Monique de la Bruchollerie |

Monique de la Bruchollerie

Kakuatan gede pisan lurked dina rapuh, awéwé leutik ieu. Maénna henteu salawasna janten modél kasampurnaan, sareng sanés kajembaran filosofis sareng kecemerlangan virtuoso anu nyerang anjeunna, tapi sababaraha jinis gairah anu ampir ecstatic, kawani anu teu kaampeuh, anu ngancik anjeunna, dina kecap salah sahiji kritikus, janten. a Valkyrie, jeung piano kana medan perang. . Jeung kawani ieu, kamampuhan pikeun muterkeunana, méré dirina sagemblengna ka musik, milih tempo kadang unmaginable, ngaduruk sagala sasak of caution, éta persis nu nangtukeun, sanajan hésé nepikeun dina kecap, fitur nu mawa kasuksésan dirina, diwenangkeun nya sacara harfiah nangkep. panongton. Tangtu, kawani teu groundless - ieu dumasar kana skill cukup kahontal salila studi di Paris Conservatory kalawan I. Philip sarta perbaikan dina hidayah ti kawentar E. Sauer; tangtu, wani ieu wanti sarta strengthened dina dirina ku A. Cortot, anu dianggap Brusholri harepan pianistic Perancis sarta mantuan nya ku nasihat. Tapi tetep, kualitas ieu anu ngamungkinkeun anjeunna naék saluhureun seueur pianis berbakat generasina.

Béntang Monique de la Brucholrie henteu naék di Perancis, tapi di Polandia. Dina 1937 anjeunna milu dina Kompetisi Chopin Internasional Katilu. Sanajan hadiah katujuh teu sigana hiji prestasi hébat, tapi lamun inget kumaha kuat saingan éta (sakumaha anjeun terang, Yakov Zak jadi juara kompetisi), éta teu goréng pikeun artis 22 taun. Leuwih ti éta, duanana juri jeung publik noticed dirina, temperament ardent nya nyieun gambaran jero dina listeners, sarta kinerja Chopin urang E-mayor Scherzo ieu antusias narima.

Sataun saterusna, manéhna narima panghargaan sejen - deui teu pisan tinggi, hadiah kasapuluh, jeung deui dina kompetisi luar biasa di Brussel. Dédéngéan pianis Perancis dina eta taun, G. Neuhaus, nurutkeun memoar of K. Adzhemov, utamana nyatet kinerja cemerlang nya tina Toccata Saint-Saens. Tungtungna, sabangsana ogé ngaapresiasi anjeunna, saatos Brucholri maénkeun tilu konser piano di Aula Paris "Pleyel" dina hiji wengi, dipirig ku orkestra anu dipimpin ku Ch. Munsch.

Kembangan bakat artis sumping saatos perang. Brucholrie sering ngumbara ka Éropa sareng suksés, dina taun 50an anjeunna ngadamel wisata anu saé di Amérika Serikat, Amérika Kidul, Afrika sareng Asia. Manehna mucunghul sateuacan panongton dina repertoire lega tur variatif, dina program na, meureun, ngaran Mozart, Brahms, Chopin, Debussy na Prokofiev bisa kapanggih leuwih sering ti batur, tapi babarengan jeung maranéhna maénkeun musik Bach na Mendelssohn. , Clementi jeung Schumann, Franck jeung de Falla , Shimanovsky jeung Shostakovich … The concerto munggaran Tchaikovsky kadang coexists kalawan transkripsi piano nya tina Violin Concerto ku Vivaldi, dijieun ku guru kahiji nya - Isidor Philip. Kritikus Amérika langkung milih ngabandingkeun Breucholrie sareng Arthur Rubinstein nyalira, negeskeun yén "seni na ngajantenkeun jalma hilap ngeunaan kamewahan tokohna, sareng kakuatan ramo-ramo na muluk. Anjeun kedah percanten yén pianis awéwé tiasa maénkeun kalayan énergi lalaki."

Dina 60s Brucholrie dilongok Uni Soviét dua kali sarta dipigawé di loba kota. Sarta kami gancang meunang simpati, sanggeus junun némbongkeun virtues pangalusna game nya. "A pianis boga kualitas pangpentingna musisi: kamampuhan pikeun captivate pangdéngé, sangkan anjeunna ngalaman kakuatan emosi musik kalawan dirina," wrote komposer N. Makarova di Pravda. Baku kritikus A. Isazade kapanggih dina dirina "kombinasi senang tina intelek kuat tur dewasa kalawan emotionality impeccable". Tapi bareng jeung ieu, kritik Soviét exacting teu bisa bolos perhatikeun pianis urang kadang mannerisms, a penchant pikeun stereotypes, nu boga dampak negatif kana kinerja karya utama Beethoven na Schumann.

Kajadian tragis ngaganggu karir artis: dina 1969, nalika touring di Romania, anjeunna kacilakaan mobil. tatu parna permanén dicabut nya tina kasempetan maén. Tapi anjeunna bajoang sareng panyakit: anjeunna diajar sareng mahasiswa, milu dina karya juri tina seueur kompetisi internasional, ngembangkeun desain piano anyar kalayan keyboard anu kerung sareng rentang anu dipanjangkeun, anu, dina pamanggihna, ngabuka anu paling sugih. prospek pikeun pianis.

Dina awal 1973, salah sahiji majalah musik Éropa medalkeun artikel panjang dedicated ka Monique de la Brucholrie, dina judul hanjelu: "Kenangan of a Living One". Sababaraha poé sanggeusna, pianis maot di Bukares. Warisan dirina anu kacatet dina rékaman diwangun ku rekaman duanana konsert Brahms, konser ku Tchaikovsky, Chopin, Mozart, Franck's Symphonic Variations jeung Rachmaninov's Rhapsody on a Theme of Paganini, sarta sajumlah komposisi solo. Aranjeunna ngawétkeun pikeun urang memori artis, anu salah sahiji musisi Perancis nempo kaluar dina lalampahan panungtungan dirina kalawan kecap di handap ieu: "Monique de la Bruchollie! Ieu hartosna: pagelaran nganggo spanduk ngalayang; maksudna: bakti ka nu dilakonan; eta dimaksudkan: brilliance tanpa banality jeung ngaduruk selfless tina temperament.

Grigoriev L., Platek Ya.