Carl Schuricht |

Carl Schuricht

Kritikus musik Jerman anu kasohor Kurt Honelka nyebat karir Karl Schuricht "salah sahiji karir artistik anu paling endah dina waktos urang." Mémang, éta paradoks dina sababaraha hal. Mun Schuricht geus pensiunan dina yuswa, sebutkeun, sawidak lima, anjeunna bakal tetep dina sajarah pagelaran musik salaku nanaon leuwih ti master alus. Tapi dina dua dekade ka hareup atawa leuwih yén Schuricht, kanyataanna, tumuwuh tina hiji konduktor ampir "leungeun tengah" kana salah sahiji seniman paling cemerlang di Jerman. Dina waktos ieu hirupna mekar bakat, wijaksana ku pangalaman euyeub, murag: seni na delighted kalawan kasampurnaan langka tur jero. Sarta dina waktos anu sareng, pangdéngé ieu struck ku vivacity jeung énergi artis, anu seemed teu nanggung sidik umur.

gaya ngalaksanakeun Schuricht urang bisa geus seemed kolot jeung unattractive, saeutik garing; gerakan jelas leungeun kénca, kaampeuh tapi nuansa jelas pisan, perhatian ka detil pangleutikna. Kakuatan artis éta utamana dina spiritualitas kinerja, dina tekad, kajelasan konsép. "Jalma anu parantos nguping kumaha dina taun-taun ayeuna anjeunna, sareng orkestra Radio Jérman Kidul, anu dipimpin ku anjeunna, ngalaksanakeun Kadalapan Bruckner atanapi Kadua Mahler, terang kumaha anjeunna tiasa ngarobih orkestra; konser biasa robah jadi festivities unforgettable, "tulisan kritikus.

Complete tiis, brilliance tina rekaman "digosok" éta teu hiji tungtung sorangan pikeun Schuricht. Anjeunna nyalira nyarios: "Palaksanaan pasti tina téks musik sareng sadaya paréntah pangarang tetep, tangtosna, prasyarat pikeun pangiriman naon waé, tapi henteu hartosna ngalaksanakeun tugas kreatif. Penetrasi kana harti karya jeung nepikeun ka pangdéngé salaku rasa hirup estu hiji hal worthwhile.

Ieu mangrupikeun hubungan Schuricht sareng sadayana tradisi ngalaksanakeun Jérman. Anu mimiti, eta manifested sorangan dina interpretasi karya monumental tina klasik sarta romantics. Tapi Schuricht pernah sacara artifisial ngawatesan dirina ka aranjeunna: sanajan di nonoman-Na anjeunna passionately dipigawé pikeun musik anyar waktu éta, sarta repertoire na salawasna tetep serbaguna. Diantara prestasi pangluhurna artis, kritik kaasup interpretasi na Bach urang Matthew Passion, Solemn Massa jeung Beethoven urang kasalapan Symphony, Brahms 'Jerman Requiem, Bruckner urang kadalapan Symphony, karya M. Reger jeung R. Strauss, sarta ti pangarang modern - Hindemith , Blacher na Shostakovich, anu musik anjeunna diwanohkeun sakuliah Éropa. Schuricht ngantunkeun sajumlah ageung rekaman anu dilakukeun ku anjeunna sareng orkestra pangsaéna di Éropa.

Schuricht lahir di Danzig; bapana ahli organ, indungna penyanyi. Ti hiji umur dini, manéhna nuturkeun jalur musisi: manéhna diajar biola jeung piano, diajar nyanyi, tuluy diajar komposisi dina bimbingan E. Humperdinck di Berlin Higher Sakola Musik jeung M. Reger di Leipzig (1901-1903). . Schuricht ngamimitian karir artistikna dina yuswa salapan belas, janten asistén konduktor di Mainz. Lajeng anjeunna digarap kalawan orchestras na choirs rupa kota, sarta saméméh Perang Dunya Kahiji anjeunna mukim di Wiesbaden, dimana anjeunna spent bagian signifikan tina hirupna. Di dieu anjeunna dikelompokeun festival musik dedicated ka karya Mahler, R. Strauss, Reger, Bruckner, sarta sakitu legana alatan ieu, Kinérja na meuntas wates Jerman dina tungtung duapuluhan - anjeunna toured di Walanda, Swiss, Inggris, Amérika Serikat sareng nagara-nagara sanés. Dina wengi Perang Dunya Kadua, anjeunna ventured nedunan Mahler "Song of the Earth" di London, nu ieu dilarang pikeun musisi ti Reich Katilu. Saprak harita, Schuricht murag kana disfavor; di 1944 anjeunna junun miang ka Swiss, dimana anjeunna tetep cicing. Sanggeus perang, tempat permanén gawé nya éta orkestra Jerman Selatan. Geus aya 1946, anjeunna toured kalawan kasuksésan triumphant di Paris, dina waktos anu sareng nyandak bagian dina pos-perang munggaran Festival Salzburg, sarta terus masihan konser di Wina. Prinsip, kajujuran jeung bangsawan earned Schurikht hormat jero madhab.

L. Grigoriev, J. Platek