George Frideric Handel |

Doel Sumbang Frideric Handel

GF Handel mangrupakeun salah sahiji ngaran pangbadagna dina sajarah seni musik. The komposer hébat tina Pencerahan, anjeunna dibuka up perspéktif anyar dina ngembangkeun genre opera na oratorio, diantisipasi loba gagasan musik abad saterusna - drama opera KV Gluck, nu pathos civic of L. Beethoven, jero psikologis. romantisme. Anjeunna mangrupikeun lalaki kakuatan batin anu unik sareng kapercayaan. "Anjeun tiasa ngahina saha waé sareng naon waé," saur B. Shaw, "tapi anjeun teu aya kakuatanana pikeun ngabantah Handel." "... Nalika musik na disada dina kecap "linggih dina tahta langgeng-Na", atheis teu bisa ngomong.

Identitas nasional Handel dibantah ku Jerman sareng Inggris. Handel lahir di Jerman, kapribadian kreatif tina komposer, kapentingan artistik na, sarta skill dimekarkeun dina taneuh Jerman. Kalolobaan hirup jeung karya Handel, formasi hiji posisi estetika dina seni musik, konsonan jeung classicism pencerahan A. Shaftesbury jeung A. Paul, hiji perjuangan sengit pikeun persetujuan na, ngéléhkeun krisis jeung sukses triumphant disambungkeun jeung. Inggris.

Handel lahir di Halle, putra tukang cukur pangadilan. Kamampuhan musik anu diwujudkeun mimiti ditingali ku Elector Halle, Adipati Saxony, dina pangaruhna ramana (anu dimaksudkeun pikeun ngajantenkeun putrana pengacara sareng henteu ngagantelkeun pentingna kana musik salaku profési anu bakal datang) masihan budak pikeun diajar. musisi pangalusna di kota F. Tsakhov. A komposer alus, musisi erudite, akrab jeung komposisi pangalusna waktu-Na (Jerman, Italia), Tsakhov wangsit ka Handel kabeungharan gaya musik béda, instilled hiji rasa artistik, sarta mantuan pikeun digawé kaluar téhnik komposer urang. Tulisan Tsakhov dirina sakitu legana inspirasi Handel pikeun niru. Mimiti dibentuk salaku jalma sareng salaku komposer, Handel parantos dikenal di Jerman dina yuswa 11. Nalika diajar hukum di Universitas Halle (dimana anjeunna lebet dina 1702, ngalaksanakeun wasiat ramana, anu parantos maot ku éta. waktos), Handel sakaligus dilayanan salaku organis di garéja, diwangun, sarta diajar nyanyi. Anjeunna salawasna digawé teuas sarta antusias. Taun 1703, didorong ku kahayang pikeun ningkatkeun, ngalegaan daérah kagiatan, Handel angkat ka Hamburg, salah sahiji pusat budaya Jérman dina abad ka-XNUMX, kota anu ngagaduhan gedung opera umum munggaran di nagara éta, bersaing sareng bioskop Perancis sareng Itali. Éta opera anu narik Handel. Kahayang pikeun ngarasakeun atmosfir téater musik, praktis meunang acquainted jeung musik opera, ngajadikeun anjeunna asupkeun posisi modest tina biola kadua jeung harpsichordist di orchestra nu. Kahirupan artistik euyeub kota, gawé babarengan jeung inohong musik beredar waktu éta - R. Kaiser, komposer opera, lajeng diréktur imah opera, I. Mattheson - kritikus, panulis, penyanyi, komposer - kungsi dampak badag dina Handel. Pangaruh Kaiser kapanggih dina loba opera Handel urang, sarta henteu ngan dina mimiti.

Kasuksésan produksi opera munggaran di Hamburg (Almira - 1705, Nero - 1705) mere ilham komposer. Sanajan kitu, tetep di Hamburg nya pondok-cicing: bangkrut tina Kaiser ngabalukarkeun panutupanana tina gedung opera. Handel mana anu ka Italia. Nganjang ka Florence, Venice, Roma, Naples, komposer diajar deui, nyerep rupa-rupa tayangan artistik, utamana operatic. Kamampuh Handel pikeun nganggap seni musik multinasional luar biasa. Ngan sababaraha bulan kaliwat, sarta anjeunna ngawasaan gaya opera Italia, komo kasampurnaan misalna yén anjeunna surpasses loba otoritas dipikawanoh di Italia. Dina 1707, Florence staged opera Italia munggaran Handel urang, Rodrigo, sarta 2 warsih saterusna, Venice staged salajengna, Agrippina. Opera narima pangakuan sumanget ti Italians, pisan nuntut na manja listeners. Handel janten kawentar - anjeunna asup ka kawentar Arcadian Akademi (babarengan jeung A. Corelli, A. Scarlatti, B. Marcello), narima pesenan pikeun nyusun musik pikeun pangadilan aristocrats Italia.

Sanajan kitu, kecap utama dina seni Handel kudu disebutkeun di Inggris, dimana anjeunna mimiti diondang dina 1710 sarta dimana anjeunna tungtungna netep di 1716 (dina 1726, narima kawarganagaraan Inggris). Saprak waktu éta dimimitian tahap anyar dina kahirupan jeung karya master hébat. Inggris kalawan gagasan atikan mimiti na, conto literatur luhur (J. Milton, J. Dryden, J. Swift) tétéla lingkungan fruitful mana kakuatan kreatif perkasa komposer urang anu wangsit. Tapi pikeun Inggris sorangan, peran Handel sarua jeung sakabéh jaman. musik Inggris, nu di 1695 leungit genius nasional na G. Purcell sarta dieureunkeun dina ngembangkeun, deui naros ka jangkung dunya ngan kalawan nami Handel. jalur na di Inggris, kumaha oge, teu gampang. Urang Inggris mimitina ngahargaan Handel salaku master of opera gaya Italia. Di dieu anjeunna gancang ngéléhkeun sagala saingan na, duanana Inggris jeung Italia. Geus aya 1713, Te Deum-Na dilaksanakeun dina festivities dedicated ka kacindekan tina Peace of Utrecht, hiji ngahargaan nu teu asing saméméhna geus dileler. Dina 1720, Handel nyokot alih kapamingpinan Akademi Opera Italia di London sahingga jadi kapala gedung opera nasional. Karya opera na dilahirkeun - "Radamist" - 1720, "Otto" - 1723, "Julius Caesar" - 1724, "Tamerlane" - 1724, "Rodelinda" - 1725, "Admet" - 1726. Dina karya ieu, Handel mana saluareun. kerangka tina opera Italia kontemporer Seria sarta nyiptakeun (tipe sorangan kinerja musik kalawan karakter brightly ditetepkeun, jero psikologis jeung inténsitas dramatis konflik. Kaéndahan mulya tina gambar liris tina opera Handel, kakuatan tragis of culminations teu boga sarua dina seni opera Italia waktu maranéhanana. opera na ngadeg di bangbarung tina reformasi operatic impending, nu Handel teu ngan ngarasa, tapi ogé loba dilaksanakeun (teuing saméméhna ti Gluck na Rameau).Dina waktu nu sarua, kaayaan sosial di nagara éta. , tumuwuhna kasadaran diri nasional, dirangsang ku gagasan Pencerahan, réaksi kana predominance obsesip of opera Italia sarta penyanyi Italia nimbulkeun sikep négatif ka opera sakabéhna.Pamplet dijieun dina eta. alian opera, jenis opera pisan, karakterna dijejek. jeung, performers capricious. Salaku parodi a, komedi satirical Inggris The Beggar's Opera ku J. Gay sareng J. Pepush muncul dina 1728. Sareng sanaos opera London Handel nyebar ka sakuliah Éropah salaku karya agung genre ieu, turunna pamor opera Italia sacara gembleng. reflected dina Handel. Téater diboikot, kasuksésan produksi individu henteu ngarobih gambaran umum.

Dina Juni 1728, Akademi ceased mun aya, tapi otoritas Handel salaku komposer a teu digolongkeun kana ieu. Raja Inggris George II maréntahkeun anjeunna lagu kabangsaan dina kasempetan penobatan, anu dilaksanakeun dina Oktober 1727 di Westminster Abbey. Dina waktu nu sarua, kalawan tenacity ciri na, Handel terus tarung pikeun opera. Anjeunna ngumbara ka Italia, ngarekrut rombongan anyar, sareng dina bulan Désémber 1729, kalayan opera Lothario, muka usum akademi opera kadua. Dina karya komposer, waktuna pikeun milarian énggal. "Poros" ("Por") - 1731, "Orlando" - 1732, "Partenope" - 1730. "Ariodant" - 1734, "Alcina" - 1734 - dina unggal opera ieu komposer ngamutahirkeun interpretasi opera-seri. genre dina sababaraha cara - ngawanohkeun ballet ( "Ariodant", "Alcina"), plot "magic" saturates kalawan deeply dramatis, eusi psikologis ( "Orlando", "Alcina"), dina basa musik ngahontal kasampurnaan pangluhurna. - kesederhanaan jeung jero expressiveness. Aya ogé péngkolan ti opera serius kana lirik-komik dina "Partenope" kalawan ironi lemes na, lightness, rahmat, dina "Faramondo" (1737), "Xerxes" (1737). Handel sorangan disebut salah sahiji opera panungtungan na, Imeneo (Hymeneus, 1738), hiji operetta. Nyapekeun, teu tanpa nada politik, perjuangan Handel pikeun gedung opera ditungtungan ku eleh. The Second Opera Academy ditutup dina 1737. Sagampil saméméhna, dina Beggar's Opera, parodi éta henteu tanpa keterlibatan musik Handel anu dikenal sacara lega, janten ayeuna, dina 1736, parodi énggal tina opera (The Wantley Dragon) sacara henteu langsung nyarios. Ngaran Handel. Komposer nyokot runtuhna Akademi teuas, ragrag gering jeung teu dianggo pikeun ampir 8 bulan. Sanajan kitu, vitalitas endah disumputkeun dina anjeunna nyandak tol na deui. Handel balik deui ka aktivitas kalayan énergi anyar. Anjeunna nyiptakeun masterpieces opera panganyarna na - "Imeneo", "Deidamia" - sarta kalawan aranjeunna anjeunna ngalengkepan karya dina genre opera, nu anjeunna devoted leuwih ti 30 taun hirupna. Perhatian komposer museur kana oratorio. Nalika masih di Italia, Handel mimiti nyusun cantatas, musik paduan suara suci. Engké, di Inggris, Handel nulis lagu choral, cantatas festive. Panutup choruses dina opera, ensembles ogé maénkeun peran dina prosés ngasah panulisan paduan suara. Jeung opera Handel sorangan, dina hubungan oratorio-Na, yayasan, sumber gagasan dramatis, gambar musik, jeung gaya.

Dina 1738, hiji-hiji, 2 oratorio cemerlang lahir - "Saul" (Séptémber - 1738) sareng "Israel di Mesir" (Oktober - 1738) - komposisi gigantic pinuh ku kakuatan victorious, hymns megah keur ngahargaan ka kakuatan manusa. sumanget jeung feat. 1740s - periode cemerlang dina karya Handel. Mahakarya nuturkeun karya agung. "Mesias", "Samson", "Belshazzar", "Hercules" - ayeuna oratorios kawentar dunya - dijieun dina galur unprecedented kakuatan kreatif, dina periode waktu anu pohara pondok (1741-43). Sanajan kitu, kasuksésan teu datang langsung. mumusuhan dina bagian tina aristocracy Inggris, sabotaging kinerja oratorio, kasusah finansial, overworked gawé deui ngakibatkeun kasakit. Ti Maret nepi ka Oktober 1745, Handel dina depresi parna. Jeung deui énergi titanic tina komposer meunang. Kaayaan politik di nagara éta ogé robih sacara dramatis - dina nyanghareupan ancaman serangan ka London ku tentara Skotlandia, rasa patriotisme nasional digerakkeun. Kaagungan heroik tina oratorio Handel tétéla konsonan jeung wanda Inggris. Diideuan ku ideu pembebasan nasional, Handel nyerat 2 oratorio muluk - Oratorio pikeun Kasus (1746), nyauran perang ngalawan invasi, sareng Yudas Maccabee (1747) - lagu anu kuat pikeun ngahargaan pahlawan anu ngéléhkeun musuh.

Handel janten idola Inggris. plot Alkitabiah jeung gambar tina oratorio acquire dina waktu ieu harti husus tina ekspresi umum prinsip etika luhur, heroism, jeung persatuan nasional. Basa oratorio Handel basajan tur megah, narik ka dirina - nyeri haté jeung cageur, teu ninggalkeun saha acuh. Oratorio terakhir Handel - "Theodora", "The Choice of Hercules" (duanana 1750) sareng "Jephthae" (1751) - ngungkabkeun jerona drama psikologis anu henteu sayogi pikeun genre musik anu sanés dina waktos Handel.

Dina 1751 komposer buta. Sangsara, asa gering, Handel tetep dina organ bari ngalaksanakeun oratorios na. Anjeunna dikurebkeun, sakumaha anjeunna miharep, di Westminster.

Kagum pikeun Handel dialaman ku sadaya komposer, boh dina abad ka-XNUMX sareng kaXNUMX. Handel idolized Beethoven. Dina jangka waktu urang, musik Handel, nu boga kakuatan tremendous dampak artistik, acquires harti anyar jeung harti. Patos perkasa na saluyu sareng waktos urang, éta banding kana kakuatan sumanget manusa, pikeun kameunangan akal sareng kaéndahan. Perayaan taunan pikeun ngahargaan Handel diayakeun di Inggris, Jérman, narik para pamaen sareng pamirsa ti sakumna dunya.

Y. Evdokimova

Ciri kréativitas

Kagiatan kreatif Handel éta salami éta fruitful. Manehna dibawa sajumlah badag karya rupa-rupa genres. Di dieu nyaeta opera kalawan variétas na (seria, pastoral), musik choral - sekuler jeung spiritual, loba oratorio, chamber musik vokal jeung, tungtungna, kumpulan potongan instrumental: harpsichord, organ, orkestra.

Handel devoted leuwih tilu puluh taun hirupna pikeun opera. Manehna geus salawasna geus di puseur kapentingan komposer sarta metot anjeunna leuwih ti sakabeh tipe séjén musik. Hiji inohong dina skala grand, Handel sampurna ngartos kakawasaan pangaruh opera salaku genre musik jeung sandiwara dramatis; 40 opera - ieu hasil kreatif karyana di wewengkon ieu.

Handel sanés pembaharu séri opera. Anu dipilarian nyaéta milarian arah anu teras nuju dina satengah kadua abad ka-XNUMX ka opera Gluck. Sanajan kitu, dina genre anu geus sakitu legana teu minuhan tungtutan modern, Handel junun embody cita lofty. Sateuacan ngalaan pikiran etika dina epics rahayat oratorio Alkitabiah, anjeunna némbongkeun kaéndahan parasaan jeung lampah manusa dina opera.

Pikeun ngajantenkeun senina tiasa diaksés sareng kaharti, seniman kedah milarian bentuk sareng basa demokratis anu sanés. Dina kaayaan sajarah husus, sipat ieu leuwih alamiah dina oratorio ti dina opera séria.

Gawé dina oratorio dimaksudkeun pikeun Handel jalan kaluar tina impasse kreatif sarta krisis ideologi jeung artistik. Dina waktu nu sarua, oratorio, raket adjoining opera dina tipe, nyadiakeun kasempetan maksimum pikeun ngagunakeun sagala bentuk jeung téhnik tulisan operatic. Ieu dina genre oratorio nu Handel dijieun karya pantes genius-Na, karya sabenerna hébat.

Oratorio, anu Handel tos ka taun 30an sareng 40an, sanés genre énggal pikeun anjeunna. Karya oratorio kahijina balik deui ka waktos anjeunna tetep di Hamburg sareng Italia; tilu puluh salajengna diwangun sapanjang hirup kreatif-Na. Leres, dugi ka ahir taun 30an, Handel nengetan sakedik kana oratorio; ngan sanggeus abandoning serial opera anjeunna mimiti ngamekarkeun genre ieu deeply tur comprehensively. Ku kituna, karya oratorio jaman panungtungan bisa dianggap salaku parantosan artistik jalur kreatif Handel. Sagalana anu geus matured na diarsir di bojong eling pikeun dekade, anu sawaréh sadar tur ningkat dina prosés gawé dina opera jeung musik instrumental, narima ekspresi paling lengkep tur sampurna dina oratorio nu.

Opera Italia dibawa Handel penguasaan gaya vokal sarta sagala rupa jenis nyanyi solo: ekspresif recitative, ariose jeung formulir lagu, cemerlang pathetic na virtuoso Arias. Karep, lagu kabangsaan Inggris mantuan ngamekarkeun téhnik nulis paduan suara; instrumental, sarta hususna orkestra, komposisi nyumbang kana kamampuh ngagunakeun warni tur ekspresif hartosna orkestra. Ku kituna, pangalaman richest miheulaan kreasi oratorio - kreasi pangalusna tina Handel.

* * *

Sakali, dina paguneman jeung salah sahiji admirers na, komposer ngomong: "Abdi bakal jengkel, Gusti, lamun kuring masihan jalma ngan senang. Tujuan kuring nyaéta ngajantenkeun aranjeunna anu pangsaéna. ”

Pilihan subjék dina oratorio lumangsung saluyu pinuh ku convictions etika jeung éstétika manusiawi, jeung pamadegan tugas jawab nu Handel ditugaskeun ka seni.

Plot pikeun oratorio Handel ditarik tina sababaraha sumber: sajarah, kuno, Alkitabiah. Popularitas greatest salila hirupna jeung pangajén pangluhurna sanggeus pupusna Handel urang éta karya engké na dina subjék dicokot tina Kitab Suci: "Saul", "Israel di Mesir", "Samson", "Mesias", "Yudas Maccabee".

Teu kudu mikir yén, dibawa kabur ku genre oratorio, Handel jadi komposer agama atawa garéja. Iwal sababaraha komposisi ditulis dina kasempetan husus, Handel teu boga musik garéja. Manéhna nulis oratorio dina istilah musik jeung dramatis, destining aranjeunna pikeun téater jeung pintonan dina tetempoan. Ngan dina tekanan kuat ti ulama Handel abandon proyék aslina. Wanting pikeun ngantebkeun alam sekuler tina oratorios na, anjeunna mimiti nedunan aranjeunna dina panggung konsér sahingga nyiptakeun tradisi anyar pop jeung kinerja konsér oratorios Alkitabiah.

Daya tarik pikeun Alkitab, pikeun plot ti Perjanjian Old, ieu ogé didikte ku motif agama. Perlu dipikanyaho yén dina jaman Abad Pertengahan gerakan sosial massa mindeng dipakena dina kedok agama, marching handapeun tanda perjuangan pikeun truths garéja. Marxisme klasik masihan fenomena ieu katerangan lengkep: dina Abad Pertengahan, "parasaan massa anu dipupuk sacara éksklusif ku kadaharan agama; kituna, pikeun ngangsonan gerakan ribut, éta diperlukeun pikeun nampilkeun kapentingan sorangan massa ieu ka aranjeunna dina baju agama "(Marx K., Engels F. Soch., 2nd ed., vol. 21, p. 314. ).

Kusabab Reformasi, teras revolusi Inggris abad ka-XNUMX, diteruskeun dina spanduk agama, Kitab Suci parantos janten buku anu paling populér anu dipuja dina kulawarga Inggris mana waé. Tradisi Alkitabiah jeung carita ngeunaan pahlawan sajarah Yahudi kuna anu habitually pakait sareng acara ti sajarah nagara jeung jalma sorangan, sarta "baju agama" teu nyumputkeun kapentingan, pangabutuh jeung kahayang jalma pisan nyata.

Pamakéan carita Alkitabiah salaku plot pikeun musik sekuler teu ngan dilegakeun rentang plot ieu, tapi ogé dijieun tungtutan anyar, incomparably leuwih serius jeung tanggung jawab, sarta méré subyek harti sosial anyar. Dina oratorio, éta mungkin pikeun balik saluareun wates of intrik cinta-liris, vicissitudes cinta baku, umumna ditarima di opera serial modern. Téma Alkitabiah teu diwenangkeun dina interpretasi frivolity, hiburan sarta distorsi, nu subjected kana mitos kuna atawa episode sajarah kuna dina opera serial; tungtungna, Kujang jeung gambar nu geus lila wawuh ka dulur, dipaké salaku bahan plot, ngamungkinkeun pikeun mawa eusi karya ngadeukeutan ka pamahaman panongton lega, pikeun ngantebkeun alam demokratis tina genre sorangan.

Indikasi kasadaran diri civic Handel nyaéta arah dimana pilihan subjek Alkitabiah lumangsung.

Perhatian Handel henteu dipikabutuh pikeun nasib individu pahlawan, sapertos dina opera, sanés kana pangalaman liris atanapi petualangan cinta, tapi kana kahirupan jalma-jalma, kana kahirupan anu pinuh ku perjuangan sareng kalakuan patriotik. Intina, tradisi Alkitabiah dilayanan salaku formulir kondisional nu ieu mungkin mun glorify dina gambar megah rarasaan éndah kabebasan, kahayang pikeun kamerdikaan, sarta glorify lampah selfless pahlawan rahayat. Gagasan-gagasan ieu mangrupikeun eusi nyata tina oratorio Handel; ku kituna aranjeunna katarima ku contemporaries komposer urang, maranéhanana ogé dipikaharti ku musisi paling canggih ti generasi séjén.

VV Stasov nyerat dina salah sahiji ulasan na: "Konsér réngsé ku paduan suara Handel. Anu urang teu ngimpi ngeunaan eta engké, sakumaha sababaraha jenis kolosal, triumph euweuh watesna sakabéh jalma? Naon alam titanic ieu Handel! Sareng émut yén aya sababaraha puluhan paduan suara sapertos kieu. ”

Sifat epik-heroik tina gambar geus ditangtukeun bentuk jeung sarana perwujudan musik maranéhanana. Handel ngawasaan kaahlian hiji komposer opera ka gelar luhur, sarta anjeunna dijieun sagala conquests musik opera milik hiji oratorio. Tapi béda jeung opera séria, kalayan ngandelkeun nyanyian solo jeung posisi dominan aria, paduan suara tétéla jadi inti tina oratorio salaku wangun nepikeun pikiran jeung perasaan masarakat. Nya éta paduan suara anu masihan oratorios Handel penampilan anu megah, monumental, nyumbang, sakumaha anu ditulis Tchaikovsky, "efek kakuatan sareng kakuatan anu luar biasa."

Ngawasaan téknik virtuoso nulis paduan suara, Handel ngahontal rupa-rupa épék sora. Sacara bébas sareng fleksibel, anjeunna ngagunakeun paduan suara dina kaayaan anu paling kontras: nalika ngémutan kasedih sareng kabungahan, sumanget heroik, amarah sareng ambek-ambekan, nalika ngagambarkeun pastoral anu terang, idyll désa. Ayeuna anjeunna mawa sora paduan suara ka kakuatan grandious, lajeng anjeunna ngurangan kana pianissimo transparan; sakapeung Handel nyerat paduan suara dina gudang chord-harmonik anu beunghar, ngahijikeun sora kana massa padet anu kompak; kemungkinan beunghar polyphony ngawula salaku sarana enhancing gerakan sarta efektivitas. Épisode polifonik sareng kordal nuturkeun silih ganti, atanapi duanana prinsip - polifonik sareng kordal - digabungkeun.

Numutkeun ka PI Tchaikovsky, "Handel mangrupikeun master anu teu tiasa ditiru tina kamampuan ngatur sora. Tanpa maksakeun hartos vokal paduan suara, henteu kantos ngalangkungan wates alami tina register vokal, anjeunna sasari tina paduan suara sapertos épék massa anu saé anu teu acan kantos dihontal ku komposer sanés ... ".

Koor dina oratorio Handel sok janten kakuatan aktif anu ngarahkeun pamekaran musik sareng dramatis. Ku alatan éta, tugas komposisi jeung dramatis tina paduan suara anu exceptionally penting jeung variatif. Dina oratorios, dimana tokoh utama nyaéta jalma, pentingna paduan suara naek utamana. Ieu bisa ditempo dina conto epik choral "Israel di Mesir". Dina Samson, pihak pahlawan individu jeung jalma, nyaeta, arias, duet jeung paduan suara, disebarkeun merata sarta complemented ku hiji sarua séjén. Lamun dina oratorio "Samson" paduan suara ngan nepikeun parasaan atawa kaayaan bangsa perang, teras dina "Yudas Maccabee" paduan suara muterkeun hiji peran leuwih aktip, nyokot bagian langsung dina acara dramatis.

Drama jeung kamekaranana dina oratorio ngan dipikawanoh ku cara musik. Salaku Romain Rolland nyebutkeun, dina oratorio "musik boga fungsi minangka hiasan sorangan". Saolah-olah nyieun up for kurangna hiasan dekoratif jeung pagelaran sandiwara tina aksi, orkestra dibéré fungsi anyar: cet jeung sora naon anu lumangsung, lingkungan nu lumangsung acara.

Saperti dina opera, wangun nyanyian solo dina oratorio nyaéta aria. Sagala rupa-rupa jenis sarta jenis arias nu geus dimekarkeun dina karya rupa sakola opera, Handel mindahkeun kana oratorio nu: arias badag tina sipat heroik, arias dramatis tur mournful, deukeut ka lamento operatic, cemerlang tur virtuosic, nu sora bebas bersaing jeung alat solo, pastoral kalawan warna lampu transparan, tungtungna, constructions lagu kayaning arietta. Aya ogé rupa-rupa anyar nyanyi solo, nu milik Handel - aria kalawan paduan suara a.

Da capo aria anu dominan henteu ngaluarkeun seueur bentuk anu sanés: di dieu aya unfolding gratis tina bahan tanpa pengulangan, sareng aria dua bagian kalayan juxtaposition kontras dua gambar musik.

Dina Handel, aria teu bisa dipisahkeun tina sakabeh komposisi; éta mangrupa bagian penting tina garis umum tina ngembangkeun musik tur dramatis.

Ngagunakeun dina oratorios kontur luar opera Arias komo téhnik has gaya vokal operatic, Handel méré eusi unggal aria hiji karakter individu; subordinating bentuk operatic nyanyi solo kana desain artistik jeung puitis husus, anjeunna avoids schematism opera serial.

Tulisan musik Handel dicirikeun ku gumpalan gambar anu jelas, anu anjeunna hasilkeun kusabab detailing psikologis. Teu kawas Bach, Handel henteu narékahan pikeun introspeksi filosofis, pikeun pangiriman nuansa halus pamikiran atawa rarasaan liris. Salaku musicologist Soviét TN Livanova nyerat, musik Handel conveys "parasaan badag, basajan tur kuat: kahayang pikeun meunang jeung kabagjaan meunangna, glorification sahiji pahlawan jeung duka caang pikeun pupusna glorious na, Bliss karapihan sarta tranquility sanggeus teuas. perang, puisi alam anu bagja."

Gambar musik Handel lolobana ditulis dina "stroke badag" kalawan kontras sharply emphasized; wirahma dasar, kajelasan pola melodic sarta harmoni masihan aranjeunna relief patung, kacaangan lukisan poster. The severity tina pola melodic, outline gilig gambar musik Handel urang engké katarima ku Gluck. Prototipe pikeun seueur aria sareng paduan suara opera Gluck tiasa dipendakan dina oratorio Handel.

Téma heroik, monumentalitas bentuk digabungkeun dina Handel jeung kajelasan greatest basa musik, jeung ékonomi strictest dana. Beethoven, diajar oratorio Handel, antusias nyarios: "Éta anu anjeun kedah diajar tina cara sederhana pikeun ngahontal épék anu luar biasa." Kamampuh Handel pikeun nganyatakeun hébat, pikiran lofty kalawan kesederhanaan parna nyatet Serov. Saatos ngadangukeun paduan suara tina "Judas Maccabee" dina salah sahiji konser, Serov nyerat: "Sabaraha jauh komposer modern tina kesederhanaan sapertos dina pamikiran. Sanajan kitu, éta leres yen kesederhanaan ieu, sakumaha urang geus ngomong dina kasempetan Pastoral Symphony, kapanggih ukur dina geniuses tina gedena munggaran, nu, teu ragu, éta Handel.

V. Galatskaya

• Oratorio Handel →
• Kreativitas operasional Handel →
• Kreativitas instrumental Handel →
• seni clavier Handel urang →
• Kamar-instrumén kreativitas Handel →
• Konser Handel Organ →
• Handel urang Concerti Grossi →
• Genre luar →