PI Tchaikovsky: ngaliwatan cucuk ka béntang

    Baheula, di wates kidul-kulon Rusia, di stépa Ukraina, hirup hiji kabebasan-asih. kulawarga Cossack kalawan ngaran geulis Chaika. Sajarah kulawarga ieu balik deui abad, nalika suku Slavia ngembangkeun lahan subur stépa sarta henteu acan dibagi kana Rusia, Ukrainians jeung Belarusians sanggeus invasi hordes Mongol-Tatar.

    Kulawarga Tchaikovsky resep nginget kahirupan heroik buyutna Fyodor Afanasyevich. Chaika (1695-1767), anu, kalawan pangkat centurion, aktip milu dina ngelehkeun Swedes ku pasukan Rusia deukeut Poltava (1709). Dina perangna Fyodor Afanasyevich ieu tatu serius.

Sabudeureun période sarua, nagara Rusia mimiti napelkeun unggal kulawarga a surname permanén tinimbang nicknames (ngaran non-baptismal). akina komposer urang milih ngaran kulawargana Tchaikovsky. Jenis ieu ngaran kulawarga ditungtungan ku "langit" dianggap mulya, sabab dibikeun ka kulawarga kelas bangsawan. Jeung gelar bangsawan dileler ka akina pikeun "jasa satia ka Fatherland". Salila perang Rusia-Turki, anjeunna ngalaksanakeun misi paling manusiawi: anjeunna dokter militér. Bapana Pyotr Ilyich, Ilya Petrovich Tchaikovsky (1795-1854), nyaéta insinyur pertambangan anu kasohor.

     Samentara éta, ti jaman immemorial di Perancis hirup hiji kulawarga bearing nu surname Assier. Saha di bumi Franks bisa lajeng geus mikir yén abad engké di tiis, jauh Muscovy turunan maranéhna bakal jadi béntang dunya-kawentar, bakal glorify Tchaikovsky na Assier kulawarga pikeun abad.

     Indung komposer hébat hareup, Alexandra Andreevna Tchaikovskaya, ngaran maiden bore nu surname Assier (1813-1854), mindeng ngawartoskeun putra nya ngeunaan akina Michel-Victor Assier, saha éta hiji sculptor Perancis kawentar, sarta ngeunaan bapana, anu dina 1800. sumping ka Rusia jeung ari di dieu pikeun hirup (diajarkeun Perancis jeung. Jerman).

Nasib ngahijikeun dua kulawarga ieu. Jeung April 25, 1840 di Urals di hiji désa lajeng leutik Peter lahir di pabrik Kama-Votkinsk. Ayeuna ieu kota Votkinsk, Udmurtia.

     kolot mah resep musik. Ibu maen piano. Nembang. Bapa mah resep kana kacapi suling. Malem musik amatir dilaksanakeun di bumi. Musik asup kana kasadaran budak éta awal, captivated anjeunna. Gambaran utamana kuat dina Peter saeutik (ngaran kulawargana éta Petrusha, Pierre) dijieun ku orchestra dibeuli bapana, organ mékanis dilengkepan shafts, rotasi nu dihasilkeun musik. Aria Zerlina tina opera Mozart "Don Giovanni" dipintonkeun, kitu ogé aria tina opera ku Donizetti sareng Rossini. Dina yuswa lima taun, Peter ngagunakeun téma tina karya musik ieu dina fantasi na dina piano.

     Ti budak leutik, budak ieu ditinggalkeun ku gambaran indelible tina lingering sedih lagu rahayat anu bisa kadéngé dina malem usum panas sepi di wewengkon sabudeureun tutuwuhan Votkinsk.

     Lajeng anjeunna murag asih jeung walks jeung adina sarta lanceukna, dipirig ku governess tercinta na. Wanoja Perancis Fanny Durbach. Urang mindeng indit ka batu picturesque kalawan ngaran fabulous "The Old Man jeung Old Woman". Aya gema misterius di dinya… Urang naék parahu di Walungan Natva. Panginten jalan-jalan ieu nyababkeun kabiasaan leumpang sababaraha jam unggal dinten, sabisana, dina cuaca naon waé, bahkan dina hujan sareng ibun. Leumpang di alam, anu geus dewasa, komposer kawentar dunya Drew inspirasi, musik diwangun mental, sarta kapanggih karapihan tina masalah anu geus haunted anjeunna sapanjang hirupna.

      Hubungan antara kamampuan ngartos alam sareng kamampuan janten kreatif parantos lami kacatet. Filsuf Romawi kawentar Seneca, anu hirup dua rebu taun ka tukang, ceuk: "Omnis ars naturae imitatio est" - "sadaya seni mangrupa tiruan alam". Persépsi sénsitip ngeunaan alam jeung pamikiran refined laun kabentuk dina Tchaikovsky kamampuhan pikeun nempo naon teu bisa diasupan batur. Sareng tanpa ieu, sakumaha anu urang terang, mustahil pikeun pinuh ngartos naon anu katingali sareng ngawujud dina musik. Kusabab sensitipitas husus anak urang, impressionability, sarta fragility sipatna, guru disebut Peter "budak kaca". Mindeng, kaluar delight atanapi sedih, anjeunna sumping kana kaayaan exalted husus sarta malah mimiti ceurik. Anjeunna pernah ngabagikeun ka lanceukna: "Aya menit, sajam ka tukang, nalika, di tengah ladang gandum anu caket sareng kebon, kuring kagum pisan sareng kuring sujud sareng muji sukur ka Gusti pikeun sadayana. jerona kabagjaan anu kuring alami. ” Sarta dina taun asak-Na, aya mindeng kasus kawas naon anu lumangsung salila komposisi Kagenep Symphony na, nalika leumpang, ngawangun mental, ngagambar fragmen musik signifikan, lawon welled up dina panon na.

     Nyiapkeun nulis opera "The babu of Orleans" ngeunaan nasib heroik jeung dramatis

Joan of Arc, bari diajar bahan sajarah ngeunaan dirina, komposer ngaku yén "... ngalaman teuing inspirasi ... Kuring sangsara tur tormented salila tilu poé sakabeh nu aya jadi loba bahan, tapi jadi saeutik kakuatan jeung waktu manusa! Maca buku ngeunaan Joan of Arc sarta ngahontal prosés abjuration (renunciation) jeung palaksanaan sorangan ... Kuring ceurik pisan. Kuring ujug-ujug ngarasa pikasieuneun, nyeri pikeun sakumna umat manusa, sareng kuring kaserang ku melankolis anu teu tiasa diungkapkeun!

     Nalika nyawalakeun prerequisites pikeun genius, urang teu bisa mantuan tapi catetan karakteristik Peter saperti kekerasan lamunan. Anjeunna ngagaduhan visi sareng sensasi anu teu aya anu dirasakeun kecuali dirina. Sora musik imajinér gampang nalukkeun sakabéh mahluk na, captivated anjeunna lengkep, nembus eling sarta henteu ninggalkeun manehna keur lila. Sakali di budak leutik, sanggeus malem festive (panginten ieu kajantenan sanggeus ngadengekeun mélodi tina opera Mozart "Don Giovanni"), anjeunna jadi diimbuhan ku sora-sora ieu nu jadi overexcited pisan jeung ceurik keur lila peuting, exclaiming: " Oh, musik ieu, musik ieu!” Nalika, nyobian ngahibur anjeunna, aranjeunna ngajelaskeun ka anjeunna yén organ éta jempé sareng "parantos lami saré," Peter terus ceurik sareng, nyekel sirahna, ngulang: "Kuring gaduh musik di dieu, di dieu. Manéhna teu méré katengtreman!”

     Dina budak leutik, hiji mindeng bisa niténan gambar misalna. Petya leutik, dicabut kasempetan maén piano, sieun yén anjeunna bakal jadi overexcited, anjeunna melodiously ngetok ramo na dina méja atawa objék séjén nu datang ka leungeun-Na.

      Indungna ngajar anjeunna pelajaran musik kahijina nalika yuswa lima taun. Anjeunna ngajar anjeunna musik melek Dina yuswa genep anjeunna mimiti confidently maén piano, sanajan, tangtosna, di imah anjeunna diajar maén teu cukup professionally, tapi "kanggo dirina," mun saukur marengan tarian jeung lagu. Ti umur lima taun, Peter resep "fantasi" dina piano, kaasup téma mélodi kadéngé dina organ mékanis imah. Éta sigana anjeunna mimiti ngarang pas diajar maén.

     Untungna, ngembangkeun Peter urang salaku musisi teu hindered ku sababaraha underestimation of anjeunna. kamampuhan musik, anu lumangsung di PAUD jeung rumaja. Kolot, sanajan craving atra anak pikeun musik, teu ngakuan (lamun awam malah bisa ngalakukeun kitu) jero pinuh bakat sarta, dina kanyataanana, teu nyumbang kana karir musik na.

     Kusabab budak leutik, Peter ieu dikurilingan ku cinta jeung miara di kulawargana. Bapana nyauran anjeunna karesepna mutiara kulawarga. Sareng, tangtosna, aya di lingkungan rumah kaca bumi, anjeunna henteu wawuh kanyataanana kasar, "kabeneran hirup" nu reigned luar tembok imah kuring. Teu acuh, tipu daya, panghianatan, bullying, humiliation jeung loba deui teu wawuh jeung "kaca budak lalaki." Sarta ujug-ujug sagalana robah. Dina yuswa sapuluh taun, kolot budak éta dikirim ka Pasantrén, dimana anjeunna kapaksa méakkeun leuwih ti sataun tanpa indungna tercinta, tanpa kulawargana... Tétéla, péngkolan sapertos nasib diurus niup beurat kana alam refined anak urang. Duh, ema, ema!

     Dina 1850 langsung saatos pasantren, Peter, ku keukeuh bapana, asup ka Sakola Kaisar. yurisprudensi. Salapan taun anjeunna diajar fiqih di dinya (élmu hukum anu nangtukeun naon anu tiasa dilakukeun sareng tindakan naon anu bakal dihukum). Narima atikan hukum. Dina 1859 sanggeus lulus ti kuliah, manéhna mimitian digawé di Departemen Kaadilan. Seueur anu tiasa bingung, tapi kumaha upami musik? Leres, sareng sacara umum, naha urang ngobrolkeun ngeunaan pagawé kantor atanapi musisi anu saé? Urang rurusuhan ngayakinkeun anjeun. Taun-taun anjeunna tetep di sakola éta henteu sia-sia pikeun nonoman musik. Kanyataanna nyaéta lembaga atikan ieu ngagaduhan kelas musik. Latihan di dinya henteu wajib, tapi opsional. Peter nyoba ngamangpaatkeun kasempetan ieu.

    Kusabab 1852, Peter mimiti serius diajar musik. Mimitina anjeunna nyandak pelajaran ti Italia Piccioli. Kusabab 1855 diajar sareng pianis Rudolf Kündinger. Sateuacan anjeunna, guru musik teu ningali bakat dina Tchaikovsky ngora. Kündinger bisa jadi anu pangheulana perhatikeun kamampuan murid anu luar biasa: "… Kaunggulan dédéngéan, ingetan, leungeun anu saé." Tapi anjeunna utamana impressed ku pangabisana pikeun improvisasi. Guru ieu amazed ku naluri harmonis Peter urang. Kündinger nyatakeun yén murid éta, anu teu wawuh kana téori musik, "sababaraha kali masihan naséhat ngeunaan harmoni, anu dina kalolobaan kasus praktis."

     Salian diajar maén piano, éta pamuda milu dina paduan suara garéja sakola. Dina 1854 ngarang opera komik "Hyperbola".

     Dina 1859 anjeunna lulus kuliah sarta mimiti digawé di Departemen Kaadilan. Loba jalma percaya éta usaha spent dina acquiring pangaweruh nu teu aya hubunganana jeung musik éta sagemblengna sia. Urang meureun bisa satuju jeung ieu ngan hiji caveat: atikan hukum nyumbang ka formasi rationalistic pintonan Tchaikovsky ngeunaan prosés sosial lumangsung di Rusia dina eta taun. Aya pamadegan diantara para ahli yén komposer, seniman, pujangga, willingly atawa unwillingly, ngagambarkeun dina karyana jaman kontemporer kalawan husus, fitur unik. Sareng langkung jero pangaweruh seniman, langkung lega wawasanna, langkung jelas sareng langkung realistis visi dunya.

     Hukum atanapi musik, tugas ka kulawarga atanapi impian budak leutik? Tchaikovsky na Kuring nangtung dina parapatan dua puluh taun. Ka kénca hartina beunghar. Upami anjeun ka katuhu, anjeun bakal nyandak léngkah kana kahirupan anu pikaresepeun tapi teu kaduga dina musik. Peter sadar yén ku milih musik, anjeunna bakal ngalawan wasiat bapa sareng kulawargana. Mamangna nyarioskeun kaputusan kaponakanna: "Aduh, Petya, Petya, éra! Didagangkeun yurisprudensi pikeun pipa!” Anjeun sareng kuring, ningali ti abad ka-21 urang, terang yén bapa, Ilya Petrovich, bakal ngalakukeun sacara bijaksana. Anjeunna moal reproach putrana pikeun pilihan-Na; sabalikna, anjeunna bakal ngarojong Peter.

     Condong ka arah musik, komposer hareup rada taliti Drew na kahareup. Dina surat ka lanceukna, anjeunna ngaramalkeun: "Kuring panginten henteu tiasa ngabandingkeun sareng Glinka, tapi Anjeun bakal ningali yén anjeun bakal reueus aya hubungan sareng abdi. Ngan sababaraha taun ka hareup, salah sahiji anu pang kritikus musik Rusia kawentar bakal nelepon Tchaikovsky "bakat greatest Rusia ".

      Unggal urang ogé kadang kudu nyieun pilihan. Urang, tangtosna, teu ngawangkong ngeunaan basajan kaputusan sapopoé: dahar coklat atawa chip. Urang ngobrol ngeunaan kahiji anjeun, tapi sugan pilihan paling serius, nu bisa predetermine sakabéh nasib hareup anjeun: "Naon anu kudu dipigawé mimitina, nonton kartun atawa ngalakukeun pagawean di imah anjeun?" Anjeun panginten ngartos yén tekad anu leres tina prioritas dina milih tujuan, kamampuan pikeun sacara rasional nyéépkeun waktos anjeun bakal gumantung kana naha anjeun ngahontal hasil anu serius dina kahirupan atanapi henteu.

     Urang terang jalur mana anu dicandak ku Tchaikovsky. Tapi éta pilihan na acak atawa alam. Dina glance kahiji, teu jelas naha putra lemes, hipu, taat ngalakukeun kalakuan sabenerna wani: anjeunna ngalanggar wasiat bapana. Psikolog (aranjeunna terang pisan ngeunaan motif paripolah urang) ngaku yén pilihan jalma gumantung kana sababaraha faktor, kalebet kualitas pribadi, karakter jalma, karep, tujuan hirup, sareng impian. Kumaha jalma anu dipikacinta musik saprak budak leutik, breathed dinya, pamikiran ngeunaan eta, meta sabalikna? alegori, sora? Sifat sensual halus-Na hovered mana teu nembus pamahaman materialistis musik. Heine hébat nyarios: "Dimana kecap tungtung, aya musik dimimitian"... The ngora Tchaikovsky subtly ngarasa dihasilkeun ku pamikiran manusa jeung perasaan katengtreman harmoni. jiwa na terang kumaha carana ngobrol jeung ieu sakitu legana irasional (Anjeun teu bisa noél eta kalawan leungeun anjeun, anjeun teu bisa ngajelaskeun eta kalawan rumus) zat. Anjeunna deukeut ka pamahaman rusiah kalahiran musik. Dunya gaib ieu, anu teu tiasa diaksés ku seueur, nyéépkeun anjeunna.

     Musik diperlukeun Tchaikovsky - a psikolog anu bisa ngarti spiritual batin dunya manusa sarta ngagambarkeun eta dina karya. Jeung, memang, musik na (contona, "Iolanta") pinuh ku drama psikologis karakter. Dina watesan darajat penetrasi Tchaikovsky kana dunya batin hiji jalma, anjeunna dibandingkeun jeung Dostoevsky.       Ciri psikologis musik nu Tchaikovsky masihan ka pahlawan na jauh ti tampilan datar. Sabalikna, gambar anu diciptakeun nyaéta tilu diménsi, stereoponik sareng réalistis. Éta ditingalikeun sanés dina bentuk stereotypical beku, tapi dina dinamika, saluyu sareng plot twists.

     Mustahil pikeun nyusun simfoni tanpa kerja keras anu teu manusiawi. Ku kituna musik naros ka Pétrus, nu ngaku, ”Tanpa gawé, hirup mah euweuh hartina.” Kritikus musik Rusia GA Laroche nyarios: "Tchaikovsky digawé tanpa bosen sareng unggal dinten… Anjeunna ngalaman nyeri kreatifitas anu amis… Teu sono sadinten tanpa damel, nyerat dina jam-jam anu parantos janten hukum pikeun anjeunna ti umur ngora." Pyotr Ilyich nyarios ngeunaan dirina: "Kuring damel sapertos narapidana." Henteu gaduh waktos kanggo ngabéréskeun hiji sapotong, anjeunna mimiti damel anu sanés. Tchaikovsky nyatakeun: "Inspirasi mangrupikeun tamu anu henteu resep nganjang ka anu puguh."     

gawé teuas Tchaikovsky sarta, tangtosna, bakat bisa judged, contona, ku sabaraha anjeunna tanggung jawab ngadeukeutan tugas anu dipasihkeun ku AG Rubinstein (anjeunna ngajar di Conservatory of Composition) nyerat variasi kontrapuntal dina téma anu dipasihkeun. Guru diperkirakeun nampi sapuluh nepi ka dua puluh variasi, tapi éta pleasantly reuwas nalika Pyotr Ilyich dibere leuwih ti dua ratus!” Nihil Volenti difficile est” (Pikeun anu mikahayang, teu aya anu sesah).

     Geus di nonoman-Na, karya Tchaikovsky dicirikeun ku kamampuhan pikeun Ngepaskeun ka karya, pikeun "kaayaan nguntungkeun pikiran", éta karya jadi "kasenangan sheer". Tchaikovsky, komposer, ieu greatly mantuan ku fluency na dina metoda allegory (allegorical, gambaran figurative tina hiji gagasan abstrak). Metoda ieu dipaké utamana vividly dina ballet "The Nutcracker", hususna, dina presentasi libur, nu dimimitian ku tarian tina Gula Plum Fairy. Divertimento - suite ngawengku tari Coklat (hiji energetic, tari Spanyol gancang), tari Kopi (tari Arab leisurely kalawan lullabies) jeung tari Tea (tarian Cina grotesque). Divertisement ieu dituturkeun ku tarian - nu delight "Waltz tina Kembang" - hiji allegory spring, awakening alam.

     Kebangkitan kreatif Pyotr Ilyich dibantuan ku kritik diri, tanpa jalan pikeun kasampurnaan. praktis teu mungkin. Sakali, dina taun-taun asakna, anjeunna ningali sagala karyana di perpustakaan pribadi sareng nyarios: "Gusti, sabaraha seueur anu kuring nyerat, tapi sadayana ieu masih teu sampurna, lemah, henteu didamel sacara masterly." Salila sababaraha taun, anjeunna sacara radikal ngarobih sababaraha karyana. Kuring nyobian ngaguman karya batur. Evaluating dirina, anjeunna némbongkeun restraint. Sakali, pikeun patarosan "Peter Ilyich, anjeun meureun geus bosen pujian sarta ngan teu nengetan?" komposer ngawaler: "Leres, masarakat pohara bageur ka kuring, meureun malah leuwih ti kuring pantes ..." Motto Tchaikovsky nyaéta kecap "Gawé, pangaweruh, modesty".

     Ketat ka dirina, anjeunna bageur, welas asih, sareng tanggap ka batur. Anjeunna pernah acuh kana masalah jeung kasusah batur. Haténa kabuka pikeun jalma. Anjeunna némbongkeun pisan miara baraya sarta baraya lianna. Nalika kaponakan awewe na Tanya Davydova gering, anjeunna jeung manehna keur sababaraha bulan sarta ninggalkeun dirina ngan lamun manehna pulih. Kahadeanna dibuktikeun, khususna, dina kanyataan yén anjeunna masihan mancén sareng panghasilan nalika anjeunna tiasa, baraya, kaasup nu jauh, jeung kulawarga maranéhanana.

     Dina waktos anu sami, nalika damel, contona, nalika latihan sareng orkestra, anjeunna nunjukkeun kateguhan, akurasi, achieving jelas, sora tepat unggal instrumen. Karakterisasi Pyotr Ilyich bakal lengkep tanpa nyebatkeun sababaraha deui pribadina qualities Karakterna kadang riang, tapi langkung sering anjeunna rawan kasedih sareng melankolis. Ku kituna dina karyana didominasi ku minor, catetan sedih. Ditutup. Dipikacinta kasepian. Aneh sakumaha sigana, katiisan nyumbang kana daya tarik pikeun musik. Manehna jadi sobat-Na pikeun hirup, disimpen anjeunna tina sedih.

     Sarerea terang anjeunna salaku jalma anu sederhana pisan, isin. Anjeunna lugas, jujur, jujur. Loba contemporaries na dianggap Pyotr Ilyich jalma pisan dididik. Dina langka Dina momen rélaxasi, anjeunna resep maca, ngadatangan konser, sareng ngalaksanakeun karya-karya ku Mozart, Beethoven sareng musisi anu sanés. Dina yuswa tujuh taun anjeunna tiasa nyarios sareng nyerat dina basa Jerman sareng Perancis. Engké anjeunna diajar basa Italia.

     Ngagaduhan kualitas pribadi sareng profésional anu dipikabutuh pikeun janten musisi anu hébat, Tchaikovsky ngadamel péngkolan ahir tina karir salaku pengacara ka musik.

     A langsung, sanajan hésé pisan, jalur thorny ka luhur dibuka saméméh Pyotr Ilyich kaahlian musik. "Per aspera ad astra" (Ngaliwatan cucuk ka béntang).

      Dina 1861, dina taun dua puluh hiji hirupna, anjeunna diasupkeun kelas musik di Rusia. masarakat musik, nu tilu taun engké anu robah jadi St konservatorium. Anjeunna murid musisi kawentar tur guru Anton Grigorievich Rubinstein (instrumén sarta komposisi). Guru ngalaman langsung dipikawanoh bakat rongkah di Pyotr Ilyich. Dina pangaruh otoritas gede pisan guruna, Tchaikovsky pikeun kahiji kalina sabenerna miboga kapercayaan di abilities sarta passionately, kalawan énergi tripled jeung inspirasi, mimiti ngarti hukum kreativitas musik.

     Impian tina "budak kaca" sumping leres - dina 1865. narima atikan musik luhur.

Pyotr Ilyich dileler medali pérak badag. Anjeunna diondang pikeun ngajar di Moscow konservatorium. Narima posisi salaku profesor komposisi bébas, harmoni, téori jeung instrumentasi.

     Mindahkeun ka tujuan anu dipikanyaahna, Pyotr Ilyich pamustunganana tiasa janten béntang anu ageungna munggaran dina firmament musik dunya. Dina budaya Rusia, ngaranna sarua jeung ngaran

Pushkin, Tolstoy, Dostoevsky. Dina dunya musik Olympus kontribusi kreatif nya comparable kana peran Bach na Beethoven, Mozart na Schubert, Schumann na Wagner, Berlioz, Verdi, Rossini, Chopin, Dvorak, Liszt.

     Kontribusina pikeun budaya musik dunya ageung pisan. Karya-karyana utamana kuat imbued kalawan gagasan humanisme, iman kana takdir luhur manusa. Pyotr Ilyich nyanyi meunangna kabagjaan jeung cinta luhur ngaliwatan kakuatan jahat jeung cruelty.

     Karya-karyana gaduh pangaruh émosional anu ageung. Musikna tulus, haneut, rawan elegance, sedih, konci minor. Ieu warni, romantis tur richness melodic mahiwal.

     Karya Tchaikovsky diwakilan ku rupa-rupa genres musik: ballet jeung opera, symphonies sarta program karya symphonic, konser na chamber musik ensembles instrumental, choral, karya vokal... Pyotr Ilyich dijieun sapuluh opera, kaasup "Eugene Onegin", "The Queen of Spades", "Iolanta". Anjeunna masihan dunya ballet "Swan Lake", "Sleeping Beauty", "The Nutcracker". The perbendaharaan seni dunya ngawengku genep symphonies, overtures - lamunan dumasar kana Shakespeare urang "Romeo jeung Juliet", "Dusun", jeung orkestra maén Solemn Overture "1812". Anjeunna nyerat konsér pikeun piano sareng orkestra, konsér pikeun biola sareng orkestra, sareng suite pikeun orkestra simfoni, kalebet Mocertiana. Potongan piano, kalebet siklus sareng roman "Seasons", ogé diakui salaku karya klasik dunya.

     Hésé ngabayangkeun naon rugi ieu pikeun dunya seni musik. balikkeun deui blows nasib diurus ka "budak kaca" dina budak leutik sarta rumaja. Ngan hiji jalma infinitely devoted kana seni bisa tahan ujian misalna.

niup sejen nasib ieu diurus Pyotr Ilyich tilu bulan sanggeus ahir konservatorium. Kritikus musik Ts.A. Cui teu pantes masihan penilaian anu goréng tina kamampuan Tchaikovsky. Kalayan kecap anu teu sopan anu disada pisan dina Warta St. Petersburg, komposer tatu pisan kana manah… Sababaraha taun sateuacanna, indungna maot. Anjeunna nampi pukulan anu paling hese ti awéwé anu dipikacinta, anu, saatos papacangan sareng anjeunna, ngantunkeun anjeunna pikeun artos anu sanés…

     Aya ujian nasib anu sanés. Panginten éta naha, nyobian nyumput tina masalah anu ngaganggu anjeunna, Pyotr Ilyich mingpin gaya hirup ngumbara pikeun waktos anu lami, sering ngarobih tempatna.

     Pukulan terakhir nasib tétéla fatal ...

     Urang hatur Pyotr Ilyich pikeun kumawula ka musik. Anjeunna nunjukkeun ka urang, ngora sareng sepuh, conto katekunan, kasabaran, sareng tekad. Anjeunna mikir ngeunaan urang musisi ngora. Janten komposer anu kasohor dewasa, dikurilingan ku masalah "dewasa", anjeunna masihan kami hadiah anu teu dihargaan. Sanajan jadwal sibuk na, anjeunna narjamahkeun buku Robert Schumann "Aturan Kahirupan jeung Nasehat ka Musisi ngora" kana Rusia. Dina yuswa 38, anjeunna ngarilis kumpulan sandiwara pikeun anjeun anu disebut "Albeum Barudak".

     "The Glass Boy" ngadorong urang pikeun bageur sareng ningali kaéndahan jalma. Anjeunna masihan urang cinta hirup, alam, seni ...