Rudolf Richardovich Kerer (Rudolf Kehrer) |
Rudolph Kehrer
Takdir artistik dina waktos urang sering sami sareng anu sanés - sahenteuna mimitina. Tapi biografi kreatif Rudolf Richardovich Kerer ngasuh saeutik kasaruaan jeung sésana. Cukup disebutkeun yen nepi ka umur tilu puluh dalapan (!) Anjeunna tetep dina obscurity lengkep salaku pamuter konsér; aranjeunna terang ngeunaan anjeunna ukur di Tashkent Conservatory, dimana anjeunna ngajar. Tapi hiji poé alus - urang bakal ngobrol ngeunaan anjeunna payun - ngaranna jadi dipikawanoh pikeun ampir sarerea museurkeun musik di nagara urang. Atawa kanyataan kitu. Unggal palaku dipikanyaho ngalaman istirahat dina prakna nalika tutup instrumen tetep ditutup kanggo sababaraha waktos. Kerer ogé ngagaduhan istirahat sapertos kitu. Ieu ngan lumangsung, teu leuwih atawa kurang ti tilu belas taun ...
- Musik piano di toko online Ozon →
Rudolf Richardovich Kerer lahir di Tbilisi. Bapana nyaéta tuner piano atawa, sakumaha anjeunna disebut, master musik. Anjeunna diusahakeun tetep abreast sadaya acara metot dina kahirupan konsér kota; diwanohkeun ka musik jeung putrana. Kerer émut pintonan E. Petri, A. Borovsky, émut pamaén tamu anu kasohor anu sumping ka Tbilisi dina taun éta.
Erna Karlovna Krause jadi guru piano kahijina. "Ampir sakabéh murid Erna Karlovna dibédakeun ku téhnik enviable," nyebutkeun Kehrer. "Maén gancang, kuat sareng tepat didorong di kelas. Moal lami deui, kumaha oge, kuring pindah ka guru anyar, Anna Ivanovna Tulashvili, sarta sagalana sabudeureun kuring langsung robah. Anna Ivanovna mangrupikeun seniman anu diideuan sareng puitis, pelajaran sareng anjeunna dilaksanakeun dina suasana kabungahan festive ... "Kerer diajarkeun sareng Tulashvili salami sababaraha taun - mimitina dina" grup barudak berbakat "di Conservatory Tbilisi, teras di konservatorium sorangan. Lajeng perang peupeus sagalana. "Ku wasiat kaayaan, kuring tungtungna jauh ti Tbilisi," saur Kerer. "Kulawarga kami, sapertos seueur kulawarga Jérman sanés dina taun-taun éta, kedah netep di Asia Tengah, teu jauh ti Tashkent. Teu aya musisi di gigireun kuring, sareng éta rada sesah sareng alatna, janten pelajaran piano kumaha waé dieureunkeun ku nyalira. Kuring asup ka Institut Pedagogical Chimkent di Fakultas Fisika sareng Matematika. Sanggeus lulus ti dinya, manéhna indit ka dianggo di sakola - anjeunna ngajar matematika di SMA. Ieu lumangsung sababaraha taun. Janten tepat - dugi 1954. Lajeng abdi mutuskeun pikeun nyobaan tuah kuring (sanggeus kabeh, musik "nostalgia" teu cease mun siksa kuring) - lulus ujian lawang ka Tashkent Conservatory. Sarta anjeunna katampa kana taun katilu.
Anjeunna enrolled di kelas piano guru 3. Sh. Tamarkina, saha Kerer pernah ceases inget kalayan hormat jero tur simpati ("musisi exceptionally rupa, anjeunna mastered pintonan dina instrumen superbly ..."). Anjeunna ogé diajar seueur tina rapat sareng VI Slonim ("a erudite langka ... sareng anjeunna kuring ngartos hukum ekspresi musik, sateuacana kuring ngan ukur intuitif ditebak ngeunaan ayana").
Duanana pendidik mantuan Kerer sasak sela dina atikan husus na; Hatur nuhun kana Tamarkina na Slonim, anjeunna henteu ngan hasil lulus ti conservatory, tapi ogé ditinggalkeun di dinya ngajar. Aranjeunna, mentor sareng réréncangan pianis ngora, naroskeun anjeunna pikeun nguji kakuatanana dina Kompetisi All-Union of Performing Musicians anu diumumkeun dina 1961.
"Saatos mutuskeun angkat ka Moskow, kuring henteu nipu diri kalayan harepan khusus," saur Kerer. Panginten, sikep psikologis ieu, henteu ngabeungbeuratan boh ku kahariwang kaleuleuwihan atanapi pikagumbiraeun jiwa, ngabantosan kuring harita. Salajengna, kuring sering mikirkeun kanyataan yén musisi ngora anu maén dina kompetisi kadang-kadang dikecewakeun ku fokus awalna dina hiji atanapi anu sanés. Ieu fetters, ngajadikeun hiji ditimbang handap ku beungbeurat tanggung jawab, enslaves emotionally: kaulinan leungiteun lightness anak, naturalness, betah ... Dina 1961 kuring teu mikir ngeunaan hadiah wae – jeung kuring dipigawé suksés. Nya, pikeun tempat kahiji sareng gelar juara, kejutan ieu langkung gumbira pikeun kuring… "
Reuwas tina kameunangan Kerer henteu ngan ukur pikeun anjeunna. Musisi 38 taun heubeul, ampir kanyahoan ka saha, anu partisipasi dina kompetisi, ku jalan kitu, merlukeun idin husus (wates umur tina kontestan ieu dugi, nurutkeun aturan, nepi ka 32 taun), jeung kasuksésan sensasional na. ngagulingkeun sagala ramalan anu dikedalkeun samemehna, meuntas sagala panyangka sareng asumsi. "Dina ngan sababaraha poé, Rudolf Kerer meunang popularitas ribut," pencét musik nyatet. "Kahiji tina konser Moscow na dijual kaluar, dina atmosfir kasuksésan galumbira. Pidato Kerer disiarkeun dina radio sareng televisi. Pers ngaréspon pisan simpati kana debut-Na. Anjeunna janten topik diskusi anu dipanaskeun diantara para profesional sareng amatir anu junun ngagolongkeun anjeunna diantara pianis Soviét panggedéna ... " (Rabinovich D. Rudolf Kerer // Musical Life. 1961. No. 6. P. 6.).
Kumaha tamu ti Tashkent ngingetkeun panongton metropolitan canggih? Kabébasan sareng teu kaditukan tina pernyataan panggungna, skala ideu, sifat asli musik-pembuatan. Anjeunna henteu ngawakilan salah sahiji sakola piano anu terkenal - boh Moscow atanapi Leningrad; anjeunna teu "ngawakilan" saha pisan, tapi ngan dirina. virtuosity na oge impressive. Manehna, meureun, lacked gloss éksternal, tapi hiji ngarasa di dirina duanana kakuatan unsur, jeung kawani, sarta wengkuan perkasa. Kerer gumbira kalayan pagelaran karya anu sesah sapertos Liszt "Mephisto Waltz" sareng F-minor ("Transcendental") Etude, "Téma sareng Variasi" Glazunov sareng Konser Kahiji Prokofiev. Tapi leuwih ti lain nanaon - overture ka "Tannhäuser" ku Wagner - Liszt; Kritik Moscow ngabales interpretasi ngeunaan hal ieu salaku mujijat mujijat.
Ku kituna, aya cukup alesan profésional pikeun meunang tempat kahiji ti Kerer. Tapi alesan nyata pikeun kameunanganna nyaéta hal anu sanés.
Kehrer kungsi pinuh, richer, pangalaman hirup leuwih kompleks tinimbang jalma anu competed kalayan anjeunna, sarta ieu jelas reflected dina kaulinan na. Umur pianis, twists seukeut tina takdir teu ngan teu nyegah anjeunna bersaing jeung nonoman artistik cemerlang, tapi, meureun, aranjeunna mantuan dina sababaraha cara. "Musik," saur Bruno Walter, "salawasna "konduktor kapribadian" tina anu ngalaksanakeunana: sapertos, anjeunna ngagambar analogi, "kumaha logam mangrupikeun konduktor panas" (Kasenian pintonan nagara deungeun. – M., 1962. Isu IC 71.). Tina musik anu disada dina interpretasi Kehrer, tina kapribadian artistikna, aya napas tina hal anu henteu biasa pikeun tahap kalapa. Pamirsa, kitu ogé anggota juri, ningal di hareup aranjeunna sanés debutan anu nembé ngantunkeun jaman magang anu teu aya awan, tapi seniman anu dewasa sareng mapan. Dina kaulinan-Na – serius, sakapeung dicét dina nada kasar jeung dramatis – hiji ditebak naon nu disebut overtones psikologis ... Ieu naon metot simpati universal ka Kerer.
Wanci geus kaliwat. Papanggihan seru jeung sensasi kompetisi 1961 ditinggalkeun balik. Saatos maju ka payuneun pianisme Soviét, Kerer parantos lami nempatan tempat anu pantes diantara seniman konsér sasamana. Aranjeunna meunang acquainted jeung karyana comprehensively tur jéntré - tanpa hype, nu paling sering accompanies kejutan. Urang patepung duanana di loba kota di USSR jeung mancanagara - di GDR, Polandia, Cékoslowakia, Bulgaria, Romania, Jepang. Kurang leuwih kakuatan ragam panggungna ogé diulik. Naon éta aranjeunna? Naon ari artis ayeuna?
Anu mimiti, perlu nyebutkeun ngeunaan anjeunna salaku master of formulir badag dina seni pintonan; salaku artis anu bakat expresses sorangan paling confidently dina canvases musik monumental. Kerer biasana peryogi rohangan sora anu ageung dimana anjeunna tiasa laun-laun sareng laun-laun ngawangun tegangan dinamis, nyirian rélief tina aksi musik kalayan stroke anu ageung, ngagariskeun culminations sacara jelas; Karya-karya panggungna katarima hadé lamun ditingali saolah-olah ngajauhan maranéhna, tina jarak anu tangtu. Éta henteu kabeneran yén diantara kasuksésan napsirkeun nyaéta opus sapertos Brahms' First Piano Concerto, Beethoven's Fifth, Tchaikovsky's First, Shostakovich's First, Rachmaninov's Second, sonata cycles by Prokofiev, Khachaturian, Sviridov.
Karya bentuk badag ngawengku ampir kabéh pamaén konsér di repertoire maranéhna. Sanajan kitu, aranjeunna henteu for everyone. Pikeun batur, éta kajadian nu kaluar ukur string of fragmen, a kaleidoskop leuwih atawa kirang brightly kedip-kedip moments sora ... Ieu pernah kajadian kalawan Kerer. Musik sigana direbut ku gelung beusi ti anjeunna: euweuh urusan naon anu dimaénkeun - konser D-minor Bach atanapi sonata A-minor Mozart, "Etudes Symphonic" Schumann atanapi preludes sareng fugues Shostakovich - dimana-mana dina urutan pagelaran, disiplin internal, bahan triumph organisasi ketat. Sakali guru matematika, anjeunna teu leungit rasa na logika, pola struktural, sarta konstruksi jelas dina musik. Sapertos gudang pamikiran kreatifna, sapertos sikep artistikna.
Numutkeun paling kritik, Kehrer ngahontal kasuksésan greatest dina interpretasi Beethoven. Mémang, karya pangarang ieu nempatan salah sahiji tempat sentral dina poster pianis. Struktur musik Beethoven - karakter anu wani sareng kuat, nada imperatif, kontras émosional anu kuat - saluyu sareng kapribadian artistik Kerer; anjeunna geus lila ngarasa hiji pagawean pikeun musik ieu, anjeunna kapanggih peran leres na di dinya. Dina momen-momen anu sanés dina kaulinanna, anjeun tiasa ngaraosan gabungan anu lengkep sareng organik sareng pamikiran artistik Beethoven - yén persatuan spiritual sareng pangarang, yén "simbiosis" kreatif anu ditetepkeun ku KS Stanislavsky kalayan "Kuring" anu kasohor: "Kuring aya, kuring hirup , kuring ngarasa jeung mikir sarua jeung peran ” (Stanislavsky KS Karya aktor dina dirina // Karya dikumpulkeun - M., 1954. T. 2. Bagian 1. S. 203.). Di antara "peran" anu paling pikaresepeun tina repertoire Beethoven Kehrer nyaéta Sonatas Seventeenth sareng Eightteenth, Pathetique, Aurora, Concerto Kalima sareng, tangtosna, Appassionata. (Sakumaha anjeun terang, pianis sakali dibéntangan dina pilem Appassionata, sahingga interpretasi karya ieu sadia pikeun panongton jutaan.) Éta noteworthy yén kreasi Beethoven urang harmoni teu ukur jeung Tret kapribadian Kerer, lalaki jeung hiji. artis, tapi ogé kalawan peculiarities of piano na. Padet tur definite (teu tanpa bagian tina "dampak") produksi sora, gaya fresco kinerja - kabeh ieu mantuan artis pikeun ngahontal persuasiveness artistik tinggi dina "Pathetique", sarta dina "Appassionata", sarta dina loba piano Beethoven lianna. opuses.
Aya ogé komposer anu ampir sok sukses kalawan Kerer-Sergei Prokofiev. A komposer anu deukeut ka anjeunna ku sababaraha cara: kalawan lyricism na, kaampeuh jeung laconic, kalawan penchant pikeun instrumental toccato, pikeun kaulinan rada garing sarta cemerlang. Leuwih ti éta, Prokofiev deukeut ka Kerer kalawan ampir sakabéh arsenal na sarana ekspresif: "tekanan bentuk metrical nekad", "kesederhanaan jeung squareness wirahma", "obsesi jeung relentless, rectangular gambar musik", "materiality" tékstur. , "inersia tina figurations jelas tumuwuh steadily" (SE Feinberg) (Feinberg SE Sergei Prokofiev: Karakteristik Style // Pianoism as an Art. 2nd ed. - M., 1969. P. 134, 138, 550.). Henteu kabeneran yén hiji jalma tiasa ningali Prokofiev ngora dina asal-usul kameunangan artistik Kerer - Konser Piano Kahiji. Di antara prestasi anu diakui tina pianis nyaéta Sonatas Kadua, Katilu sareng Katujuh Prokofiev, Delusions, prelude dina C major, anu kasohor tina opera The Love for Three Oranges.
Kerer mindeng maénkeun Chopin. Aya karya Scriabin sareng Debussy dina programna. Panginten ieu mangrupikeun bagian anu paling kontroversial tina repertoire na. Kalayan kasuksésan undoubted pianis urang salaku juru - Chopin's Second Sonata, Scriabin's Third Sonata... - pangarang ieu ogé nembongkeun sababaraha sisi rindang dina seni na. Ieu di dieu, dina waltzes elegan Chopin sarta preludes, dina miniatur rapuh Scriabin urang, dina lirik elegan Debussy, nu hiji notices yén maén Kerer urang kadang lacks Perbaikan, yén di sababaraha tempat éta kasar. Sareng yén éta moal goréng pikeun ningalikeun detil anu langkung terampil, nuansa warni sareng warna anu langkung saé. Panginten, unggal pianis, bahkan anu paling kasohor, tiasa, upami hoyong, nami sababaraha potongan anu sanés pikeun piano "na"; Kerr aya iwal.
Éta kajadian yén interpretasi pianis kakurangan puisi - dina harti yén éta dipikaharti sarta dirasakeun ku komposer romantis. Urang usaha pikeun nyieun kaputusan debatable. Kreativitas musisi-pelaku, jeung meureun komposer, kawas kreativitas panulis, nyaho duanana "pujangga" na "panulis prosa". (Dupi eta lumangsung ka batur di dunya panulis ngajawab nu genres ieu "hadé" jeung nu "goréng"? Taya, tangtosna.) Tipe kahiji dipikawanoh tur diulik rada pinuh, urang mikir ngeunaan kadua kirang. mindeng; Sareng upami, contona, konsép "pujangga piano" disada rada tradisional, maka ieu henteu tiasa nyarios ngeunaan "panulis prosa piano". Samentara éta, di antarana aya loba Masters metot - serius, calakan, bermakna spiritual. Kadang-kadang, kumaha oge, sababaraha di antarana hayang hayang nangtukeun wates repertoire maranéhanana leuwih tepat jeung leuwih ketat, méré leuwih sering dipake tinimbang sababaraha karya, ninggalkeun kumisan batur ...
Diantara kolega, Kerer dipikawanoh teu ukur salaku pamaen konsér. Kusabab 1961 anjeunna ngajar di Moscow Conservatory. Diantara murid-muridna nyaéta juara Kompetisi IV Tchaikovsky, seniman Brasil anu kasohor A. Moreira-Lima, pianis Czech Bozhena Steinerova, juara VIII Kompetisi Tchaikovsky Irina Plotnikova, sareng sajumlah aktor ngora Soviét sareng asing anu sanés. "Kuring yakin yén lamun musisi geus ngahontal hiji hal dina profési na, anjeunna perlu diajar," nyebutkeun Kerer. "Sakumaha urang wajib ngangkat suksesi master lukisan, téater, bioskop - sadayana anu urang sebut" seniman ". Sareng éta sanés ngan ukur masalah kawajiban moral. Nalika anjeun kalibet dina pedagogi, anjeun ngarasa kumaha panon anjeun kabuka pikeun seueur hal… "
Dina waktu nu sarua, hal upsets Kerer guru kiwari. Nurutkeun manéhna, upsets teuing atra practicality na prudence nonoman artistik kiwari. Acumen bisnis kaleuleuwihan ulet. Na mah ngan di Moscow Conservatory, dimana manehna jalan, tapi ogé di universitas musik sejenna di nagara, dimana manehna kudu didatangan. "Anjeun neuteup ka pianis ngora anu sanés sareng anjeun ningali yén aranjeunna henteu mikir pisan ngeunaan diajar tapi ngeunaan karirna. Sareng aranjeunna milarian sanés ngan ukur guru, tapi wali anu gaduh pangaruh, patron anu tiasa ngurus kamajuan salajengna, bakal ngabantosan, sakumaha anu dicarioskeun, pikeun naék sukuna.
Tangtosna, para nonoman kedah hariwang ngeunaan masa depanna. Ieu sagemblengna alam, abdi ngartos sagalana sampurna. Tapi... Salaku musisi, kuring teu bisa nulungan tapi kuciwa ningali yén aksen teu dimana kuring pikir aranjeunna kedah. Abdi teu tiasa ngabantosan tapi kesel yén prioritas dina kahirupan sareng padamelan dibalikkeun. Meureun kuring salah…”
Anjeunna leres, tangtosna, sareng anjeunna terang pisan. Anjeunna ngan saukur teu hayang, katingalina, keur batur mun reproach anjeunna pikeun grouchiness hiji lalaki kolot sapertos kitu, pikeun grumbling biasa na trivial sapertos di nonoman "kiwari".
* * *
Dina musim 1986/87 sareng 1987/88, sababaraha judul anyar muncul dina program Kerer - Bach's Partita in B flat major and Suite in A minor, Liszt's Obermann Valley and Funeral Procession, Grieg's Piano Concerto, sababaraha potongan Rachmaninoff. Anjeunna teu nyumputkeun kanyataan yén dina umur na geus beuki loba hésé pikeun neuleuman hal anyar, mawa eta ka umum. Tapi – perlu, nurutkeun manéhna. Hal ieu kacida diperlukeun teu meunang nyangkut dina hiji tempat, teu dequalify dina cara kreatif; ngarasa sarua ayeuna pamaen konsér. Ieu diperlukeun, pondok, duanana professionally tur murni psikologis. Jeung kadua teu kurang pentingna ti kahiji.
Dina waktos anu sasarengan, Kerer ogé kalibet dina karya "restorasi" - anjeunna repeats hal ti repertoire taun kaliwat, reintroduces kana kahirupan konsér na. "Sakapeung pisan metot pikeun niténan kumaha sikep kana interpretasi saméméhna robah. Akibatna, kumaha anjeun ngarobah diri. Kuring yakin yén aya karya dina sastra musik dunya anu ngan saukur nungtut pikeun dipulangkeun ti jaman ka jaman, karya nu kudu périodik diropéa sarta rethought. Maranehna jadi beunghar eusi batinna, kitu rupa-rupayén dina unggal tahapan perjalanan kahirupan hiji jalma pasti bakal mendakan di jerona hiji hal anu teu dipikanyaho, teu kapendak, kantun…” Dina taun 1987, Kerer neruskeun deui sonata minor B Liszt dina repertoire na, dimaénkeun salami dua puluh taun.
Dina waktu nu sarua, Kerer ayeuna nyobian teu linger pikeun lila dina hiji hal - sebutkeun, dina karya hiji jeung pangarang sarua, euweuh urusan sabaraha deukeut jeung dear anjeunna. "Kuring geus noticed nu ngarobah gaya musik, gaya nulis béda," nyebutkeun anjeunna, "ngabantosan ngajaga nada émosional dina karya. Sareng ieu penting pisan. Lamun balik jadi sababaraha taun gawé teuas, jadi loba pintonan konsér, hal pangpentingna teu leungit rasa maén piano. Sarta di dieu alternation tina kontras, rupa-rupa tayangan musik pribadi mantuan kuring pisan - méré sababaraha jenis pembaharuan batin, refreshes parasaan, relieves kacapean.
Pikeun unggal artis datang hiji waktu, tambah Rudolf Rikhardovich, nalika anjeunna mimiti ngarti yén aya loba karya anu anjeunna moal diajar sarta maénkeun dina panggung. Henteu dina waktosna… Sedih, tangtosna, tapi teu aya anu kedah dilakukeun. Jigana ku kaduhung, contona, sabarahaAbdi henteu maén dina hirupna karya Schubert, Brahms, Scriabin, sarta komposer hébat séjén. Langkung saé anjeun badé ngalakukeun naon anu anjeun lakukeun ayeuna.
Maranéhanana ngomong yén ahli (utamana kolega) kadang bisa nyieun kasalahan dina assessments jeung pamadegan maranéhna; masarakat umum di pamustunganana pernah salah. Vladimir Horowitz nyebutkeun, ”Masing-masing nu ngadéngékeun kadang teu bisa ngarti naon-naon, tapi lamun ngumpul, maranéhna ngarti!” Pikeun ngeunaan tilu dekade, seni Kerer geus ngarasakeun perhatian listeners anu nempo manehna salaku hébat, jujur, musisi non-standar-dipikiran. Jeung maranéhna teu lepat...
G. Tsypin, 1990
