Eliso Konstantinovna Virsaladze |

Eliso Virsaladze

Eliso Konstantinovna Virsaladze nyaéta incu awéwé Anastasia Davidovna Virsaladze, saurang seniman Georgia anu kasohor sareng guru piano baheula. (Dina kelas Anastasia Davidovna, Lev Vlasenko, Dmitry Bashkirov jeung musisi saterusna kawentar sejenna mimiti lalampahan maranéhanana.) Eliso spent budak leutik sarta nonoman di kulawarga ninina urang. Anjeunna nyandak pelajaran piano munggaran ti anjeunna, ngahadiran kelasna di Tbilisi Central Music School, sareng lulus ti konservatorium na. "Dina awal, nini kuring damel sareng kuring sacara sporadis, ti waktos ka waktos," émut Virsaladze. – Manéhna geus loba siswa jeung manggihan waktu komo pikeun incu awewe nya teu hiji tugas gampang. Jeung prospek pikeun gawé bareng kuring, hiji kudu pikir, éta mimitina teu jelas teuing jeung ditetepkeun. Lajeng sikep kuring robah. Tétéla, nini sorangan kabawa ku pelajaran urang ... "

Ti waktos ka waktos Heinrich Gustavovich Neuhaus sumping ka Tbilisi. Anjeunna ramah jeung Anastasia Davidovna, disarankan pets pangalusna nya. Genrikh Gustavovich ngupingkeun, langkung ti sakali, ka Eliso ngora, ngabantosan naséhat sareng kritik kritis, ngadorong anjeunna. Engké, dina awal sixties, manéhna lumangsung di kelas Neuhaus di Moscow Conservatory. Tapi ieu bakal kajadian teu lila saméméh pupusna musisi éndah.

Virsaladze Sr., nyebutkeun jalma anu terang nya raket, kungsi hal kawas susunan prinsip dasar dina pangajaran - aturan dimekarkeun ku sababaraha taun observasi, refleksi, jeung pangalaman. Teu aya anu langkung ngabahayakeun tibatan ngudag kasuksésan gancang sareng pamaen novice, anjeunna yakin. Teu aya anu langkung parah tibatan diajar dipaksa: saurang anu nyobian maksa narik pepelakan ngora kaluar tina taneuh bakal résiko ngacabut - sareng ngan ... Eliso nampi didikan anu konsisten, teleb, komprehensif. Seueur anu dilakukeun pikeun ngalegaan cakrawala spiritualna - ti budak leutik anjeunna diwanohkeun kana buku sareng basa asing. Pangwangunanna dina lingkup piano-performing ogé henteu konvensional - ngalangkungan kumpulan latihan téknis tradisional pikeun senam ramo wajib, jsb. Anastasia Davidovna yakin yén cukup mungkin pikeun ngerjakeun kaahlian pianistik ngan ukur nganggo bahan artistik pikeun ieu. "Dina karya kuring jeung incu awewe kuring Eliso Virsaladze," manehna sakali nulis, "Kuring mutuskeun teu Resort ka etudes pisan, iwal etudes ku Chopin na Liszt, tapi milih luyu (artistik.-). Bapak C.) repertoire ... sarta nengetan husus ka karya Mozart, sahingga maksimum ngagosok karajinan"(Dileupaskeun abdi. - Bapak C.) (Virsaladze A. Piano Pedagogy di Géorgia jeung Tradisi Sakola Esipova // Pinunjul Pianis-Guru on Piano Art. - M.; L., 1966. P. 166.). Eliso nyebutkeun yen salila taun sakola nya manehna indit ngaliwatan loba karya Mozart; musik Haydn jeung Beethoven nempatan teu kirang tempat dina curricula na. Dina mangsa nu bakal datang, urang masih bakal ngobrol ngeunaan skill dirina, ngeunaan megah "digosok" skill ieu; pikeun ayeuna, urang dicatet yén handapeun eta mangrupakeun yayasan deeply diteundeun maén klasik.

Sareng hiji deui ciri khas formasi Virsaladze salaku seniman - hak kamerdékaan awal. "Kuring resep ngalakukeun sagalana sorangan - naha éta bener atawa salah, tapi sorangan ... Panginten, ieu karakter kuring.

Sareng tangtosna, kuring untung gaduh guru: kuring henteu pernah terang naon diktator pedagogis. Aranjeunna nyarios yén guru anu pangsaéna dina seni nyaéta anu narékahan pikeun tungtungna teu perlu murid. (VI Nemirovich-Danchenko sakali ngalungkeun frasa anu luar biasa: "Makutha usaha kreatif sutradara," saurna, "janten superfluous pikeun aktor, anu anjeunna parantos ngalaksanakeun sagala padamelan anu diperyogikeun sateuacanna.") Duanana Anastasia Davidovna sareng Neuhaus éta kumaha maranéhna ngarti tujuan pamungkas maranéhanana jeung tugas.

Salaku murid kelas kasapuluh, Virsaladze masihan konsér solo munggaran dina hirupna. Program ieu diwangun ku dua sonata ku Mozart, sababaraha intermezzos ku Brahms, Schumann's Eighth Novelette sareng Rachmaninov's Polka. Dina mangsa nu bakal datang, penampilan publik nya jadi leuwih sering. Dina 1957, pianis 15 taun jadi juara dina Festival Pemuda Republik; di 1959 manéhna meunangkeun diploma laureate dina Festival Dunya Pemuda jeung Murid di Wina. Sababaraha taun ti harita, manéhna meunang hadiah katilu dina Kompetisi Tchaikovsky (1962) - hadiah diala dina kompetisi paling hese, dimana saingan nya éta John Ogdon, Susin Starr, Alexei Nasedkin, Jean-Bernard Pommier ... Jeung hiji deui meunangna on. Akun Virsaladze - di Zwickau, dina Kompetisi Schumann Internasional (1966). Panulis "Karnaval" bakal kaasup dina mangsa nu bakal datang diantara maranéhanana deeply revered tur hasil dipigawé ku dirina; aya hiji pola undoubted dina dirina meunang medali emas dina kompetisi ...

Dina 1966-1968, Virsaladze diulik salaku mahasiswa pascasarjana di Moscow Conservatory handapeun Ya. I. Zak. Manehna boga kenangan brightest waktu ieu: "Pesona Yakov Izrailevich dirasakeun ku dulur anu diajar sareng anjeunna. Salaku tambahan, kuring ngagaduhan hubungan khusus sareng profésor kami - sakapeung sigana kuring ngagaduhan hak pikeun ngobrolkeun sababaraha jinis kadeukeutan batin ka anjeunna salaku seniman. Ieu penting pisan - kreatif "kasaluyuan" guru jeung murid ... " Moal lami deui Virsaladze sorangan bakal ngawitan ngajar, manehna bakal boga murid munggaran nya - karakter béda, kapribadian. Sareng upami anjeunna ditaroskeun: "Naha anjeunna resep pedagogi?", Biasana anjeunna ngajawab: "Leres, upami kuring ngarasa hubungan kreatif sareng anu kuring ngajar," ngarujuk salaku ilustrasi pikeun diajarna sareng Ya. I. Zak.

… Sababaraha taun deui geus kaliwat. Rapat sareng masarakat janten hal anu paling penting dina kahirupan Virsaladze. Spesialis sareng kritikus musik mimiti ningali éta langkung raket. Dina salah sahiji ulasan asing ngeunaan konser na, aranjeunna nyerat: "Ka jalma anu mimiti ningali sosok ipis, anggun awéwé ieu di tukangeun piano, hese ngabayangkeun yén seueur anu bakal muncul dina maénna ... anjeunna ngahipnotis aula. ti mimiti catetan-catetan anu anjeunna candak.” Observasi bener. Lamun nyobaan pikeun manggihan hiji hal paling ciri dina penampilan Virsaladze, Anjeun kudu mimitian ku bakal nya.

Ampir sagalana nu Virsaladze-juru conceives, dibawa ka hirup ku dirina (puji, nu biasana kajawab ngan ka pangalusna tina pangalusna). Mémang, kreatif rencana - paling wani, wani, impressive - bisa dijieun ku loba; aranjeunna direalisasikeun ngan ku jalma anu boga teguh, tahap well-dilatih bakal. Nalika Virsaladze, kalawan akurasi impeccable, tanpa miss tunggal, muterkeun petikan paling hese dina keyboard piano, ieu nembongkeun teu ukur dexterity profésional sarta teknis na alus teuing, tapi ogé pop enviable dirina kontrol diri, daya tahan, dangong kuat-willed. Nalika éta culminates dina sapotong musik, puncak na nyaeta dina hiji-hijina titik diperlukeun - ieu ogé teu ukur pangaweruh ngeunaan hukum formulir, tapi ogé hal sejenna psikologis leuwih kompleks jeung penting. Kahayang musisi anu manggung di tempat umum nyaéta dina kamurnian sareng kasampurnaan maénna, dina kapastian léngkah ritmis, dina stabilitas témpo. Éta dina kameunangan tina gugup, vagaries of moods - dina, sakumaha GG Neuhaus nyebutkeun, dina urutan "teu héd dina jalan ti balik layar ka panggung teu serelek tina pikagumbiraeun berharga jeung karya ..." (Neigauz GG Passion, intelek, téhnik // Dingaranan Tchaikovsky: Ngeunaan 2nd International Tchaikovsky Kompetisi of Performing Musisi. - M., 1966. P. 133.). Panginten, teu aya seniman anu teu wawuh sareng ragu, ragu diri - sareng Virsaladze aya iwal. Ngan dina batur nu katingali mamang ieu, anjeun nebak ngeunaan aranjeunna; manehna pernah boga.

Will na di paling emosi nada seni seniman. Dina karakter dirina éksprési kinerja. Di dieu, contona, Ravel's Sonatina mangrupikeun karya anu muncul ti waktos ka waktos dina program na. Éta kajadian yén pianis séjén ngalakukeun pangalusna maranéhanana pikeun envelop musik ieu (sapertos tradisi!) Jeung halimun melankolis, sensitipitas sentimental; di Virsaladze, sabalikna, teu aya malah hint of rélaxasi melankolis dieu. Atawa, sebutkeun, dadakan Schubert - C minor, G-datar utama (duanana Op. 90), A-datar utama (Op. 142). Éta leres pisan jarang anu aranjeunna dibere ka biasa pihak piano dina languid, manner elegiacly pampered? Virsaladze dina dadakan Schubert urang, sakumaha dina Ravel, boga decisiveness na firmness of will, hiji nada satuju tina pernyataan musik, bangsawan jeung severity of ngawarnaan emosi. Perasaanna beuki kaampeuh, beuki kuat, watekna beuki disiplin, beuki panas, karepna dina musik anu diungkabkeun ku manehna ka nu ngadangukeun. "Real, seni hébat," VV Sofronitsky nalar dina hiji waktos, "sapertos kieu: beureum-panas, lava ngagolak, sareng di luhur tujuh waja" (Kenangan Sofronitsky. - M., 1970. S. 288.). Kaulinan Virsaladze nyaéta seni ayeuna: Kecap Sofronitsky bisa jadi jenis epigraph keur loba interpretasi panggung nya.

Sareng hiji deui ciri anu ngabédakeun tina pianis: anjeunna resep proporsi, simétri sareng henteu resep anu tiasa ngarobih aranjeunna. Interprétasi dirina tina Schumann's C major Fantasy, ayeuna diakuan salaku salah sahiji nomer anu pangsaéna dina repertoire na, mangrupikeun indikasi. Karya, sakumaha anjeun terang, mangrupikeun salah sahiji anu paling hese: sesah pisan pikeun "ngawangun" éta, di handapeun panangan seueur musisi, sareng henteu acan ngalaman, éta kadang-kadang ngarecah kana épisode anu misah, fragmen, bagian. Tapi henteu dina pagelaran Virsaladze. Implengan dina transmisi na - hiji kesatuan elegan sakabeh, kasaimbangan ampir sampurna, "pas" sadaya elemen struktur sora kompléks. Ieu kusabab Virsaladze mangrupakeun master lahir arsitéktonik musik. (Ieu teu kabeneran yén Aisyah emphasized closeness dirina ka Ya. I. Zak.) Sarta ku kituna, urang ngulang, yén Aisyah weruh kumaha carana semén tur ngatur bahan ku usaha bakal.

Pianis maénkeun rupa-rupa musik, kaasup (dina loba!) Diciptakeun ku komposer romantis. Tempat Schumann dina kagiatan panggungna parantos dibahas; Virsaladze ogé mangrupa juru beredar Chopin - mazurkas na, etudes, waltzes, nocturnes, balad, B minor sonata, duanana piano concertos. Éféktif dina pagelaran nya éta komposisi Liszt - Three Concert Etudes, Spanish Rhapsody; manehna manggihan loba suksés, sabenerna impressive di Brahms - Sonata Kahiji, Variasi dina Téma Handel, Concerto Piano Kadua. Sanajan kitu, kalawan sagala prestasi artis dina repertoire ieu, dina watesan kapribadian dirina, preferensi estetika, sarta sipat kinerja dirina, anjeunna milik seniman teu jadi loba romantis. klasik formasi.

Hukum harmoni reigns unshakably dina seni nya. Dina ampir unggal interpretasi, kasaimbangan hipu pikiran jeung perasaan kahontal. Sagalana spontan, teu bisa kakadalian ieu resolutely dihapus sarta jelas, mastikeun proporsional, taliti "dijieun" ieu dibudidayakan - nepi ka detil pangleutikna jeung particulars. (IS Turgenev sakali nyieun hiji pernyataan panasaran: "Bakat téh jéntré,"Anjeunna wrote.) Di handap ieu mangrupakeun tanda well-dipikawanoh tur dipikawanoh tina "klasik" dina pagelaran musik, sarta Virsaladze boga aranjeunna. Éta henteu gejala: manehna alamat puluhan pangarang, wawakil eras béda jeung tren; na acan, nyobian tunggal kaluar ngaran paling dear ka dirina, eta bakal perlu ngaranan ngaran hareup Mozart. Léngkah-léngkah munggaran dina musik dihubungkeun sareng komposer ieu - rumaja sareng nonoman pianistikna; karyana sorangan nepi ka poé ieu aya di puseur daptar karya nu dipigawé ku seniman.

Deeply revering klasik (henteu ngan Mozart), Virsaladze ogé daék ngalakukeun komposisi ku Bach (Italia jeung D minor concertos), Haydn (sonatas, Concerto major) jeung Beethoven. Beethovenian artistik nya ngawengku Appassionata sarta sajumlah sonata lianna ku komposer Jerman hébat, sagala konser piano, siklus variasi, chamber musik (jeung Natalia Gutman sarta musisi séjén). Dina program ieu, Virsaladze terang ampir teu aya kagagalan.

Najan kitu, urang kudu mayar upeti ka artis, manéhna umumna jarang gagal. Anjeunna ngagaduhan margin kaamanan anu ageung pisan dina pertandingan, boh psikologis sareng vokasional. Sakali manéhna ngomong yén manéhna mawa karya ka panggung ngan lamun manéhna nyaho yén manéhna teu bisa diajar sacara husus – jeung manéhna masih bakal sukses, euweuh urusan kumaha hésé éta.

Ku alatan éta, kaulinan nya saeutik tunduk kana kasempetan. Sanajan manehna, tangtosna, boga poé senang jeung bagja. Kadang-kadang, sebutkeun, manéhna teu dina wanda, mangka anjeun bisa nempo kumaha sisi konstruktif kinerja nya kakeunaan, ngan struktur sora well-disaluyukeun, desain logis, infallibility teknis game mimiti jadi noticed. Dina waktos anu sanés, kontrol Virsaladze kana naon anu anjeunna laksanakeun janten kaku teuing, "ngaganggu" - ku sababaraha cara ieu ngarusak pangalaman anu kabuka sareng langsung. Ieu kajadian yén hiji hayang ngarasa di dirina maén seukeut, ngaduruk, piercing ekspresi - lamun disada, contona, coda Chopin urang C-seukeut minor scherzo atawa sababaraha etudes na - Twelfth ("Revolusioner"), Dua puluh detik. (oktaf), Dua puluh tilu atawa Dua puluh opat.

Maranéhanana ngomong yén artis Rusia beredar VA Serov dianggap lukisan suksés ngan lamun kapanggih di dinya sababaraha jenis, sakumaha cenah, "kasalahan magic". Dina "Memoirs" ku VE Meyerhold, urang tiasa maca: "Awalna, éta nyandak waktos anu lami pikeun ngalukis ngan ukur potret anu saé ... anu anjeunna nyarioskeun. Panasaran yén pikeun nyiptakeun potrét sapertos kitu, anjeunna kedah ngagambar heula potrét anu leres. Virsaladze ngagaduhan seueur karya panggung, anu leres-leres tiasa dianggap "suksés" - terang, asli, inspirasi. Tapi, terus terang, henteu, henteu, enya, sareng diantara tafsirna aya anu nyarupaan ngan ukur "potret anu leres".

Di tengah jeung di ahir eighties repertoire Virsaladze ieu replenished kalawan sababaraha karya anyar. Sonata Kadua Brahms, sababaraha karya sonata awal Beethoven, muncul dina programna pikeun kahiji kalina. Sakabeh siklus "Mozart's Piano Concertos" disada (saméméhna ngan sawaréh dipigawé di panggung). Babarengan musisi sejen, Eliso Konstantinovna nyokot bagian dina pagelaran A. Schnittke urang Quintet, M. Mansuryan urang Trio, O. Taktakishvili urang Cello Sonata, kitu ogé sababaraha komposisi chamber séjén. Tungtungna, acara badag dina biografi kreatif nya éta kinerja Liszt's B minor sonata dina usum 1986/87 - éta miboga résonansi lega tur undoubtedly deserved eta ...

Wisata pianis janten langkung sering sareng sengit. Pintonan na di AS (1988) - kasuksésan resounding, anjeunna muka loba konsér anyar "tempat" keur dirina boh di USSR jeung di nagara séjén.

"Sigana mah teu jadi saeutik geus dipigawé dina taun panganyarna," nyebutkeun Eliso Konstantinovna. "Dina waktos anu sami, kuring henteu tinggaleun ku perasaan sababaraha jinis pamisah internal. Di hiji sisi, abdi bakti dinten ka piano, sugan malah leuwih waktos jeung usaha ti saméméhna. Di sisi anu sanés, kuring teras-terasan ngarasa yén ieu henteu cekap ... ”Psikolog ngagaduhan kategori sapertos kitu - insatiable, kabutuhan unsatisfied. Beuki hiji jalma devoted kana karyana, beuki anjeunna invests di dinya tanaga gawé jeung jiwa, beuki kuat, beuki akut jadi kahayang pikeun ngalakukeun beuki loba; kadua naek dina proporsi langsung ka kahiji. Kitu deui jeung unggal artis sajati. Virsaladze aya iwal.

Manehna, salaku artis, boga pencét alus teuing: kritik, duanana Soviét jeung asing, pernah bosen admiring kinerja dirina. Sasama musisi ngubaran Virsaladze kalayan hormat ikhlas, ngahargaan dangong serius tur jujur ​​dirina kana seni, tampikan nya tina sagalana picilakaeun, sia, sarta, tangtosna, Mayar upeti ka profesionalisme invariably tinggi na. Tapi, urang ngulang, sababaraha jenis dissatisfaction terus dirasakeun dina dirina sorangan - paduli atribut éksternal sukses.

"Kuring pikir teu sugema ku naon anu parantos dilakukeun mangrupikeun rarasaan anu alami pikeun palaku. Kumaha deui? Sebutkeun, "ka kuring sorangan" ("dina sirah kuring"), kuring sok nguping musik anu langkung terang sareng langkung narik tibatan anu leres-leres kaluar dina kibor. Sigana kitu pikeun kuring, sahenteuna… Sareng anjeun terus-terusan sangsara tina ieu.

Nya, éta ngadukung, mere ilham, masihan komunikasi kakuatan anyar sareng master pianisme anu luar biasa dina waktos urang. Komunikasi murni kreatif - konser, rékaman, kaset video. Éta sanés yén anjeunna nyandak conto ti batur dina pagelaranana; sual ieu sorangan - nyandak conto - dina hubungan eta teu cocog pisan. Ngan kontak sareng seni seniman utama biasana masihan dirina kabagjaan anu jero, masihan tuangeun spiritual na, sakumaha anu anjeunna nahan. Virsaladze speaks hormat K. Arrau; manéhna utamana impressed ku rekaman konsér dibikeun ku pianis Chilean pikeun nandaan ulang 80th na, nu diulas, diantara hal séjén, Beethoven urang Aurora. Loba admires Eliso Konstantinovna dina karya panggung Annie Fischer. Manehna diaku, dina sudut pandang murni musik, kaulinan A. Brendle. Tangtu, mustahil mun teu nyebut ngaran V. Horowitz - tur Moscow na taun 1986 milik tayangan caang jeung kuat dina kahirupan dirina.

… Sakali saurang pianis ngomong: “Beuki lila kuring maen piano, beuki deukeut kuring nyaho alat ieu, beuki loba kasempetan nu sabenerna teu aya watesna kabuka di hareupeun kuring. Sakumaha seueur deui anu tiasa sareng kedah dilakukeun di dieu ... ”Anjeunna teras-terasan maju - ieu mangrupikeun hal utama; Seueur jalma anu kantos sami sareng anjeunna, ayeuna parantos katinggaleun pisan ... Sapertos dina seniman, aya perjuangan anu teu lirén, unggal dinten, nyapekeun pikeun kasampurnaan dina dirina. Pikeun manéhna ogé sadar yén éta téh persis dina profési dirina, dina seni pintonan musik di panggung, teu saperti dina sajumlah profési kreatif sejen, teu bisa nyieun nilai langgeng. Dina seni ieu, dina kecap persis Stefan Zweig, "tina pagelaran ka pagelaran, ti jam ka jam, kasampurnaan kudu meunang deui jeung deui ... seni mangrupa perang abadi, teu aya tungtungna, aya hiji mimiti kontinyu". (Zweig S. Dipilih karya dina dua jilid. - M., 1956. T. 2. S. 579.).

G. Tsypin, 1990

"Kuring masihan upeti ka idena sareng musikna anu luar biasa. Ieu artis skala hébat, meureun pianis awéwé neneng ayeuna ... Manehna teh musisi pisan jujur, sarta dina waktos anu sareng manehna boga modesty nyata. (Svyatoslav Richter)

Eliso Virsaladze lahir di Tbilisi. Anjeunna diajar seni maén piano sareng ninina Anastasia Virsaladze (Lev Vlasenko sareng Dmitry Bashkirov ogé ngamimitian di kelasna), pianis sareng guru anu kasohor, sesepuh sakola piano Georgian, murid Anna Esipova (mentor Sergey Prokofiev. ). Anjeunna ngahadiran kelas na di Paliashvili Special Music School (1950-1960), sareng dina bimbingan anjeunna anjeunna lulus ti Tbilisi Conservatory (1960-1966). Dina 1966-1968 anjeunna diajar di kursus postgraduate Moscow Conservatory, dimana guruna éta Yakov Zak. "Kuring resep ngalakukeun sagalana sorangan - bener atawa salah, tapi sorangan ... Panginten, ieu dina karakter kuring," nyebutkeun pianis. "Sareng tangtosna, kuring untung sareng guru: kuring henteu pernah terang naon diktator pedagogi." Manehna masihan konsér solo kahijina salaku murid kelas 10; program ngawengku dua sonata ku Mozart, hiji intermezzo ku Brahms, Kadalapan Novelette Schumann urang, Polka Rachmaninov. "Dina padamelan abdi sareng incu awéwé," nyerat Anastasia Virsaladze, "Kuring mutuskeun pikeun henteu nganggo études pisan, iwal études Chopin sareng Liszt, tapi kuring milih repertoire anu cocog ... sareng nengetan khusus kana komposisi Mozart, anu ngamungkinkeun kuring pikeun ngagosok penguasaan kuring dugi ka maksimal."

Laureate tina VII Dunya Festival of Pemuda jeung Murid di Wina (1959, hadiah 2nd, medali pérak), Kompetisi Sadaya-Union of Performing Musisi di Moscow (1961, hadiah 3rd), nu II International Tchaikovsky Kompetisi di Moscow (1962, 3rd. hadiah, medali perunggu), IV Kompetisi Internasional dingaranan Schumann di Zwickau (1966, 1 hadiah, medali emas), Hadiah Schumann (1976). "Eliso Virsaladze ngantunkeun kesan anu saé," saur Yakov Flier ngeunaan pagelaran na dina Kompetisi Tchaikovsky. – Nya maén téh heran harmonis, puisi nyata dirasakeun di dinya. Pianis sampurna ngartos gaya potongan anu anjeunna laksanakeun, nepikeun konténna kalayan kabébasan anu hébat, kapercayaan, betah, rasa artistik anu nyata.

Kusabab 1959 - soloist tina Tbilisi, saprak 1977 - Moscow Philharmonic. Kusabab 1967 anjeunna ngajar di Moscow Conservatory, mimiti salaku asisten Lev Oborin (dugi ka 1970), lajeng ka Yakov Zak (1970-1971). Ti taun 1971 ngajar kelas sorangan, ti taun 1977 jadi asisten dosen, ti taun 1993 jadi profesor. Professor di Sakola Luhur Musik jeung Teater di Munich (1995-2011). Kusabab 2010 - profesor di Fiesole School of Music (Scuola di Musica di Fiesole) di Italia. Méré kelas master di loba nagara di dunya. Di antara murid-muridna nyaéta pemenang kompetisi internasional Boris Berezovsky, Ekaterina Voskresenskaya, Yakov Katsnelson, Alexei Volodin, Dmitry Kaprin, Marina Kolomiytseva, Alexander Osminin, Stanislav Khegay, Mamikon Nakhapetov, Tatyana Chernichka, Dinara Clinton, Sergei Voronov, Ekaterina Richter jeung sajabana.

Kusabab 1975, Virsaladze geus jadi anggota juri sababaraha kompetisi internasional, diantarana Tchaikovsky, Ratu Elizabeth (Brussels), Busoni (Bolzano), Geza Anda (Zurich), Viana da Mota (Lisbon), Rubinstein (Tel Aviv), Schumann. (Zwickau), Richter (Moscow) jeung sajabana. Dina Kompetisi XII Tchaikovsky (2002), Virsaladze nampik asup protokol juri, teu satuju sareng pendapat mayoritas.

Pintonan jeung orchestras pangbadagna di dunya di Éropa, AS, Jepang; gawé bareng konduktor kayaning Rudolf Barshai, Lev Marquis, Kirill Kondrashin, Gennady Rozhdestvensky, Evgeniy Svetlanov, Yuri Temirkanov, Riccardo Muti, Kurt Sanderling, Dmitry Kitaenko, Wolfgang Sawallisch, Kurt Masur, Alexander Rudin jeung sajabana. Manehna dipigawé di ensembles kalawan Svyatoslav Richter, Oleg Kagan, Eduard Brunner, Viktor Tretyakov, nu Borodin Quartet sarta musisi beredar lianna. A partnership artistik utamana panjang tur nutup numbu Virsaladze kalawan Natalia Gutman; duet maranéhanana nyaéta salah sahiji ensembles chamber lila-cicing tina Moscow Philharmonic.

Seni Virsaladze ieu kacida ngaapresiasi ku Alexander Goldenweiser, Heinrich Neuhaus, Yakov Zak, Maria Grinberg, Svyatoslav Richter. Dina ondangan Richter, pianis nyandak bagian dina festival internasional Festivities Musik di Touraine jeung Désémber malem. Virsaladze nyaéta pamilon permanén tina festival di Kreuth (saprak 1990) jeung Festival Internasional Moscow "Dedikasi ka Oleg Kagan" (saprak 2000). Manehna ngadegkeun Telavi International Chamber Music Festival (diayakeun taunan di 1984-1988, dihanca dina 2010). Dina Séptémber 2015, dina arah artistik na, festival musik chamber "Eliso Virsaladze Presents" dilaksanakeun di Kurgan.

Pikeun sababaraha taun, muridna nyandak bagian dina konser philharmonic tikét usum "Atang kalawan Eliso Virsaladze" di BZK. Di antara program monograf dékade panungtungan dicoo ku siswa jeung mahasiswa pascasarjana kelas nya karya Mozart dina transkripsi pikeun 2 pianos (2006), sakabéh Beethoven sonatas (siklus 4 concertos, 2007/2008), sadaya etudes (2010) jeung Liszt urang Hungaria rhapsodies (2011), Prokofiev urang piano sonatas (2012), jsb Kusabab 2009, Virsaladze jeung murid kelas na geus milu dina konser musik chamber langganan diayakeun di Moscow Conservatory (proyék ku profesor Natalia Gutman, Eliso Virsaladze jeung Irina. Kandinsky).

"Ku ngajar, kuring kéngingkeun seueur, sareng aya minat murni egois dina ieu. Dimimitian ku kanyataan yén pianis gaduh repertoire gigantic. Sarta kadangkala kuring maréntahkeun murid pikeun neuleuman sapotong nu Abdi hoyong maén sorangan, tapi teu boga waktu pikeun eta. Jeung kitu tétéla yén kuring willy-nilly diajar eta. Naon deui? Anjeun tumuwuh hiji hal. Hatur nuhun kana partisipasi anjeun, naon anu aya dina murid anjeun kaluar - ieu pikaresepeun pisan. Sareng ieu sanés ngan ukur pangembangan musik, tapi ogé pangwangunan manusa.

Rékam munggaran Virsaladze didamel di perusahaan Melodiya - karya Schumann, Chopin, Liszt, sajumlah konsér piano ku Mozart. CD na kalebet labél BMG dina séri Sakola Piano Rusia. Jumlah pangbadagna rekaman solo sarta ensemble dirina dikaluarkeun ku Live Classics, kaasup karya Mozart, Schubert, Brahms, Prokofiev, Shostakovich, kitu ogé sakabéh Beethoven cello sonatas dirékam dina ensemble kalawan Natalia Gutman: ieu masih salah sahiji duet urang. program makuta , rutin dipigawé di sakuliah dunya (kaasup taun ka tukang - di aula pangalusna Iraha, Roma jeung Berlin). Sapertos Gutman, Virsaladze diwakilan di dunya ku agénsi Manajemén Artis Augstein.

Repertoire Virsaladze kalebet karya komposer Éropa Kulon abad ka-XNUMX. (Bach, Mozart, Haydn, Beethoven, Schubert, Schumann, Liszt, Chopin, Brahms), karya Tchaikovsky, Scriabin, Rachmaninov, Ravel, Prokofiev jeung Shostakovich. Virsaladze cautious ngeunaan musik kontemporer; Sanajan kitu, manéhna nyokot bagian dina pagelaran Schnittke urang Piano Quintet, Mansuryan urang Piano Trio, Taktakishvili urang Cello Sonata, sarta sababaraha karya sejenna ku komposer jaman urang. "Dina kahirupan, éta jadi kajadian nu kuring maénkeun musik sababaraha komposer leuwih ti batur," nyebutkeun manéhna. - Dina taun-taun ayeuna, konsér sareng kahirupan ngajar kuring sibuk pisan sahingga anjeun sering henteu tiasa konsentrasi dina hiji komposer kanggo waktos anu lami. Kuring antusias maén ampir sadaya pangarang kaXNUMX sareng satengah munggaran abad kaXNUMX. Kuring nyangka yén komposer anu ngarang dina waktos éta praktis ngaleungitkeun kamungkinan piano salaku alat musik. Sajaba ti éta, maranéhanana kabéh performers unsurpassed dina cara sorangan.

Artis Rahayat Georgian RSS (1971). Artis Rahayat USSR (1989). Pemenang Hadiah Nagara Georgian SSR dingaranan Shota Rustaveli (1983), Hadiah Nagara Féderasi Rusia (2000). Cavalier tina Order of Merit pikeun Fatherland, gelar IV (2007).

"Naha tiasa ngaharepkeun Schumann anu langkung saé saatos Schumann dicoo ku Virsaladze ayeuna? Ku teu sangka kuring geus ngadéngé Schumann saperti saprak Neuhaus. Klavierabend dinten ieu mangrupikeun wahyu anu nyata - Virsaladze mimiti maén langkung saé… Téhnikna sampurna sareng endah pisan. Manehna nyetel skala pikeun pianis ". (Svyatoslav Richter)