Kritik musik |

ti fr. kritik ti Yunani kuna κριτική τέχνη "seni parsing, judgment"

Ulikan, analisis jeung evaluasi fenomena seni musik. Dina harti lega, musik klasik mangrupa bagian tina sagala ulikan ngeunaan musik, saprak unsur evaluative mangrupa bagian integral éstétika. judgments. Kritik objektif. evaluasi kanyataan kreatif mustahil tanpa tumut kana akun kaayaan spésifik lumangsungna, tempat eta nempatan dina prosés umum musik. pangwangunan, di masarakat. jeung kahirupan kabudayaan hiji nagara jeung jalma dina hiji periode sajarah nu tangtu. jaman. Sangkan dumasar kana bukti sareng ngayakinkeun, penilaian ieu kedah dumasar kana prinsip metodologis anu saé. dasar jeung akumulasi hasil tina sajarah. jeung musicologist teoritis. panalungtikan (tingali Analisis Musik).

Teu aya bédana dasar antara musik klasik sareng élmu musik, sareng sering sesah ngabédakeunana. Pembagian daérah ieu henteu dumasar kana eusi sareng hakekat tugas anu disanghareupan, tapi dina bentuk palaksanaanna. VG Belinsky, objecting kana division tina lit. kritik sajarah, analitis jeung éstétika (ie evaluative), wrote: "Kritik sajarah tanpa éstétika jeung, sabalikna, éstétika tanpa sajarah, bakal hiji sisi, sarta ku kituna palsu. Kritik kudu hiji, jeung versatility pintonan kudu datangna ti hiji sumber umum, tina hiji sistem, tina hiji kontemplasi seni ... Sedengkeun pikeun kecap "analitik", asalna tina kecap "analysis", hartina analisis, dékomposisi, pikeun -rye mangrupakeun hak milik kritik wae, naon meureun nya, sajarah atawa artistik "(VG Belinsky, Poln. sobr. Soch., vol. 6, 1955, p. 284). Dina waktu nu sarua, Belinsky ngaku yen "kritik bisa dibagi kana rupa béda nurutkeun hubungan na sorangan ..." (ibid., p. 325). Dina basa sejen, anjeunna diwenangkeun alokasi sagala unsur kritik ka fore sarta Prévalénsi na leuwih batur, gumantung kana tugas husus, nu keur pursued dina hal ieu.

Wewengkon seni. kritik sacara umum, kaasup. sarta K. m., eta dianggap Ch. arr. penilaian fenomena kontemporer. Lantaran kitu sarat husus nu tangtu disimpen dina eta. Kritik kedah mobile, gancang ngabales sagalana anyar dina widang seni nu tangtu. Analisis kritis jeung evaluasi dep. kasenian. fenomena (naha éta produk anyar, pagelaran ku pamaen, opera atawa ballet premiere), sakumaha aturan, pakait jeung panangtayungan estetika umum tangtu. posisi. Ieu méré K. m. fitur tina hiji publicism leuwih atawa kirang dibaca. Kritik sacara aktif jeung langsung milu perjoangan seni ideologis. pituduh.

Jinis sareng legana karya kritis rupa-rupa - ti koran atanapi catetan majalah ringkes dugi ka artikel anu lengkep sareng analisa lengkep sareng leresan pendapat anu dikedalkeun. Genre umum K. m. kaasup ulasan, notographic. catetan, karangan, resensi, polemik. replika. Rupa-rupa bentuk ieu ngamungkinkeun anjeunna gancang campur dina prosés anu lumangsung dina muses. hirup jeung kreativitas, mangaruhan masarakat. pendapat, pikeun mantuan ngeceskeun nu anyar.

Teu salawasna jeung teu di sakabeh tipe kritis. kagiatan, kaputusan ditepikeun dumasar kana awal lengkep. kasenian. analisis. Ku kituna, ulasan kadang ditulis dina gambaran ngeunaan hiji déngékeun hiji karya dipigawé pikeun kahiji kalina. atawa kenalan sepintas jeung notasi musik. Satuluyna, ulikan nu leuwih jero ngeunaan eta bisa maksakeun nyieun pangaluyuan tangtu jeung tambahan kana aslina. penilaian. Samentara éta, jenis kritis ieu jalan paling masif sahingga rendering hartosna. pangaruh kana formasi rasa masarakat jeung sikepna kana karya seni. Pikeun ngahindarkeun blunders, nu reviewer anu méré sasmita "by first impression" kudu boga rupa, seni kacida dimekarkeun. flair, ceuli getol, kamampuhan pikeun nangkep jeung nyorot hal pangpentingna dina unggal sapotong, sarta tungtungna, kamampuhan pikeun nepikeun tayangan hiji urang dina vivid, formulir ngayakinkeun.

Aya tipena béda K. m., pakait sareng decomp. pamahaman tugasna. Dina 19 sarta mimiti. Kritik subjektif abad ka-20 nyebar, anu nampik sagala prinsip umum éstétika. meunteun sarta ditéang ngan nepikeun kesan pribadi tina karya seni-va. Dina Rusia K. m. VG Karatygin nangtung dina posisi kitu, sanajan dina praktis na. aktivitas kritis musik, anjeunna mindeng overcame watesan sorangan. pintonan teoritis. "Kanggo kuring, sareng musisi anu sanés," nyerat Karatygin, "teu aya kritéria anu terakhir, kecuali pikeun rasa pribadi ... Emansipasi pandangan tina rasa mangrupikeun tugas utama éstétika praktis" (Karatygin VG, Kahirupan, kagiatan, tulisan. jeung bahan, 1927, kc. 122).

"Kediktatoran rasa" anu henteu terbatas, karakteristik kritik subjektif, dilawan ku posisi kritik normatif atanapi dogmatis, anu diteruskeun dina penilaianna tina sakumpulan aturan wajib anu ketat, anu dipatalikeun kana pentingna kanon universal universal. Dogmatisme jenis ieu alamiah henteu ngan dina akademisi konservatif. kritik, tapi ogé pikeun tren tangtu dina musik abad ka-20, akting dina slogan of a pembaharuan radikal muses. art-va jeung kreasi sistem sora anyar. Dina bentuk utamana seukeut tur categorical, ngahontal exclusivity sectarian, kacenderungan ieu manifested dina ngarojong tur apologists modern. musik avant-garde.

Di nagara-nagara kapitalis ogé aya jinis komérsial. kritik pikeun tujuan promosi murni. kritik misalna, nu gumantung kana conc. usaha jeung manajer, tangtosna, teu boga ideologi serius tur seni. nilai-nilai.

Supados leres-leres ngayakinkeun sareng ngahasilkeun, kritik kedah ngagabungkeun prinsip-prinsip anu luhur sareng jero élmu. analisis jeung jurnalistik tempur. gairah sareng nungtut estetika. ratings. Kualitas ieu alamiah dina conto pangsaéna tina Rusia. prerevolutionary K. m., anu maénkeun peran penting dina perjuangan pikeun pangakuan fatherlands. gugatan musik, pikeun persetujuan prinsip progresif realisme jeung kabangsaan. Nuturkeun Rusia canggih. hurung. kritik (VG Belinsky, NG Chernyshevsky, NA Dobrolyubov), manehna narékahan pikeun lumangsungna assessments nya tina sarat urgent kanyataanana. Kriteria estetika pangluhurna pikeun éta nyaéta vitalitas, kabeneran klaim, patuh kana kapentingan masarakat anu lega.

Dasar metodologis padet pikeun kritik, ngaevaluasi seni. karya komprehensif, dina kesatuan sosial jeung éstétika maranéhanana. fungsina, méré téori Marxisme-Leninisme. Marxist K. m., dumasar kana prinsip dialéktika. sarta materialisme sajarah, mimiti ngamekarkeun malah dina periode persiapan pikeun Great Oktober sosialis. revolusi. Prinsip-prinsip ieu janten dasar pikeun bueuk. K. m., kitu ogé pikeun kalolobaan kritikus di sosialis. nagara. Kualitas owls anu teu tiasa dicabut. kritik téh partisanship, dipikaharti salaku pertahanan sadar komunis luhur. cita-cita, sarat subordinasi klaim kana tugas sosialis. konstruksi jeung perjuangan pikeun pagawean. nu triumph komunisme, intransigence ngalawan sagala manifestasi réaksi. ideologi borjuis.

Kritik, dina harti nu tangtu, mangrupa perantara antara seniman jeung pangdéngé, panongton, pamaca. Salah sahiji fungsina anu penting nyaéta promosi karya seni, katerangan ngeunaan harti jeung ma’na. Kritik progresif sok narékahan pikeun narik panongton anu lega, pikeun ngadidik rasa sareng éstétikana. eling, pikeun instill pintonan bener seni. VV Stasov nyerat: "Kritik langkung penting pisan pikeun masarakat tibatan pangarang. Kritik nyaéta atikan” (Collected works, vol. 3, 1894, kolom 850).

Dina waktu nu sarua, kritikus kudu taliti ngadangukeun kaperluan panongton sarta tumut kana akun syarat na nalika nyieun estetika. assessments sarta judgments ngeunaan fenomena klaim. Hubungan anu caket sareng konstan sareng pangdéngé dipikabutuh pikeun anjeunna henteu kirang ti komposer sareng pamaen. gaya éféktif nyata ngan bisa boga pamadegan kritis. judgments, mun-rye dumasar kana pamahaman jero tina kapentingan panongton lega.

Asal usul K. m. nujul kana jaman baheula. A. Schering dianggap awal kontrovérsi antara ngarojong Pythagoras na Aristoxenus di Dr Yunani (nu disebut canons jeung harmonik), nu ieu dumasar kana pamahaman béda tina alam musik salaku seni. Antich. doktrin etos ieu pakait sareng pertahanan sababaraha jenis musik jeung panghukuman batur, sahingga ngandung, sorangan, unsur evaluative kritis. Dina Abad Pertengahan didominasi ku teolog. pamahaman musik, anu dianggap tina sudut pandang garéja-utilitarian salaku "abdi agama". Pandangan sapertos kitu henteu ngantepkeun kabébasan kritik. judgments jeung evaluasi. insentif anyar pikeun ngembangkeun pikiran kritis ngeunaan musik masihan Renaissance. Polemik na risalah V. Galilei urang "Dialog on Musik Kuna jeung Anyar" ("Dialogo della musica antica et della moderna", 1581), nu anjeunna spoke dina mertahankeun monodich, nyaeta ciri. gaya homophonic, sharply condemning wok. polyphony sakola Franco-Flemish salaku relic tina "Gothic abad pertengahan". Irreconcilably mungkir. posisi Galilea dina hubungan polyphonic kacida dimekarkeun. gugatan dilayanan salaku sumber kontrovérsi na jeung muses beredar. Theorist Renaissance G. Tsarlino. Kontrovérsi ieu dituluykeun dina hurup, prefaces ka Op. wawakil anyar "gaya bungah" (stilo concitato) J. Peri, G. Caccini, C. Monteverdi, dina risalah GB Doni urang "Di Panggung Musik" ("Trattato della musica scenica"), di hiji sisi, sarta dina jalan lawan tina gaya ieu, hiji adherent tina polyphonic heubeul. tradisi JM Artusi - dina sejenna.

Dina abad ka-18 K. m. janten hartos. faktor dina ngembangkeun musik. Ngarasakeun pangaruh tina gagasan pencerahan, manéhna aktip ilubiung dina perjuangan muses. arah jeung estetika umum. sengketa jaman harita. Peran utama dina musik-kritis. pikiran abad ka-18 belonged ka Perancis - klasik. nagara Pencerahan. Éstetika pintonan Perancis. Enlighteners ogé dipangaruhan K. m. nagara (Jerman, Italia). Dina organ pangbadagna ti prints periodik Perancis ("Mercure de France", "Journal de Paris") reflected rupa acara musik ayeuna. hirup. Kalayan ieu, genre polemik janten nyebar. pamflet. perhatian hébat ieu dibayar ka patarosan musik ku Perancis pangbadagna. panulis, élmuwan jeung filsuf énsiklopédi JJ Rousseau, JD Alambert, D. Diderot, M. Grimm.

Jalur musik utama. sengketa di Perancis dina abad ka-18. ieu pakait sareng perjuangan pikeun realisme, ngalawan aturan ketat ngeunaan estetika klasik. Dina 1702, risalah F. Raguenet "Paralel antara Italia jeung Perancis dina hubungan musik jeung opera" ("Parallé des Italiens et des François en ce qui regarde la musique et les opéras") mucunghul, nu pangarang kontras liveliness, emosi langsung. ekspresif ital. mélodi opera pathetic. recitation téater dina tragedi liris Perancis. Pidato ieu nyababkeun sababaraha kontrovérsi. réspon ti panganut sareng pembela Perancis. opera klasik. Sengketa sarua peupeus kaluar kalawan kakuatan malah leuwih gede di tengah abad, dina sambungan jeung datangna di Paris dina 1752 tina Italia. hiji rombongan opera nu mintonkeun Pergolesi The Servant-Madame jeung sajumlah conto sejenna tina genre opera komedi (tingali Perang Buffon). Di sisi Italia Buffons tétéla janten ideolog maju tina "estate katilu" - Rousseau, Diderot. Ngabagéakeun sareng ngadukung opera buffa anu realistis. elemen, aranjeunna dina waktos anu sareng sharply dikritik conventionality, implausibility tina Perancis. adv. opera, wawakil paling has nu, dina pamadegan maranéhna, éta JF Rameau. Produksi opera reformis ku KV Gluck di Paris dina taun 70an. dilayanan salaku pretext pikeun kontrovérsi anyar (nu disebut perang glukists na picchinnists), nu etika luhur. pathos tina gugatan Austria. master ieu sabalikna karya lemes, melodic sénsitip tina Italia N. Piccinni. Bentrokan pendapat ieu ngagambarkeun masalah anu hariwang ku kalangan lega Perancis. masarakat dina wengi Great French. revolusi.

panaratas Jerman. K. m. dina abad ka-18. éta I. Mattheson - muses dididik serbaguna. panulis, anu pintonan anu kabentuk dina pangaruh Perancis. jeung basa Inggris. awal Pencerahan. Dina 1722-25 anjeunna diterbitkeun musik. majalah "Critica musica", dimana tarjamahan tina risalah Raguene ngeunaan Perancis ieu disimpen. jeung ital. musik. Dina 1738, T. Scheibe undertook publikasi husus. organ dicitak "Der Kritische Musicus" (diterbitkeun nepi ka 1740). Ngabagikeun prinsip éstétika pencerahan, anjeunna nganggap "pikiran sareng alam" janten hakim anu paling luhur dina gugatan éta. Scheibe negeskeun yén anjeunna henteu ngan ukur nyarioskeun musisi, tapi ogé bunderan "amatir sareng jalma terpelajar." Ngajagi tren anyar dina musik. kreativitas, anjeunna, kumaha oge, teu ngartos karya JS Bach sarta henteu ngahargaan sajarah na. hartina. F. Marpurg, pribadi jeung ideologically disambungkeun jeung wawakil pang menonjol eta. pencerahan GE Lessing jeung II Winkelman, diterbitkeun dina 1749-50 jurnal mingguan. "Der Kritische Musicus an der Spree" (Lessing éta salah sahiji staf majalah urang). Teu kawas Scheibe, Marpurg kacida ngahargaan JS Bach. tempat nonjol di dinya. K. m. dina con. Abad ka-18 dijajah ku KFD Schubart, pendukung éstétika perasaan jeung éksprési, pakait jeung gerakan Sturm und Drang. Pikeun muses pangbadagna. Panulis Jerman dina péngkolan abad ka-18 sareng ka-19. milik IF Reichardt, dina pamadegan nu fitur rasionalisme pencerahan digabungkeun jeung pre-romantis. tren. Musik-kritis éta penting pisan. kagiatan F. Rochlitz, pangadeg Allgemeine Musikalische Zeitung jeung redaktur na di 1798-1819. Suporter sareng propagandis klasik Viennese. sakola, anjeunna salah sahiji ti saeutik Jerman. kritikus anu dina waktu éta bisa ngahargaan signifikansi karya L. Beethoven.

Di nagara Éropa lianna dina abad ka-18. K. m. salaku mandiri. industri teu acan kabentuk, sanajan otd. pidato kritis dina musik (leuwih sering dina pers periodik) Britania Raya jeung Italia narima respon lega di luar nagara ieu ogé. Sumuhun, seukeut-sindiran. karangan basa Inggris. panulis-pendidik J. Addison ngeunaan Italia. opera, diterbitkeun dina majalah na "The Spectator" ("Spectator", 1711-14) jeung "The Guardian" ("Guardian", 1713), reflected protés ripening tina nat. bourgeoisie ngalawan asing. dominasi dina musik. C. Burney dina bukuna. "The present state of music in France and Italy" (“The present state of music in France and Italy”, 1771) and “The present state of music in Germany, the Netherlands and United Provices” , 1773) méré panorama anu lega. Éropa. hirup musik. Ieu sareng buku-bukuna anu sanés ngandung sababaraha kritik anu ditujukeun. judgments ngeunaan komposer beredar sarta performers, hirup, sketsa figurative jeung ciri.

Salah sahiji conto paling cemerlang musik jeung polemik. lit-ry abad ka-18. nyaéta pamflet B. Marcello "The Theatre in Fashion" ("Il Teatro alla moda", 1720), dimana absurdities Italia kakeunaan. runtuyan opera. Kritik tina genre sarua dedicated. "Etude on the Opera" ("Saggio sopra l opera in musica", 1755) Italia. pendidik P. Algarotti.

Dina jaman romantisme sakumaha muses. kritikus loba. komposer beredar. Kecap anu dicitak dilayanan pikeun aranjeunna minangka sarana pikeun ngalindungan sareng ngadukung kreativitas inovatifna. pamasangan, perjuangan ngalawan rutin sarta conservatism atanapi superficially entertaining. sikep kana musik, katerangan jeung propaganda karya seni sabenerna hébat. ETA Hoffmann nyiptakeun genre musik ciri romantisme. carita pondok, nu mibanda estetika. judgment jeung évaluasi dibaju dina wangun fiksi. kasenian. fiksimini. Sanaos idealisme pamahaman Hoffmann ngeunaan musik salaku "paling romantis tina sagala kasenian", subjekna "teu aya watesna", musikna kritis. aktivitas ieu kacida pentingna kutang. Anjeunna passionately ngamajukeun J. Haydn, WA Mozart, L. Beethoven, tempo karya Masters ieu pinnacle musik. gugatan (sanajan anjeunna erroneously ngaku yen "aranjeunna ngambekan sumanget romantis sami"), acted salaku jawara energetic nat. Opera Jerman sarta, hususna, ngabagéakeun penampilan opera "The Magic Shooter" Weber. KM Weber, anu ogé ngagabung dina dirina komposer sarta panulis berbakat, éta deukeut jeung Hoffmann dina pintonan-Na. Salaku kritikus sarta publicist, anjeunna nengetan teu ukur kreativitas, tapi ogé praktis. masalah musik. hirup.

Dina tahap sajarah anyar tina tradisi romantis. K. m. terus R. Schumann. Diadegkeun ku anjeunna dina 1834, Jurnal Musik Anyar (Neue Zeitschrift für Musik) janten organ militan tina tren inovatif maju dina musik, ngahijikeun sakelompok panulis anu mikir sacara bertahap di sabudeureun dirina. Dina usaha pikeun ngarojong sagalana anyar, ngora jeung giat, jurnal Schumann urang perang ngalawan borjuis leutik-mindedness, philistinism, markisa pikeun virtuosity éksternal ka detriment of ngandung. sisi musik. Schumann ngabagéakeun pisan kana produksi munggaran. F. Chopin, nyerat kalayan wawasan anu jero ngeunaan F. Schubert (khususna, anjeunna mimiti ngungkabkeun pentingna Schubert salaku symphonist), ngaapresiasi Berlioz's Fantastic Symphony, sareng dina ahir hirupna narik perhatian muses. bunderan ka ngora I. Brahms.

Wawakil pangbadagna ti Perancis romantis K. m. éta G. Berlioz, anu mimiti muncul dina citak dina 1823. Kawas anjeunna. romantics, anjeunna ditéang pikeun ngadegkeun pintonan luhur musik minangka sarana embodying gagasan jero, emphasizing atikan penting na. peran sarta perang ngalawan pamikiran, sikep remeh ka arah eta nu prevailed diantara borjuis filistin. bunderan. Salah sahiji panyipta symphonism program romantis, Berlioz dianggap musik salaku seni widest na richest dina kemungkinan na, nu bisa diasupan sakabeh lapisan fenomena kanyataanana jeung dunya spiritual manusa. Anjeunna ngagabungkeun simpati ardent-Na pikeun anyar jeung kasatiaan kana Palasik. cita-cita, sanajan teu sagalana aya dina warisan muses. classicism éta bisa neuleu ngartos tur evaluate (contona, serangan seukeut na ngalawan Haydn, ngaremehkeun peran parabot. Karya Mozart). Model anu pangluhurna, teu tiasa diaksés éta pikeun anjeunna heroik anu wani. gugatan Beethoven, ka-rum consecrated. sababaraha kritik na pangalusna. dianggo. Berlioz ngarawat nat ngora kalayan minat sareng perhatian. sakola musik, anjeunna kahiji tina aplikasi. kritikus anu ngahargaan seni pinunjul. harti, novelty jeung originalitas karya MI Glinka.

Pikeun posisi Berlioz salaku muses. kritik éta sarupa dina orientasi -na pikeun kagiatan sastra jeung jurnalistik F. Liszt dina munggaran, "Parisian" periode (1834-40). Anjeunna diangkat patarosan ngeunaan posisi artis di bourgeoisie nu. masarakat, denounced gumantungna tina gugatan dina "kantong duit", keukeuh kana kabutuhan musik lega. atikan jeung pencerahan. Emphasizing sambungan antara estetika jeung etika, sabenerna geulis dina seni jeung cita moral luhur, Liszt dianggap musik salaku "kakuatan anu ngahiji jeung ngahijikeun jalma saling", contributing kana perbaikan moral umat manusa. Dina 1849-60 Liszt nulis sababaraha muses hébat. karya diterbitkeun prem. di anjeunna. pers périodik (kaasup dina jurnal Schumann Neue Zeitschrift für Musik). Anu paling penting diantarana nyaéta séri tulisan ngeunaan opera Gluck, Mozart, Beethoven, Weber, Wagner, "Berlioz sareng Harold Symphony" ("Berlioz und seine Haroldsymphonie"), monographic. karangan ngeunaan Chopin jeung Schumann. Ciri karya jeung kreativitas. penampilan komposer digabungkeun dina artikel ieu kalawan estetika umum lengkep. judgments. Ku kituna, analisis Symphony Berlioz "Harold di Italia" Liszt prefaces a filosofis hébat sarta estetika. bagian dedicated ka panyalindungan jeung substantiation software dina musik.

Dina 30s. Abad ka-19 mimiti musik-kritis na. aktivitas R. Wagner, artikel ka-rogo diterbitkeun dina Dec. organ Jerman. jeung print periodik Perancis. posisi na di assessment tina fenomena pangbadagna muses. jaman modern éta deukeut jeung pintonan Berlioz, Liszt, Schumann. Paling intensif tur fruitful cahayana. Kagiatan Wagner sanggeus 1848, nalika dina pangaruh revolusi. acara, komposer nu ditéang ngartos cara ngembangkeun salajengna seni, tempat na significance dina masarakat bébas hareup, nu kudu timbul dina ruruntuhan tina seni mumusuhan. kreativitas kapitalisme. wangunan. Dina Seni sareng Revolusi (Die Kunst und Die Revolution), Wagner negeskeun yén "ngan ukur révolusi hébat sadaya umat manusa anu tiasa masihan seni anu leres". Engké hurung. Karya Wagner, anu ngagambarkeun kontradiksi sosio-filosofis sareng éstétisna. pintonan, teu nyieun kontribusi progresif kana ngembangkeun kritis. pikiran ngeunaan musik.

mahluk. Anu dipikaresep nyaéta pernyataan ngeunaan musik ku sababaraha panulis anu kasohor di lantai 1. jeung ser. Abad ka-19 (O. Balzac, J. Sand, T. Gauthier di Perancis; JP Richter di Jerman). Salaku kritik musik dijieun ku G. Heine. Susuratan anu meriah sareng lucu ngeunaan Muses. Kahirupan Parisian dina 30s sarta 40s mangrupa dokumen metot sarta berharga ideologis jeung estetika. kontrovérsi jaman. pujangga warmly dirojong di aranjeunna wawakil romantis canggih. tren musik - Chopin, Berlioz, Liszt, antusias nulis ngeunaan kinerja N. Paganini na caustically castigated emptiness jeung vakuitas tina seni "komérsial", dirancang pikeun nyugemakeun kaperluan hiji borjuis kawates. umum.

Dina abad ka-19 sacara signifikan ningkatkeun skala musik-kritis. aktivitas, pangaruhna kana musik ditingkatkeun. prakték. Aya sababaraha organ husus K. m., to-rye mindeng dikaitkeun jeung kreatif tangtu. arah jeung diasupkeun kana polemik diantara sorangan. acara musik. hirup manggihan lega tur sistematis. réfléksi dina pers umum.

Di antara prof. kritikus musik di Perancis maju dina 20s. AJ Castile-Blaz jeung FJ Fetis, anu ngadegkeun jurnal dina 1827. "La revue musicale". Hiji lexicographer beredar sarta connoisseur musik mimiti, Fetis éta réaksi a. posisi dina assessment fenomena kontemporer. Anjeunna percaya yén saprak jaman ahir karya Beethoven, musik geus embarked on jalan palsu, sarta nampik prestasi inovatif Chopin, Schumann, Berlioz, Liszt. Ku sipat pintonan-Na, Fetis deukeut ka P. Scyudo, anu, kumaha oge, teu mibanda hiji akademisi fundamental. erudition of miheulaan na.

Kontras jeung arah konservatif "La revue musicale" ku Fetis, dina 1834 "Koran musik Paris" ("La Gazette musicale de Paris", ti 1848 - "Revue et Gazette musicale") dijieun, nu ngahijikeun rupa-rupa. tina muses. atawa T. inohong anu ngarojong kréativitas maju. maluruh dina gugatan. Éta janten organ tarung romantisme progresif. Posisi anu langkung netral dijajah ku jurnal. Ménestrel, diterbitkeun saprak 1833.

di Jerman saprak 20s. Abad ka-19 aya kontroversi antara "General Musical Gazette" diterbitkeun di Leipzig sareng "Berlin General Musical Gazette" ("Berliner Allgemeine musikalische Zeitung", 1824-30), anu dipingpin ku muses panggedéna. Theorist waktos éta, hiji admirer ardent karya Beethoven sarta salah sahiji jawara paling energetic tina romantis. program symphonism AB Marx. Ch. Marx nganggap tugas kritik nyaéta pangrojong anu anyar anu dilahirkeun dina kahirupan; ngeunaan klaim produksi kedah, numutkeun anjeunna, ditilik "henteu ku standar jaman baheula, tapi dumasar kana ideu sareng pandangan waktosna." Dumasar kana filosofi G. Hegel, anjeunna mertahankeun ide ngeunaan kateraturan prosés pangwangunan sareng pembaharuan anu terus-terusan lumangsung dina seni. Salah sahiji wawakil nonjol tina romantis kutang. KF Brendel, anu dina 1844 janten panerus Schumann salaku redaktur New Musical Journal, nyaéta komposer musik Jerman.

A lawan decisive tina romantis. estetika musik éta E. Hanslick, anu nempatan posisi ngarah di Austria. K. m. lantai 2. Abad ka-19 Pamandangan éstétikana diatur dina buku. "Dina Musically Beautiful" ("Vom Musikalisch-Schönen", 1854), nu ngabalukarkeun réspon polemik di nagara béda. Dumasar kana pamahaman formalistik musik salaku kaulinan, Hanslick nampik prinsip programming jeung romantisme. gagasan sintésis seni-in. Anjeunna kagungan dangong sharply négatip arah karya Liszt na Wagner, kitu ogé komposer anu dimekarkeun elemen tangtu gaya maranéhanana (A. Bruckner). Dina waktos anu sami, anjeunna sering nyatakeun kritik anu jero sareng leres. judgments nu contradicted estetika umum na. posisi. Tina komposer jaman baheula, Hanslik utamana ngaapresiasi pisan ka Bach, Handel, Beethoven, sareng sasamana - J. Brahms sareng J. Bizet. Érudition hébat, cahayana cemerlang. bakat sarta seukeutna gambar nangtukeun otoritas luhur sarta pangaruh Hanslik salaku muses a. kritik.

Dina mertahankeun Wagner na Bruckner ngalawan serangan Hanslik, anjeunna spoke dina 80s. X. ajag. Artikel-artikelna, dina nada anu polemik, ngandung seueur hal anu subjektif sareng bias (khususna, serangan Wolff ngalawan Brahms henteu adil), tapi aranjeunna nunjukkeun salaku salah sahiji manifestasi oposisi kana Hanslickianisme konservatif.

Di tengah sengketa musik 2nd floor. Abad ka-19 mangrupikeun karya Wagner. Dina waktu nu sarua, assessment na ieu pakait sareng patarosan umum lega ngeunaan cara jeung prospek pikeun ngembangkeun muses. gugatan. kontrovérsi ieu kaala karakter utamana ribut di Perancis. K. m., dimana eta lumangsung pikeun satengah abad, ti 50an. Abad ka-19 nepi ka ahir abad ka-20. Awal gerakan "anti Wagner" di Perancis nyaéta pamflet sensasional Fetis (1852), anu ngumumkeun karya Jerman. komposer ku produk tina "roh morbid" jaman anyar. Posisi anu henteu sarat négatip anu sami dina hubungan sareng Wagner dicandak ku Perancis anu otoritatif. kritik L. Escudier jeung Scyudo. Wagner dibela ku pendukung kreativitas anyar. arus henteu ngan dina musik, tapi ogé dina sastra jeung lukisan. Taun 1885, "Wagner Journal" ("Revue wagnerienne") diadegkeun, dimana, sareng muses anu kasohor. kritik T. Vizeva, S. Malerbom jeung nu lianna ogé nyandak bagian dina loba batur. pujangga sareng panulis Perancis anu kasohor, kalebet. P. Verlaine, S. Mallarmé, J. Huysmans. Kreativitas jeung seni. Prinsip Wagner dievaluasi sacara hapunten dina jurnal ieu. Ngan dina 90-an, nurutkeun R. Rolland, "réaksi ngalawan despotism anyar geus outlined" na calmer, soberly obyektif dangong kana warisan ti reformis operatic hébat timbul.

Dina basa Italia. K. m. kontrovérsi revolved sabudeureun masalah Wagner-Verdi. Salah sahiji propagandists mimiti kreativitas Wagner di Italia nyaéta A. Boito, anu muncul dina pencét dina 60s. Paling tebih-sighted tina kritik Italia (F. Filippi, G. Depanis) junun reconcile ieu "kontrovérsi" na, Mayar upeti ka prestasi inovatif Wagner, dina waktos anu sareng membela hiji jalur nasional bebas pikeun ngembangkeun Rusia. opera.

The "Masalah Wagnerian" ngabalukarkeun Patempuran seukeut tur perjuangan antara decomp. pendapat di nagara sejen. Loba perhatian ieu dibayar ka eta dina basa Inggris. K. m., sanajan di dieu teu boga significance relevan saperti di Perancis jeung Italia, alatan kurangna dimekarkeun nasional. tradisi dina widang musik. kreativitas. Kalolobaan kritik Inggris ser. Abad ka-19 ngadeg dina posisi jangjang sedeng eta. romantics (F. Mendelssohn, sabagean Schumann). Salah sahiji anu pang mutuskeun. Lawan Wagner nyaéta J. Davison, anu dina 1844-85 mingpin majalah "Musical World" ("Musical World"). Béda jeung nu aya dina basa Sunda. K. m. tendencies konservatif, pianis jeung muses. panulis E. Dunreiter spoke dina 70s. salaku jawara aktif kreativitas anyar. arus jeung, luhureun sakabeh, musik Wagner. Anu pentingna kutang nyaéta kagiatan musik-kritis B. Shaw, anu nyerat dina 1888-94 ngeunaan musik dina jurnal. "The Star" ("Star") jeung "The World" ("Dunya"). Hiji admirer ardent of Mozart na Wagner, anjeunna ridiculed akademisi konservatif. pedantry sareng bias dina hubungan naon waé fenomena muses. gugatan.

Dina K. m. 19 - mimiti. Abad ka-20 ngagambarkeun kahayang jalma pikeun kamerdikaan jeung negeskeun nat maranéhanana. kasenian. tradisi. Dimimitian ku B. Smetana deui dina 60s. perjuangan pikeun kamerdékaan. nat. jalur ngembangkeun Czech. musik dituluykeun ku O. Gostinskiy, Z. Neyedly jeung sajabana. Pangadeg Czech. Musicology Gostinskiy, babarengan jeung kreasi karya fundamental dina sajarah musik jeung éstétika, acted salaku musisi. kritikus dina jurnal "Dalibor", "Hudebnn Listy" ("Lambaran Musik"). Élmuwan sareng politikus anu luar biasa. inohong, Neyedly éta panulis loba musik-kritis. karya, di mana anjeunna diwanohkeun karya Smetana, Z. Fibich, B. Förster jeung Masters Czech utama lianna. musik. Musik-kritis. geus beroperasi saprak 80s. Abad ka-19 L. Janacek, anu berjuang pikeun rapprochement jeung persatuan tina muses Slavia. kabudayaan.

Diantara kritik Polandia, satengah 2nd. Abad ka-19 hartina paling. inohong anu Yu. Sikorsky, M. Karasovsky, Ya. Klechinsky. Dina publicist na kagiatan ilmiah sarta musik, aranjeunna nengetan husus ka karya Chopin. Sikorsky osn. dina jurnal 1857. "Ruch Muzyczny" ("Jalan Musik"), anu janten Ch. awak Polandia K. m. Peran penting dina perjuangan pikeun nat. Musik Polandia dimaénkeun ku musik-kritis. kagiatan Z. Noskovsky.

Kolega Liszt jeung F. Erkel, K. Abranyi di 1860 osn. alat musik munggaran di Hungaria. Majalah Zenészeti Lapok, dina halaman-halaman anjeunna ngabela kapentingan Hungaria. nat. budaya musik. Dina waktu nu sarua, anjeunna diwanohkeun karya Chopin, Berlioz, Wagner, percanten yén Hungaria. musik kudu ngamekarkeun dina sambungan deukeut jeung canggih Éropa umum. gerakan musik.

Kagiatan E. Grieg salaku musisi. kritik ieu inextricably numbu jeung kebangkitan umum nat. kasenian. budaya Norwegia di con. abad ka-19 sarta kalawan persetujuan ti significance dunya tina Norwegia. musik. Membela cara-cara asli pangwangunan tanah air. gugatan, Grieg éta muhrim kana sagala jenis nat. watesan. Anjeunna némbongkeun breadth na impartiality of judgment dina hubungan sagalana sabenerna berharga jeung jujur ​​dina karya komposer rupa-rupa. arah jeung nasional béda. asesoris. Kalawan hormat jero tur simpati manéhna nulis ngeunaan Schumann, Wagner, G. Verdi, A. Dvorak.

Dina abad ka-20 saméméh K. m. aya masalah anyar pakait jeung kabutuhan pikeun ngarti tur evaluate parobahan anu lumangsung dina widang musik. kreativitas sarta musik. hirup, dina pisan pamahaman tugas musik salaku hiji seni. Kreatif anyar. arah, sakumaha salawasna, ngabalukarkeun debat dipanaskeun sarta bentrok pamadegan. Dina péngkolan abad ka-19-20. kontrovérsi unfolds sabudeureun karya C. Debussy, ngahontal klimaks a. titik sanggeus premiere of opera na Pelléas et Mélisande (1902). kontrovérsi ieu kaala urgency husus di Perancis, tapi significance na indit saluareun nat nu. kapentingan musik Perancis. Kritikus anu hailed opera Debussy salaku drama musik Perancis munggaran (P. Lalo, L. Lalua, L. de La Laurencie), emphasized yén komposer mana on sorangan. dina cara béda ti Wagner urang. Dina karya Debussy, sakumaha loba di antarana ngaku, ending geus kahontal. emansipasi Perancis. musik ti anjeunna. sarta pangaruh Austria nu geus gravitated leuwih eta pikeun sababaraha dekade. Debussy dirina minangka musisi. kritik geus konsistén membela nat. tradisi, datang ti F. Couperin jeung JF Rameau, sarta nempo jalan ka revival leres tina Perancis. musik dina tampikan sagalana ditumpukeun ti luar.

Hiji posisi husus di Perancis K. m. di mimiti. Abad ka-20 dijajah ku R. Rolland. Salaku salah sahiji juara tina "pembaharuan musik nasional", anjeunna ogé nunjuk kaluar Perancis alamiah. fitur musik elitism, isolasi na tina kapentingan jalma lega. wt. "Naon waé anu diomongkeun ku pamimpin musik Perancis anu sombong," Rolland nyerat, "perangna henteu acan dimeunangkeun sareng moal dimeunangkeun dugi ka raos masarakat umum robih, dugi ka beungkeutan dibalikeun deui anu kedah nyambungkeun puncak anu kapilih. bangsa jeung rahayat…”. Dina opera Pelléas et Mélisande ku Debussy, dina pamadegan na, ngan hiji sisi Perancis ieu reflected. nat. genius: "Aya sisi sejen tina genius ieu, nu teu digambarkeun di dieu pisan, éta efisiensi heroik, mabok, seuri, gairah pikeun cahaya." Saurang seniman sareng pamikir humanis, démokrasi, Rolland mangrupikeun pendukung seni anu séhat, anu negeskeun kahirupan, caket sareng kahirupan masarakat. Heroik éta idéal na. karya Beethoven.

Dina con. 19 - nyuhunkeun. Abad ka-20 jadi dipikawanoh lega di Kulon, karya Rus. komposer. Sajumlah zarub nonjol. kritikus (kaasup Debussy) percaya yén éta Rusia. musik kedah masihan impulses fruitful pikeun pembaharuan sakabeh Éropa. gugatan musik. Lamun taun 80an jeung 90an. Abad ka-19 mangrupikeun panemuan anu teu kaduga pikeun seueur aplikasi. musisi dihasilkeun. MP Mussorgsky, NA Rimsky-Korsakov, MA Balakirev, AP Borodin, lajeng dua atawa tilu dekade saterusna ballets of IF Stravinsky narik perhatian. Productions Paris maranéhanana di awal. 1910s tétéla jadi pangbadagna "acara poé" sarta ngabalukarkeun perdebatan dipanaskeun dina majalah jeung koran. E. Vuyermoz nulis dina 1912 yén Stravinsky "nempatan hiji tempat dina sajarah musik nu teu saurang ogé bisa sengketa ayeuna". Salah sahiji promoters paling aktif Rusia. musik dina basa Perancis jeung Inggris. Pencét éta M. Calvocoressi.

Ka wawakil pang menonjol nagara deungeun. K. m. 20 abad. milik P. Becker, X. Mersman, A. Einstein (Jerman), M. Graf, P. Stefan (Austria), K. Belleg, K. Rostand, Roland-Manuel (Perancis), M. Gatti, M. Mila (Italia), E. Newman, E. Blom (Britania Raya), O. Downes (AS). Dina 1913, dina prakarsa Becker, Uni Jerman diadegkeun. kritikus musik (aya nepi ka 1933), tugas nu éta pikeun ngaronjatkeun wewenang jeung tanggung jawab K. m. Propaganda tren anyar dina musik. kreativitas éta dedicated. majalah "Musikblätter des Anbruch" (Austria, 1919-28, 1929-37 mucunghul dina judul "Anbruch"), "Melos" (Jerman, 1920-34 sarta saprak 1946). Kritikus ieu nyandak posisi béda dina hubungan jeung fenomena muses. modernitas. Salah sahiji propagandists munggaran karya R. Strauss dina basa Inggris. Print Newman kritis kana seueur karya komposer generasi ngora. Einstein emphasized kabutuhan continuity dina ngembangkeun musik sarta percaya yén ngan maranéhanana pilarian inovatif sabenerna berharga jeung giat, nu boga rojongan kuat dina tradisi diwariskeun ti baheula. Diantara wawakil "musik anyar" abad ka-20. anjeunna paling ngahargaan P. Hindemith. Jembarna pintonan, henteuna bias grup kalawan muz.-teoritis jero. sarta erudition sajarah characterize kagiatan Mersman, saha éta inohong ngarah di dinya. K. m. dina 20s sarta mimiti. 30s

Maksadna. pangaruh kana musik-kritis. panginten sajumlah nagara Éropa di ser. Abad ka-20 T. Adorno némbongkeun yén dina pintonan nu fitur sosiologis vulgar digabungkeun jeung kacenderungan elitist jeung pesimisme sosial jero. Ngritik "budaya massa" borjuis. masarakat, Adorno percaya yén seni leres ngan bisa dipikaharti ku bunderan sempit ngeunaan intelektual refined. Sababaraha karya kritis na dibédakeun ku subtlety hébat sarta seukeutna gambar analisis. Ku kituna, anjeunna satia tur penetratingly mangka dasar ideologis karya Schoenberg, Berg, Webern. Dina waktos anu sami, Adorno parantos nampik pentingna muses panggedéna. Masters abad ka-20 anu henteu ngabagi jabatan sakola Wina anyar.

Aspék négatip tina modernist K. m. judgments maranéhanana keur bagian paling bias jeung bias, mindeng aranjeunna Resort ka ngahaja defiant, serangan ngareureuwas ngalawan otd. jalma atawa sudut pandang. Sapertos, contona, tulisan sensasional Stuckenschmidt "Music Against the Ordinary Man" ("Musik gegen Jedermann", 1955), anu ngandung polemik anu seukeut pisan. seukeutna gambar mangrupa ekspresi hiji pintonan elitist seni.

Di nagara sosialis K. m. fungsina salaku sarana éstétis. atikan jalma digawé jeung perjuangan pikeun ngadegkeun prinsip luhur, komunis. idéologi, kabangsaan jeung realisme dina musik. Kritikus mangrupikeun anggota serikat komposer sareng nyandak bagian aktip dina diskusi ngeunaan kreativitas. masalah jeung seni massa.-karya atikan. Dijieun musik anyar. majalah, dina kaca nu acara musik ayeuna katutupan sacara sistematis. hirup, diterbitkeun teoritis. artikel, diskusi keur lumangsung dina masalah topical tina ngembangkeun modern. musik. Di sababaraha nagara (Bulgaria, Romania, Kuba) husus. musik pencét timbul ngan sanggeus ngadegna sosialis. wangunan. Utama The organ tina K. m. Polandia - "Ruch Muzyczny" ("Jalan Musik"), Romania - "Muzica", Cékoslowakia - "Hudebhi rozhledy" ("Review Musik"), Yugoslavia - "Sora". Sajaba ti éta, aya majalah tina tipe husus dedicated ka departemen. industri musik. kabudayaan. Janten, di Cékoslowakia, 6 majalah musik anu béda diterbitkeun, dina GDR 5.

Awal K. m. di Rusia milik abad ka-18. Dina pamaréntahan resmi. gas. "Sankt-Peterburgskiye Vedomosti" sareng lampiran na ("Catetan ngeunaan Vedomosti") saprak 30s. pesen dicitak ngeunaan acara musik ibukota urang. hirup - ngeunaan pintonan opera, ngeunaan celebrations dipirig ku musik. upacara jeung festivities di pangadilan jeung di imah bangsawan bangsawan. Kanggo sabagéan ageung, ieu mangrupikeun catetan ringkes ngeunaan eusi inpormasi murni. karakter. Tapi artikel gedé ogé mucunghul, pursuing tujuan familiarizing Rusia. publik kalawan jenis anyar seni keur dirina. Ieu artikel "Dina kaulinan éra, atawa komedi jeung tragedi" (1733), nu ogé ngandung émbaran ngeunaan opera, sarta J. Shtelin risalah éksténsif "Pedaran sajarah ngeunaan aksi téater ieu, nu disebut opera", disimpen dina 18 isu. tina "Catatan dina Vedomosti" pikeun 1738.

Di lantai 2. 18 abad, utamana dina dekade panungtungan na, dina sambungan jeung tumuwuhna muses. hirup di Rusia di jero tur breadth, informasi ngeunaan eta di St Petersburg Vedomosti jeung Moskovskie Vedomosti diterbitkeun saprak 1756 janten richer tur leuwih rupa-rupa eusi. Pintonan "gratis" t-solokan, sarta buka konser publik, sarta sabagean widang home musik-pembuatan murag kana widang view tina koran ieu. Pesen ngeunaan aranjeunna kadang dibarengan ku komentar evaluatif laconic. Pidato-pidato ti fatherlands utamana nyatet. palaku.

Sababaraha badan démokrasi. jurnalistik Rusia di con. Abad ka-18 aktip ngarojong ngora Rusia. sakola komposer, ngalawan ngalalaworakeun. sikep ka dirina bangsawan-aristokrat. bunderan. Artikel ku PA Plavilytsikov dina jurnal diterbitkeun ku IA Krylov anu sharply polemik dina nada. "Sspectator" (1792). Nunjuk ka kasempetan euyeub alamiah dina Rusia. nar. lagu, panulis artikel ieu sharply condemns nu admiration buta tina publik-masyarakat luhur pikeun sagalana asing na kurangna minat sorangan, domestik. "Lamun hayang delve decently tur kalawan tinimbangan alatan kana sorangan," Plavilshchikov negeskeun, "aranjeunna bakal manggihan hal bisa captivated ku, maranéhna bakal manggihan hal mun approve; bakal manggihan hal kaget komo strangers sorangan. Dina bentuk pamflet satirical fiksi, konvénsi opera Italia, eusi standar sareng kosong tina libretto na, sareng sisi awon tina dilettantisme mulya diejek.

Dina awalna. Abad ka-19 sacara signifikan ngalegaan jumlah total kritis. sastra ngeunaan musik. Bungbulang koran sareng majalah sacara sistematis nyebarkeun ulasan ngeunaan produksi opera sareng konser kalayan analisa produksina sorangan. jeung palaksanaan maranéhanana, monographic. artikel ngeunaan Rusia jeung zarub. komposer jeung seniman, informasi ngeunaan acara mancanagara. hirup musik. Di antara anu nyerat ngeunaan musik, tokoh-tokoh skala ageung, kalayan rupa-rupa musik, diteruskeun. jeung pandangan budaya umum. Dina dékade ka-2 abad ka-19. dimimitian musik-kritis na. aktivitas AD Ulybyshev, di awal. 20s mucunghul dina pencét BF Odoevsky. Kalawan sagala béda dina pintonan maranéhanana, duanana ngadeukeutan ka assessment muses. fenomena kalawan sarat eusi luhur, jero tur kakuatan ekspresi, condemning thoughtlessly hedonistic. sikep ka dirina. Dina unfolding dina 20s. Dina sengketa antara "Rossinists" jeung "Mozartists", Ulybyshev na Odoevsky éta di sisi dimungkinkeun, méré leuwih sering dipake tinimbang panulis cemerlang "Don Giovanni" leuwih "Rossini nikmat". Tapi Odoevsky utamana admired Beethoven salaku "panggedena tina komposer instrumental anyar". Anjeunna nyatakeun yén "kalayan simfoni ka-9 Beethoven, dunya musik énggal dimimitian." Salah sahiji propagandist konsisten Beethoven di Rusia ogé D. Yu. Struysky (Trilunny). Najan kanyataan yén karya Beethoven ieu katarima ku aranjeunna ngaliwatan prisma romantis. estetika, aranjeunna tiasa leres ngaidentipikasi seueur mahluk na. sisi jeung significance dina sajarah musik.

Masalah utama nyanghareupan K. m Rusia, aya patarosan ngeunaan nat. sakola musik, asal muasal na cara ngembangkeun. Dina awal 1824, Odoevsky nyatet orisinalitas cantatas AN Verstovsky, anu henteu ngagaduhan "pedantry garing sakola Jerman" atanapi "wateriness Italia anu manis". Patarosan paling akut nyaéta ngeunaan fitur Rusia. sakola di musik mimiti dibahas dina sambungan kalawan pos. opera Ivan Susanin ku Glinka dina 1836. Odoevsky pikeun kahiji kalina kalayan sagala decisiveness ngadéklarasikeun yén kalawan opera Glinka urang "elemen anyar dina seni mucunghul jeung jaman anyar dimimitian dina sajarah: periode musik Rusia". Dina rumusan ieu, pentingna dunya Rus ieu shrewdly foreseen. musik, dipikawanoh sacara universal dina con. Abad ka-19 Produksi "Ivan Susanin" nimbulkeun diskusi ngeunaan Rusia. sakola di musik jeung hubungan na jeung nat séjén. sakola musik NA Melgunov, Ya. M. Neverov, to-rye sapuk (lolobana jeung paling importantly) kalawan assessment Odoevsky. A rebuff seukeut ti inohong progresif di Rus. K. m. Hal ieu disababkeun ku usaha pikeun ngaremehkeun pentingna opera Glinka, anu asalna ti FV Bulgarin, anu nyatakeun pendapat reaksioner. monarki. bunderan. Malah leuwih dipanaskeun sengketa timbul sabudeureun opera "Ruslan na Lyudmila" dina awal. 40s Diantara pembela ardent tina opera kadua Glinka éta deui Odoevsky, kitu ogé wartawan well-dipikawanoh sarta orientalis OI Senkovsky, anu posisi éta umumna kontradiktif sarta mindeng inconsistent. Dina waktu nu sarua, signifikansi Ruslan na Lyudmila teu sabenerna ngaapresiasi ku mayoritas kritik salaku Rusia. Nar.-épik. opera. Awal sengketa ngeunaan kaunggulan "Ivan Susanin" atawa "Ruslan na Lyudmila" balik deui ka waktu ieu, nu flares up kalawan gaya husus dina dua dekade ka hareup.

Sympathies Kulon nyegah pamahaman jero nat. akar inovasi Glinka ka kritikus loba dididik saperti VP Botkin. Upami pernyataan Botkin ngeunaan Beethoven, Chopin, Liszt ngagaduhan signifikansi progresif anu teu diragukeun sareng wawasan sareng tebih pikeun waktos éta, maka hubunganana sareng karya Glinka posisina tétéla janten ambivalent sareng indecisive. Mayar upeti ka bakat jeung skill Glinka, Botkin dianggap usaha na nyieun Rusia. nat. opera gagal.

Kasohor. jaman dina ngembangkeun Rusia. K. m. éta 60s. Abad ka-19 The upsurge umum musik. budaya, disababkeun ku tumuwuhna demokratis. masarakat. gerakan sarta deukeut burzh. reformasi, ka-rye kapaksa ngalaksanakeun pamaréntah tsarist, promosi caang anyar jeung hartosna. inohong kreatif, formasi sakola jeung tren kalawan estetika dicirikeun jelas. platform - kabeh ieu dilayanan salaku insentif pikeun aktivitas tinggi musik-kritis. pikiran. Salila periode ieu, kagiatan kritik nonjol sapertos AN Serov jeung VV Stasov unfolded, Ts. A. Cui jeung GA Laroche mucunghul dina pencét. Musik-kritis. Komputer ogé aub dina kagiatan. PI Tchaikovsky, AP Borodin, NA Rimsky-Korsakov.

Umum pikeun sakabéh éta orientasi atikan jeung eling. mertahankeun kapentingan tanah air. gugatan musik dina gelut ngalawan bakal neglected. sikep birokrat nu ngawasa ka manéhna. bunderan sarta underestimation atawa salah paham tina sajarah beredar. Rusia hartina kritik sakola musik tina camp konservatif (FM Tolstoy - Rostislav, AS Famintsyn). Publikasi perang. nada digabungkeun dina K. m. ti 60s. kalawan kahayang pikeun ngandelkeun padet filosofis jeung éstétika. dasar. Dina hal ieu, Rusia canggih dilayanan salaku modél pikeun eta. hurung. kritik jeung, luhureun sakabeh, karya Belinsky. Serov ngagaduhan ieu dina pikiran nalika anjeunna nyerat: "Naha mungkin, saeutik-saeutik, ngabiasakeun masarakat pikeun nyaritakeun widang musik sareng téater kalayan ukuran anu logis sareng terang anu parantos dianggo dina literatur Rusia salami sababaraha dekade sareng kritik sastra Rusia. parantos dikembangkeun pisan. ” Saatos Serov, Tchaikovsky nyerat ngeunaan kabutuhan "kritik musik rasional-filosofis" dumasar kana "prinsip éstétika anu padet." Stasov éta pengikut staunch Rusia. Demokrat revolusioner sareng ngabagi prinsip-prinsip realisme. éstétika Chernyshevsky. The cornerstones tina "Sakola Anyar Rusia Musik", nuluykeun tradisi Glinka na Dargomyzhsky, anjeunna dianggap rahayat jeung realisme. Dina kontrovérsi musik dina 60s Nyanghareupan teu ukur dua DOS. arah Rusia. musik - kutang jeung reactionary, tapi diversity of jalur dina camp kutang na ieu reflected ogé. Solidarizing dina assessing pentingna Glinka salaku pangadeg Rus. sakola musik klasik, dina pangakuan Nar. lagu salaku sumber fitur unik nasional sakola ieu sareng dina sababaraha isu fundamentally penting séjén, wawakil K. m canggih. ti 60s. teu satuju dina loba titik. Cui, anu éta salah sahiji heralds tina "Mighty Handful", éta mindeng nihilistic. hubungan jeung klasik musik asing ti jaman pre-Beethoven, éta adil ka Tchaikovsky, ditampik Wagner. Sabalikna, Laroche kacida ngaapresiasi Tchaikovsky, tapi spoke négatip ngeunaan produksi. Mussorgsky, Borodin, Rimsky-Korsakov sarta kritis kana karya loba batur. zarub beredar. komposer jaman post-Beethoven. Loba disagreements ieu, nu jadi leuwih akut dina waktu perjuangan sengit pikeun hal anyar, smoothed kaluar sarta leungit significance maranéhanana ngaliwatan waktu. Cui, dina hirupna anu nyirorot, ngaku yén tulisan-tulisan awalna "dibédakeun ku kajelasan pertimbangan sareng nada, kacaangan warna anu kaleuleuwihan, eksklusivitas sareng kalimat peremptory."

Dina 60s. artikel mimiti ND Kashkin mucunghul dina citak, tapi sacara sistematis. alam musik na.-kritis. aktivitas kaala dina dekade panungtungan abad ka-19. judgments Kashkin dibédakeun ku objektivitas tenang jeung nada saimbang. Alien kana sagala jenis predilections grup, anjeunna deeply dimangfaatkeun karya Glinka, Tchaikovsky, Borodin, Rimsky-Korsakov sarta persistently perang pikeun bubuka conc. jeung téater. prakték produksi musik. Masters ieu, sarta dina péngkolan abad ka-20. ngabagéakeun mecenghulna komposer caang anyar (SV Rachmaninov, ngora AN Skryabin). Dina awalna. 80s di Moscow murid Rimsky-Korsakov sarta sobat SN Kruglikov spoke ka pers. A supporter ardent tina gagasan jeung kreativitas tina Mighty Handful, dina periode mimiti aktivitas na, anjeunna némbongkeun prasangka tangtu dina assessing Tchaikovsky jeung wawakil séjén tina sakola "Moscow", tapi lajeng ieu hiji sidedness tina posisi ieu direngsekeun ku anjeunna. , judgments kritis na janten lega tur leuwih obyektif.

Mimiti abad ka-20 nyaéta pikeun musik Rusia mangrupikeun waktos parobihan anu hébat sareng perjuangan sengit antara anu énggal sareng anu lami. Kritik teu tetep jauh tina kreativitas lumangsung. prosés jeung aktip ilubiung dina decomp perjuangan. ideologis jeung éstétis. pituduh. Munculna telat Scriabin, awal kreativitas. kagiatan Stravinsky na SS Prokofiev ieu dipirig ku sengketa dipanaskeun, mindeng ngabagi muses. karapihan kana kubu irreconcilably mumusuhan. Salah sahiji anu pang yakin tur turutan. VG Karatygin, musisi well-dididik, a publicist berbakat tur temperamental, anu bisa leres tur insightfully assess signifikansi fenomena inovatif beredar di Rusia, éta pembela anyar. jeung zarub. musik. A peran nonjol dina K. m. waktu éta dicoo ku AV Ossovsky, VV Derzhanovsky, N. Ya. arus, ngalawan akademik. imitasi impersonal rutin sareng pasif. Pentingna kagiatan kritik anu arah anu langkung sedeng - Yu. D. Engel, GP Prokofiev, VP Kolomiytsev - diwangun dina upholding tradisi luhur Palasik. warisan, panginget konstan hirup maranéhna, significance relevan, bakal nuturkeun. perlindungan tradisi ieu tina usaha pikeun "debunk" na discredit aranjeunna ku ideologues muses misalna. modernisme, salaku, contona, LL Sabaneev. Kusabab 1914 BV Asafiev (Igor Glebov) mimiti muncul sacara sistematis dina pers, aktivitas na salaku Muse a. kritik ieu lega dimekarkeun sanggeus Great Oktober Revolusi Sosialis.

Loba perhatian dibayar ka musik dina basa Rusia. périodik pre-revolusioner pencét taun. Marengan departemén permanén musik dina sagala koran utama jeung di loba batur. majalah tina tipe umum dijieun husus. périodik musik. Lamun timbul ti jaman ka jaman dina abad ka-19. majalah musik éta, sakumaha aturan, pondok-cicing, lajeng Koran Musik Rusia, diadegkeun ku HP Findeisen di 1894, ieu diterbitkeun terus nepi ka 1918. Dina 1910-16 majalah ieu diterbitkeun di Moscow. "Musik" (ed.-penerbit Derzhanovsky), dina kaca nu aranjeunna kapanggih meriah tur simpatik. respon kana fenomena anyar dina widang musik. kreativitas. Leuwih akademis dina arah "A Musical Contemporary" (diterbitkeun dina Petrograd handapeun redaksi AN Rimsky-Korsakov, 1915-17) masihan harti. perhatian tanah air. klasik, tapi sorangan. notebooks "Chronicles of the magazine" Musical Contemporary "" loba nutupan acara musik ayeuna. hirup. Spesialis. majalah musik ogé diterbitkeun di sababaraha kota di periphery Rusia.

Dina waktu nu sarua, masyarakat pathos K. m. dibandingkeun jeung 60-70s. Abad ka-19 weakens, ideologis jeung éstétika. warisan Rusia. Demokrat-enlighteners kadang kabuka diaudit, aya kacenderungan pikeun misahkeun klaim ti masarakat. hirup, negeskeun harti "intrinsik" na.

Kapitalisme Marxist nembé mimiti muncul. Artikel jeung catetan ngeunaan musik nu mucunghul dina pers pihak Bolshevik ngudag Ch. arr. enlighten. tugas. Aranjeunna emphasized butuh propaganda nyebar tina klasik. warisan musik diantara massa digawé, kagiatan muses nagara dikritik. lembaga sareng t-ditch. AV Lunacharsky, ngarujuk kana Dec. fenomena musik. baheula jeung ayeuna, diusahakeun pikeun ngaidentipikasi sambungan maranéhanana jeung kahirupan sosial, sabalikna idealis formal. pamahaman musik sarta perversity decadent, denounced pangaruh pernicious dina seni sumanget borjuis. kewirausahaan.

Burung hantu. K. m., inheriting tradisi pangalusna demokratis. kritik jaman baheula, dibédakeun ku orientasi pihak sadar sarta dumasar kana judgments na on ilmiah solid. prinsip metodologi Marxist-Leninis. Ajén seni. kritik ieu sababaraha kali emphasized dina dokumén pihak ngarah. Resolusi Panitia Pusat RCP(b) tanggal 18 Juni 1925, "Ngeunaan Kabijakan Partai dina Widang Fiksi" nyatakeun yén kritik mangrupikeun "salah sahiji alat pendidikan utama di tangan Partéi." Dina waktu nu sarua, paménta a ieu nempatkeun ka hareup pikeun kawijaksanaan greatest jeung kasabaran dina hubungan jeung Dec. arus kreatif, pendekatan wijaksana tur cautious mun assessment maranéhna. Resolusi éta ngingetkeun bahaya birokrasi. ngagorowok sareng paréntah dina gugatan: "Ngan éta, kritik ieu, gaduh nilai pendidikan anu jero nalika éta bakal ngandelkeun kaunggulan ideologisna." Tugas kritik dina tahap modern didefinisikeun dina resolusi Panitia Pusat CPSU "Dina Kritik Sastra sareng Artistik", publ. 25 Jan 1972. Kritik kedah, sakumaha dinyatakeun dina dokumén ieu, "deeply nganalisis fenomena, tren jeung hukum tina prosés artistik modern, ngalakukeun sagalana mungkin pikeun nguatkeun prinsip Leninist pihak jeung kabangsaan, tarung pikeun tingkat ideologis jeung éstétika luhur. seni Soviét, sarta konsistén ngalawan idéologi borjuis. Kritik sastra jeung artistik dirancang pikeun mantuan ngalegaan horizons ideologi artis sarta ngaronjatkeun kaahlian na. Ngamekarkeun tradisi éstétika Marxist-Leninis, sastra Soviét jeung kritik artistik kudu ngagabungkeun akurasi assessments ideologis, jero analisis sosial jeung exactingness éstétika, sikep ati kana bakat, sarta pilarian kreatif fruitful.

Burung hantu. K. m. saeutik demi saeutik ngawasaan métode analisis Marxist-Leninis seni. fenomena sarta direngsekeun masalah anyar, to-rye anu nempatkeun ka hareup saméméh gugatan. revolusi Oktober jeung ngawangun sosialisme. Aya kasalahan sareng salah paham sapanjang jalan. Dina 20s. K. m. ngalaman hartosna. pangaruh sosiologis vulgar, nu ngarah ka underestimation, sarta kadangkala panolakan lengkep tina nilai greatest klasik. warisan, Intoleransi ka loba Masters nonjol owls. musik, nu geus ngaliwatan periode kompléks, pilarian mindeng kontradiktif, hiji gagasan impoverished na narrowed seni, perlu jeung deukeut ka proletariat, panurunan dina tingkat seni. kaahlian. Ieu ditampik. tendencies geus narima éksprési utamana seukeut dina kagiatan Asosiasi Rusia of Proletarian Musisi (RAPM) jeung sarupa. organisasi di républik union tangtu. Dina waktu nu sarua, dibekelan vulgarly diinterpretasi tina téori materialisme sajarah dipaké ku kritik formalistik. arah pikeun misahkeun musik tina ideologi. Téhnik komposisi dina musik sacara mekanis diidéntifikasi sareng produksi, téknik industri, sareng téknis formal. novelty dinyatakeun persatuan. kriteria modernitas jeung progressiveness of muses. karya, paduli eusi ideologi maranéhanana.

Salila periode ieu, artikel sareng pidato AV Lunacharsky ngeunaan patarosan musik janten pentingna khusus. Dumasar pangajaran Lenin ngeunaan warisan budaya, Lunacharsky emphasized perlu sikep ati kana musik. harta karun warisan ti baheula, sarta nyatet dina karya otd. komposer ciri deukeut jeung konsonan jeung owls. realitas revolusioner. Ngabéla pamahaman kelas Marxist ngeunaan musik, dina waktos anu sami anjeunna ngritik sacara tajam yén "orthodoxy callous prématur", anu "teu aya hubunganana sareng pamikiran ilmiah anu asli, sareng, tangtosna, sareng Marxisme asli." Anjeunna taliti tur sympathetically nyatet kahiji, sanajan masih teu sampurna jeung insufficiently ngayakinkeun, usaha pikeun ngusir revolusi anyar. téma dina musik.

Unusually lega dina wengkuan jeung eusi éta musik-kritis. kagiatan Asafiev di 20s. Warmly ngabales sagalana hartina nanaon. acara dina kahirupan musik Soviét, anjeunna spoke tina sudut pandang seni tinggi. budaya jeung éstétika. kahayang. Asafiev éta kabetot teu ukur dina fenomena muses. kreativitas, kagiatan conc. organisasi jeung opera jeung ballet téater, tapi ogé vast, rupa-rupa lapisan musik massa. hirup. Anjeunna sababaraha kali emphasized yén ieu dina sistem anyar muses massa. basa lahir tina revolusi, komposer bakal bisa manggihan sumber pembaharuan asli karya maranéhanana. Pilarian sarakah pikeun hal anu anyar nyababkeun Asafiev kadang-kadang ka penilaian anu kaleuleuwihi tina fenomena fana zarub. gugatan jeung non-kritis. markisa pikeun formal éksternal "leftism". Tapi ieu ngan ukur simpangan samentara. Seuseueurna pernyataan Asafiev didasarkeun kana paménta pikeun sambungan jero antara muses. kreativitas jeung kahirupan, kalawan tungtutan panongton massa lega. Dina hal ieu, tulisanna "Krisis Kreativitas Pribadi" sareng "Komposer, Buru!" (1924), anu nyababkeun réspon dina Sov. prints musik jaman éta.

Pikeun kritikus aktip ti 20s. milik NM Strelnikov, NP Malkov, VM Belyaev, VM Bogdanov-Berezovsky, SA Bugoslavsky, jeung sajabana.

Kaputusan Panitia Pusat Partai Komunis Bolshevik Sadaya-Union tina 23 April 1932 "Dina restrukturisasi organisasi sastra sareng artistik", anu ngaleungitkeun grupisme sareng isolasi bunderan dina widang sastra sareng seni, ngagaduhan pangaruh anu mangpaat dina. ngembangkeun K. m. Ieu nyumbang ka overcoming sosiologis vulgar. jeung kasalahan séjén, kapaksa pendekatan leuwih obyektif jeung wijaksana ka assessing prestasi owls. musik. Muses. kritik anu ngahiji jeung komposer di union of owls. komposer, dirancang pikeun rally sagala kreatif. pagawe "ngadukung platform kakawasaan Soviét jeung narékahan pikeun ilubiung dina konstruksi sosialis". Majalah geus diterbitkeun saprak 1933. "Soviét Musik", nu janten utama. awak kawung. K. m. musik husus. majalah atawa departemén musik dina jurnal umum ngeunaan seni aya di sababaraha républik union. Di antara kritik anu II Sollertinsky, AI Shaverdyan, VM Gorodinsky, Gn Khubov.

Pangpentingna teoritis jeung kreatif. masalah, nu confronted K. m. dina 30s, éta sual metoda sosialis. realisme jeung ngeunaan sarana bebeneran jeung seni. cerminan pinuh modern. burung hantu. kanyataanana dina musik. Raket patalina jeung ieu masalah skill, éstétika. kualitas, nilai kreativitas individu. kaberkahan. Sapanjang 30s. sajumlah diskusi kreatif, dedicated salaku prinsip umum jeung cara ngembangkeun owls. musik, ogé jenis kréativitas musik. Sapertos, khususna, diskusi ngeunaan simfonisme sareng opera. Dina panungtung di antarana, patarosan anu diajukeun anu saluareun wates of genre opera wungkul tur éta tina significance leuwih umum pikeun owls. kreativitas musik dina tahap éta: ngeunaan kesederhanaan jeung pajeulitna, ngeunaan inadmissibility ngagantikeun kesederhanaan tinggi asli dina seni jeung primitivism datar, ngeunaan kriteria estetika. taksiran, ka-rymi kudu ditungtun ku owls. kritik.

Dina taun-taun ieu, masalah pangwangunan ékonomi nasional beuki akut. budaya musik. Dina 30s. bangsa Uni Soviét nyandak léngkah munggaran nuju ngembangkeun bentuk anyar pikeun maranéhna Prof. gugatan musik. Ieu nempatkeun maju set kompléks patarosan anu merlukeun teoritis. justifikasi. K. m. loba dibahas patarosan ngeunaan sikep komposer kana bahan folklore, ngeunaan extent nu bentuk jeung métode pangwangunan anu sajarahna dimekarkeun dina musik paling Éropa. nagara, bisa digabungkeun jeung intonasi. originalitas nat. kabudayaan. Dumasar kana rupa-rupa pendekatan pikeun ngarengsekeun masalah ieu, diskusi timbul, anu ditingali dina pers.

Tumuwuhna suksés K. m. dina 30s. interfered jeung tendencies dogmatis, manifested dina assessment erroneous sababaraha berbakat sahingga. karya kawung. musik, interpretasi sempit tur hiji-sided tina patarosan fundamental sapertos penting owls. gugatan, salaku sual dangong ka klasik. warisan, masalah tradisi jeung inovasi.

tendencies ieu inténsif utamana di owls. K. m. dina con. 40s Rectilinear-skéma. ngajukeun sual perjuangan anu realistis. jeung formalistik. arah mindeng ngarah ka meuntas kaluar tina prestasi paling berharga tina owls. musik jeung rojongan pikeun Productions, nu jejer penting jaman urang anu reflected dina formulir disederhanakeun jeung ngurangan. Kacenderungan dogmatis ieu dikutuk ku Komite Sentral CPSU dina dekrit tanggal 28 Mei 1958. Ngonfirmasi inviolability tina prinsip sumanget partai, ideologi sareng kabangsaan burung hantu. klaim, dirumuskeun dina dokumén pihak saméméhna dina isu idéologi, kaputusan ieu nunjuk ka assessment salah jeung adil tina karya sababaraha owls berbakat anu lumangsung. komposer.

Dina 50an. dina owls K. m. kakurangan tina période saméméhna keur ngaleungitkeun. Sawala lumangsung dina sababaraha patarosan dasar anu paling penting tina muses. kreativitas, dina kursus nu geus kahontal pamahaman deeper tina yayasan sosialis. realisme, pintonan bener tina prestasi greatest owls diadegkeun. musik nu nyieun na "dana emas". Sanajan kitu, saméméh owls. Aya loba isu unresolved dina seni kapitalis, sarta pamadegan shortcomings na, nu resolusi Komite Sentral CPSU "Dina Kritik Sastra jeung Artistik" rightly nunjuk kaluar, teu acan sagemblengna ngaleungitkeun. Analisis jero ngeunaan kreativitas. prosés, dumasar kana prinsip éstétika Marxist-Leninis, mindeng diganti ku deskriptif deet; konsistensi cukup teu salawasna ditémbongkeun dina merangan owls alien. seni tren modernis, dina membela tur upholding pondasi realisme sosialis.

CPSU, emphasizing tumuwuhna peran sastra jeung seni dina ngembangkeun spiritual tina jalma Soviét, dina shaping worldview na convictions moral, catetan tugas penting nyanghareupan kritik. Parentah anu aya dina kaputusan pésta nangtukeun jalur salajengna pikeun pangwangunan manuk hantu. K. m. sarta ngaronjatkeun peranna dina pangwangunan sosialis. budaya musik tina USSR.

Rujukan: Struysky D. Yu., Dina musik kontemporer sarta kritik musik, "Catetan tina Fatherland", 1839, No 1; Serov A., Musik jeung ngobrol ngeunaan eta, Musik jeung Teater Bulletin, 1856, No 1; sami, dina buku: Serov AN, Kritich. artikel, vol. 1, St Petersburg, 1892; Laroche GA, Hal ngeunaan tahayul kritik musik, "Sora", 1872, No 125; Stasov VV, Rem seni Rusia anyar, Vestnik Evropy, 1885, buku. 2, 4-5; sarua, fav. sok., vol. 2, M., 1952; Karatygin VG, masquerade, emas Fleece, 1907, No 7-10; Ivanov-Boretsky M., Kontrovérsi ngeunaan Beethoven dina 50an abad ka tukang, dina kumpulan: Buku Rusia ngeunaan Beethoven, M., 1927; Yakovlev V., Beethoven dina kritik jeung sains Rusia, ibid.; Khokhlovkina AA, The kritikus munggaran "Boris Godunov", dina buku: Mussorgsky. 1. Boris Godunov. Artikel jeung panalungtikan, M., 1930; Calvocoressi MD, The kritikus munggaran Mussorgsky di Éropa Kulon, ibid.; Shaverdyan A., Hak jeung Kawajiban Kritikus Soviét, "Seni Soviét", 1938, 4 Oktober; Kabalevsky Dm., Ngeunaan kritik musik, "SM", 1941, No l; Livanova TN, budaya musik Rusia abad ka-1 dina hubunganana sareng sastra, téater sareng kahirupan sapopoe, vol. 1952, M., 1; nya, Bibliografi musik tina pers périodik Rusia abad ka-6, vol. 1960-74, M., 1-2; milikna, Kritik Opera di Rusia, vol. 1966-73, M., 1-1 (vol. 1, ngaluarkeun 3, babarengan jeung VV Protopopov); Kremlev Yu., pamikiran Rusia ngeunaan musik, vol. 1954-60, L., 1957-6; Khubov G., Kritik jeung kreativitas, "SM", 1958, No 7; Keldysh Yu., Pikeun kritik prinsip tempur, ibid., 1963, No 1965; Sajarah Sajarah Seni Éropa (dina redaksi BR Vipper sareng TN Livanova). Ti jaman baheula nepi ka ahir abad XVIII, M., 1; sarua, satengah munggaran abad ka-2, M., 1969; sami, Kadua satengah tina 1972th jeung awal abad ka-7, buku. XNUMX-XNUMX, M., XNUMX; Yarustovsky B., Pikeun nyatujuan prinsip Leninis ngeunaan pihak sareng kabangsaan, "SM", XNUMX, No XNUMX.

Yu.V. Keldysh