Veljo Tormis (Veljo Tormis) |

Veljo Tormis

Sangkan warisan kuna kaharti sarta diaksés ku manusa modern mangrupa masalah utama nyanghareup komposer kiwari dina karyana kalawan folklore. V. Tormis

Ngaran komposer Éstonia V. Tormis teu leupas tina budaya paduan suara Éstonia kontemporer. Master luar biasa ieu masihan kontribusi anu beunghar pikeun pamekaran musik paduan suara kontemporer sareng dibuka kamungkinan ekspresif anyar di jerona. Seueur panéangan sareng ékspériménna, panemuan anu terang sareng panemuan dilaksanakeun dina taneuh subur adaptasi lagu-lagu rahayat Éstonia, dimana anjeunna mangrupikeun ahli sareng kolektor anu wibawa.

Tormis nampi pendidikan musik munggaran di Tallinn Conservatory (1942-51), dimana anjeunna diajar organ (sareng E. Arro, A. Topman; S. Krull) sareng komposisi sareng (V. Kappa), teras di Moscow Conservatory ( 1951- 56) dina kelas komposisi (kalawan V. Shebalin). Kapentingan kreatif tina komposer hareup kabentuk dina pangaruh atmosfir hirup musik nu dikurilingan anjeunna ti budak leutik. Bapana Tormis asalna tina patani (Kuusalu, suburb of Tallinn), anjeunna dilayanan salaku organis di hiji garéja désa di Vigala (Estonia Kulon). Ku alatan éta, Velho deukeut nyanyi choral ti budak leutik, manéhna mimitian maén organ mimiti, nyokot chorales. Akar silsilah komposer na balik deui ka tradisi budaya musik Éstonia, rahayat jeung profésional.

Dinten Tormis nyaéta panulis sajumlah ageung karya, boh paduan suara sareng instrumental, anjeunna nyerat musik pikeun téater sareng bioskop. Sanaos, tangtosna, nyusun musik pikeun paduan suara mangrupikeun hal utama pikeun anjeunna. Paduan suara lalaki, awéwé, campuran, barudak, henteu dibarengan, ogé kalayan iringan - kadang henteu konvensional (contona, kendang shamanic atanapi rekaman kaset) - dina kecap, sadaya kamungkinan disada ayeuna, ngagabungkeun timbres vokal sareng instrumental, parantos mendakan. aplikasi dina studio artis urang. Tormis ngadeukeutan genres sareng bentuk musik paduan suara kalayan pikiran anu kabuka, kalayan imajinasi sareng kawani anu jarang, mikirkeun deui genre tradisional cantata, siklus paduan suara, ngagunakeun genre anyar abad ka-1980 ku cara sorangan. – sajak pupuh, balad pupuh, adegan pupuh. Anjeunna ogé nyiptakeun karya dina genres campuran lengkep asli: cantata-ballet "Balad Éstonia" (1977), komposisi panggung lagu rune heubeul "Balad Awéwé" (1965). Opera Swan Flight (XNUMX) mawa cap pangaruh musik paduan suara.

Tormis mangrupakeun lyricist halus jeung filsuf. Anjeunna boga visi getol kaéndahan di alam, dina manusa, dina jiwa jalma. Karya-karya epik sareng epik-dramatisna anu ageung ditujukeun kana téma universal anu ageung, sering anu sajarah. Di antarana, master naék kana generalisasi filosofis, ngahontal sora anu relevan pikeun dunya kiwari. Siklus paduan suara Lagu Kalender Éstonia (1967) dikhususkeun pikeun téma langgeng tina harmoni alam sareng ayana manusa; Dumasar kana bahan sajarah, balad ngeunaan Maarjamaa (1969), cantatas The Mantra Beusi (nyiptakeun deui upacara mantra dukun kuna, méré kakuatan hiji jalma ngaliwatan parabot dijieunna, 1972) jeung Kecap Lenin (1972), salaku ogé Kenangan Plague » (1973).

Musik Tormis dicirikeun ku figurativeness jelas, mindeng picturesqueness na pictorialism, nu ampir salawasna imbued kalawan psikologi. Ku kituna, dina paduan suara na, utamana dina miniatur, sketsa bentang dibarengan ku komentar liris, saperti dina Autumn Landscapes (1964), sarta sabalikna, éksprési sengit pangalaman subjektif dipompa up ku gambar tina elemen alam, sakumaha dina Dukuh urang. Lagu (1965).

Basa musik karya Tormis téh modern jeung aslina. Téhnik virtuoso sareng kapinteran ngamungkinkeun komposer pikeun ngalegaan jangkauan téknik nyerat paduan suara. paduan suara ieu ogé diinterpretasi salaku Asép Sunandar Sunarya polyphonic, nu dibéré kakuatan sarta monumentality, sarta sabalikna - salaku fléksibel, instrumen mobile of chamber sonority. Lawon choral boh polyphonic, atawa mawa warna harmonik, radiates harmoni langgeng teu gerak, atawa, sabalikna, sigana ngambekan, shimmer kalawan kontras, fluctuations di rarefaction jeung dénsitas, transparansi jeung dénsitas. Tormis ngawanohkeun kana éta téhnik nulis tina musik instrumental modern, sonorous (timbre-warna), kitu ogé épék spasial.

Tormis antusias ngulik lapisan paling kuno tina folklor musik sareng puitis Éstonia, karya bangsa Baltik-Finlandia anu sanés: Vodi, Izhorians, Vepsians, Livs, Karelians, Finns, nujul kana Rusia, Bulgaria, Swédia, Udmurt sareng sumber folklore sanés, ngagambar. bahan ti aranjeunna pikeun karya maranéhanana. Dina dasar ieu, "Tilu belas Estonian Lyrical Folk Songs" (1972), "Izhora Epic" (1975), "Northern Russian Epic" (1976), "Ingrian Evenings" (1979), siklus lagu Estonian sareng Swédia "Gambar. ti Past of the Island Vormsi" (1983), "Bulgaria Triptych" (1978), "Viennese Paths" (1983), "XVII Song of the Kalevala" (1985), loba arrangements pikeun paduan suara. Immersion dina lapisan lega folklore teu ngan enriches basa musik Tormis kalawan intonasi taneuh, tapi ogé nyarankeun cara ngolah eta (textural, harmonik, komposisi), sarta ngamungkinkeun pikeun manggihan titik kontak jeung norma basa musik modern.

Tormis méré significance husus ka daya tarik pikeun folklore: "Kuring museurkeun warisan musik tina era béda, tapi paling sadaya, lapisan kuna nu nilai husus ... Kadé nepikeun ka pangdéngé-spectator peculiarities sahiji jalma. worldview, sikep kana ajén-inajén universal, anu asalna jeung wijaksana diébréhkeun dina folklor” .

Karya-karya Tormis dipigawé ku ensembles Estonian ngarah, diantarana Éstonia jeung Vanemuine Opera Houses. Éstonia State Academic Male Choir, Estonian Philharmonic Chamber Choir, Tallinn Chamber Choir, Estonian Television and Radio Choir, sajumlah murid jeung nonoman paduan suara, ogé paduan suara ti Finlandia, Swédia, Hungaria, Cékoslowakia, Bulgaria, Jérman.

Nalika konduktor paduan suara G. Ernesaks, sesepuh sakola komposer Éstonia, nyarios: "Musik Veljo Tormis nganyatakeun jiwa masarakat Éstonia," anjeunna nempatkeun harti anu khusus kana kecap-kecapna, ngarujuk kana asal-usul anu disumputkeun, nyaéta. significance spiritual luhur seni Tormis urang.

M. Katunyan