Musik Rakyat Italia: Quilt Rakyat

Masalah dinten ieu dikhususkeun pikeun musik rahayat Italia - lagu sareng tarian nagara ieu, ogé alat musik.

Jalma-jalma anu biasa urang sebut Itali nyaéta pewaris budaya bangsa ageung sareng alit anu hirup ti jaman baheula di sababaraha bagian di Semenanjung Apennine. Yunani jeung Étruska, Italics (Romawi) jeung Gauls geus ninggalkeun tanda maranéhanana dina musik rahayat Italia.

Hiji sajarah eventful jeung alam megah, karya tatanén jeung carnivals riang, kajembaran jeung emotionality, basa geulis jeung rasa musik, awal melodic euyeub tur rupa-rupa rhythms, budaya nyanyi tinggi jeung skill of ensembles instrumental - kabeh ieu manifested sorangan dina musik Italia. Sareng sadaya ieu kéngingkeun manah bangsa sanés di luar semenanjung.

Lagu rahayat Italia

Sakumaha anu disebatkeun, dina unggal guyonan aya bagian tina lulucon: ucapan ironis urang Itali ngeunaan dirina salaku master ngarang sareng nyanyi lagu dikonfirmasi ku Kinérja dunya. Ku alatan éta, musik rahayat Italia utamana digambarkeun ku lagu. Tangtosna, urang terang sakedik ngeunaan budaya tembang lisan, sabab conto kahijina kacatet dina ahir Abad Pertengahan.

Penampilan lagu-lagu rahayat Italia dina awal abad ka-XNUMX pakait sareng transisi ka Renaissance. Teras aya minat kana kahirupan duniawi, salami liburan, warga kota ngadangukeun kalayan senang ka minstrels sareng jugglers anu nyanyi ngeunaan cinta, nyarioskeun kulawarga sareng carita sapopoé. Jeung pangeusi désa jeung kota sorangan teu averse mun nyanyi jeung nari ka iringan basajan.

Saterusna, genres lagu utama kabentuk. Frottola (ditarjamahkeun salaku "lagu rahayat, fiksi") geus dipikawanoh di Italia kalér saprak ahir abad ka-3. Ieu mangrupikeun lagu liris pikeun 4-XNUMX sora kalayan unsur polifoni imitasi sareng aksen métrik anu terang.

Nepi ka abad ka-XNUMX, cahaya, nari, kalayan melodi dina tilu sora villanella (ditarjamahkeun salaku "lagu désa") disebarkeun ka sakuliah Italia, tapi unggal kota disebut ku cara sorangan: Venetian, Neapolitan, Padovan, Romawi, Toscanella jeung sajabana.

Manehna diganti canzonet (dina tarjamah hartina "lagu") - lagu leutik dipigawé dina hiji atawa leuwih voices. Éta anjeunna anu janten karuhun tina genre kawentar kahareup aria. Jeung danceability of villanella dipindahkeun kana genre anu ballet, - lagu anu torek dina komposisi jeung karakter, cocog pikeun tari.

Genre anu paling dikenal tina lagu-lagu rahayat Italia ayeuna nyaéta Lagu Neapolitan (Wewengkon Italia Kidul Campania). A singsong, mélodi riang atawa sedih ieu dipirig ku mandolin, gitar atawa Lute Neapolitan. Anu teu acan uninga lagu kabangsaan "Oh panonpoé abdi" atawa lagu kabangsaan hirup "Saint Lucia", atawa himne pikeun funicular “Funiculi Funicula”anu mawa pencinta ka puncak Vesuvius? Kesederhanaan maranéhanana ngan katempo: pagelaran bakal nembongkeun teu ukur tingkat skill penyanyi, tapi ogé richness jiwa-Na.

Jaman emas genre dimimitian dina pertengahan abad ka-XNUMX. Sareng ayeuna di Naples, ibukota musik Italia, festival-kompetisi lagu liris Piedigrotta (Festa di Piedigrotta) diayakeun.

merek sejen recognizable milik wewengkon kalér Veneto. Venetian lagu dina cai or sababaraha kali (barca ditarjamahkeun salaku "parahu"), dipigawé dina Pace leisurely. Tanda waktu musik 6/8 jeung tékstur iringan biasana nepikeun swaying dina ombak, sarta pintonan éndah melodi ieu echoed ku stroke of oars, gampang asup kana cai.

Tarian rahayat Italia

Budaya tari Italia dimekarkeun dina genres domestik, staged tari jeung maritim (Moriscos). Moreski ditari ku urang Arab (anu disebut éta - dina tarjamah, kecap ieu hartina "Moors saeutik"), anu dirobah jadi Kristen jeung netep di Apennines sanggeus ngadéportasi ti Spanyol. Tarian anu dipentaskeun disebut, anu dipentaskeun khusus pikeun liburan. Sareng genre tarian rumah tangga atanapi sosial anu paling umum.

Asal-usul genre dikaitkeun kana Abad Pertengahan, sareng desainna - dugi ka abad ka-XNUMX, awal Renaissance. jaman ieu dibawa elegance jeung rahmat tarian rahayat Italia kasar jeung riang. Gerakan anu sederhana sareng ritmik anu gancang kalayan transisi ka luncat cahaya, naék tina suku pinuh ka toe (salaku simbol pangembangan spiritual ti bumi ka ilahi), sifat riang tina iringan musik - ieu mangrupikeun ciri khas tarian ieu. .

Énergetik riang galard dipigawé ku pasangan atawa penari individu. Dina kosakata tari – gerakan lima hambalan utama, loba jumps, jumps. Lila-lila, laju tarian beuki laun.

Deukeut sumanget ka galliard nyaéta tarian anu sanés - saltarella - lahir di Italia tengah (wilayah Abruzzo, Molise sareng Lazio). Ngaran ieu dirumuskeun ku kecap pagawéan saltare - "luncat". Tari pasangan ieu dipirig ku musik dina waktos 6/8. Ieu dipigawé dina libur megah - weddings atawa di ahir panén. Kekecapan tari ngawengku runtuyan hambalan ganda na ruku, kalawan transisi ka cadence. Éta tari dina karnaval modern.

Tanah air tina tari kuna sejen bergamaska (bargamasca) aya di kota jeung propinsi Bergamo (Lombardy, Italia kalér). Tari tani ieu dipikacinta ku pangeusi Jérman, Perancis, Inggris. Musik riang sareng ritmik kalayan méter quadruple, gerakan energetic nalukkeun jalma-jalma sadaya kelas. Tari ieu disebutkeun ku W. Shakespeare dina komédi A Midsummer Peuting urang Dream.

tarantella – nu kawentar ti tarian rahayat. Aranjeunna utamana gemar di wewengkon Italia kidul Calabria jeung Sisilia. Jeung ngaran asalna ti kota Taranto (wilayah Apulia). Kota ogé masihan nami spiders bahya - tarantula, ti kacamatan nu panjang, nepi ka titik kacapean, kinerja tarantella disangka disimpen.

A motif repetitive basajan tina iringan dina triplets, alam meriah tina musik jeung pola husus gerakan kalayan robah seukeut dina arah ngabedakeun tarian ieu, dipigawé dina pasangan, kirang sering solo. Gairah pikeun tarian ngatasi kasusah anjeunna: Kardinal Barberini ngamungkinkeun anjeunna ngalaksanakeun di pengadilan.

Sababaraha tarian rahayat gancang ngawasa sakuliah Éropah komo datang ka pangadilan monarchs Éropa. Galliard, contona, dipuja ku pangawasa Inggris, Elizabeth I, sarta sapanjang hirupna, manéhna menari pikeun pelesir sorangan. Sarta bergamasca cheered up Louis XIII sarta courtiers na.

Genre sareng mélodi tina seueur tarian neraskeun kahirupan dina musik instrumental.

Instrumén musik

Pikeun iringan, bagpipes, suling, sungut jeung harmonika biasa, stringed instrumen plucked - gitar, biola jeung mandolin dipaké.

Dina kasaksian tinulis, mandala parantos disebatkeun ti abad ka-XNUMX, éta tiasa janten vérsi anu langkung saderhana tina kecapi (éta ditarjamahkeun tina basa Yunani salaku "lute leutik"). Éta ogé disebut mandora, mandole, pandurina, bandurina, sareng mandola leutik disebut mandolin. Alat anu awakna lonjong ieu ngagaduhan opat senar kawat ganda anu disaluyukeun sacara unison tinimbang dina oktaf.

Biola, diantara alat musik rahayat Italia, geus jadi salah sahiji anu pang dipikacinta. Sareng éta disampurnakeun ku master Italia ti kulawarga Amati, Guarneri sareng Stradivari dina ka-XNUMX - kuartal kahiji abad ka-XNUMX.

Dina abad ka-6, seniman itinerant, supados teu ganggu maén musik, mimiti ngagunakeun hurdy-gurdy - alat tiup mékanis nu dihasilkeun 8-XNUMX dirékam karya favorit. Eta tetep ngan ngahurungkeun cecekelan jeung ngangkut atawa mawa eta ngaliwatan jalan. Mimitina, organ tong diciptakeun ku Barbieri Italia pikeun ngajar manuk tembang, tapi kana waktosna éta mimiti pikaresepeun ku ceuli warga kota di luar Italia.

Penari mindeng mantuan sorangan ngéléhkeun kaluar hiji wirahma jelas tina tarantella kalayan bantuan rebana - jenis rebana nu sumping ka Apennines ti Provence. Mindeng palaku ngagunakeun suling babarengan jeung rebana.

Genre sapertos kitu sareng keragaman melodic, bakat sareng kabeungharan musik masarakat Italia mastikeun henteu ngan ukur kebangkitan akademik, khususna opera, sareng musik pop di Italia, tapi ogé suksés diinjeum ku komposer ti nagara sanés.

The assessment pangalusna seni rahayat dirumuskeun ku komposer Rusia MI Glinka, anu sakali ngomong yén panyipta nyata musik - jalma, sarta komposer muterkeun peran arranger.

Pangarang - Elifeya