Andrey Gavrilov |

Andrei Gavrilov

Andrei Vladimirovich Gavrilov lahir September 21, 1955 di Moscow. Bapana artis kawentar; indung - a pianis, anu diulik dina hiji waktu kalawan GG Neuhaus. "Kuring diajar musik ti umur 4," nyebutkeun Gavrilov. "Tapi sacara umum, sajauh anu kuring émut, di budak leutik kuring langkung narik pikeun kuring ngaco sareng pensil sareng cét. Henteu paradoks: Abdi ngimpi janten pelukis, lanceukna - musisi. Jeung tétéla sabalikna…”

Kusabab 1960, Gavrilov geus diajar di Sakola Musik Tengah. Ti ayeuna sareng mangtaun-taun, TE Kestner (anu ngadidik N. Petrov sareng sajumlah pianis anu kasohor) janten guru dina spesialisasi na. "Saatos harita, di sakola, kuring sumping ka kuring cinta nyata pikeun piano," Gavrilov terus émut. "Tatyana Evgenievna, musisi bakat langka tur pangalaman, ngajarkeun kuring tangtu pedagogical mastikeun diverifikasi. Di kelas na, manehna salawasna dibayar perhatian hébat kana formasi kaahlian profésional sarta teknis dina pianis hareup. Keur kuring, keur batur, geus gede mangpaatna dina jangka panjang. Upami teu aya kasulitan anu serius sareng "téknik" engké, hatur nuhun heula ka guru sakola kuring. Abdi émut yén Tatyana Evgenievna ngalakukeun pisan pikeun instill di kuring cinta musik Bach jeung Masters kuna lianna; ieu ogé teu balik unnoticed. Jeung kumaha skillfully tur akurat Tatyana Evgenievna disusun repertoire atikan jeung pedagogical! Masing-masing padamelan dina program anu dipilih ku anjeunna tétéla sami, ampir hiji-hijina anu diperyogikeun dina tahap ieu pikeun ngembangkeun muridna ... "

Keur di kelas 9 Sakola Musik Tengah, Gavrilov dijieun wisata asing kahijina, ngajalankeun di Yugoslavia di celebrations ulang tina sakola musik Belgrade "Stankovic". Dina taun anu sarua, anjeunna diondang pikeun ilubiung dina salah sahiji malem symphony tina Gorky Philharmonic; Anjeunna maénkeun Konser Piano Mimiti Tchaikovsky di Gorky sareng, ditilik ku kasaksian anu salamet, lumayan suksés.

Kusabab 1973, Gavrilov janten murid di Moscow State Conservatory. Mentor anyarna nyaéta Profesor LN Naumov. "Gaya pangajaran Lev Nikolayevich tétéla dina sababaraha cara sabalikna ti naon anu kuring biasa di kelas Tatyana Evgenievna," nyebutkeun Gavrilov. "Saatos ketat, saimbang klasik, kadang-kadang, sigana rada kaampeuh seni pintonan. Tangtu, ieu pisan fascinated kuring ... "Salila ieu, gambar kreatif artis ngora sacara intensif kabentuk. Na, sakumaha mindeng kajadian di nonoman-Na, babarengan jeung undeniable, kaunggulan jelas katempo, sababaraha moments debatable, disproportions, ogé dirasakeun dina kaulinan na - naon nu ilahar disebut "biaya tumuwuh". Kadang-kadang di Gavrilov pamaen, a "kekerasan temperament" ieu manifested - sakumaha anjeunna engké ngahartikeun sipat ieu milik na; sakapeung, qur'an kritis dijieun pikeun anjeunna ngeunaan éksprési exaggerated musik-pembuatan na, emotionality kaleuleuwihan taranjang, teuing exalted tatakrama panggung. Pikeun sakabéh éta, kumaha oge, taya sahiji "lawan" kreatif na denies yén anjeunna téh kacida sanggup marebutkeun, ngagedur dengekeun panongton - tapi teu ieu tanda munggaran tur utama bakat artistik?

Taun 1974, saurang nonoman 18 taun milu dina Kompetisi Tchaikovsky Internasional Kalima. Sarta anjeunna achieves utama, kasuksésan sabenerna beredar - hadiah kahiji. Tina seueur réspon kana acara ieu, matak pikaresepeun pikeun ngadugikeun kecap-kecap EV Malinin. Dina waktos éta posisi dekan fakultas piano konservatorium, Malinin terang Gavrilov sampurna - pluses na minuses, sumberdaya kreatif dipaké sarta henteu kapake. "Kuring boga simpati hébat," manéhna nulis, "Kuring ngubaran lalaki ngora ieu, utamana kusabab anjeunna bener pisan berbakat. spontanitas impressive, kacaangan game na dirojong ku aparatur teknis-kelas munggaran. Janten tepatna, teu aya kasusah téknis pikeun anjeunna. Anjeunna ayeuna nyanghareupan tugas sejen - diajar ngadalikeun dirina. Upami anjeunna suksés dina tugas ieu (sareng kuring ngarepkeun dina waktosna anjeunna bakal), maka prospek na sigana terang pisan pikeun kuring. Dina hal skala bakat na - duanana musik jeung piano, dina watesan sababaraha jenis kahaneutan pisan jenis, dina watesan dangong pikeun instrumen (sajauh utamana kana sora piano), anjeunna boga alesan pikeun nangtung salajengna. dina tara kalawan performers pangbadagna urang. Nanging, tangtosna, anjeunna kedah ngartos yén panghargaan hadiah kahiji pikeun anjeunna mangrupikeun kamajuan, ningali ka hareup. (Pianis modern. S. 123.).

Sakali sanggeus triumph kalapa dina panggung badag, Gavrilov geuwat manggihan dirina direbut ku wirahma sengit tina kahirupan philharmonic. Ieu masihan pisan ka pamaén ngora. Pangaweruh ngeunaan hukum pamandangan profésional, pangalaman gawé touring hirup, firstly. The repertoire serbaguna, ayeuna sacara sistematis replenished ku anjeunna (langkung lengkep ihwal ieu bakal dibahas engké), kadua. Aya, tungtungna, katilu: popularitas lega nu datang ka anjeunna duanana di imah jeung di mancanagara; anjeunna hasil ngalaksanakeun di loba nagara, reviewers Éropa Kulon nonjol bakti respon simpatik kana clavirabends na di pencét

Dina waktos anu sami, panggung henteu ngan ukur masihan, tapi ogé ngaleungitkeun; Gavrilov, kawas batur sapagawean na, geura-giru jadi yakin kana bebeneran ieu. "Ahir-ahir ieu, kuring mimiti ngarasa yén wisata anu panjang nyéépkeun kuring. Ieu kajadian nu kudu nedunan nepi ka dua puluh, atawa malah dua puluh lima kali dina sabulan (teu cacah rékaman) - ieu téh hésé pisan. Leuwih ti éta, kuring teu bisa maénkeun full-waktu; unggal waktos, sakumaha aranjeunna nyarios, abdi masihan sagala pangalusna abdi tanpa renik ... Lajeng, tangtosna, hal sarupa emptiness naék. Ayeuna kuring nyobian ngawatesan wisata kuring. Leres, éta henteu gampang. Pikeun rupa-rupa alesan. Ku sababaraha cara, sigana kusabab kuring, sanaos sadayana, resep pisan kana konser. Pikeun kuring, ieu mangrupikeun kabagjaan anu teu tiasa dibandingkeun sareng anu sanés… ”

Ningali deui dina biografi kreatif Gavrilov dina taun panganyarna, éta kudu dicatet yén anjeunna sabenerna untung dina hiji hal. Teu kalawan medali kalapa - teu ngawangkong ngeunaan eta; dina kompetisi musisi, nasib salawasna ni'mat batur, teu batur; ieu ogé dipikawanoh jeung adat. Gavrilov éta untung dina cara séjén: nasib masihan anjeunna pasamoan jeung Svyatoslav Teofilovich Richter. Sareng henteu dina bentuk hiji atanapi dua acak, kaping fleeting, sapertos anu sanés. Ieu jadi kajadian nu Richter noticed musisi ngora, dibawa anjeunna ngadeukeutan ka anjeunna, passionately dibawa kabur ku bakat Gavrilov, sarta nyandak bagian meriah di dinya.

Gavrilov dirina nyebut rapprochement kreatif kalayan Richter "tahap pentingna hébat" dina hirupna. "Kuring nganggap Svyatoslav Teofilovich Guru katilu kuring. Sanajan, mastikeun diomongkeun, anjeunna pernah ngajarkeun kuring nanaon - dina interpretasi tradisional istilah ieu. Paling sering kajadian nu anjeunna ngan diuk turun di piano sarta mimiti maén: Kuring, bertengger caket dieu, melong kalawan sakabeh panon kuring, listened, pondered, memorized - hese ngabayangkeun sakola pangalusna pikeun pamaen a. Sareng sabaraha paguneman sareng Richter masihan kuring ngeunaan lukisan, bioskop atanapi musik, ngeunaan jalma sareng kahirupan ... Kuring sering ngarasa yén caket Svyatoslav Teofilovich anjeun mendakan diri anjeun dina sababaraha jinis "médan magnét" anu misterius. Naha anjeun ngecas ku arus kreatif, atanapi naon waé. Sareng nalika saatos éta anjeun calik dina alat, anjeun mimiti maénkeun kalayan inspirasi khusus.

Salian di luhur, urang bisa ngelingan yén salila Olimpiade-80, Muscovites jeung sémah ibukota kungsi kasempetan pikeun saksi hiji acara pisan mahiwal dina praktek pagelaran musik. Dina museum-estate picturesque "Arkhangelskoye", teu jauh ti Moscow, Richter na Gavrilov masihan hiji siklus opat konser, dimana 16 suites harpsichord Handel (disusun pikeun piano). Nalika Richter calik di piano, Gavrilov malikkeun catetan ka anjeunna: giliran seniman ngora maén - master anu kasohor "ngabantosan" anjeunna. Pikeun patarosan - kumaha ideu ngeunaan siklus asalna? Richter ngawaler: "Kuring henteu maén Handel sahingga mutuskeun yén éta bakal pikaresepeun pikeun diajar. Jeung Andrew oge mantuan. Janten urang ngalaksanakeun sadaya suite ” (Zemel I. Conto mentoring asli // Sov. musik. 1981. No 1. P. 82.). Pintonan tina pianis miboga teu ukur résonansi publik hébat, nu gampang dipedar dina hal ieu; marengan aranjeunna kalayan kasuksésan beredar. "... Gavrilov," pers musik nyatet, "maén jadi worthily tur convincingly yén anjeunna teu masihan alesan slightest ragu kana legitimasi duanana pisan gagasan uXNUMXbuXNUMXbthe siklus, sarta viability tina Pasamakmuran anyar" (Ibid.).

Lamun nempo program séjén Gavrilov, ayeuna anjeun tiasa ningali pangarang béda dina aranjeunna. Anjeunna sering balik ka jaman baheula musik, cinta nu ieu instilled dina anjeunna TE Kestner. Ku kituna, malem themed Gavrilov dedicated ka concertos clavier Bach teu balik unnoticed (pianis ieu dipirig ku ensemble chamber dilumangsungkeun ku Yuri Nikolaevsky). Anjeunna willingly muterkeun Mozart (Sonata dina A utama), Beethoven (Sonata dina C-seukeut minor, "Moonlight"). Repertoire romantis artis Sigana impressive: Schumann (Karnaval, Kukupu, Karnaval Wina), Chopin (24 studi), Liszt (Campanella) jeung leuwih. Kuring kedah nyebatkeun yén di daérah ieu, sigana, panggampangna pikeun anjeunna ngungkabkeun dirina, negeskeun artistikna "Kuring": kabeungharan anu megah, warna-warni tina gudang romantis sok caket sareng anjeunna salaku palaku. Gavrilov ogé ngagaduhan seueur prestasi dina musik Rusia, Soviét sareng Éropa Kulon abad ka-XNUMX. Urang tiasa ngaranan dina sambungan ieu interpretasi-Na ngeunaan Balakirev urang Islamey, Variasi dina F major jeung Tchaikovsky's Concerto di B datar minor, Scriabin urang kadalapan Sonata, Rachmaninoff urang Katilu Concerto, Delusion, potongan tina siklus Romeo jeung Juliet jeung Prokofiev urang Kadalapan Sonata, Concerto pikeun kénca. leungeun jeung "Peuting Gaspard" ku Ravel, opat lembar ku Berg pikeun clarinet jeung piano (bareng jeung clarinetist A. Kamyshev), karya vokal Britten (kalawan penyanyi A. Ablaberdiyeva). Gavrilov nyebutkeun yen manehna nyieun aturan pikeun replenish repertoire na unggal taun kalayan opat program anyar - solo, symphonic, chamber-instrumental.

Upami anjeunna henteu nyimpang tina prinsip ieu, dina waktosna aset kreatifna bakal janten sajumlah ageung tina karya anu paling rupa-rupa.

* * *

Dina pertengahan eighties Gavrilov dipigawé utamana mancanagara pikeun lila. Lajeng anjeunna reappears dina tahap konsér Moscow, Leningrad jeung kota sejenna nagara. Pecinta musik meunang kasempetan pikeun pendak sareng anjeunna sareng ngahargaan naon anu disebut "tampilan seger" - saatos interval - maénna. Pintonan pianis narik perhatian kritik sarta subjected kana analisis leuwih atawa kurang lengkep dina pencét. Tinjauan anu muncul dina waktos ieu dina halaman majalah Musical Life mangrupikeun indikasi - éta dituturkeun ku clavirabend Gavrilov, dimana karya Schumann, Schubert sareng sababaraha komposer sanésna dilaksanakeun. "Kontras tina hiji konser" - ieu kumaha pangarang na judulna review. Gampang ngarasa di dinya éta réaksi pikeun maén Gavrilov, éta sikep ka anjeunna jeung seni na, nu umumna has kiwari keur professional jeung bagian kompeten tina panongton. Reviewer umumna positif evaluate kinerja pianis. Nanging, anjeunna nyatakeun, "kesan clavirabend tetep ambigu." Pikeun, "sareng sareng wahyu musik nyata anu nyandak urang kana tempat suci musik, aya momen di dieu anu sakitu legana" éksternal ", anu kurang jero artistik." Di hiji sisi, ulasan nunjukkeun, "kamampuhan pikeun mikir sacara holistik," di sisi anu sanés, elaborasi bahan anu teu cekap, salaku akibatna, "jauh tina sagala subtleties ... dirasakeun sareng" didangukeun " sakumaha musik merlukeun ... sababaraha rinci penting slipped jauh, tetep unnoticed" (Kolesnikov N. Kontras hiji konsér // Kahirupan musik. 1987. No 19. P. 8.).

Sensasi hétérogén sareng kontradiktif anu sami timbul tina interpretasi Gavrilov ngeunaan konsér minor B datar Tchaikovsky anu kasohor (satengah kadua ti XNUMXs). Teuing di dieu undoubtedly suksés pianis. The pomposity tina ragam ngajalankeun, sora megah "Kakaisaran", convexly outlined "deukeut-up" - kabeh ieu dijieun caang, gambaran unggul. (Sareng naon épék oktaf dizzying dina bagian kahiji jeung katilu tina patut konsér, nu plunged bagian paling impressionable tina panongton kana suka bungah!) Dina waktu nu sarua, maén Gavrilov urang, terus terang diomongkeun, lacked undisguised virtuoso bravado, sarta " némbongkeun diri", jeung dosa noticeable dina bagian rasa jeung ukuran.

Abdi émut konsér Gavrilov, anu lumangsung di Great Hall of Conservatory di 1968 (Chopin, Rachmaninov, Bach, Scarlatti). Kuring ngelingan, salajengna, kinerja gabungan pianis urang jeung London Orchestra dilakukeun ku V. Ashkenazy (1989, Rachmaninov urang Kadua Concerto). Jeung deui sagalana sarua. Momen-momen nyieun musik anu ekspresif sacara jero diselang ku eksentrisitas, nada, bravado anu kasar sareng ribut. Hal utama nyaéta pamikiran artistik anu henteu saluyu sareng ramo anu gancang…

... Gavrilov pamaen konsér boga loba admirers ardent. Éta gampang kaharti. Anu bakal ngajawab, musicality dieu bener langka: intuisi alus teuing; kamampuhan pikeun meriah, youthfully passionately tur langsung ngabales geulis di musik, unspent salila waktu kinerja konsér intensif. Jeung, tangtosna, artistik captivating. Gavrilov, sakumaha anu katingali ku masarakat, leres-leres yakin kana dirina - ieu mangrupikeun tambihan anu ageung. Anjeunna ngagaduhan karakter panggung anu kabuka, gaul, bakat "buka" mangrupikeun tambihan anu sanés. Tungtungna, éta ogé penting yén anjeunna sacara internal santai di panggung, nahan dirina kalawan bébas tur unconstrainedly (kadang-kadang, malah meureun teuing kalawan bébas tur unconstrainedly ...). Pikeun dipikacinta ku listeners - panongton massa - ieu leuwih ti cukup.

Dina waktos anu sami, kuring ngarep-ngarep yén bakat seniman bakal hérang kalayan rupa-rupa énggal dina waktosna. Éta bakal datang ka anjeunna jero jero hébat, seriousness, beurat psikologis tafsir. Éta téknis bakal langkung elegan sareng halus, budaya profésional bakal langkung katingali, tatakrama panggung bakal langkung mulya sareng langkung ketat. Sareng éta, bari tetep nyalira, Gavrilov, salaku seniman, moal tetep teu robih - énjing anjeunna bakal aya dina hal anu béda ti ayeuna.

Pikeun ieu mangrupikeun milik unggal bakat anu hébat, leres-leres penting - pikeun ngajauhan tina "ayeuna", tina anu parantos kapendak, dihontal, diuji - pikeun ngalih ka anu teu dipikanyaho sareng teu kapendak ...

G. Tsypin, 1990