Arnold Schoenberg |

Arnold Schoenberg

Sagala gelap jeung kasalahan dunya musik anyar nyandak kana sorangan. Kabéh kabagjaan dirina perenahna di nyaho misfortune; sakabeh kaéndahan na perenahna di nyerah penampilan kageulisan. T. Adorno

A. Schoenberg asup kana sajarah musik abad ka-XNUMX. salaku pencipta sistem komposisi dodecaphone. Tapi pentingna sareng skala kagiatan master Austria henteu dugi ka kanyataan ieu. Schoenberg éta jalma multi-bakat. Anjeunna guru cemerlang anu dibawa nepi sakabeh galaksi musisi kontemporer, kaasup master well-dipikawanoh kayaning A. Webern jeung A. Berg (babarengan jeung guru maranéhanana, maranéhna ngawangun nu disebut sakola Novovensk). Anjeunna hiji pelukis metot, babaturan O. Kokoschka; lukisan na sababaraha kali muncul dina paméran sarta dicitak dina reproductions dina majalah Munich "The Blue Rider" gigireun karya P. Cezanne, A. Matisse, V. Van Gogh, B. Kandinsky, P. Picasso. Schoenberg mangrupikeun panulis, pujangga sareng panulis prosa, panulis naskah seueur karyana. Tapi di luhur sadayana, anjeunna komposer anu ninggalkeun warisan anu penting, komposer anu ngaliwat jalan anu sesah, tapi jujur ​​​​sareng henteu kompromi.

Karya Schoenberg raket patalina jeung ekspresionisme musik. Hal ieu ditandaan ku tegangan parasaan sarta seukeutna gambar tina réaksi ka dunya sabudeureun urang, nu dicirikeun ku loba seniman kontemporer anu digawé dina atmosfir kahariwang, antisipasi jeung prestasi cataclysms sosial dahsyat (Schoenberg ieu ngahiji jeung aranjeunna ku kahirupan umum). nasib - wandering, karusuhan, prospek hirup jeung dying jauh ti tanah air maranéhanana). Bisa oge analogi pangdeukeutna kana kapribadian Schoenberg urang téh compatriot jeung kontemporer tina komposer, panulis Austria F. Kafka. Sapertos dina novél sareng carita pondok Kafka, dina musik Schoenberg, persépsi kahirupan anu langkung luhur kadang-kadang ngembun kana obsesi anu muriang, lirik anu canggih wates sareng anu pikasieuneun, janten ngimpina mental dina kanyataanana.

Nyiptakeun seni anu sesah sareng parah, Schoenberg teguh dina kapercayaanana dugi ka fanatisme. Sapanjang hirupna anjeunna nuturkeun jalur lalawanan greatest, berjuang jeung ridicule, bullying, salah paham pireu, enduring hinaan, kabutuhan pait. "Di Wina di 1908 - kota operettas, klasik sarta romantisme pompous - Schoenberg swam ngalawan arus," wrote G. Eisler. Éta sanés konflik anu biasa antara seniman inovatif sareng lingkungan filistin. Teu cukup pikeun nyebutkeun yén Schoenberg éta hiji innovator anu nyieun aturan ngomong dina seni ngan naon anu teu acan nyarios sateuacan anjeunna. Numutkeun sababaraha panalungtik karyana, nu anyar mucunghul di dieu pisan husus, versi condensed, dina bentuk jenis panggih. Impresibilitas anu langkung konsentrasi, anu meryogikeun kualitas anu nyukupan ti pamiarsa, ngajelaskeun kasusah khusus musik Schoenberg pikeun persépsi: bahkan ngalawan latar tukang kontemporer radikal na, Schoenberg mangrupikeun komposer anu paling "hésé". Tapi ieu teu negate nilai seni-Na, subjektif jujur ​​tur serius, rebelling ngalawan rasa amis vulgar jeung tinsel lightweight.

Schoenberg ngahijikeun kamampuan pikeun perasaan anu kuat sareng akal anu henteu disiplin. Anjeunna owes kombinasi ieu titik balik. The milestones tina jalur kahirupan komposer urang ngagambarkeun aspirasi konsisten tina pernyataan romantis tradisional dina sumanget R. Wagner (komposisi instrumental "Peuting Enlightened", "Pelleas na Mélisande", cantata "Lagu Gurre") kana anyar, mastikeun diverifikasi kreatif. métode. Sanajan kitu, silsilah romantis Schoenberg urang ogé kapangaruhan engké, méré hiji dorongan pikeun ngaronjat pikagumbiraeun, hypertrophied ekspresi karyana di péngkolan 1900-10. Sapertos, contona, monodrama Waiting (1909, monolog awéwé anu sumping ka leuweung pikeun nepungan kekasihna sareng mendakan anjeunna maot).

Kultus pos-romantis topéng, pangaruh anu disampurnakeun dina gaya "cabaret tragis" tiasa dirasakeun dina melodrama "Moon Pierrot" (1912) pikeun sora awéwé sareng ensemble instrumental. Dina karya ieu, Schoenberg mimiti embodied prinsip nu disebut nyanyi ucapan (Sprechgesang): najan bagian solo dibereskeun dina skor jeung catetan, struktur pitch na nyaeta perkiraan - sakumaha dina recitation a. Duanana "Nungguan" jeung "Lunar Pierrot" ditulis dina cara atonal, pakait jeung anyar, gudang rongkah gambar. Tapi bédana antara karya ogé signifikan: orchestra-ensemble kalawan sparse na, tapi differentially warna ekspresif ti ayeuna metot komposer leuwih ti komposisi orkestra pinuh tina tipe Romantic telat.

Sanajan kitu, lengkah saterusna sarta decisive nuju tulisan mastikeun ekonomis nya éta kreasi sistem komposisi dua belas-nada (dodecaphone). Komposisi instrumental Schoenberg tina 20s sareng 40s, sapertos Piano Suite, Variations for Orchestra, Concertos, String Quartets, didasarkeun kana séri 12 sora anu henteu diulang, dicandak dina opat vérsi utama (téhnik anu balik deui ka polyphonic kuno. variasi).

Métode komposisi dodecaphonic parantos kéngingkeun seueur peminat. Bukti résonansi panemuan Schoenberg di dunya budaya nyaéta T. Mann "kutipan" ngeunaan éta dina novel "Dokter Faustus"; éta ogé nyarioskeun bahaya "tiisna intelektual" anu ngantosan komposer anu ngagunakeun kréativitas anu sami. Metoda ieu henteu janten universal sareng mandiri - bahkan pikeun panyipta na. Langkung tepatna, éta ngan ukur dugi ka henteu ngaganggu manifestasi intuisi alami master sareng akumulasi pangalaman musik sareng auditory, sakapeung kalebet - sabalikna tina sagala "téori ngajauhan" - asosiasi anu béda sareng musik tonal. Perpisahan komposer sareng tradisi tonal henteu tiasa dicabut pisan: maksim anu terkenal tina "kasep" Schoenberg anu langkung seueur tiasa diucapkeun dina C major pinuh negeskeun ieu. Immersed dina masalah téknik nyusun, Schoenberg dina waktos anu sareng jauh tina isolasi korsi leungeun.

Kajadian Perang Dunya Kadua - sangsara sareng maotna jutaan jalma, kabencian masarakat pikeun fasisme - diungkabkeun ku ideu komposer anu penting pisan. Ku kituna, "Ode ka Napoleon" (1942, dina ayat ku J. Byron) mangrupa pamplet ambek ngalawan kakuatan tyrannical, karya ieu ngeusi sarcasm murderous. Téks cantata Survivor ti Warsawa (1947), sigana karya Schoenberg anu paling kasohor, ngahasilkeun deui carita leres ngeunaan salah sahiji ti saeutik jalma anu salamet tina tragedi ghetto Warsawa. Karya conveys horor jeung putus asa poé panungtungan tina tahanan ghetto, ditungtungan make doa heubeul. Kadua karyana terang publisistik sareng dianggap salaku dokumén jaman éta. Tapi seukeutna gambar jurnalistik tina pernyataan teu overshadow kacenderungan alam komposer pikeun philosophizing, kana masalah sora transtemporal, anu anjeunna dimekarkeun kalayan bantuan plot mitologis. Minat dina poetics jeung symbolism tina mitos Alkitabiah mecenghul salaku awal salaku 30s, dina sambungan jeung proyék nu oratorio "Jacob urang Tangga".

Lajeng Schoenberg mimiti dianggo dina karya malah leuwih monumental, nu anjeunna devoted sagala taun panungtungan hirupna (najan kitu, tanpa completing eta). Urang ngobrol ngeunaan opera "Musa jeung Harun". Dasar mitologis dilayanan pikeun komposer ukur salaku pretext pikeun muhasabah masalah topical jaman urang. Motif utama "drama ide" ieu nyaéta individu sareng jalma, ide sareng persepsina ku massa. Duel verbal kontinyu Musa jeung Harun digambarkeun dina opera teh konflik langgeng antara "pamikir" jeung "milaku", antara seeker nabi-bebeneran nyoba mingpin umat-Na kaluar tina perbudakan, jeung orator-demagogue anu, dina. usaha na sangkan gagasan figuratively ditingali tur diaksés dasarna betrays eta (runtuhna gagasan ieu dipirig ku karusuhan gaya unsur, embodied kalawan kacaangan endah ku pangarang dina orgiastic "Tari Golden Anak sapi"). Irreconcilability tina posisi pahlawan 'ditekenkeun sacara musik: bagian operatik Harun anu éndah kontras sareng bagian ascetic sareng déklamasi Musa, anu asing kana nyanyian opera tradisional. Oratorio loba digambarkeun dina karya. Épisode paduan suara opera, kalayan grafik polyphonic monumentalna, balik deui ka Bach's Passions. Di dieu, hubungan jero Schoenberg sareng tradisi musik Austro-Jerman diungkabkeun. Sambungan ieu, kitu ogé warisan Schoenberg tina pangalaman spiritual budaya Éropa sakabéhna, emerges beuki loba jelas kana waktu. Ieu sumber tina hiji assessment obyektif karya Schoenberg sarta harepan yén seni "hésé" komposer bakal manggihan aksés ka rentang widest mungkin tina listeners.

T. Kénca

• Daptar karya utama Schoenberg →