Alexey Nikolaevich Verstovsky |

Alexey Verstovsky

Musisi Rusia anu berbakat, komposer sareng tokoh téater A. Verstovsky umurna sami sareng Pushkin sareng kontemporer heubeul Glinka. Dina 1862, sanggeus pupusna komposer urang, kritikus musik beredar A. Serov wrote yén "dina hal popularitas, Verstovsky overpowers Glinka," ngarujuk kana kasuksésan unusually pengkuh tina opera pangalusna-Na, Askold's Grave.

Lebetkeun widang musik dina ahir 1810s, Verstovsky éta di puseur kahirupan musik jeung sandiwara Rusia pikeun leuwih ti 40 taun, aktip ilubiung dina eta duanana salaku komposer prolific sarta salaku administrator téater boga pangaruh. komposer ieu raket acquainted jeung loba inohong beredar budaya artistik Rusia. Anjeunna "dina anjeun" kalawan Pushkin, Griboyedov, Odoevsky. Silaturahim deukeut jeung karya gabungan disambungkeun anjeunna kalawan loba panulis sarta playwrights - utamana A. Pisarev, M. Zagoskin, S. Aksakov.

Lingkungan sastra jeung teater miboga pangaruh anu nyata dina ngawangun rasa éstétis pangarang. Deukeutna ka inohong romantisme Rusia jeung Slavophiles ieu reflected duanana dina komitmen Verstovsky pikeun jaman baheula Rusia, sarta dina daya tarik pikeun "devilish" lamunan, mun fiksi, bizarrely digabungkeun jeung baranahan asih tina tanda karakteristik kahirupan nasional, jalma sajarah nyata jeung. kajadian.

Verstovsky lahir di estate Seliverstovo di propinsi Tambov. Bapana komposer urang éta putra haram Jenderal A. Seliverstov sarta awéwé Turki captive, sarta ku kituna ngaran tukang na - Verstovsky - kabentuk tina bagian tina ngaran kulawarga, sarta anjeunna sorangan ditugaskeun ka bangsawan salaku pituin "Polandia". bangsawan.” Ngembangkeun musik budak lalaki lumangsung dina lingkungan nguntungkeun. Kulawarga maén loba musik, bapa kuring boga orkestra serf sorangan sarta perpustakaan musik badag pikeun maranéhanana kali. Ti umur 8 taun komposer hareup mimiti nedunan dina konser amatir salaku pianis a, sarta geura-giru penchant-Na pikeun nulis musik ogé manifested sorangan.

Dina 1816, ku wasiat kolotna, lalaki ngora ieu ditugaskeun ka Institute of Corps of Railway Insinyur di St. Sanajan kitu, sanggeus diajar di dinya pikeun ukur sataun, anjeunna ninggalkeun institut tur diasupkeun kana layanan sipil. Lalaki ngora gifted ieu kawengku ku atmosfir musik ibukota, sarta anjeunna nuluykeun atikan musik na handapeun hidayah ti guru Petersburg kawentar. Verstovsky nyandak palajaran piano ti D. Steibelt jeung J. Field, maén biola, diajar téori musik jeung dasar komposisi. Di dieu, di St. Kalawan haseup jeung temperament ciri na, Verstovsky nyandak bagian dina pintonan amatir salaku aktor, narjamahkeun vaudevilles Perancis kana Rusia, sarta composes musik pikeun pintonan téater. kenalan metot dijieun kalawan wawakil nonjol tina dunya sandiwara, pujangga, musisi, seniman. Di antarana aya panulis ngora N. Khmelnitsky, playwright venerable A. Shakhovskoy, kritikus P. Arapov, sarta komposer A. Alyabyev. Diantara kenalan nya éta ogé N. Vsevolozhsky, pangadeg masarakat sastra jeung pulitik "Lampu Héjo", nu kaasup loba Decembrists hareup jeung Pushkin. Verstovsky ogé ngahadiran rapat ieu. Sugan dina waktu ieu lumangsung kenalan kahijina jeung pujangga hébat.

Dina 1819, komposer umur dua puluh taun janten kasohor pagelaran na tina vaudeville "Nini Beo" (dumasar kana téks Khmelnitsky). Didorong ku kasuksésan, Verstovsky megatkeun bakti dirina sagemblengna ka porsi seni tercinta-Na. The vaudeville munggaran dituturkeun ku "Quarantine", "The debut munggaran tina aktris Troepolskaya", "Crazy House, atawa Kawinan Aneh", jsb Vaudeville, ditransfer ti panggung Perancis sarta remade kana adat Rusia, janten salah sahiji favorit. genres masarakat Rusia waktu éta. Witty tur riang, pinuh ku optimism hirup-affirming, anjeunna laun nyerep tradisi opera komik Rusia jeung tumuwuh tina hiji entertaining maén musik kana opera vaudeville, nu musik muterkeun hiji peran dramatis penting.

Contemporaries kacida hargana Verstovsky, panulis vaudeville. Griboedov, dina prosés gawé babarengan dina vaudeville "Saha lanceukna, saha adina, atawa tipu daya sanggeus tipu daya" (1823), wrote ka komposer: "Kuring teu boga mamang ngeunaan kaéndahan musik anjeun sarta congratulate sorangan sateuacanna. di dinya.” A zealot ketat seni tinggi V. Belinsky wrote: Ieu teu chatter musik biasa, tanpa harti, tapi hal animasi ku kahirupan bakat kuat. Verstovsky owns musik pikeun leuwih ti 30 vaudevilles. Sarta sanajan sawatara di antarana anu ditulis dina kolaborasi jeung komposer sejen, ieu anjeunna anu dipikawanoh salaku pangadeg genre ieu di Rusia, pencipta, sakumaha wrote Serov, "sajenis kode musik vaudeville".

Awal cemerlang aktivitas nyusun Verstovsky ieu strengthened ku karir jasa na. Dina 1823, dina sambungan jeung janjian ka kantor gubernur Jéndral militér Moscow D. Golitsyn, komposer ngora dipindahkeun ka Moscow. Kalawan énergi alamiah sarta sumanget, anjeunna ngagabung dina kahirupan téater Moscow, nyieun kenalan anyar, kontak ramah tur kreatif. Pikeun 35 taun Verstovsky dilayanan di kantor téater Moscow, ngatur duanana repertory jeung sakabéh organisasi jeung ékonomi, kanyataanna, pos lajeng ngahijikeun opera jeung drama troupe tina Bolshoi jeung Maly téater. Tur éta henteu kabeneran yén contemporaries na disebut periode panjang jasa na ka téater "jaman Verstovsky". Nurutkeun kana recollections rupa-rupa jalma anu terang anjeunna, Verstovsky éta kapribadian pisan beredar, ngagabungkeun bakat alam luhur musisi jeung pikiran energetic organizer - prakték bisnis téater. Sanajan loba tanggung jawab na, Verstovsky terus nulis loba. Anjeunna panulis teu ukur musik sandiwara, tapi ogé rupa-rupa lagu jeung roman, anu hasil dipigawé di panggung sarta jadi pageuh ngadegkeun dina kahirupan urban. Hal ieu dicirikeun ku palaksanaan halus tina intonasi rahayat Rusia jeung lagu-romance sapopoé, reliance on populér lagu jeung tari genres, richness, sarta spésifisitas tina gambar musik. Fitur has tina penampilan kreatif Verstovsky nyaéta kacenderungan na embody kuat-willed, energetic, kaayaan aktif pikiran. Temperament caang jeung vitalitas husus ngabedakeun karyana ti karya lolobana contemporaries na, dicét utamana dina nada elegiac.

Paling lengkep jeung aslina bakat Verstovsky manifested sorangan dina lagu balad na, nu anjeunna disebut "cantatas". Di handap ieu mangrupakeun Hideung Shawl diwangun dina 1823 (di Pushkin Station), Tilu Lagu jeung The Miskin Singer (di V. Zhukovsky Station), reflecting inclination komposer urang nuju téater, interpretasi dramatized roman. Ieu "cantatas" ogé dipigawé dina wangun staged - kalawan tetempoan, dina kostum tur kalawan iringan orkestra. Verstovsky ogé nyiptakeun cantatas badag pikeun soloists, paduan suara jeung orkestra, kitu ogé rupa-rupa komposisi vokal sarta orkestra "dina kasempetan", sarta konser paduan suara suci. Téater musik tetep jadi lapisan paling cherished.

Aya 6 opera dina warisan kreatif Verstovsky. Kahiji di antarana - "Pan Tvardovsky" (1828) - ieu ditulis dina libre. Zagoskin dumasar kana "carita dahsyat" na tina nami nu sami, dumasar kana versi West Slavia (Polandia) tina legenda Faust. Opera kadua, Vadim, atawa Awakening tina Dua Belas Maidens Saré (1832), dumasar kana balad Zhukovsky urang Thunderbolt, atawa Dua Belas Saré Maidens, dumasar kana plot tina kahirupan Kievan Rus. Dina Kyiv kuno, aksi lumangsung sarta katilu - opera kawentar ku Verstovsky - "Kuburan Askold" (1835), dumasar kana carita sajarah jeung romantis tina nami nu sami ku Zagoskin.

Panongton antusias ngabagéakeun penampilan tilu opera munggaran ku Verstovsky, anu sadar narékahan pikeun nyieun opera Rusia nasional dumasar kana kajadian sajarah jeung mitologis ti jaman baheula semi-legendaris jauh jeung embodying sisi kacida etika jeung brightly nasional karakter rahayat. Réproduksi romantis kajadian sajarah anu lumangsung dina latar tukang gambar lengkep ngeunaan kahirupan rahayat, kalayan ritual, lagu, sareng tarian, pakait sareng rasa artistik jaman Romantis. Romantis sareng kontras kahirupan nyata pahlawan ti masarakat sareng fiksi sétan anu suram. Verstovsky dijieun tipe opera lagu Rusia, nu dasar tina ciri - Rusia-Slavia lagu-tari, roman elegiac, balad dramatis. Vokalisme, lyricism lagu, anjeunna dianggap sarana utama dina nyieun hirup, karakter ekspresif jeung ngagambarkeun parasaan manusa. Sabalikna, hebat pisan, episode magic-demonic tina opera na anu embodied ku cara orkestra, kitu ogé kalayan bantuan melodrama, nu ciri pisan waktu éta (ie, recitation ngalawan latar tukang orkestra iringan). Sapertos anu "dahsyat" episode mantra, elmu sihir, penampilan roh jahat "naraka". Pamakéan melodrama éta rada lumrah dina opera Verstovsky, sabab éta kénéh jenis campuran genre musik jeung dramatis, nu kaasup dialog conversational prosa. Éta noteworthy yén dina "Vadim" peran utama dimaksudkeun pikeun tragedian kawentar P. Mochalov éta murni dramatis.

Penampilan "Ivan Susanin" ku Glinka, dilaksanakeun sataun sanggeus "Kuburan Askold". (1836), ditandaan awal panggung anyar dina sajarah musik Rusia, overshadowing sagalana nu geus miheulaan na ngadorong opera naif-romantis Verstovsky kana jaman baheula. komposer ieu painfully hariwang ngeunaan leungitna urut popularitas-Na. "Tina sadaya tulisan anu ku kuring diakuan salaku milik anjeun, kuring ningali hilap lengkep ka diri kuring, saolah-olah kuring henteu aya ..." anjeunna nyerat ka Odoevsky. - "Kuring anu muja munggaran bakat Glinka anu paling indah, tapi kuring henteu hoyong sareng henteu tiasa nyerah hak kaunggulan."

Teu wanting datang ka istilah jeung leungitna otoritas-Na, Verstovsky terus nyusun opera. Nembongan dina mangsa panungtungan hirupna, opera dumasar kana plot tina kahirupan Rusia modern Longing for Homeland (1839), dongeng-dongéng-sihir opera A Dream in Reality, atawa Churova Valley (1844) jeung legendaris badag- opera hebat The Stormbreaker (1857) - mere kasaksian kana panéangan kreatif boh dina hubungan genre opera sareng dina widang stilistika. Sanajan kitu, sanajan sababaraha manggih suksés, utamana dina opera panungtungan "Gromoboy", ditandaan ku ciri rasa Rusia-Slavia Verstovsky, komposer masih gagal pikeun balik deui ka urut kamulyaan na.

Dina 1860, anjeunna ninggalkeun jasa di kantor téater Moscow, sarta September 17, 1862, salamet Glinka pikeun 5 taun, Verstovsky maot. Komposisi panungtungan nya éta cantata "The Feast of Peter the Great" dina ayat tina pujangga favorit-Na - AS Pushkin.

T. Korzhenyants