Oleg Moiseevich Kagan (Oleg Kagan) |

Oleg Kagan

Oleg Moiseevich Kagan (November 22, 1946, Yuzhno-Sakhalinsk - Juli 15, 1990, Munich) - biola Soviét, Artis Ngahormatan tina RSFSR (1986).

Saatos kulawarga dipindahkeun ka Riga di 1953, anjeunna diajar biola di sakola musik di conservatory handapeun Joachim Braun. Dina yuswa 13 taun biola kawentar Boris Kuznetsov dipindahkeun Kagan ka Moskwa, nyandak anjeunna ka kelas na di Sakola Musik Tengah, sarta saprak 1964 - di conservatory nu. Dina 1964 sarua, Kagan meunang tempat kaopat dina Kompetisi Enescu di Bukares, sataun saterusna manéhna meunangkeun Kompetisi Biola Internasional Sibelius, sataun saterusna manéhna meunangkeun hadiah kadua di Kompetisi Tchaikovsky, sarta ahirna, dina 1968, manéhna meunangkeun ngayakinkeun. meunangna di Kompetisi Bach di Leipzig.

Saatos pupusna Kuznetsov, Kagan dipindahkeun ka kelas David Oistrakh, anu mantuan manehna ngarekam hiji siklus lima concertos biola Mozart. Kusabab 1969, Kagan mimiti kolaborasi kreatif jangka panjang kalawan Svyatoslav Richter. Duet maranéhanana geura-giru jadi dunya-kawentar, sarta Kagan janten babaturan deukeut jeung musisi greatest waktu éta - cellist Natalia Gutman (engké jadi pamajikanana), biola Yuri Bashmet, pianis Vasily Lobanov, Alexei Lyubimov, Eliso Virsaladze. Babarengan aranjeunna, Kagan maén dina ensembles chamber dina festival di kota Kuhmo (Finlandia) jeung dina festival usum panas sorangan di Zvenigorod. Dina ahir taun 1980-an, Kagan ngarencanakeun pikeun ngatur festival di Kreut (Bavarian Alps), tapi maot prématur kanker nyegah anjeunna tina ngawujudkeun rencana ieu. Kiwari, festival di Kreuth dilaksanakeun dina mémori tina biola.

Kagan earned reputasi salaku pamaen chamber cemerlang, sanajan anjeunna ogé dipigawé karya konsér utama. Salaku conto, anjeunna sareng garwa Natalia Gutman ngalaksanakeun Brahms Concerto pikeun biola sareng cello sareng orkestra, contona, janten kasohor pisan. Alfred Schnittke, Tigran Mansuryan, Anatole Vieru dedicated komposisi maranéhanana ka duet of Kagan na Gutman.

repertoire Kagan kaasup karya pangarang kontemporer anu jarang dipigawé dina waktu éta di USSR: Hindemith, Messiaen, komposer tina Sakola Wina Anyar. Anjeunna jadi pamaen munggaran karya dedicated ka anjeunna Alfred Schnittke, Tigran Mansuryan, Sofia Gubaidulin. Kagan ogé mangrupikeun juru musik anu saé pikeun Bach sareng Mozart. Seueur rékaman musisi parantos dileupaskeun dina CD.

Dina 1997, diréktur Andrey Khrzhanovsky dijieun pilem Oleg Kagan. Kahirupan sanggeus kahirupan.”

Anjeunna dimakamkan di Moscow di makam Vagankovsky.

Sajarah seni pintonan abad ka tukang terang loba musisi beredar anu karirna dipotong pondok dina puncak kakuatan artistik maranéhanana - Ginette Neve, Miron Polyakin, Jacqueline du Pré, Rosa Tamarkina, Yulian Sitkovetsky, Dino Chiani.

Tapi epoch maot, sarta dokumén tetep ti dinya, diantara nu urang manggihan, diantara hal séjén, rekaman musisi ngora anu maot, sarta masalah astringent waktu pageuh ngahubungkeun maén maranéhanana dina pikiran urang jeung waktu anu ngalahirkeun jeung diserep aranjeunna.

Sacara obyektif, jaman Kagan ditinggalkeun ku anjeunna. Anjeunna maot dua dinten saatos konsér terakhir salaku bagian tina festival anu nembé diayakeun di Bavarian Kreuth, di puncak usum panas taun 1990, di bangsal kanker di rumah sakit Munich - sareng samentawis éta, tumor anu ngembang pesat nyaéta. corroding budaya jeung pisan nagara dimana anjeunna dilahirkeun, meuntas di nonoman-Na ti tungtung ka tungtung (dilahirkeun di Yuzhno-Sakhalinsk, mimiti diajar di Riga ...), sarta anu salamet anjeunna pikeun waktu anu pohara pondok.

Ieu bakal sigana yen sagalana jelas tur alam, tapi kasus Oleg Kagan cukup husus. Anjeunna mangrupikeun salah sahiji seniman anu sigana nangtung di luhur waktosna, di luhur jamanna, dina waktos anu sami milik aranjeunna sareng ningali, dina waktos anu sami, ka masa lalu sareng ka hareup. Kagan junun ngagabungkeun dina seni na hal, di glance kahiji, sauyunan: perfectionism sahiji sakola heubeul, datang ti guruna, David Oistrakh, rigor jeung objektivitas interpretasi, anu diperlukeun ku tren waktu-Na, sarta dina waktos anu sami - a dorongan gairah jiwa, hayang pisan kabebasan tina gorges téks musik (bringing anjeunna ngadeukeutan ka Richter).

Jeung daya tarik konstan pikeun musik contemporaries na - Gubaidulina, Schnittke, Mansuryan, Vier, klasik abad ka - Berg, Webern, Schoenberg, betrayed anjeunna teu ngan hiji panalungtik hayang weruh ngeunaan masalah sora anyar, tapi hiji realisasi jelas yén tanpa ngamutahirkeun hartosna ekspresif, musik - sareng sareng éta, seni palaku bakal janten cocooan anu mahal ngan ukur janten nilai musium (naon anu anjeunna pikir upami anjeunna ningali poster philharmonic ayeuna, anu ngahususkeun gaya ampir ka tingkat jaman Soviét anu paling pireu! ..)

Ayeuna, saatos mangtaun-taun, urang tiasa nyebatkeun yén Kagan sigana parantos ngalangkungan krisis anu dialaman ku pagelaran Soviét dina ahir ayana USSR - nalika kabosenan interpretasi dileungitkeun salaku kaseriusan sareng kaluhuran, nalika milarian pikeun ngatasi. boredom ieu instrumen anu torn kana potongan, wishing pikeun nembongkeun jero konsép psikologis, komo ningali dina eta unsur oposisi pulitik.

Kagan henteu peryogi sadayana "dukungan" ieu - anjeunna musisi anu mandiri, pamikiran anu jero, kamungkinan pagelaranana henteu terbatas. Anjeunna pamadegan, jadi mun nyarita, kalawan otoritas beredar - Oistrakh, Richter - dina tingkat sorangan, ngayakinkeun aranjeunna yen anjeunna bener, salaku hasil tina nu masterpieces kinerja beredar dilahirkeun. Tangtosna, urang tiasa nyebatkeun yén Oistrakh parantos masihan anjeunna disiplin batin anu luar biasa anu ngamungkinkeun anjeunna ngalih dina seni na sapanjang garis anu naek, pendekatan dasar kana téks musik - sareng dina ieu anjeunna, tangtosna, mangrupikeun panyambungna. tradisi. Nanging, dina interpretasi Kagan ngeunaan komposisi anu sami - sonatas sareng concertos ku Mozart, Beethoven, contona - hiji mendakan yén jangkungna anu luhur pisan tina hiber pamikiran sareng rarasaan, beban semantik unggal sora, anu henteu mampuh Oistrakh, janten musisi. waktu sejen kalawan batur alamiah di anjeunna nilai.

Éta pikaresepeun yén Oistrakh ujug-ujug mendakan perbaikan ati-ati ieu dina dirina, janten accompanist Kagan dina rékaman anu diterbitkeun tina konser Mozart. Kalayan parobahan peran, anjeunna, saolah-olah, terus garis sorangan dina ensemble kalawan murid cemerlang-Na.

Ieu mungkin yén éta ti Svyatoslav Richter, anu mimiti noticed nu biola ngora cemerlang, nu Kagan diadopsi enjoyment pangluhurna ieu nilai unggal nada articulated, dikirimkeun ka umum. Tapi, teu siga Richter, Kagan ketat pisan dina interpretasina, henteu ngantep émosi na ngabantosan anjeunna, sareng dina rekaman anu kasohor tina sonata Beethoven sareng Mozart kadang-kadang sigana - khususna dina gerakan anu laun - kumaha Richter ngahasilkeun kana kahayang anu ketat para nonoman. musisi, merata jeung confidently nyieun jalan ti hiji puncak sumanget ka nu sejen. Gunana pikeun nyebutkeun, naon pangaruh manéhna dina peers-Na anu digawé kalayan anjeunna - Natalia Gutman, Yuri Bashmet - jeung murid-Na, sayang, teu loba alatan waktu allotted ka anjeunna ku nasib!

Panginten Kagan ditakdirkeun janten salah sahiji musisi anu henteu kabentuk ku jaman, tapi anu nyiptakeunana sorangan. Hanjakalna, ieu ngan ukur hipotesa, anu moal pernah dikonfirmasi. Anu langkung berharga pikeun urang nyaéta unggal kaset atanapi kaset vidéo anu ngarebut seni musisi anu luar biasa.

Tapi nilai ieu sanés tina urutan nostalgia. Rada - bari éta kénéh mungkin, sedengkeun 70s - 80s. abad panungtungan teu tungtungna jadi sajarah - dokumén ieu bisa dianggap salaku guideline ngarah kana kebangkitan sumanget luhur kinerja Rusia, juru carios brightest diantarana Oleg Moiseevich Kagan.

Perusahaan "Melody"