Lyubomir Pipkov |

Lyubomir Pipkov

L. Pipkov nyaéta "komposer anu ngahasilkeun pangaruh" (D. Shostakovich), pamimpin sakola Bulgaria komposer, anu parantos ngahontal tingkat profesionalisme Éropa modern sareng nampi pangakuan internasional. Pipkov tumuwuh nepi diantara intelligentsia kutang demokratis, dina kulawarga musisi. Bapana Panayot Pipkov nyaéta salah sahiji panaratas musik Bulgaria profésional, panulis lagu anu sumebar di kalangan revolusioner. Ti bapana, musisi hareup diwariskeun kado sarta cita-cita civic - dina yuswa 20 anjeunna ngagabung gerakan revolusioner, milu dina kagiatan Partai Komunis lajeng underground, risking kabebasan-Na, sarta kadangkala hirupna.

Dina pertengahan 20s. Pipkov mangrupakeun murid ti State Musical Academy di Sofia. Anjeunna ngalaksanakeun salaku pianis, sareng percobaan nyusun kahijina ogé aya dina widang kreativitas piano. Pamuda anu luar biasa berbakat nampi beasiswa pikeun diajar di Paris - di dieu di 1926-32. anjeunna diajar di Ecole Normale sareng komposer anu kasohor Paul Duc sareng guruna Nadia Boulanger. Pipkov gancang tumuwuh jadi artis serius, sakumaha dibuktikeun ku opuses asak kahijina: Concerto pikeun Angin, Perkusi jeung Piano (1931), String Quartet (1928, éta umumna kahiji quartet Bulgaria), arrangements lagu rahayat. Tapi prestasi utama taun-taun ieu nyaéta opera The Nine Brothers of Yana, dimimitian dina 1929 sareng réngsé saatos uih deui ka tanah airna dina 1932. Pipkov nyiptakeun opera Bulgaria klasik munggaran, anu diakui ku sejarawan musik salaku karya anu luar biasa, anu ditandaan péngkolan. titik dina sajarah téater musik Bulgaria. Dina eta poe, komposer nu bisa embody gagasan sosial acutely modern ngan allegorically, dina dasar legenda rahayat, ngarujuk kana aksi ka abad XIV jauh. Dina dasar bahan legendaris jeung puitis, téma perjuangan antara alus jeung jahat diungkabkeun, embodied utamana dina konflik antara dua sadulur – jahat sirik Georgy Groznik jeung artis berbakat Angel, anu ruined ku manéhna, caang. jiwa. A drama pribadi tumuwuh jadi tragedi nasional, pikeun eta unfolds di bojong massa jalma, nalangsara ti oppressors asing, ti bala nu geus befallen nagara… Ngagambar kajadian tragis jaman baheula, Pipkov, kumaha oge, geus di kapikiran tragedi jamanna. Opera dijieun dina footsteps seger tina pemberontakan anti pasis Séptémber 1923 nu ngoyagkeun sakuliah nagara jeung brutally diteken ku otoritas - éta waktu nalika loba jalma pangalusna nagara urang maot, nalika Bulgaria maéhan hiji Bulgaria. topicality na ieu dipikaharti langsung saatos premiere di 1937 - lajeng kritikus resmi dituduh Pipkov "propaganda komunis", maranéhna nulis yén opera katempona protés "ngalawan sistem sosial kiwari", nyaeta, ngalawan rezim fasis monarki. Mangtaun-taun ti harita, komposer ngaku yén ieu masalahna, yén anjeunna milarian dina opera "pikeun ngungkabkeun bebeneran kahirupan anu pinuh ku hikmah, pangalaman sareng iman ka hareup, iman anu dipikabutuh pikeun ngalawan fasisme." "Yana's Nine Brothers" mangrupikeun drama musik simfoni kalayan basa anu ekspresif, pinuh ku kontras anu beunghar, kalayan adegan riungan dinamis dimana pangaruh adegan M. Mussorgsky "Boris Godunov" tiasa dilacak. Musik opera, kitu ogé sadaya kreasi Pipkov sacara umum, dibédakeun ku karakter nasional caang.

Di antara karya-karya anu Pipkov ngaréspon kana heroisme sareng tragedi pemberontakan anti pasis Séptémber nyaéta cantata The Wedding (1935), anu anjeunna disebut symphony revolusioner pikeun paduan suara sareng orkestra, sareng balad vokal The Horsemen (1929). Duanana ditulis dina Art. pujangga hébat N. Furnadzhiev.

Balik ti Paris, Pipkov kaasup dina kahirupan musik jeung sosial di tanah air-Na. Dina 1932, bareng jeung kolega-Na jeung peers P. Vladigerov, P. Staynov, V. Stoyanov jeung nu lianna, manéhna jadi salah sahiji pendiri Modern Music Society, nu ngahijikeun sagalana kutang di sakola komposer Rusia, nu ngalaman mimitina. naékna luhur. Pipkov ogé meta salaku kritikus musik sarta publicist. Dina artikel program "Dina Gaya Musik Bulgaria", anjeunna boga pamadegan yén kreativitas komposer kudu ngamekarkeun dina garis kalawan seni aktif socially sarta yén dasarna nyaeta kasatiaan kana gagasan rahayat. Signifikansi sosial mangrupikeun ciri tina kalolobaan karya utama master. Dina 1940, anjeunna nyiptakeun First Symphony - ieu téh kahiji sabenerna nasional di Bulgaria, kaasup dina klasik nasional, a symphony konseptual utama. Éta ngagambarkeun suasana spiritual jaman Perang Sipil Spanyol sareng awal Perang Dunya Kadua. Konsep symphony mangrupa versi nasional aslina tina gagasan well-dipikawanoh "ngaliwatan perjuangan pikeun meunangna" - embodied dina dasar imagery Bulgaria sarta gaya, dumasar kana pola folklore.

Opera kadua Pipkov "Momchil" (nami pahlawan nasional, pamingpin haiduks) dijieun dina 1939-43, réngsé dina 1948. Ieu reflected wanda patriotik jeung upsurge demokratis di masarakat Bulgaria di péngkolan tina 40s. Ieu drama musik rahayat, kalawan tulisan brightly, gambar multifaceted jalma. Tempat anu penting dijajah ku sphere figurative heroik, basa genre massa dianggo, khususna lagu marching revolusioner - di dieu sacara organik digabungkeun sareng sumber folklor tani asli. Ngawasaan playwright-symphonist jeung jero taneuh nasional gaya, ciri Pipkov, dilestarikan. Opera, munggaran dipintonkeun dina taun 1948 di Teater Sofia, janten tanda mimiti panggung anyar dina ngembangkeun budaya musik Bulgaria, panggung nu sumping sanggeus revolusi September 9, 1944 sarta asupna nagara kana jalur ngembangkeun sosialis. .

A demokrat-komposer, komunis, kalawan temperament sosial hébat, Pipkov deploys aktivitas vigorous. Anjeunna mangrupikeun sutradara munggaran tina Opera Sofia anu dihirupkeun deui (1944-48), sekretaris munggaran Uni Komposer Bulgaria anu ngadeg taun 1947 (194757). Kusabab 1948 anjeunna janten profesor di Konservatorium Propinsi Bulgaria. Salila periode ieu, téma modern negeskeun kalawan kakuatan husus dina karya Pipkov. Utamana jelas diungkabkeun ku opera Antigone-43 (1963), anu tetep dugi ka ayeuna opera Bulgaria pangsaéna sareng salah sahiji opera anu paling penting dina subjék modern dina musik Éropa, sareng oratorio On Our Time (1959). Seniman anu sénsitip ngangkat sorana di dieu ngalawan perang - sanés anu kapungkur, tapi anu ngancem deui jalma. Kakayaan eusi psikologis oratorio nangtukeun boldness sareng seukeutna gambar kontras, dinamika switching - tina lirik intim surat ti prajurit ka tercinta na gambar kejam karuksakan umum salaku hasil tina serangan atom, gambar tragis barudak maot, manuk bloodied. Kadang-kadang oratorio meunang kakuatan pangaruh téater.

Srikandi ngora opera "Antigone-43" - budak sakola Anna, kawas Antigone sakali, asup kana tanding heroik jeung otoritas. Anna-Antigone emerges tina perjuangan unequal salaku juara, sanajan manehna meunang meunangna moral ieu dina biaya hirupna. Musik opera kasohor ku kakuatan anu kaampeuh, orisinalitas, subtlety perkembangan psikologis bagian vokal, dimana gaya ariose-declamatory ngadominasi. Dramaturgy ieu sharply conflicted, dinamisme tegang tina adegan duel karakteristik drama musik jeung ringkes, kawas cinyusu, interludes orkestra tegang, dilawan ku interludes choral epik - ieu téh, saolah-olah, sora jalma, kalawan na. refleksi filosofis jeung assessments etika ngeunaan naon anu lumangsung.

Dina ahir 60s - awal 70an. Tahap anyar digariskeun dina karya Pipkov: tina konsép heroik sareng tragis sora civic, aya péngkolan anu langkung ageung kana masalah liris-psikologis, filosofis sareng etika, kecanggihan intelektual khusus tina lirik. Karya anu paling penting dina taun-taun ieu nyaéta Lima Lagu dina Seni. pujangga asing (1964) pikeun bass, sopran jeung chamber orchestra, Concerto pikeun clarinet kalawan chamber orchestra jeung Katilu Quartet kalawan timpani (1966), liris-meditatif dua-bagian Symphony Kaopat pikeun string orchestra (1970), choral chamber siklus di St. M. Tsvetaeva "Lagu Muffled" (1972), siklus potongan pikeun piano. Dina gaya karya Pipkov engké, aya pembaharuan noticeable poténsi ekspresif na, enriching eta kalawan hartosna panganyarna. komposer geus datangna jauh. Dina unggal péngkolan évolusi kreatif-Na, anjeunna direngsekeun tugas anyar jeung relevan pikeun sakabéh sakola nasional, paving jalan pikeun mangsa nu bakal datang.

R. Leites

Komposisi:

gera – The Nine Brothers of Yana (Yaninite the maiden brother, 1937, Sofia folk opera), Momchil (1948, ibid.), Antigone-43 (1963, ibid.); pikeun soloists, paduan suara jeung orchestra – Oratorio ngeunaan jaman urang (Oratorio for our time, 1959), 3 cantatas; pikeun orkestra – 4 symphonies (1942, dedicated ka perang sipil di Spanyol; 1954; pikeun senar., 2 fp., tarompet jeung perkusi; 1969, pikeun senar), variasi pikeun senar. orc. dina téma lagu basa Albania (1953); konser kalawan orkestra - pikeun fp. (1956), Skr. (1951), kelas. (1969), klarinet jeung chamber orchestra. kalawan perkusi (1967), conc. simfoni pikeun vlc. kalawan orc. (1960); concerto pikeun angin, perkusi jeung piano. (1931); chamber-instrumental ensembles - sonata pikeun Skr. jeung fp. (1929), 3 senar. kuartet (1928, 1948, 1966); pikeun piano - Albeum Barudak (Album Barudak, 1936), Pastoral (1944) sareng sandiwara sanés, siklus (koleksi); paduan suara, kaasup siklus 4 lagu (pikeun paduan suara awéwé, 1972); lagu massa jeung solo, kaasup pikeun barudak; musik pikeun pilem.