Pablo de Sarasate |

Paul of Sarasate

Sarasate. Romance Andalusia →

Sarasate téh fenomenal. Cara sora biolana teu kungsi disada ku saha waé. L. Auér

The biola Spanyol sarta komposer P. Sarasate éta wawakil cemerlang tina kantos-hirup, seni virtuoso. "Paganini ahir abad ka, raja seni cadence, artis caang cerah," éta naon Sarasate disebut ku contemporaries na. Malah lawan poko virtuosity dina seni, I. Joachim jeung L. Auer, sujud saméméh instrumentalism luar biasa na. Sarasate dilahirkeun dina kulawarga master band militér. Kamulyaan marengan anjeunna saestuna ti hambalan mimiti karir artistik na. Geus dina yuswa 8 anjeunna masihan konser kahijina di La Coruña lajeng di Madrid. Ratu Spanyol Isabella, admiring bakat musisi saeutik, dileler Sarasate kalawan biola A. Stradivari sarta nyadiakeun anjeunna ku beasiswa pikeun diajar di Paris Conservatory.

Ngan hiji taun studi di kelas D. Alar éta cukup pikeun biola tilu belas taun heubeul lulus ti salah sahiji conservatories pangalusna di dunya jeung medali emas. Sanajan kitu, ngarasa perlu deepen pangaweruh musik jeung teoritis na, anjeunna diajar komposisi pikeun sejen 2 taun. Saatos réngsé pendidikanna, Sarasate ngalakukeun seueur perjalanan konsér ka Éropa sareng Asia. Dua kali (1867-70, 1889-90) anjeunna ngalaksanakeun tur konsér badag nagara Amérika Kalér jeung Kidul. Sarasate geus sababaraha kali dilongok Rusia. Tutup hubungan kreatif sarta ramah disambungkeun anjeunna jeung musisi Rusia: P. Tchaikovsky, L. Auer, K. Davydov, A. Verzhbilovich, A. Rubinshtein. Ngeunaan konsér gabungan sareng anu terakhir di 1881, pers musik Rusia nyerat: "Sarasate henteu aya bandinganana dina maén biola sapertos Rubinstein henteu gaduh saingan dina widang maén piano ..."

Contemporaries nempo rusiah pesona kreatif sarta pribadi Sarasate dina immediacy ampir budak leutik tina worldview-Na. Nurutkeun pangeling-eling babaturan, Sarasate éta jalma basajan haténa, gairah gemar ngumpulkeun tiwu, kotak snuff, sarta gizmos antik lianna. Salajengna, musisi mindahkeun sakabéh kempelan anjeunna geus dikumpulkeun ka kampung halaman na di Pamplrne. The jelas, seni riang tina virtuoso Spanyol geus captivated listeners pikeun ampir satengah abad. Maénna katarik ku sora melodious-pérak husus tina biola, kasampurnaan virtuoso luar biasa, lightness enchanting jeung, sajaba, elation romantis, puisi, bangsawan of phrasing. Repertoar biola éta luar biasa éksténsif. Tapi kalayan kasuksésan anu paling hébat, anjeunna ngalaksanakeun komposisi sorangan: "Tari Spanyol", "Basque Capriccio", "Aragonese Hunt", "Serenade Andalusia", "Navarra", "Habanera", "Zapateado", "Malagueña", anu kasohor. "Gypsy Melodi". Dina komposisi ieu, fitur nasional gaya nulis jeung pintonan Sarasate ieu utamana vividly manifested: originalitas rhythmic, produksi sora coloristic, palaksanaan halus tina tradisi seni rahayat. Sadaya karya ieu, kitu ogé dua fantasies konsér hébat Faust na Carmen (dina téma tina opera nu ngaranna sarua Ch. Gounod jeung G. Bizet), masih tetep dina repertoire nu biola. Karya Sarasate ninggalkeun tanda signifikan dina sajarah musik instrumental Spanyol, ngabogaan dampak signifikan dina karya I. Albeniz, M. de Falla, E. Granados.

Loba komposer utama waktu éta dedicated karya maranéhanana pikeun Sarasata. Ieu kalawan kinerja na dina pikiran nu masterpieces sapertos musik biola dijieun salaku Bubuka na Rondo-Capriccioso, "Havanese" jeung Katilu Biola Concerto ku C. Saint-Saens, "Spanyol Symphony" ku E. Lalo, nu Biola Kadua. Konser jeung "Skotlandia Implengan" M Bruch, konsér suite ku I. Raff. G. Wieniawski (Kadua Violin Concerto), A. Dvorak (Mazurek), K. Goldmark jeung A. Mackenzie dedicated karya maranéhanana ka musisi Spanyol beredar. "The significance greatest Sarasate," Auer nyatet dina sambungan ieu, "dumasar kana pangakuan lega yén anjeunna meunang kalawan kinerja na karya biola beredar di jaman na." Ieu istighfar agung Sarasate, salah sahiji aspék paling progresif tina kinerja virtuoso Spanyol hébat.

I. Vetlitsyna

Seni virtuoso henteu pernah maot. Malah dina jaman triumph pangluhurna tren artistik, sok aya musisi anu captivate kalawan virtuosity "murni". Sarasate salah sahijina. "Paganini ahir abad ka", "raja seni cadence", "seniman cerah-caang" - ieu kumaha contemporaries disebut Sarasate. Sateuacan virtuosity na, instrumentalism luar biasa sujud malah jalma anu fundamentally ditampik virtuosity dina seni - Joachim, Auer.

Sarasate nalukkeun dulur. Rahasia pesona na perenahna dina immediacy ampir budak leutik tina seni na. Aranjeunna "henteu ambek" sareng seniman sapertos kitu, musikna ditampi salaku nyanyian manuk, sapertos sora alam - sora leuweung, murmur aliran. Iwal mun aya bisa klaim nightingale a? Anjeunna nyanyi! Kitu deui Sarasate. Anjeunna nyanyi dina biola - sarta panongton froze kalawan delight; anjeunna "dicét" gambar warni tina tarian rahayat Spanyol - sarta aranjeunna mucunghul dina imajinasi listeners sakumaha hirup.

Auer rengking Sarasate (sanggeus Viettan sareng Joachim) luhureun sadaya biola dina satengah kadua abad ka-XNUMX. Dina kaulinan Sarasate, anjeunna kaget ku lightness rongkah, naturalness, betah aparatur teknis na. "Hiji sore," I. Nalbandian nyerat dina memoar na, "Kuring naroskeun ka Auer pikeun nyarioskeun ka kuring ngeunaan Sarasat. Leopold Semyonovich gugah tina sofa, melong kuring pikeun lila sarta ngomong: Sarasate - fenomena fenomenal. Cara sora biolana teu kungsi disada ku saha waé. Dina maén Sarasate, anjeun moal tiasa ngupingkeun "dapur" pisan, teu aya rambut, teu aya rosin, teu aya parobahan busur sareng teu aya padamelan, tegangan - anjeunna maénkeun sadayana guyonan, sareng sadayana disada sampurna sareng anjeunna ... ”Ngirim Nalbandian ka Berlin, Auer disarankan anjeunna ngamangpaatkeun kasempetan wae, ngadangukeun Sarasate, sarta lamun kasempetan presents sorangan, maén biola pikeun anjeunna. Nalbandian nambihan yén dina waktos anu sami, Auer masihan anjeunna surat rekomendasi, kalayan alamat anu laconic dina amplop: "Eropa - Sarasate." Jeung éta cukup.

"Sanggeus uih deui ka Rusia," Nalbandian neraskeun, "Kuring ngadamel laporan lengkep ka Auer, anu anjeunna nyarios: "Anjeun ningali naon mangpaatna perjalanan anjeun ka luar negeri. Anjeun geus ngadéngé conto pangluhurna kinerja karya klasik ku musisi hébat-seniman Joachim jeung Sarasate - kasampurnaan virtuoso pangluhurna, fenomena fenomenal maén biola. Naon untungna lalaki Sarasate téh, teu kawas kami budak biola anu kudu digawé unggal poé, sarta anjeunna hirup keur pelesir sorangan. Sareng anjeunna nambihan: "Naha anjeunna kedah maén nalika sadayana parantos dianggo pikeun anjeunna?" Sanggeus ngomong kieu, Auer melong hanjelu dina leungeun-Na sarta ngahuleng. Auer ngagaduhan panangan "henteu bersyukur" sareng kedah kerja keras unggal dinten pikeun ngajaga téknik éta.

"Ngaran Sarasate éta gaib pikeun biola," nyerat K. Daging. – Kalawan reverence, saolah-olah éta sababaraha fenomena ti Wonderland a, urang budak (ieu di 1886) melong saeutik Spaniard hideung-eyed - kalawan mustaches jet-hideung taliti dipangkas jeung Curly sarua, Curly, taliti combed bulu . Lalaki saeutik ieu stepped onto panggung kalawan strides panjang, kalawan grandeur Spanyol leres, lahiriah tenang, malah phlegmatic. Lajeng anjeunna mimiti maén kalawan unheard-kabebasan, kalawan speed dibawa ka wates, bringing panongton kana delight greatest.

Kahirupan Sarasate tétéla bagja pisan. Anjeunna dina rasa pinuh ku kecap favorit tur antek nasib.

"Kuring lahir," anjeunna nyerat, "dina 14 Maret 1844, di Pamplona, ​​kota utama propinsi Navarre. Bapa abdi janten kondektur militer. Abdi diajar maén biola ti leuleutik. Nalika kuring ngan ukur 5 taun, kuring parantos maén dina ayana Ratu Isabella. Raja resep kana pagelaran kuring sareng anjeunna masihan kuring mancén, anu ngamungkinkeun kuring angkat ka Paris pikeun diajar.

Ditilik ku biografi sejenna Sarasate, informasi ieu teu akurat. Anjeunna lahir sanes dina 14 Maret, tapi dina 10 Maret 1844. Dina kalahiran, anjeunna dingaranan Martin Meliton, tapi anjeunna nyandak ngaran Pablo dirina engké, bari cicing di Paris.

Bapana, hiji Basque ku kabangsaan, éta musisi alus. Mimitina, anjeunna sorangan ngajar putrana biola. Dina yuswa 8, anak prodigy masihan konsér di La Coruna jeung bakat na éta jadi atra yén bapana mutuskeun pikeun mawa anjeunna ka Madrid. Di dieu anjeunna masihan budak pikeun diajar Rodriguez Saez.

Nalika pemain biola yuswa 10 taun, anjeunna dipintonkeun di pangadilan. Kaulinan Sarasate saeutik nyieun gambaran stunning. Anjeunna nampi hiji biola Stradivarius geulis ti Ratu Isabella salaku kado, sarta pangadilan Madrid nyokot alih waragad atikan salajengna.

Dina 1856, Sarasate dikirim ka Paris, dimana anjeunna ditarima di kelas na ku salah sahiji wawakil beredar sakola biola Perancis, Delphine Alar. Salapan bulan engké (ampir unbelievably!) Anjeunna réngsé kursus pinuh ku conservatory jeung meunang hadiah kahiji.

Jelas, biola ngora sumping ka Alar kalayan téknik anu cukup dikembangkeun, upami teu tiasa dijelaskeun kalulusan kilat-gancang ti konservatorium. Sanajan kitu, sanggeus lulus ti eta di kelas biola, anjeunna cicing di Paris pikeun sejen 6 taun pikeun diajar téori musik, harmoni sarta wewengkon séjén seni. Ngan dina taun seventeenth hirupna Sarasate ninggalkeun Paris Conservatory. Ti waktos ieu dimimitian hirupna salaku pamaen konsér itinerant.

Mimitina, anjeunna nuluykeun tur ngalegaan ka Amérika. Ieu diayakeun ku padagang jegud Otto Goldschmidt, anu cicing di Mexico. Pianis unggulan, sajaba fungsi hiji impresario, anjeunna nyandak kana tugas hiji accompanist. Perjalanan éta suksés sacara finansial, sareng Goldschmidt janten impresario Sarasate pikeun kahirupan.

Saatos Amérika, Sarasate balik ka Éropa sarta gancang meunang popularitas hébat dieu. Konsér na di sakabeh nagara Éropa diayakeun di triumph, sarta di tanah air-Na anjeunna janten pahlawan nasional. Dina 1880, di Barcelona, ​​​​sarasate's antusias admirers staged prosesi obor dihadiran ku 2000 urang. Masarakat karéta api di Spanyol nyayogikeun sadayana karéta pikeun dianggo na. Anjeunna sumping ka Pamplona ampir unggal taun, warga kota ngatur anjeunna rapat-rapat pompous, dipingpin ku kotamadya. Pikeun ngahargaan anjeunna, bullfights salawasna dibikeun, Sarasate ngabales sagala honors ieu kalawan konser di ni'mat jalma miskin. Leres, sakali (taun 1900) hajatan dina mangsa datangna Sarasate di Pamplona ampir-ampiran kaganggu. Walikota kota anu nembé kapilih nyobian ngabatalkeun aranjeunna kusabab alesan politik. Anjeunna monarki, sareng Sarasate katelah démokrasi. Niat walikota nimbulkeun amarah. “Koran campur. Sareng kotamadya anu eleh, sareng sirahna, kapaksa mundur. Kasus ieu meureun hiji-hijina jenis na.

Sarasate geus dilongok Rusia sababaraha kali. Pikeun kahiji kalina, dina 1869, anjeunna dilongok ukur Odessa; pikeun kadua kalina - dina 1879 anjeunna toured di St. Petersburg jeung Moscow.

Ieu naon L. Auer wrote: "Salah sahiji anu pang metot diantara asing kawentar diondang ku Society (hartina Rusia Musik Society. - LR) éta Pablo de Sarasate, lajeng masih musisi ngora anu sumping ka urang sanggeus mimiti cemerlang na. kasuksésan di Jerman. Kuring nempo jeung ngadéngé manéhna pikeun kahiji kalina. Anjeunna leutik, ipis, tapi dina waktos anu sareng pisan anggun, kalayan sirah geulis, jeung buuk hideung parted di tengah, nurutkeun fashion jaman éta. Salaku panyimpangan tina aturan umum, anjeunna ngagem dina dada pita badag kalayan béntang tina ordo Spanyol anjeunna nampi. Ieu warta pikeun sarerea, sabab biasana ngan pangéran getih jeung menteri muncul dina hiasan sapertos di receptions resmi.

Catetan pisan munggaran anjeunna sasari ti Stradivarius na - sayang, ayeuna bisu tur salawasna dikubur di Museum Madrid! - ngadamel kesan anu kuat pikeun kuring kalayan kaéndahan sareng kamurnian kristal tina nada. Ngagaduhan téknik anu luar biasa, anjeunna maén tanpa tegangan, saolah-olah bieu ngarampa senar nganggo busur magisna. Éta hésé yakin yén ieu sora éndah, caressing ceuli, kawas sora ngora Adeline Patty, bisa datangna tina hal bahan grossly kayaning bulu na string. Para pamirsa kagum sareng, tangtosna, Sarasate mangrupikeun kasuksésan anu luar biasa.

"Di satengahing St. Petersburg triumphs-Na," Auer nyerat salajengna, "Pablo de Sarasate tetep sobat alus, preferring parusahaan babaturan musik na mun pintonan di imah euyeub, dimana anjeunna nampi ti dua nepi ka tilu rébu francs per malem - fee pisan tinggi pikeun waktu éta. Peuting bébas. anjeunna spent kalawan Davydov, Leshetsky atanapi sareng abdi, salawasna riang, mesem tur dina wanda alus, pisan senang nalika anjeunna junun meunang sababaraha rubles ti kami dina kartu. Anjeunna pisan gagah jeung Ladies jeung salawasna mawa kalawan anjeunna sababaraha fans Spanyol leutik, nu anjeunna biasa masihan aranjeunna salaku keepsake a.

Rusia nalukkeun Sarasate kalayan silaturahmi na. Saatos 2 taun, anjeunna masihan deui runtuyan konser di dieu. Saatos konsér munggaran, anu lumangsung dina Nopémber 28, 1881 di St. Petersburg, dimana Sarasate manggung bareng jeung A. Rubinstein, pencét musik nyatet: Sarasate "nyaéta incomparable dina maén biola salaku munggaran (ie, Rubinstein. – LR ) teu boga saingan dina widang maén piano, iwal, tangtosna, Liszt.

Datangna Sarasate di St. Petersburg dina Januari 1898 ieu deui ditandaan ku triumph a. Riungan masarakat anu teu kaétang ngeusi aula Majelis Mulia (Pilharmonic ayeuna). Kalayan Auer, Sarasate masihan wengi kuartet dimana anjeunna ngalaksanakeun Beethoven's Kreutzer Sonata.

Panungtungan waktu Petersburg listened mun Sarasate geus dina lamping hirupna, dina 1903, sarta ulasan pencét nunjukkeun yén anjeunna dipikagaduh kaahlian virtuoso na nepi ka umur heubeul. "Kualitas artis anu luar biasa nyaéta nada anu juicy, pinuh sareng kuat tina biola na, téknik anu saé anu ngatasi sagala rupa kasusah; jeung, Sabalikna, lampu, hipu tur melodious ruku dina muterkeun alam leuwih intim - kabeh ieu sampurna mastered ku Spaniard. Sarasate masih sarua "raja biola", dina harti katampa kecap. Sanaos umurna sepuh, anjeunna tetep kaget ku kaaktifan sareng kagampangan sadaya anu anjeunna laksanakeun.

Sarasate éta fenomena unik. Pikeun contemporaries na, anjeunna dibuka nepi horizons anyar pikeun maén biola: "Sakali di Amsterdam,"Nyerat K. Daging, "Izai, bari ngobrol jeung kuring, masihan assessment handap ka Sarasata: "Ieu anjeunna anu ngajarkeun urang maén bersih. ” Kahayang biola modern pikeun kasampurnaan téknis, precision sareng infallibility maén asalna tina Sarasate ti waktos penampilan na di panggung konsér. Sateuacanna, kabébasan, fluiditas sareng kecemerlangan pagelaran dianggap langkung penting.

"... Anjeunna wawakil tipe anyar biola jeung maén kalawan betah teknis endah, tanpa tegangan slightest. fingertips na landed dina fretboard cukup alami jeung tenang, tanpa pencét senar. Geterna langkung lega tibatan biasana sareng biola sateuacan Sarasate. Anjeunna leres-leres percaya yén gaduh busur mangrupikeun cara anu pangheulana sareng anu paling penting pikeun ngaékstrak anu idéal - dina pamanggihna - nada. The "niup" busur-Na dina senar pencét persis di tengah antara titik ekstrim tina sasak jeung fretboard biola sarta boro kantos ditilik sasak, dimana, sakumaha urang terang, hiji bisa nimba sora ciri sarupa dina tegangan. kana sora oboe.

Sejarawan seni biola Jérman A. Moser ogé nganalisis kaahlian pagelaran Sarasate: "Nalika ditaros ku naon hartosna Sarasate ngahontal kasuksésan anu luar biasa sapertos kitu," anjeunna nyerat, "urang kedah mimiti ngajawab kalayan sora. Nada na, tanpa "kotoran", pinuh ku "amis", acted nalika anjeunna mimiti maén, langsung stunning. Kuring nyebutkeun "mimiti maén" teu tanpa niat, saprak sora Sarasate, sanajan sakabéh kaéndahanana, éta monoton, ampir teu mampuh robah, alatan nu, sanggeus sababaraha waktu, naon nu disebut "bosen", kawas cuaca cerah konstan dina. alam. Faktor kadua anu nyumbang kana kasuksésan Sarasate nyaéta kesederhanaan anu luar biasa, kabébasan anu ngagunakeun téknik kolosal na. Anjeunna intoned unmistakably beresih jeung overcame kasusah pangluhurna kalayan rahmat luar biasa.

Sajumlah informasi ngeunaan elemen teknis kaulinan Sarasate nyadiakeun Auer. Anjeunna nyerat yén Sarasate (sareng Wieniawski) "ngabogaan trill anu gancang sareng tepat, anu panjang pisan, anu mangrupikeun konfirmasi anu saé pikeun penguasaan téknisna." Di tempat sanés dina buku anu sami ku Auer, urang maca: "Sarasate, anu gaduh nada anu pikaresepeun, ngan ukur staccato volant (nyaéta, ngalayang staccato. - LR), henteu gancang pisan, tapi anggun tanpa wates. Fitur panungtungan, nyaeta, rahmat, cahayana sakabéh kaulinan sarta complemented ku sora exceptionally melodious, tapi teu kuat teuing. Ngabandingkeun cara nyekel busur Joachim, Wieniawski sareng Sarasate, Auer nyerat: "Sarasate nyekel busur ku sadayana ramo, anu henteu nyegah anjeunna ngembangkeun nada anu gratis, merdu sareng cahaya hawa dina petikan."

Paling ulasan dicatet yén klasik teu dibikeun ka Sarasata, sanajan anjeunna sering tur mindeng tos ka karya Bach, Beethoven, sarta resep maén dina quartets. Moser nyebutkeun yén sanggeus pintonan mimiti Beethoven Concerto di Berlin dina 80s, review ku kritikus musik E. Taubert dituturkeun, nu interpretasi Sarasate ieu rada sharply dikritik dibandingkeun jeung Joachim urang. "Poé isukna, papanggih jeung kuring, hiji Sarasate ambek-ambekan ngagorowok ka kuring: "Tangtosna, di Jerman aranjeunna yakin yén batur anu ngalakukeun Beethoven Concerto kudu ngesang kawas maestro gajih anjeun!"

Reassuring anjeunna, abdi noticed nu kuring indignant nalika panongton, delighted kalawan maén na, interrupted tutti orkestra jeung keprok sanggeus solo munggaran. Sarasate nyentak ka kuring, “Akang, tong ngomong omong kosong kitu! Tutti orkestra aya pikeun masihan solois kasempetan istirahat sareng panongton keprok. Nalika kuring ngoyagkeun sirah kuring, kaget ku pertimbangan budak leutik sapertos kitu, anjeunna neraskeun: "Tinggalkeun kuring nyalira kalayan karya simfoni anjeun. Anjeun naroskeun naha kuring henteu maén Brahms Concerto! Abdi henteu hoyong mungkir yén ieu mangrupikeun musik anu saé. Tapi naha anjeun leres-leres nganggap kuring teu aya rasa anu kuring, naék kana panggung kalayan biola dina panangan kuring, nangtung sareng ngupingkeun kumaha dina Adagio oboe maénkeun hiji-hijina wirahma tina sakabeh karya ka panongton?

Moser sareng Sarasate's chamber music-making jelas dijelaskeun: "Salila tetep langkung lami di Berlin, Sarasate biasa ngajak réréncangan Spanyol sareng sakelas EF Arbos (biola) sareng Augustino Rubio ka hotél Kaiserhof pikeun maénkeun kuartet sareng abdi. (cello). Anjeunna sorangan maénkeun bagian tina biola kahiji, Arbos na I gantina maén bagian tina biola jeung biola kadua. Kuartet karesepna nyaéta, sareng Op. 59 Beethoven, Schumann jeung Brahms quartets. Ieu mangrupikeun anu paling sering dilakukeun. Sarasate maén pisan rajin, minuhan sagala parentah komposer. Éta disada hébat, tangtosna, tapi "batin" anu "antara garis" tetep teu kaungkap.

Kecap Moser sarta assessments nya ngeunaan interpretasi Sarasate ngeunaan karya klasik manggihan konfirmasi dina artikel na reviewers séjén. Hal ieu mindeng nunjuk kaluar monotony, monotony nu ngabedakeun sora biola Sarasate, sarta kanyataan yén karya Beethoven na Bach teu dianggo kaluar ogé pikeun anjeunna. Sanajan kitu, karakterisasi Moser masih sapihak. Dina karya anu caket sareng kapribadianna, Sarasate nunjukkeun dirina janten seniman anu halus. Numutkeun sadaya ulasan, contona, anjeunna ngalaksanakeun konser Mendelssohn sacara incomparably. Sareng kumaha parah karya Bach sareng Beethoven, upami penikmat anu ketat sapertos Auer nyarioskeun positip ngeunaan seni interpretasi Sarasate!

"Antara 1870 jeung 1880, kacenderungan pikeun ngalakukeun musik kacida artistik dina konsér publik tumuwuh jadi loba, sarta prinsip ieu narima pangakuan universal misalna jeung rojongan ti pers, yén ieu ditanya virtuosos eminent kawas Wieniawski na Sarasate - wawakil paling luar biasa tina trend ieu. – pikeun loba dipaké dina concertos maranéhanana komposisi biola tina tipe pangluhurna. Aranjeunna kalebet Bach's Chaconne sareng karya-karya sanésna, kitu ogé Beethoven's Concerto, dina program-programna, sareng kalayan interpretasi individualitas anu paling jelas (maksudna individualitas dina harti anu pangsaéna), interpretasi artistik sareng pagelaran anu nyukupan nyumbang pisan kana kawentar maranéhna. “.

Ngeunaan interpretasi Sarasate ngeunaan Konser Katilu Saint-Saens anu didedikasikeun ka anjeunna, panulis nyalira nyerat: "Kuring nyerat konsér anu bagian kahiji sareng panungtung pisan ekspresif; aranjeunna dipisahkeun ku bagian mana sagalana breathes tranquility - kawas situ antara gunung. The violinists hébat anu teu kuring ngahargaan maén karya ieu biasana teu ngarti kontras ieu - aranjeunna ngageter di danau, kawas di gunung. Sarasate, keur saha éta concerto ieu ditulis, éta salaku tenang di danau sakumaha anjeunna bungah di gunung. Teras komposer nyimpulkeun: "Teu aya anu langkung saé nalika ngalaksanakeun musik, kumaha cara nepikeun karakterna."

Sajaba konser, Saint-Saëns dedicated Rondo Capriccioso ka Sarasata. Komposer séjén nyatakeun reueus kana pagelaran biola dina cara anu sami. Anjeunna dedicated ka: Concerto Kahiji jeung Symphony Spanyol ku E. Lalo, Concerto Kadua jeung Skotlandia Implengan ku M. Bruch, Concerto Kadua ku G. Wieniawski. "Pentingna Sarasate anu paling penting," saur Auer, "dumasar kana pangakuan anu lega yén anjeunna meunang pikeun pagelaran biola anu luar biasa dina jamanna. Éta ogé istighfar na yén anjeunna anu munggaran ngapopulérkeun konsert Bruch, Lalo sareng Saint-Saens.

Pangalusna sadaya, Sarasate conveyed musik virtuoso jeung karya sorangan. Dina aranjeunna anjeunna incomparable. Tina komposisina, tarian Spanyol, Gypsy tunes, Fantasia dina motif tina opera "Carmen" ku Bizet, Perkenalan sareng tarantella parantos kéngingkeun Kinérja hébat. Anu paling positip sareng paling caket kana penilaian bebeneran Sarasate komposer dirumuskeun ku Auer. Anjeunna nyerat: "Potongan konsér Sarasate anu asli, berbakat sareng leres-leres - "Airs Espagnoles", anu diwarnaan ku roman seuneu nagara asal na - tanpa ragu kontribusi anu paling berharga pikeun repertoire biola.

Dina tarian Spanyol, Sarasate nyiptakeun adaptasi instrumental warni tina tunes asli anjeunna, sareng aranjeunna dilakukeun ku rasa anu hipu, rahmat. Ti aranjeunna - jalur langsung ka miniatur Granados, Albeniz, de Falla. Implengan dina motif tina "Carmen" Bizet panginten anu pangsaéna dina literatur biola dunya dina genre fantasi virtuoso anu dipilih ku komposer. Ieu bisa aman nempatkeun dina tara jeung lamunan paling vivid of Paganini, Venyavsky, Ernst.

Sarasate éta biola munggaran anu maén dirékam dina rékaman gramophone; anjeunna ngalaksanakeun Prelude ti E-mayor partita ku J.-S. Bach pikeun biola solo, kitu ogé hiji Perkenalan sarta tarantella komposisi sorangan.

Sarasate teu boga kulawarga sarta nyatana devoted sakabéh hirupna pikeun biola. Leres, anjeunna gaduh gairah pikeun ngumpulkeun. Objék dina koleksi na éta rada lucu. Sarasate sarta dina markisa ieu seemed kawas anak badag. Anjeunna resep ngumpulkeun ... tongkat (!); canes dikumpulkeun, dihias jeung knobs emas jeung inlaid kalawan batu mulia, antik berharga jeung gizmos antik. Anjeunna ngantunkeun rejeki anu diperkirakeun 3000000 francs.

Sarasate maot di Biarritz dina 20 Séptémber 1908, dina yuswa 64. Sadaya anu anjeunna kaala, anjeunna diwariskeun utamina ka organisasi seni sareng amal. Paris sareng Madrid Conservatories masing-masing nampi 10 francs; Sajaba ti éta, unggal sahijina mangrupakeun biola Stradivarius. Jumlah badag ieu earmarked pikeun panghargaan ka musisi. Sarasate nyumbangkeun koléksi seni éndahna ka kampung halamanna di Pamplona.

L. Raaben