dina unggal karya anu penting aya anu dipilarian anu nyambungkeun palaku sareng kahirupan nyata. Abdi teu tiasa ngabayangkeun musik demi musik, tanpa pangalaman manusa... Éta pisan sababna naha perlu yén karya dipigawé manggihan sababaraha respon dina kapribadian palaku, meh deukeut jeung manehna. Anjeun tiasa, tangtosna, reincarnate, tapi kudu salawasna aya sababaraha nyambungkeun threads pribadi. Ieu teu bisa disebutkeun yen kuring merta ngabayangkeun program karya. Henteu, naon anu kuring bayangkeun sanés program. Ieu ngan sababaraha parasaan, pikiran, babandingan anu mantuan pikeun membangkitkan moods sarupa jeung nu kuring hayang nepikeun dina pagelaran kuring. Ieu, saolah-olah, jenis "hipotesis kerja", ngagampangkeun pamahaman konsepsi artistik.

Dina 3 Désémber 1947, Igumnov naék panggung Aula Besar Moscow Conservatory pikeun panungtungan waktu. Program malem ieu kalebet Sonata Katujuh Beethoven, Sonata Tchaikovsky, Sonata B Minor Chopin, Variasi Lyadov dina Téma ku Glinka, lakon Tchaikovsky Passionate Confession, teu dipikanyaho ku masarakat umum. Rubinstein's Impromptu, Schubert's A Musical Moment in C-sharp minor sareng Tchaikovsky-Pabst's Lullaby dipigawé pikeun encore. Program pamitan ieu kalebet nami-nami komposer anu musikna kantos caket sareng pianis. "Upami anjeun masih milarian naon anu utami, konstan dina gambar pagelaran Igumnov," saur K. Grimikh dina taun 1933, "mangka anu paling keuna nyaéta seueur benang anu nyambungkeun karyana sareng halaman romantis tina seni piano ... Di dieu - henteu di Bach, teu di Mozart, teu di Prokofiev, teu di Hindemith, tapi di Beethoven, Mendelssohn, Schumann, Brahms, Chopin, Liszt, Tchaikovsky, Rachmaninoff - virtues kinerja Igumnov anu paling convincingly wangsit: expressiveness kaampeuh tur impressive, penguasaan rupa. sora, kamerdikaan sarta freshness interpretasi.

Mémang, Igumnov henteu, sakumaha anu aranjeunna nyarios, saurang pamaén omnivora. Anjeunna tetep leres ka dirina: "Upami komposer asing pikeun kuring sareng komposisi na henteu masihan kuring bahan pikeun seni pintonan, kuring henteu tiasa ngalebetkeun anjeunna dina repertoire kuring (contona, karya piano ku Balakirev, impresionis Perancis, telat Scriabin, sababaraha. karya komposer Soviét). Sarta di dieu perlu nyorot daya tarik incessant pianis kana klasik piano Rusia, sarta, mimiti sagala, karya Tchaikovsky. Ieu bisa disebutkeun yen ieu Igumnov revived loba karya komposer Rusia hébat dina panggung konsér.

Saha waé anu ngupingkeun Igumnov bakal satuju sareng kecap-kecap anu sumanget J. Milstein: "Teu aya dimana waé, bahkan di Chopin, Schumann, Liszt, Igumnov khusus, pinuh ku kesederhanaan, bangsawan sareng kasederhanaan suci, dikedalkeun kalayan suksés sapertos dina karya Tchaikovsky. . Teu mungkin mun ngabayangkeun yén subtlety kinerja bisa dibawa ka tingkat luhur kasampurnaan. Teu mungkin mun ngabayangkeun smoothness gede tur thoughtfulness of outpourings melodic, truthfulness gede tur kajembaran parasaan. Igumnov kinerja karya ieu béda ti batur, sakumaha sari béda ti campuran éncér. Mémang, sadayana di jerona luar biasa: unggal nuansa di dieu mangrupikeun panutan, unggal guratan mangrupikeun objek reueus. Pikeun evaluate kagiatan pedagogical of Igumnov, éta cukup pikeun ngaranan sababaraha siswa: N. Orlov, I. Dobrovein, L. Oborin, J. Flier, A. Dyakov, M. Grinberg, I. Mikhnevsky, A. Ioheles, A. jeung M. Gottlieb, O. Boshnyakovich, N. Shtarkman. Sadaya ieu mangrupikeun pianis konsér anu ngagaduhan popularitas anu lega. Anjeunna mimiti ngajar teu lila sanggeus lulus ti conservatory, pikeun sawatara waktu anjeunna guru di sakola musik di Tbilisi (1898-1899), sarta ti 1899 anjeunna jadi profesor di Moscow Conservatory; taun 1924-1929 anjeunna oge rektor na. Dina komunikasi-Na jeung murid-Na, Igumnov éta tebih tina sagala dogmatism, unggal palajaran nya - prosés kreatif hirup, kapanggihna riches musik inexhaustible. "Pedagogy abdi," nyebutkeun anjeunna, "patali raket jeung kinerja abdi, sarta ieu ngabalukarkeun kurangna stabilitas dina sikap pedagogical abdi." Meureun ieu ngécéskeun dissimilarity endah, kadang kontras oposisi murid Igumnov urang. Tapi, meureun, sakabéh éta dihijikeun ku sikep hormat musik, warisan ti guru. Pamit ka guruna dina poé requiem sedih. J. Flier neuleu ngaidentipikasi utama "subtext" pintonan pedagogical Igumnov: "Konstantin Nikolaevich bisa ngahampura murid pikeun catetan palsu, tapi teu ngahampura tur teu tahan parasaan palsu".

... Ngawangkong ngeunaan salah sahiji rapat panungtungan-Na jeung Igumnov, murid na Professor K. Adzhemov ngelingan: "Sonten éta sigana kuring nu KN teu cukup cageur. Sajaba ti éta, ceuk dokter teu ngidinan maén. “Tapi naon hartina hirup abdi? Ulin…"

Lit.: Rabinovich D. Potret pianis. M., 1970; Milshtein I, Konstantin Nikolaevich Igumnov. M., 1975.

Grigoriev L., Platek Ya.