Gina Bachauer |

Gina Bachauer

Dina satengah munggaran abad ka-20, penampilan pianis awéwé teu ilahar saperti ayeuna, dina jaman "émansipasi" awéwé dina kompetisi internasional. Tapi persetujuan maranéhanana dina kahirupan konsér janten acara beuki noticeable. Di antara maranéhanana dipilih éta Gina Bachauer, anu kolotna, imigran ti Austria, cicing di Yunani. Pikeun leuwih ti 40 taun manehna geus ngajaga hiji tempat ngahargaan diantara nu concertgoers. Jalan nya ka luhur éta teu hartosna strewn kalawan mawar - tilu kali manéhna, kanyataanna, pikeun ngamimitian deui.

Kesan musik munggaran budak awéwé umur lima taun nyaéta piano kaulinan anu dipasihkeun ku indungna pikeun Natal. Moal lami deui eta diganti ku piano nyata, sarta dina yuswa 8 anjeunna masihan konsér kahijina di kampung halaman nya - Athena. Dua warsih saterusna, pianis ngora dicoo Arthur Rubinstein, anu disarankan pikeun serius diajar musik. Taun studi dituturkeun - mimiti di Athena Conservatory, nu manehna lulus kalawan medali emas di kelas V. Fridman, lajeng di Ecole Normal di Paris kalawan A. Cortot.

Bieu boga waktu pikeun nyieun debut di Paris, pianis kapaksa balik ka imah, sabab bapana bangkrut. Pikeun ngadukung kulawargana, anjeunna kedah samentawis mopohokeun karir artistikna sareng ngamimitian ngajar piano di Conservatory Athena. Gina mertahankeun formulir pianis na tanpa loba kapercayaan yén anjeunna bakal tiasa masihan konser deui. Tapi dina 1933 manehna nyoba tuah nya di kompetisi piano di Wina jeung meunang medali tina ngahargaan. Dina dua taun ka hareup, manéhna boga pakaya alus pikeun komunikasi sareng Sergei Rachmaninov sarta sistematis ngagunakeun nasehat na di Paris jeung Swiss. Sarta dina 1935, Bachauer dipigawé pikeun kahiji kalina salaku pianis profésional di Athena kalawan orchestra dilumangsungkeun ku D. Mitropoulos. Ibukota Yunani dina waktos éta dianggap propinsi dina hal kahirupan budaya, tapi rumor ngeunaan pianis berbakat mimiti nyebarkeun laun. Dina 1937, manéhna dipigawé di Paris kalawan Pierre Monte, lajeng masihan konser di kota Perancis sarta Italia, narima uleman pikeun ngalakukeun di loba puseur budaya di Wétan Tengah.

Wabahna Perang Dunya sarta penjajahan Yunani ku Nazi kapaksa artis kabur ka Mesir. Salila taun perang, Bachauer teu ngan teu ngaganggu aktivitas na, tapi, sabalikna, ngaktifkeun eta dina sagala cara mungkin; Anjeunna masihan langkung ti 600 konser pikeun prajurit sareng perwira tentara sekutu anu perang ngalawan Nazi di Afrika. Tapi ngan sanggeus fascism dielehkeun, pianis mimiti karirna pikeun katilu kalina. Dina ahir 40s, loba listeners Éropa patepung nya, sarta dina 1950 anjeunna dipigawé di AS jeung, nurutkeun pianis kawentar A. Chesins, "sacara harfiah hypnotized kritik New York". Saprak harita, Bachauer cicing di Amérika, dimana manehna ngarasakeun popularitas lega: imah artis diteundeun konci simbolis ka loba kota AS, dibere ka dirina ku listeners bersyukur. Manehna rutin dilongok Yunani, dimana manehna dianggap salaku pianis greatest dina sajarah nagara, dipigawé di Éropa sarta Amérika Latin; listeners Skandinavia bakal inget konsér gabungan nya jeung konduktor Soviét Konstantin Ivanov.

Reputasi Gina Bachauer ieu dumasar kana originalitas undoubted, freshness na, paradoxical sakumaha eta bisa disada, old-fashionedness maén nya. "Anjeunna henteu cocog sareng sakola naon waé," nyerat ahli seni piano sapertos Harold Schonberg. "Sabalikna sareng seueur pianis modern, anjeunna mekar janten roman murni, virtuoso anu teu diragukeun; kawas Horowitz, manéhna mangrupa atavism. Tapi dina waktos anu sareng, repertoire nya unusually badag, sarta maénkeun komposer anu, mastikeun diomongkeun, teu bisa disebut romantics. Kritikus Jérman ogé nyatakeun yén Bachauer mangrupikeun "pianis dina gaya hébat tradisi virtuoso abad ka-XNUMX."

Mémang, nalika anjeun ngadangukeun rékaman tina pianis, sakapeung sigana yén anjeunna saolah-olah "dilahirkeun telat". Saolah-olah sagala panemuan, sagala arus pianis dunya, leuwih lega, seni pintonan geus kaliwat nya. Tapi lajeng anjeun nyadar yén ieu ogé boga pesona sorangan jeung originalitas sorangan, utamana lamun artis ngalaksanakeun concertos monumental Beethoven atanapi Brahms dina skala grand. Pikeun eta teu bisa mungkir kajembaran, kesederhanaan, rasa intuitif tina gaya jeung formulir, sarta dina waktos anu sareng teu hartosna "feminin" kakuatan jeung skala. Teu heran Howard Taubman nulis dina The New York Times, reviewing salah sahiji konser Bachauer urang: "Ideu nya datangna ti kumaha karya ieu ditulis, sarta lain tina pamadegan gagasan ngeunaan eta anu diwanohkeun ti luar. Anjeunna gaduh kakuatan anu ageung sahingga, tiasa nawiskeun sadayana kapenuhan sora anu diperyogikeun, anjeunna tiasa maén kalayan gampang pisan sareng, bahkan dina klimaks anu paling telenges, ngajaga benang anu nyambungkeun anu jelas.

The virtues tina pianis anu manifested dina repertoire pisan lega. Anjeunna maén puluhan karya - ti Bach, Haydn, Mozart ka contemporaries urang, tanpa, dina kecap sorangan, predilections tangtu. Tapi perlu dicatet yén repertoire na kalebet seueur karya anu diciptakeun dina abad ka-XNUMX, ti Konser Katilu Rachmaninov, anu leres-leres dianggap salah sahiji "kuda" pianis, dugi ka potongan piano Shostakovich. Bachauer éta pamaen mimiti konser ku Arthur Bliss jeung Mikis Theodorakis, sarta loba karya ku komposer ngora. Kanyataan ieu nyalira nyarios kamampuan dirina pikeun nganggap, cinta sareng ngamajukeun musik modern.

Grigoriev L., Platek Ya.