Musikologi |

Élmu anu ngulik musik salaku bentuk seni khusus. ngembangkeun dunya dina sosio-historis husus na. conditionality, sikep kana tipe séjén seni. kagiatan jeung budaya spiritual masarakat sakabéhna, kitu ogé dina watesan husus na. fitur sarta regularities internal, to-rymi nangtukeun sipat aneh tina cerminan kanyataanana di jerona. Dina sistem umum élmu pangaweruh M. nempatan tempat diantara humaniora, atawa élmu sosial, ngawengku sakabéh aspék masarakat. mahluk jeung eling. M. dibagi kana sababaraha. individu, sanajan interconnected, disiplin, nurutkeun rupa-rupa wangun musik jeung fungsi vital maranéhna ngalakukeun, atawa aspék dipilih tempo muses. fenomena.

Aya sababaraha jinis klasifikasi disiplin musik sareng ilmiah. Dina borjuis asing M. Klasifikasi nu diajukeun ku Austria geus ilahar. ku élmuwan G. Adler di 1884, lajeng dimekarkeun ku anjeunna dina karyana "The Métode Sajarah Musik" ("Methode der Musikgeschichte", 1919). Ieu dumasar kana subdivision sadaya musicologists. disiplin kana dua cabang: sajarah jeung sistematis M. Adler nujul kana kahiji di antarana sajarah musik ku eras, nagara, sakola, sarta ogé muses. paleografi, sistematisasi musik. bentuk dina rencana sajarah, instrumentation; ka kadua - ulikan sarta leresan tina "hukum luhur" muses. art-va, diwujudkeun dina widang harmoni, mélodi, wirahma, éstétika jeung psikologi musik, musik. pedagogy jeung folklor. Kelemahan dasar tina klasifikasi ieu nyaéta mékanika. separation tina pendekatan sajarah jeung teoritis-systematizing kana ulikan ngeunaan musik. fenomena. Mun sajarah M., nurutkeun Adler, datang kana kontak jeung lingkup humaniora (sajarah umum, sajarah sastra jeung jenis nu tangtu seni, linguistik, jsb), lajeng katerangan ngeunaan "hukum luhur" musik. diulik sacara sistematis. M., kudu ditéang, dina pamadegan na, dina widang matematika, logika, fisiologi. Lantaran kitu dualistik oposisi tina alam conditioned, permanén jeung unchanged dina hakekat yayasan musik na salaku hiji seni tur bentuk na successively ngarobah anu timbul dina kursus sajarah. pangwangunan.

Klasifikasi nu diajukeun ku Adler kalawan sababaraha tambahan sarta koréksi dihasilkeun dina sababaraha zarubs engké. karya devoted kana metodologi musik. elmu pangaweruh. Sajarah musik Jerman HH Dreger, preserving utama. division kana sajarah musik jeung sistematis. M., ngabedakeun salaku bebas. cabang tina "étnologi musik" ("Musikalische Völks - und Völkerkunde"), nyaéta, musik. folkloristics jeung ulikan ngeunaan musik luar Éropa. jalma, ogé muses. sosiologi jeung "musik terapan", nu ngawengku pedagogi, kritik, jeung "téhnologi musik" (konstruksi alat musik). musicologist Jerman V. Viora ngabagi M. kana tilu utama. bagian: sistematis. M. ("diajar dasar"), sajarah musik, musik. étnologi jeung folklor. Sajaba ti éta, anjeunna highlights sababaraha specials. industri merlukeun pamakéan duanana sajarah jeung sistematis. métode pangajaran, misalna. studi instrumental, sistem sora, rhythmics, recitative, polyphony, jsb Leuwih fléksibel tur lega dina lingkup ti nu saméméhna, klasifikasi Viora urang dina waktos anu sareng eclectic na inconsistent. Divisi musicologists. disiplin dumasar kana éta dina Dec. prinsip; dina hiji hal éta métode examining fénoména (sajarah atawa sistematis), di batur éta subyek panalungtikan (kréativitas rahayat, budaya musik non-Éropa). Di antara "industri panalungtikan" (Forschungszweige) didaptarkeun ku Viora, aya sababaraha bebas. disiplin ilmiah (ilmu instrumental), jeung masalah anu leuwih atawa kurang umum significance (contona, etos dina musik). Pikeun Viora, kitu ogé pikeun loba batur. zarub. élmuwan, kacenderungan pikeun ngalawan tugas hiji ilmiah obyektif ciri. ulikan musik, evaluasi seni na. kualitas. Ku alatan éta, anjeunna ngaluarkeun ulikan M. ti widang sorangan. jalan dina originalitas individu maranéhanana, ninggalkeun eta pikeun estetika. Dina hal ieu, anjeunna babagi posisi Adler, anu ngurangan tugas sajarah musik kana panyingkepan prosés évolusionér umum, percanten yén "idéntifikasi artistik geulis dina seni musik" perenahna saluareun watesna. Dina rasa ieu, elmu musik acquires karakter objectivist, neukteuk off tina seni hirup. prakték, ti ​​perjuangan ideologis jeung éstétika. jeung kreatif. arah, jeung produk husus. janten pikeun eta ngan hiji "sumber" (F. Spitta), bahan pikeun substantiating teoritis leuwih umum. jeung konstruksi sajarah.

Marxist-Leninis ilmiah. Métodologi nyayogikeun dasar pikeun ngembangkeun klasifikasi ahli musik anu koheren, lengkep, sareng dina waktos anu sami. disiplin, ngamungkinkeun pikeun nutupan sakabéh cabang élmu musik dina tunggal, sambungan holistik jeung nangtukeun husus. tugas pikeun tiap. Prinsip dasar klasifikasi ieu rasio sajarah. jeung logis. métode panalungtikan salaku wangun umum ilmiah. pangaweruh. Ajaran Marxisme-Leninisme henteu ngalawan metode ieu pikeun silih. Logika métode téh, nurutkeun F. Engels, "euweuh tapi cerminan tina prosés sajarah dina formulir abstrak jeung téoritis konsisten; cerminan dilereskeun, tapi dilereskeun luyu jeung hukum nu prosés sabenerna sorangan méré, sarta unggal moment bisa dianggap dina titik éta dina ngembangkeun na dimana prosés ngahontal kematangan pinuh, formulir klasik na "(K. Marx jeung F. Engels, Soch). ., ed. ka-2, jilid 13, kaca 497). Beda jeung logika. métode nu ngidinan Anjeun pikeun difokuskeun hasil prosés, distracting tina sagalana acak sarta sekundér, sajarah. métode panalungtikan merlukeun tinimbangan prosés teu ukur dina fitur utama, watesan, tapi kalayan sagala rinci jeung simpangan, dina éta formulir unik individual nu manifests sorangan dina periode waktu nu tangtu sarta dina kaayaan husus. Ku kituna, logis. métode téh "metode sajarah sarua, ngan dibébaskeun tina formulir sajarah na ti interfering kacilakaan" (K. Marx jeung F. Engels, Soch., 2nd ed., vol. 13, p. 497).

Numutkeun dua metode ieu, ilmiah. panalungtikan di owls. élmu musik geus ngadegkeun division kana sajarah. sarta téoritis M. Unggal bagian ieu ngawengku susunan disiplin leuwih swasta, husus. karakter. Ku kituna, babarengan jeung sajarah umum musik, nu kudu nutupan musik sadaya nagara jeung bangsa di dunya, sajarah nasional individu. budaya atawa grup maranéhanana, ngahiji dina dasar geografis, étnis atawa budaya-sajarah. komunitas (Contona, sajarah musik Kulon-Éropa, musik bangsa Asia, Latin-Amer. bangsa, jsb). Mungkin division nurutkeun sajarah. période (musik dunya kuna, Abad Pertengahan, jeung sajabana), dumasar jenis na genres (sajarah opera, oratorio, symphony, chamber musik, jsb). Ti naon bunderan fenomena atanapi naon istorich. periode waktu dipilih salaku subyek ulikan, ka extent tangtu sudut pandang panalungtik, tekenan kana hiji atawa aspék séjén tina prosés, ogé gumantung. Pikeun mantuan. disiplin sajarah musik milik muses. studi sumber, ngamekarkeun métode kritis. analisis jeung pamakéan decomp. jenis sumber; paleografi musik - élmu ngeunaan ngembangkeun wangun tulisan musik; textology musik - kritis. analisis jeung ulikan ngeunaan sajarah téks musik. karya, métode restorasi maranéhna.

Téoritis M. ngarecah kana sababaraha disiplin, masing-masing, DOS. unsur musik: harmoni, polifoni, wirahma, métrik, mélodi, instrumentasi. Paling dimekarkeun, ngadegkeun salaku mandiri. disiplin ilmiah anu kahiji dua sarta sabagean panungtungan maranéhanana didaptarkeun. Wirahma sareng métrik langkung sakedik dikembangkeun. Sistematis doktrin wirahma, salaku bagian husus tina téoritis. M., mimiti nyandak bentuk ngan dina 20s. Abad ka-20 (élmuwan Swiss E. Kurt di Jabar, BV Asafiev di USSR). Data sadaya disiplin husus ieu dipaké dina teoritis leuwih umum. disiplin anu nalungtik struktur musik. jalan sakabéhna. Dina asing jeung Rusia prerevolutionary M. aya disiplin husus disebut doktrin musik. bentuk. Ieu dugi ka tipologi skéma komposisi, anu ngan ukur bagian tina élmu ngeunaan struktur muses. karya dikembangkeun ku owls. Theorists: "... bentuk komposisi sorangan kudu diulik lain salaku skéma non-sajarah abstrak, tapi salaku "formulir bermakna", nyaeta, diulik dina sambungan kalawan kamungkinan ekspresif maranéhanana, dina sambungan jeung eta sarat jeung tugas seni musik nu ngarah ka kristalisasi sarta salajengna sajarah ngembangkeun formulir ieu, dina sambungan kalawan interpretasi béda maranéhanana dina sagala rupa genres, ku sagala rupa komposer, jsb Dina kaayaan kitu, salah sahiji cara pikeun nganalisis eusi musik muka nepi - janten mungkin mun kaanggo eusi. tina karya ngaliwatan sisi eusi tina formulir sorangan "(Mazel L. , Struktur karya musik, 1960, pp. 4).

Téoritis M. ngarasakeun predominance nu. métode panalungtikan logis. Diajar tangtu, sistem sajarahna dimekarkeun (contona, sistem harmoni klasik), eta ngemutan aranjeunna salaku sakabeh kompléks rélatif stabil, sadaya bagian nu aya dina sambungan rutin unggal lianna. Dep. elemen teu dianalisis sajarah. runtuyan lumangsungna maranéhanana, tapi luyu jeung tempat maranéhanana sarta significance fungsi dina sistem dibikeun. Sajarah Dina waktu nu sarua, pendekatan anu hadir, sakumaha anu kasebut, dina bentuk "dipiceun". Panalungtik kudu salawasna inget yen sagala sistem muses. pamikiran mangrupa istorrich tahap tangtu. ngembangkeun sarta hukum na teu bisa boga significance mutlak tur immutable. Sajaba ti éta, sagala sistem hirup teu tetep statik, tapi terus evolves na renews sorangan, struktur internal sarta rasio decomp. elemen ngalaman parobahan tangtu dina kursus pangwangunan. Janten, hukum klasik. harmonis diturunkeun tina analisis musik Beethoven salaku ekspresi pangluhurna sarta paling lengkep maranéhanana merlukeun sababaraha pangaluyuan sarta tambahan geus lamun dilarapkeun ka karya komposer romantis, sanajan dasar tina sistem tetep sarua jeung aranjeunna. Forgetfulness tina prinsip historicism ngabalukarkeun absolutization dogmatis sababaraha anu timbul dina kursus sajarah. ngembangkeun wangun jeung pola struktural. dogmatisme sapertos ieu alamiah dina anjeunna. élmuwan H. Riemann, nu ngurangan tugas téori seni pikeun netelakeun "hukum alam nu sadar atawa teu sadar ngatur kreativitas artistik". Riemann nampik ngembangkeun seni salaku prosés modifikasi kualitatif jeung kalahiran nu anyar. "Tujuan sabenerna panalungtikan sajarah," manéhna boga pamadegan, "nyaéta pikeun nyumbang kana pangaweruh ngeunaan hukum awal umum pikeun sakabéh kali, nu sagala pangalaman jeung bentuk artistik tunduk" (tina kecap muka kana antologi "Musikgeschichte di Beispielen" , Lpz., 1912).

Divisi musicologists. disiplin dina sajarah. sarta téoritis, lajengkeun ti predominance sajarah di antarana. atawa logis. métode, ka extent tangtu conditionally. Métode ieu jarang diterapkeun dina bentuk "murni". Pangaweruh komprehensif ngeunaan objék naon waé merlukeun kombinasi duanana métode - duanana sajarah jeung logis - sarta ngan dina tahap nu tangtu panalungtikan bisa salah sahiji atawa lianna didominasi. Musicologist-theorist, anu nangtukeun salaku tugas-Na pikeun diajar mecenghulna sarta ngembangkeun unsur musik klasik. harmoni atawa wangun polifonik. hurup luyu jeung kumaha proses ieu sabenerna proceeded, kanyataanna, mana saluareun murni teoritis. panalungtikan sarta aya dina kontak jeung widang sajarah. Di sisi séjén, hiji sejarawan musik anu nyiar pikeun nangtukeun umum, paling ciri ciri gaya mana wae kapaksa Resort ka téhnik jeung métode panalungtikan alamiah dina musik teoritis. M. Generalisasi luhur di M., sakumaha dina sagala elmu kaayaan hirup, kanyataan nyata alam jeung masarakat. kanyataanana, ngan bisa dihontal dina dasar sintésis logis. jeung métode sajarah. Aya seueur karya anu teu tiasa digolongkeun sacara lengkep boh salaku téoritis atanapi sajarah. M., sabab inextricably ngagabungkeun duanana aspék ulikan. Sapertos sanés ngan ukur karya masalah ageung tina jinis generalisasi, tapi ogé sababaraha karya analitik. karya devoted kana analisis jeung ulikan jurusan. dianggo. Lamun pangarang teu dugi ka ngadegna pola struktural umum, fitur tina muses. basa anu aya dina karya anu dianalisis, tapi narik inpormasi anu aya hubunganana sareng waktos sareng kaayaan lumangsungna, narékahan pikeun ngaidentipikasi hubungan karya sareng jaman sareng nangtukeun. seni ideologis. jeung arah stilistika, mangka ku kituna manéhna naék, sahenteuna sawaréh, dina dasar sajarah. panalungtikan.

Hiji tempat husus pikeun sababaraha musicologists. disiplin ditangtukeun teu metodologis. prinsip, tapi subyek panalungtikan. Ku kituna, pilihan muses. folkloristics sorangan. industri ilmiah alatan husus. wujud kréativitas, béda jeung kaayaan dimana produk timbul, hirup jeung sumebar. ditulis prof. gugatan musik. Pangajaran Nar. musik merlukeun panalungtikan husus. téhnik jeung kaahlian pikeun nanganan bahan (tingali Musical Ethnography). Tapi, sacara metodologis, élmu Nar. kreativitas teu sabalikna sajarah. sarta M. teoritis, dina kontak jeung duanana. Dina folkloristic owls, trend ka arah sajarah ieu jadi beuki pageuh ngadegkeun. tinimbangan kreativitas dina sambungan jeung fenomena kompléks seni. budaya hiji jalma atawa lianna. Dina waktos anu sami, folklor musik nganggo metode analisis sistem, ngajalajah sareng ngagolongkeun anu tangtu. jenis ranjang musik pamikiran salaku sakabeh kompléks leuwih atawa kirang stabil dina logis alam conditioned. sambungan jeung interaksi unsur-unsur pangwangunna.

Spésifik tina bahan anu ditalungtik ogé nangtukeun alokasi cabang khusus tiori M. sareng sajarah pagelaran musik. gugatan.

Musik mangrupikeun salah sahiji disiplin ilmiah anu kawilang ngora. sosiologi (tingali Sosiologi Musik). Profil disiplin ieu sareng wengkuan tugasna henteu acan ditangtukeun sapinuhna. Dina 20s. emphasized preim. karakter téoritis umum na. AV Lunacharsky nyerat: "... Sacara umum, metode sosiologis dina sajarah seni hartosna nganggap seni salaku salah sahiji manifestasi kahirupan sosial" ("Dina metode sosiologis dina téori sareng sajarah musik", dina kumpulan: "Isu. tina sosiologi musik", 1927). Dina pamahaman ieu, sosiologi musik mangrupa doktrin manifestasi tina hukum sajarah. materialisme dina kamekaran musik salaku wujud masarakat. kasadaran. Subyek panalungtikan sosiologis modern janten Ch. arr. bentuk husus masarakat. ayana musik dina cara nu tangtu. kaayaan sosial. Arah ieu langsung ditujukeun kana prakték muses. hirup tur mantuan pikeun manggihan cara pikeun ngajawab masalah na mencet dina dasar ilmiah rasional. dasar.

Salian nu didaptarkeun di luhur, cabang M., allocate sababaraha disiplin "wates", mun-Rye ngan sawaréh mangrupa bagian tina M. atanapi adjoin ka dinya. Ieu musik. akustik (tingali. Akustik musik) jeung musik. psikologi, diajar sanes musik sapertos kitu, tapi fisik na. jeung psikofisik. prasarat, cara baranahan jeung persépsi. Data musik. akustika kudu dipertimbangkeun dina sababaraha bagian tina téori musik (contona, téori sistem sareng sistem musik), aranjeunna seueur dianggo dina ngarékam sareng siaran sora, sareng dina produksi musik. parabot, konstruksi conc. aula, jsb Dina watesan tugas musik. psikologi ngawengku ulikan ngeunaan mékanika kreativitas. prosés, karaharjaan palaku di conc. panggung, prosés persepsi musik, klasifikasi muses. kamampuhan. Tapi, sanajan kanyataan yén sakabéh patarosan ieu langsung patali jeung muses. elmu pangaweruh, jeung musik. pedagogy, jeung kana prakték musik. hirup, psikologi musik kudu dianggap salaku bagian tina psikologi umum, sarta muses. akustik ditugaskeun kana widang fisika. Élmu, sareng sanés M.

Instrumentasi kalebet kana disiplin "wates", ayana di simpang téknik mékanis sareng daérah élmu atanapi téknologi sanés. Bagian éta, anu ngulik asal-usul sareng pamekaran muses. instrumen, pentingna maranéhanana dina musik. budaya dec. kali jeung bangsa, kaasup kana kompléks musik jeung sajarah. disiplin. Dr cabang élmu instrumental anu ngurus desain instrumén jeung klasifikasi maranéhanana nurutkeun métode produksi sora jeung sumber sora (organologi), kagolong kana widang musik. téhnologi, sarta sabenerna M.

Di luar klasifikasi utama aya sababaraha disiplin anu diterapkeun pentingna, contona. métode pangajaran kaulinan pikeun béda. instrumen, nyanyi, téori musik (tingali Pendidikan Musik), daftar pustaka musik (tingali Bibliografi Musik), jeung notografi.

Anu paling umum tina élmu musik nyaéta musik. éstétika (tingali. Éstetika musik), dumasar kana papanggihan sadaya cabang téoritis. jeung sajarah M. Dumasar kana utama. dibekelan éstétika salaku disiplin filosofis, éta explores husus. cara jeung sarana reflecting kanyataanana dina musik, tempatna dina sistem decomp. seni-di, struktur musik. gambar jeung sarana kreasi anak, babandingan emosi jeung rasional, ekspresif jeung pictorial, jsb Dina saperti pamahaman lega musik. éstétika dimekarkeun dina dasar filsafat Marxist-Leninis di USSR jeung sosialis lianna. nagara. Burzh. élmuwan anu nganggap éstétika ukur salaku élmu kaéndahan ngawatesan peranna kana fungsi évaluatif.

M. asal-usulna ti jaman baheula. Ahli teori Yunani lainnya mengembangkan sistem diatonis. frets (tingali. mode Yunani Kuna), pondasi doktrin wirahma, pikeun kahiji kalina a harti jeung klasifikasi utama. interval. Dina 6 c. SM e. Pythagoras, dumasar kana hubungan matematis antara sora, ngadegkeun akustik murni. ngawangun. Aristoxenus dina abad ka-4. SM e. subjected sababaraha aspék pangajaran na kana kritik jeung révisi, nempatkeun maju salaku kriteria keur evaluating decomp. interval henteu nilai mutlak maranéhanana, tapi persepsi auditory. Ieu sumber nu disebut sengketa. kanon jeung harmonika. Peran penting dina Dr Yunani maénkeun doktrin etos, linking decomp. frets melodic jeung rhythmic. atikan kalayan definisi jinis émosi, karakter sareng kualitas moral. Plato jeung Aristoteles dumasar kana saran maranéhanana dina pamakéan jenis musik nu tangtu di masarakat dumasar kana ajaran ieu. kahirupan jeung atikan nonoman.

Sababaraha nu paling umum dina jaman baheula. dunya musik. pintonan geus mecenghul dina budaya kuno Mesopotamia (Assyria jeung Babul), Mesir jeung Cina, contona. ciri Pythagoras jeung pengikut na pamahaman musik salaku cerminan kosmik. tatanan anu lumaku di alam jeung kahirupan manusa. Geus di 7 c. SM e. dina lauk paus. risalah "Guan-tzu" dibéré harti numeris tina nada skala 5-hambalan. Dina abad ka-6-5. SM e. sistem sora 7-speed ieu téoritis substantiated. ajaran Konfusius ngeunaan atikan. harti musik dina sababaraha cara datang kana kontak jeung pamadegan Plato. Dina Ind kuna risalah ngadegkeun langsung. hubungan antara kaayaan jiwa hiji jalma (rasa) jeung rumus melodic tangtu, atawa modus, klasifikasi detil tina dimungkinkeun dina watesan harti ekspresif maranéhanana.

Musik-téoritis. warisan jaman baheula miboga pangaruh decisive dina ngembangkeun Abad Pertengahan. pamikiran ngeunaan musik di Éropa. nagara, kitu ogé dina Tengah jeung Wed. Wétan. Dina tulisan ti theorists Arab con. 1st - mimiti milénium 2nd reflected gagasan Yunani lianna. ajaran ngeunaan etos, pamikiran Aristoxenus jeung Pythagoreans dina widang diajar sistem sora jeung interval. Dina waktu nu sarua, loba pintonan antik. filsuf geus salah harti jeung perverted dina pangaruh Islam atawa Kristus. ideologi. Di nagara-nagara Abad Pertengahan. Éropa, téori musik jadi skolastik abstrak. disiplin cerai ti prakték. Otoritas pangbadagna Abad Pertengahan dina widang musik. Élmu Boethius (abad 5-6) negeskeun kaunggulan téori tibatan prakték musik, ngabandingkeun hubungan antara aranjeunna sareng "kaunggulan pikiran tina awak." Subyek Abad Pertengahan. téori musik éta murni rasionalistik. spekulasi dumasar kana matematika. jeung kosmologis. analogi. Marengan arithmetic, géométri jeung astronomi, musik ieu kaasup diantara élmu utama, "pangluhurna". Numutkeun kana Hukbald, "harmoni nyaéta putri arithmetic", sareng Marchetto of Padua milik aphorism "hukum alam semesta nyaéta hukum musik." Sababaraha Abad Pertengahan. Theorists (Cassiodorus, abad ka-5; Isidore of Seville, abad ka-7) langsung ngandelkeun doktrin Pythagoras ngeunaan angka salaku dasar alam semesta.

Dina fragmen anu salamet tina risalah téoritis Alcuin (abad ka-8) nyaéta anu pangheulana netepkeun sistem 8 diatonis. frets (4 otentik jeung 4 plagal), dumasar kana rada dirobah Yunani séjén. sistem modal (tingali mode Abad Pertengahan). Pangpentingna pikeun ngembangkeun garéja-penyanyi. Art-va dina jaman ahir Abad Pertengahan ngalaman reformasi tulisan musik, dilaksanakeun ku Guido d'Arezzo dina satengah 1st. 11 c. Metode nyanyian anjeunna dikembangkeun dumasar kana hexachords kalayan sebutan suku kata léngkah-léngkah anu janten dasar sistem solmisasi (tingali Solmization), anu dilestarikan dina pedagogical. prakték malah kiwari. Guido mangrupikeun anu munggaran dina Abad Pertengahan. theorists dibawa téori musik ngadeukeutan ka kabutuhan nyata muses. prak-prakan. Numutkeun komentar Franco of Cologne (abad ka-13), "téori dijieun ku Boethius, praktekna milik Guido".

Ngembangkeun polyphony diperlukeun ulikan leuwih ati ngeunaan alam interval, hiji harti akurat ngeunaan rhythmic. durasi na ngadegkeun sistem ngahijikeun Tatar korelasi maranéhna. Irl. filsuf jeung theorist seni John Scotus Eriugena (abad ka-9) pikeun kahiji kalina alamat sual dina waktos anu sareng. kombinasi dua garis melodic. Johannes Garlandia jeung Franco of Cologne ngajelaskeun aturan organum, ngamekarkeun doktrin mensur (tingali notasi Mensural). Salah sahiji inovasi anu penting nyaéta pangakuan katilu salaku konsonan anu teu sampurna dina karya Franco of Cologne, Marchetto of Padua, Walter Odington.

Nembongan ok. 1320 di Perancis, risalah "Ars nova" (attributed mun Philippe de Vitry) masihan ngaranna kana arah anyar dina musik pakait sareng gerakan Renaissance mimiti. Dina karya ieu, sapertilu jeung genep tungtungna legalized salaku interval konsonan, legitimasi ngagunakeun chromaticisms (musica falsa) dipikawanoh, sarta anyar, bentuk freer polyphony dumasar kana gerakan sabalikna sora anu dibéla sabalikna organum. Theorist pang menonjol Italia. ars nova Marchetto of Padua dianggap ceuli "hakim pangalusna dina musik", emphasizing conventionality sadaya estetika. kanon. Johannes de Groheo (ahir abad ka-13 - awal abad ka-14) ngritik ajaran Boethius sareng mikawanoh musik sekuler dina hiji footing sarua jeung gareja. gugatan. A set lega aturan polyphonic. Suratna dirumuskeun dina tulisan I. Tinktoris, anu ngandelkeun Ch. arr. dina karya komposer Walanda. sakola. Dina waktu nu sarua, dina karya sadaya theorists ieu, aranjeunna terus maénkeun harti. peran unsur Abad Pertengahan. skolastik, to-rye langkung decisively outlived di Renaissance.

Téoritis pamikiran Renaissance datang deukeut ka pamahaman pondasi harmoni tonal. gagasan anyar fruitful sarta observasi dikandung dina karya babaturan Leonardo da Vinci, Italia. komposer jeung theorist F. Gaffori. Swiss. theorist Glarean dina risalah "Dodecachordon" (1547) dikritik. analisis jeung révisi Abad Pertengahan. doktrin modus, emphasizing significance husus tina Ionian (utama) jeung Aeolian (minor) modus. A hambalan salajengna dicokot ku J. Zarlino, pakait sareng makuta. polyphonic sakola abad ka-16 Anjeunna netepkeun dua jenis triads gumantung kana posisi katilu utama di antarana, sahingga nyieun prerequisites pikeun ngadegkeun konsép mayor na minor teu ukur dina melodic, tapi ogé dina harmonik. pesawat. Karya pangpentingna Tsarlino - "Dasar Harmoni" ("Le istitutioni harmoniche", 1558) jeung "Harmonic Proofs" ("Dimostrationi harmoniche", 1571) ogé ngandung praktis. instruksi ngeunaan téhnik polyphonic. hurup, hubungan antara téks jeung musik. Lawanna nyaéta V. Galilei, panulis polemik. risalah "Dialog ngeunaan musik heubeul jeung anyar" ("Dialogo ... della musica antica e della moderna", 1581). Banding kana tradisi musik antik, Galileo nampik polyphony salaku titilar tina "pertengahan abad. barbarisme" jeung ngabéla gaya wok. monodies kalawan iringan. Ajén ilmiah karya-karyana aya dina ngajukeun sual perwujudan intonasi ucapan manusa dina musik. Risalah Galilea dilayanan salaku substantiation téoritis tina anyar "gaya bungah" (stile concitato), nu dinyatakeun dina mimiti Italia. opera dina abad ka-17 Ti éstétika deukeut anjeunna. posisi J. Doni nulis na "Treatise on jenis sarta jenis musik" ("Trattato de' Generi e de' Modi della Musica", 1635).

Dina abad ka-17 Sajumlah karya énsiklopédi geus dijieun. jenis, ngawengku rentang musik-téoritis., Akustik. jeung masalah estetika. Ieu kalebet "Universal Harmony" ("Harmonie universelle", v. 1-2, 1636-37) ku M. Mersenne sareng "Universal Musical Creativity" ("Musurgia universalis", t. 1-2, 1650) ku A. Kircher . Pangaruh filsafat rasionalis R. Descartes, to-ry sorangan nya éta pangarang téoritis. etude "The Foundations of Music" ("Compendium musicae", 1618; devoted kana substantiation matematik mode jeung interval), digabungkeun dina eta jeung unsur Kristus anu teu acan outlived. kosmogoni. Panulis karya ieu ngajelaskeun kamampuan musik pikeun nyababkeun decomp. émosi tina sudut pandang téori mangaruhan (tingali. Téori mangaruhan). "Alat musik" ("Syntagma musicum", t. 1-3, 1615-19) M. Pretorius dipikaresep salaku salah sahiji mimiti usaha méré sajarah. gambaran ngeunaan ngembangkeun osn. unsur musik. Pangalaman konsisten., sistematis. presentasi sajarah musik ti jaman Alkitabiah nepi ka awal. Abad ka-17 nyaéta "Deskripsi Sejarah Seni Luhur Nyanyian sareng Musik" ("Historische Beschreibung der edelen Sing- und Kling-Kunst", 1690) ku VK Pangeran.

Tahap pangpentingna dina formasi M. salaku bebas. élmu éta Jaman Pencerahan. Dina abad ka-18 M. sagemblengna dibébaskeun tina sambungan jeung teologi, moralisasi abstrak jeung idealis. spekulasi filosofis, jadi dina dasar hiji ilmiah husus. panalungtikan. Gagasan bakal enlighten. filsafat jeung éstétika miboga dampak fruitful dina ngembangkeun ilmiah. pamikiran musik sarta nyarankeun cara pikeun ngajawab masalah penting musik. tiori jeung prakték. Dina hal ieu, karya ensiklopedia Perancis JJ Rousseau, D. Diderot, M. d'Alembert, anu nganggap musik salaku imitasi alam, tempo kesederhanaan jeung naturalness ekspresi manusa salaku qualities utamina. indra. Rousseau mangrupikeun panulis artikel ngeunaan musik dina Encyclopedia, anu engkéna digabungkeun dina Kamus Musik anu diterbitkeun sorangan (Dictionnaire de musique, 1768). Téori imitasi tina sudut pandang anu béda-béda dijelaskeun dina karya Morelle "On Expression in Music" ("De l'expression en musique", 1759), M. Chabanon "Observations on Music and the Metaphysics of Arts" (" Observations sur la musique et principalement sur la métaphisique de l'art", 1779), B. Lasepeda "The Poetics of Music" ("La poétique de la musique", v. 1-2, 1785). Tren anu sami sareng pandangan Perancis. énsiklopédis, muncul dina muses. estetika Inggris jeung Jérman. Musik Jerman panggedéna élmuwan jeung panulis I. Mattheson ngadeukeutan Rousseau dina recognizing mélodi salaku unsur pangpentingna musik; anjeunna ditugaskeun peran decisive dina judgments ngeunaan musik ka alam, rasa jeung rarasaan. panulis Inggris D. Brown, lajengkeun tina gagasan Rousseau basajan, "alam" jalma, langsung deukeut ka alam, nempo konci pikeun masa depan flourishing musik dina restorasi aslina. raket patalina jeung sajak. kecap.

Dina widang téori musik, karya-karya JF Rameau ngeunaan harmoni maénkeun peran anu penting (kahiji di antarana nyaéta Risalah Harmoni (Traité de l'harmonie, 1722)). Sanggeus netepkeun prinsip ngabalikeun chord sareng ayana tilu dasarna. fungsi tonal (tonik, dominan sarta subdominant), Rameau diteundeun pondasi pikeun Palasik. doktrin harmoni. Pamadeganna dikembangkeun ku d'Alembert dina karyana "Unsur téoritis sareng praktis musik dumasar kana prinsip Rameau" ("Elements de musique théorique et pratique, suivant les principes de m. Rameau", 1752), ditarjamahkeun kana éta. lang. F. Marpurg. Patarosan harmoni katarik di lantai 2. perhatian abad ka-18 pl. theorists, to-rye ditéang pikeun manggihan hiji ilmiah rasional. katerangan fénoména anu dititénan dina karya komposer jaman klasik jeung pra-klasik. Dina manual well-dipikawanoh ku II Fuchs "The Step to Parnassus" ("Gradus ad Parnassum", 1725) jeung "Treatise on Counterpoint" (1774) ku G. Martini, kasimpulan éksténsif jeung systematization inpormasi dasar dina polyphony dibikeun. .

Dina abad ka-18 hal kahiji mucunghul. jalan dina sajarah musik, teu dumasar kana legendaris sarta anecdotal. informasi, tapi dina kahayang pikeun kritis. analisis jeung liputan bahan dokuméntasi otentik. "Sajarah Musik" Italia. panalungtik J. Martini ("Storia della musica", v. 1-3, 1757-81), nu éksposisi dibawa ka awal Abad Pertengahan, teu acan leupas tina pangaruh Kristus.-teologis. ngagambarkeun. Langkung konsisten ilmiah. karakter mangrupakeun karya ibukota Inggris C. Burney (vols. 1-4, 1776-89) jeung J. Hawkins (vols. 1-5, 1776), imbued kalawan pencerahan. gagasan kamajuan; fénoména jaman baheula dievaluasi ku pangarang dina hal éstétika maju. cita-cita jaman kiwari. Panulis "The General History of Music" dina éta. lang. ("Allgemeine Geschichte der Musik", Bd 1-2, 1788-1801) IN Forkel nempo tugas dina tracing ngembangkeun muses. klaim ti "sumber asli" kana "kasampurnaan pangluhurna". The horizons peneliti abad ka-18. ieu utamana dugi ka musik Éropa Kulon. nagara; Perancis leres. élmuwan JB Laborde dina na "Essay on musik heubeul jeung anyar" ("Essai sur la musique ancienne et moderne", v. 1-4, 1780) ogé nujul kana seni non-Éropa. jalma-jalma. M. Herbert dina édisi na tina Abad Pertengahan. treatises (1784) nandaan awal publikasi bahan dokumenter ngeunaan sajarah musik. Karya serius munggaran dina musik. lexicographies éta "Kamus Musik" ("Dictionnaire de musique", 1703) ku S. Brossard, "Kamus Musik, atawa Perpustakaan Musik" ("Musikalisches Lexicon oder Musikalische Bibliothek", 1732) ku IG Walter, "Yayasan tina Gerbang Triumphal" ( "Grundlage der Ehrenpforten", 1740) Matteson.

Dina abad ka-19 babarengan jeung sajarah umum loba karya monografi mucunghul. panalungtikan ngeunaan komposer, nu ieu pakait sareng minat tumuwuh dina kapribadian jeung kreativitas individu. penampilan luar biasa panyipta seni. Karya utama anu munggaran sapertos kieu nyaéta IN Forkel buku "Dina Kahirupan, Seni sareng Karya JS Bach" ("Lber JS Bachs Leben, Kunst und Kunstwerke", 1802). Klasik monographs of J. Baini on Palestrina (vols. 1-2, 1828), O. Jan on Mozart (vols. 1-4, 1856-59), KF Krisander on Handel (vols. 1-3, 1858) kaala pentingna -67), F. Spitta on Bach (vols. 1-2, 1873-80). Ajén karya ieu ditangtukeun utamana ku eusi dokumenter jeung biografis loba pisan dikandung dina eta. bahan.

Papanggihan sareng akumulasi sajumlah ageung inpormasi anyar ngamungkinkeun pikeun langkung lengkep sareng sacara lega nampilkeun gambaran umum ngeunaan pamekaran musik. AV Ambros nulis dina 1862: "Singet ngumpulkeun sarta pangintipan nyumbang ka akumulasi bahan anyar ampir unggal poé, sarta eta pisan pikabitaeun pikeun nyobaan mawa urutan ka bahan nu aya tur ngagabungkeun kana sakabeh foreseeable" ("Geschichte der Musik”, Bd 1, 1862, 1887). Usaha pikeun sinyalna holistik muz.-sajarah. prosés dilumangsungkeun kalawan decomp. posisi metodologis. Lamun karya RG Kizewetter kalawan judul ciri "Sajarah Éropa Kulon atawa Musik hadir kami" ("Geschichte der europdisch-abendländischen oder unserer heutigen Musik", 1834) ngandung leuwih gema, eta bakal enlighten. gagasan ngeunaan sajarah salaku prosés kamajuan kontinyu sarta naek, lajeng kapala Perancis. jeung Belg. M. di tengah. Abad ka-19 FJ Fetis ningali dina "doktrin kamajuan" DOS. hiji halangan pikeun pamahaman bener klaim. Karya monumentalna The Universal Biography of Musicians and the General Bibliography of Music (Biographie universelle des musiciens et bibliographie générale de la musique, v. 1-8, 1837-44) jeung The General History of Music (Histoire générale de la musique depuis les). temps les plus anciens jusqu'а nos jours", v. 1-5, 1869-76) ngagambarkeun sumber badag panalungtikan. nilai. Dina waktu nu sarua eta mucunghul dina posisi konservatif pangarang, anu kapanggih estetika sorangan. idéal dina jaman baheula jeung dianggap ngembangkeun musik salaku prosés immanent ngarobah decomp. prinsip desain sora. Tren sabalikna dinyatakeun dina Sajarah Musik F. Brendel di Italia, Jérman sareng Perancis… hubungan sareng fenomena anu paling penting dina kahirupan spiritual umum. Sudut pandang budaya jeung sajarah anu sami mangrupikeun ciri khas Ambros, sanaos peran musik dina sajarah umum. proses ieu dianggap ku anjeunna tina sudut pandang romantis-idealistis. gagasan ngeunaan "roh bangsa". Na multi-volume "Sajarah Musik" ("Geschichte der Musik", Bd 1852-1, 4-1862) milik salah sahiji tempat pang menonjol di musik. historiografi abad ka-78.

Perhatian hébat kana masalah metodologis musik-sajarah. panalungtikan némbongkeun dina péngkolan abad ka-19 jeung ka-20. G. Kretschmar, G. Adler, X. Riemann. Kretzschmar negeskeun pentingna sajarah musik pikeun penilaian nilai éstétika, ngahartikeunana salaku "estetika musik terapan ditingali tina sudut pandang." Prasyarat anu dipikabutuh pikeun pamahaman anu leres sareng komprehensif ngeunaan seni. fenomena, anjeunna dianggap pangaweruh jaman jeung istorich. kaayaan dimana fenomena husus timbul. Kontras jeung manehna, Adler emphasized elucidation tina hukum évolusionér umum tina ngembangkeun musik, nempatkeun maju salaku dasar. gaya konsép kategori musik-sajarah. Tapi konsép ieu diinterpretasi ku anjeunna sacara resmi. Parobahan jeung alternation diff. gaya téh, nurutkeun Adler, organik. prosés anu bebas tina sagala faktor di luar éta. Sarupa abstrak-naturalistik. pamahaman sajarah musik kapanggih éksprési ekstrim na di Riemann, anu sabenerna nampik ngembangkeun musik, tempo évolusi muses. gugatan salaku manifestasi tina hukum immutable umum.

Hiji tempat husus dina aplikasi. sajarah musik dimimitian. Abad ka-20 nempatan karya R. Rolland. Nganggap musik salaku salah sahiji faktor penting dina kahirupan spiritual umat manusa, anjeunna dianggap perlu pikeun neuleuman eta dina sambungan deukeut jeung ékonomi, pulitik. jeung sajarah budaya bangsa. "Sagala aya hubunganana," Rolland nyerat, "unggal révolusi pulitik mendakan terasna dina révolusi artistik, sareng kahirupan hiji bangsa mangrupikeun organisme dimana sadayana saling berinteraksi: fenomena ékonomi sareng fenomena artistik." "Unggal bentuk musik pakait sareng bentuk nu tangtu masarakat sarta ngamungkinkeun urang pikeun hadé ngartos eta" (Rollan R., Sobranie musikistoricheskih soobshcheniya, vol. 4, 1938, pp. 8, 10). Tugas diteruskeun ku Rolland pikeun sajarah musik bisa konsistén direngsekeun ngan dina dasar metodologi sajarah. materialisme.

Di lantai 2. Abad ka-19 karya unfolding on ilmiah-kritis. publikasi monumen musik jaman baheula. Sh. E. Kusmaker diterbitkeun dina 1864-76 sajumlah Abad Pertengahan. risalah ngeunaan musik. Dina 1861-71, handapeun leungeun. F. Krizander, publikasi séri "Monumen Seni Musik" ("Denkmäler der Tonkunst") ieu dimimitian, nu lajeng dituluykeun ti 1900 handapeun ngaran. "Monumen seni musik Jerman" ("Denkmäler deutscher Tonkunst"). Dina 1894, ed. Adler mimiti nyebarkeun publikasi monumental "Monumen Seni Musik di Austria" ("Denkmäler der Tonkunst di Österreich"). Dina taun anu sarua, publikasi runtuyan publikasi "Masters of Music of the French Renaissance" ("Les maоtres musiciens de la renaissance française") dimimitian dina leungeun. A. Ahli. O. Chilesotti di Italia diterbitkeun dina 1883-1915 9 jilid. "Libraries of musical rarities" ("Biblioteca di rarita musicali"), dimana sampel musik lute abad ka-16-18 dibere. Publikasi tina jinis anu sami diadegkeun di sababaraha nagara sanés. Kalayan ieu, édisi multi-volume tina karya-karya klasik anu hébat ayeuna dilaksanakeun. master: Bach (59 jilid., 1851-1900), Handel (100 jilid, 1859-94), Mozart (24 runtuyan, 1876-86).

Dina kamekaran léksikografi musik hartina. musik maénkeun peran. kamus J. Grove (1879-90) jeung X. Riemann (1882), dibédakeun ku ilmiah tinggi. tingkat, breadth jeung rupa-rupa informasi aranjeunna ngalaporkeun. Kadua karya satuluyna dicitak deui sababaraha kali dina wangun ditambahan jeung direvisi. Dina 1900-04, 10-volume Bio-Bibliographic Dictionary of Sources about Musicians and Musical Scholars… .

Dina sambungan jeung ngembangkeun lega musik. atikan dina abad ka-19. loba nu kacipta. tunjangan pikeun sagala rupa disiplin téoritis. Sapertos karya dina harmoni ku S. Catel (1802), FJ Fetis (1844), FE Richter (1863), M. Hauptmann (1868), dina polyphony - L. Cherubini (1835), IGG Bellerman (1868). Mandiri. doktrin musik jadi cabang tina téori musik. bentuk. Karya systematizing hébat munggaran di wewengkon ieu X. Koch urang "Pangalaman dina Komposisi Guide" ("Versuch einer Anleitung zur Komposisi", Tl 1-3, 1782-93). Saterusna, karya sarupa A. Reich jeung AB Marx mucunghul. Ngabogaan Ch. arr. tujuan atikan, karya ieu devoid tina teoritis lega. generalisasi jeung dumasar stilistika. norma klasik. jaman. Dep. pikiran jeung posisi anyar nu patali jeung moments husus (contona, prinsip aslina klasifikasi chord ku Katel).

Tahap penting dina pangwangunan Éropa. téoritis M. pakait jeung kagiatan X. Riemann, élmuwan of erudition hébat sarta ilmiah serbaguna. kapentingan, anu nyumbang ka decomp nu. bagian tina téori musik. Riemann ngenalkeun sareng ngabuktoskeun konsép harmonik. fungsi, méré klasifikasi anyar chord dina watesan milik maranéhanana hiji atawa grup fungsi sejen, nembongkeun nilai formative modulasi. Dina ulikan ngeunaan wangun musik, anjeunna proceeded teu ukur ti murni architectonic. moments (lokasi bagian, hubungan maranéhna pikeun sakabéh jeung ka silih), tapi ogé tina motif-tématik. sambungan. Sanajan kitu, categoricalness kaleuleuwihan, nu Riemann dikedalkeun ilmiah-Na. pintonan, méré sababaraha teoritis na. dibekelan dogmatis. karakter. Dumasar kana prinsip struktural jeung hukum klasik. gaya musik, anjeunna attributed ka aranjeunna hiji mutlak, significance universal, sarta kalawan kritéria gaya ieu anjeunna ditilik musik sadaya kali jeung bangsa. Doktrin méter sareng irama Riemann hususna rentan dina hal ieu. Sakola fungsional harmoni diwanohkeun dina péngkolan abad ka-19 jeung ka-20. ogé ku karya E. Prout jeung FO Gevart.

Dina abad ka-20 M. ahirna mekar jeung narima pangakuan salaku mandiri. elmu nu solves masalah husus sarta mibanda métode panalungtikan sorangan. M. kaasup dina sistem atikan luhur di humaniora, di kalolobaan nagara Éropa jeung Amérika dina sapatu bulu luhur dijieun departemén husus atawa di-anjeun M. Aktivasina ilmiah. karya dina widang musik nyumbang kana sababaraha. ahli musik. ngeunaan-va jeung asosiasi, ka-rye kadang boga sorangan. organ pencét, nyebarkeun runtuyan dokumenter jeung panalungtikan. publikasi. Dina 1899 nu Intern. masarakat musik, nu nangtukeun tugas ngahijikeun musicologists Dec. nagara. Dina 1914, dina sambungan jeung wabah Perang Dunya ka-1, éta ceased kagiatanana. Taun 1927, International Society for Musicology diadegkeun, dimana élmuwan ti leuwih ti 40 nagara (kaasup USSR) digambarkeun.

Ruang lingkup umum padamelan di daérah M. dina abad ka-20. geus ngaronjat sacara signifikan, rentang masalah na geus dimekarkeun, panalungtikan anyar geus mucunghul. industri jeung arah. Nu disebut. ngabandingkeun. M., ngabogaan tugas diajar musik. budaya non-Éropa. jalma-jalma. Prinsip dasar arah ieu dikembangkeun di awal. Abad ka-20 élmuwan Jérman K. Stumpf, EM Hornbostel, K. Sachs, R. Lachman, V. Viora milik wawakil pang menonjol na. Métode ngabandingkeun. M., nu dumasar kana pilarian pikeun elemen idéntik dina jas-ve decomp. jalma-jalma di dunya, anu salajengna dikritik sareng nami disiplin éta henteu akurat. Dina 40an. konsep "etnomusikologi" diwanohkeun. Beda jeung ngabandingkeun. M., disiplin ieu nyiar diajar musik. budaya bangsa sacara gembleng, dina agrégat sakabéh aspék na.

Élmuwan Zap. Éropa sareng Amérika Serikat ngahontal hasil anu berharga dina pangajaran Wétan. budaya musik. Lamun dina abad ka-19 dilaksanakeun ngan misah, leuwih atawa kurang episodic. excursions ka wewengkon ieu (contona, karya RG Kizevetter, kitu ogé F. Salvador-Daniel, anggota Paris Commune on Arab musik), lajeng dina abad ka-20. musik Orientalisme jadi mandiri. disiplin ilmiah. Modal dianggo dina musik Arab. nagara jeung Iran dijieun ku G. Farmer, nurutkeun Palasik. musik India - A. Daniel, musik Indonésia - J. Kunst. Tapi kalawan kelimpahan ilmiah positif. data, karya ieu mindeng rentan dina arah jeung metodologis. prinsip. Ku kituna, dina karya Danielou, aya kacenderungan pikeun ngawétkeun tradisi. budaya wétan jeung underestimation modern. prosés ngembangkeun maranéhanana.

Dina awalna. Abad ka-20 JB Thibaut jeung O. Fleischer neundeun pondasi modern. studi musik Bizantium. Kasuksésan anu penting di daérah ieu pakait sareng pamanggihan H. Tilliard, K. Høeg, sareng E. Welles.

Literatur éksténsif ngeunaan sajarah musik nyertakeun rupa-rupa fenomena sareng decomp. jaman - ti wétan kuna. budaya jeung jaman baheula nepi ka jaman urang. Sarua rupa-rupa jenis musik-sajarah. karya: ieu monographic a. panalungtikan dedicated ka kreatif beredar. inohong atawa musik. genres, sarta ulasan umum ngeunaan ngembangkeun musik dumasar nagara, jaman, stilistika. période. Dina sajarah musik, Kulon-Éropa. Aya ampir euweuh "tempat bodas" na lacunae, dubious, documented tapi dikonfirmasi fakta ditinggalkeun diantara bangsa. Pikeun musicologists-sejarawan pangpentingna dina abad ka-20. milik: G. Abert, A. Shering, A. Einstein di Jerman; JG Prodomme, A. Prunier, R. Rolland, J. Tiersot di Perancis; OE Deutsch, E. Shenk di Austria; A. Bonaventure, A. Della Corte, F. Torrefranca di Italia; E. Blom, E. Dent di Inggris; P. Lang, G. Rees di AS, jeung sajabana. Ahli musik. sakola geus dimekarkeun di Cékoslowakia, Polandia jeung nagara Wétan lianna. Éropa. Pangadeg Czech M. modern nyaeta O. Gostinskiy, panerusna nya éta élmuwan nonjol kayaning V. Gelfert, Z. Neyedly. Di kapala sakola musicologists Polandia A. Khybinsky jeung Z. Jachymetsky. Karya para ilmuwan ieu nempatkeun dasar pikeun ulikan sistematis anu jero ngeunaan budaya musik nasional. folklore dikumpulkeun meunang wengkuan di nagara ieu. Pakasaban. Étnografer Polandia og Kolberg nyiptakeun karya monumental anu ngajelaskeun ranjang susun. adat, lagu, tarian ("Lud, jego zwyczaje, sposüb zycia, mowa, podania, przyslowia, obrzedy, gusla, zabawy, piesni, muzyka i tance", t. 1-33, 1865-90). Anjeunna ogé gaduh koleksi 23-volume bunks Polandia. lagu-lagu. Dasar pikeun musik. Folkloristics of Slavs Kidul. jalma miboga karya FK Kukhach. A. Pann jeung T. Brediceanu neundeun pondasi pikeun sistematis. ngumpulkeun jeung nalungtik Rum. musik folklor. Dina awalna. Abad ka-20 ilmiah-kolektif keur deployed. kagiatan B. Bartok, to-ry kapanggih saméméhna kanyahoan lapisan Hung. jeung rum. nar. musik, nyumbang pisan kana ngembangkeun metodologis. dasar-dasar musik folklor.

Ieu janten nyebar dina abad ka-20. gawé dina publikasi monumen musik. kabudayaan. Sajumlah ageung publikasi genus (édisi faksimili naskah kuno, deciphering rékaman dina notasi non-mental sareng mensural, éditan sareng pamrosésan, nyandak kana syarat minuhan modéren) henteu ngan ukur ngamungkinkeun pikeun nutupan seueur hal ku cara anu énggal, kalawan leuwih lengkep lengkep jeung reliabilitas. période sajarah ngembangkeun musik, tapi ogé nyumbang ka restorasi loba karya poho dina konsér jeung opera repertoire. Perluasan ubiquitous tina horizons sajarah modern pangdéngé aya dina sambungan langsung jeung prestasi tina sajarah. M. jeung kagiatan penerbitan intensif dina widang musik.

Karya generalisasi badag dina sajarah musik dina abad ka-20, sakumaha aturan, ditulis ku tim élmuwan. Ieu alatan tumuwuhna badag bahan, nu teu bisa katutupan ku hiji panalungtik, sarta Spésialisasi tumuwuh. Saatos publikasi ku Riemann tina Handbuch der Musikgeschichte na (Bd 1, Tl 1-2, Bd 2, Tl 1-3, 1904-13) sareng publikasi Sajarah Musik (Histoire de la musique", v. 1- 3, 1913-19) J. Combarier di Zarub. ahli musik. euweuh karya aslina utama dina sajarah umum musik ditulis ku hiji pangarang. Ku cara paling. karya koléktif di wewengkon ieu téh "The Oxford sajarah musik" ("The Oxford sajarah musik", v. 1-6, 1 ed. 1901-1905), "Pituduh ka sajarah musik" (1924) ed. G. Adler, runtuyan buku dina judul umum. "Panduan Musikologi" ("Handbuch der Musikwissenschaft"), diterbitkeun ed. E. Buecken di 1927-34, "The Norton sajarah musik" ("The Norton sajarah musik"), diterbitkeun di AS saprak 1940. Dina karya dina musik abad ka-20. X. Mersman, G. Werner, P. Koller, X. Stuckenschmidt, W. Austin jeung nu lianna dijieun usaha pikeun sajarahna ngartos prosés musik. pangwangunan dina jaman anu aya hubungan langsung sareng modernitas. Sanajan kitu, loba karya ieu kakurangan tina kurangna historicism asli, bias tendentious dina pilihan jeung sinyalna bahan. Ngabela posisi K.-l. Hiji arah kreatif, pangarang maranéhanana kadang sagemblengna ngaluarkeun sababaraha fenomena penting jeung ciri jaman modern tina widang visi maranéhanana. musik. Pangaruh signifikan dina sajumlah zarub. panalungtik anu disadiakeun ku pintonan T. Adorno, anu dina buku Filsafat Musik Anyar (Philosophie der neuen Musik, 1949) jeung karya sejenna proclaims jalur sakola Viennese anyar salaku hijina jalur leres pikeun ngembangkeun muses. gugatan dina abad ka-20.

Kelimpahan informasi jeung bahan akumulasi di sakabeh wewengkon Moscow ngamungkinkeun pikeun nyieun énsiklopédi monumental misalna. kumpulan, kayaning "Énsiklopédi Musik tina Paris Conservatory" ("Encyclopédie de la musique et Dictionnaire du conservatoire", pt. 1, v. 1-5, pt. 2, v. 1-6, 1913-31) ed. A. Lavignac jeung L. de La Laurencie jeung "Musik di jaman baheula jeung ayeuna" ("Musik di Geschichte und Gegenwart", Bd 1-14, 1949-68, tambahan geus diterbitkeun saprak 1970), ed. P. Blume.

Marengan prestasi indisputable dina ngembangkeun husus. masalah sajarah musik, perluasan studi sumber. dasar, kapanggihna anyar, bahan saméméhna kanyahoan dina modern. zarub. carita. M. kalawan seukeutna gambar husus ditémbongkeun ogé nek-ry mungkir. tendencies: kalemahan generalisasi, kurangna hiji sudut pandang budaya jeung sajarah lega, hubungan formal jeung sumber. Bahaya pemurnian, buta sareng empirisme tanpa jangjang ogé ditunjukkeun ku anu paling tebih tina wawakil Kulon. M. Malah dina péngkolan abad ka-20. V. Gurlitt ngomong yén aliran tumuwuh tina publikasi anyar jeung studi sumber. rapat teu bisa nutupan "kamiskinan tina kakuatan pamikiran kreatif kreatif". Dina Kongrés ka-10 Intern. Society of Musicology (1967) F. Blume sharply diangkat sual Spésialisasi kaleuleuwihan sarta "neopositivism" salaku gejala ngancam modern. sajarah M., ngeunaan "isolasi progresif tina sajarah musik tina sajarah umum". Dina ngembangkeun masalah metodologis sajarah musik sanggeus G. Adler, G. Krechmar, A. Schering, euweuh hasil anyar signifikan anu kahontal. Divisi nurutkeun période stilistika katampa dina karya konsolidasi badag dina sajarah musik bh mangrupakeun skéma formal murni éksternal, nu teu ngagambarkeun sakabéh diversity sarta pajeulitna sajarah musik. prosés. Akumulasi fakta sering janten tungtung sorangan sareng henteu tunduk kana tugas ilmiah anu langkung lega. pesenan.

arah umum tina ngembangkeun teoritis. M. dina abad ka-20. dicirikeun ku kacenderungan pikeun nungkulan dogmatisme Riemannian sarta pendekatan kreativitas hirup. prakték modern. Dijieun loba karya dina harmoni, nu utama. prinsip téori fungsional diinterpretasi leuwih lega tur kalawan bébas, pikeun ngagambarkeun métode harmonik. Hurup ngagambar conto tina musik con. 19 - nyuhunkeun. Abad ka-20 Salah sahiji karya anu paling dasar tina jinis ieu nyaéta "Treatise on Harmony" ("Traité d'harmonie", t. 1-3, 1928-30) ku C. Keklen.

Hiji milestone anyar dina ngembangkeun pamikiran teoritis ngeunaan musik éta karya E. Kurt, diantarana Fundamentals of Linear Counterpoint (Grundlagen des linearen Kontrapunkts, 1917) jeung Romantic Harmony jeung Krisis na di Wagner urang Tristan (Romantische Harmonik und ihre Krise in Wagner urang "Tristan", 1920). Kurt proceeds tina pamahaman musik salaku manifestasi tina jenis husus "psychic. énergi", nekenkeun dinamisna, sisi prosedural. Ieu Kurt anu struck paling sénsitip. niup kana dogmatisme sareng klasikisme metafisik. téori musik. Dina waktu nu sarua subjektif-idealistis. Sifat pandangan Kurt nyababkeun anjeunna kana ide anu abstrak sareng dasarna formal ngeunaan gerakan musik salaku hal anu mandiri sareng bebas tina eusi figurative-emosional anu nyata.

Seueur komposer utama abad ka-20 pangarang karya téoritis, dimana aranjeunna henteu ngan ukur ngajelaskeun sareng ngabuktoskeun kreativitas. jeung prinsip estetika, tapi leuwih husus. patarosan musik. téhnologi. Dina "The Doctrine of Harmony" ("Harmonielehre", 1911) ku A. Schoenberg, katingal anyar diajukan dina harti konsonan konsonan jeung disonansi, kaunggulan tina prinsip kaopat ngawangun chord leuwih prinsip katilu nyaeta kabuktian, sanajan pangarang masih teu ninggalkeun taneuh harmoni tonal dieu. A anyar, dimekarkeun pamahaman tonality ieu expounded ku P. Hindemith dina "Parentah dina Komposisi" ("Unterweisung di Tonsatz", 1st, teoritis, bagian, 1937). Runtuyan ceramah ku A. Webern, diterbitkeun anumerta handapeun judul. "Cara pikeun musik anyar" ("Wege zur neuen Musik", 1960), ngandung téoritis jeung estetika. substantiation tina prinsip dodecaphony na serialism. Pernyataan téhnologi. yayasan dodecaphony ieu devoted kana literatur éksténsif ngeunaan decomp. basa (karya R. Leibovitz, H. Jelinek, H. Eimert jeung sajabana).

Dina 50-70s. di Éropa Kulon jeung Amer. M. padika nu disebut. analisis struktural. Konsep struktur sora, nu bisa nunjukkeun sagala persatuan rélatif stabil unsur, ngagantikeun muses dina sistem ieu. analisis kategori klasik utama. doktrin bentuk. Sasuai, diff. "diménsi" rohangan sareng waktos sora (jangkungna, durasi, kakuatan, ngawarnaan sora) ditangtukeun. "parameter struktural". Jenis analisis ieu ngirangan ide ngeunaan bentuk muses. prod. kana susunan murni kuantitatif, hubungan numeris. Prinsip analisis struktural dikembangkeun ku Ch. arr. ahli teori musik. avant-garde dumasar kana serial sarta sababaraha jenis musik pos-serial. Usaha pikeun nerapkeun metodeu ieu pikeun produk dumasar kana prinsip pamikiran tonal henteu masihan hasil anu positif. hasilna. Analisis struktural bisa mantuan netelakeun hukum konstruktif tangtu dina musik, tapi lengkep abstracts tina harti ekspresif unsur seni. wangun jeung sajarah husus sarta stilistika. sambungan.

Dina abad ka-20 sakola musicological mimiti nyandak bentuk di nagara Lat. Amérika, Asia jeung Afrika. Fokus maranéhanana nyaéta dina masalah nasional. budaya musik. LE Correa di Azevedo nyaéta panulis karya utama dina br. nar. jeung prof. musik, di 1943 anjeunna nyieun Center pikeun Folklore Panalungtikan di Nat. sakola musik. Salah sahiji wakil pang menonjol ti Argent. M. - K. Vega, anu diterbitkeun kumpulan paling berharga tina bunks. mélodi dumasar sorangan. rékaman. Di Jepang, mimitian ti con. Abad ka-19 sajumlah éksténsif ilmiah commented kumpulan Nar. jeung klasik. musik, dijieun panalungtikan badag. liter nurutkeun diff. masalah sajarah jeung téori Jepang. musik. Maksadna. kasuksésan geus ngahontal ind. M. dina widang diajar nat. tradisi musik. Di antara wawakil anu kasohor nyaéta N. Menon. Dina 50-60s. kagiatan tur geus inténsif. ahli musik; pentingna hébat pikeun ulikan Nar. wisata. musik jeung sajarah na. karya AA Saigun jeung nu lianna kungsi kaliwat. Panitia Musik. Panalungtikan di Déwan Seni, Sastra jeung Élmu Sosial. Musisi utama sumping ka hareup. élmuwan di sababaraha nagara Afrika Negro: K. Nketiya (Ghana), A. Yuba (Nigeria).

Dina Rusia, M. mimiti nyandak bentuk dina con. Abad ka-17 geus aya dina abad ka-15. pituduh pikeun ulikan tulisan hook, disebutna. ABCs (tingali. Musik ABC), kungsi nilai murni dilarapkeun jeung teu ngandung émbaran dina téori musik ditangtoskeun. Ngan dina karya ngarojong partéy nyanyi IT Korenev (Musikia, 60s abad ka-17) jeung NP Diletsky (Musikia Grammar, 70-an abad ka-17) ieu usaha pikeun nyieun hiji doktrin rasionalistik harmonis jeung lengkep musik. Dina abad ka-18 Rusia pamikiran musik dibébaskeun tina agama. gumantungna jeung némpél dina rupa-rupa isu nu patali jeung formasi jeung ngembangkeun nat sekuler. budaya musik. Tapi M. tacan merdika dina abad ieu. cabang élmu seni-ve. Sajumlah ngandung. pernyataan ngeunaan hubungan antara musik jeung puisi, ngeunaan alam muses. genres dikandung dina produksi. pendiri lit Rusia. classicism MV Lomonosov, AP Sumarokov. Lomonosov gaduh sketsa khusus "Surat ngeunaan tindakan anu dilakukeun ku musik dina haté manusa." Dina jurnal diterbitkeun ku IA Krylov jeung sastra-Na. associates di con. Abad ka-18, normativitas ketat éstétika klasikis dikritik, ide ngeunaan kamungkinan nyiptakeun Rus. nat. opera dumasar kana kreativitas rahayat. Kamandang klasikisme anu telat nyaéta GR Derzhavin "Discourse on Lyric Poetry or an Ode" (1811-15), di mana spec. bagian anu devoted kana opera, genres lagu, cantata. Kabéh wawakil nonjol tina Rusia. lit-ry abad ka-18. - ti VK Trediakovsky ka AN Radishchev - némbongkeun minat jero dina Nar. lagu. Dina Kemis panungtungan. Abad ka-18 koleksi dicitak munggaran Rusia. nar. lagu jeung catetan musik tina mélodi ku VF Trutovsky, NA Lvov jeung I. Prach. Tulisan NA Lvov "Dina Nyanyian Rakyat Rusia", diterbitkeun salaku prasasti dina ka-2 koleksi ieu, nandaan awal tina Rusia. musik folklor. Ku abad ka-18 ogé lumaku pikeun kalahiran fatherlands. historiografi musik. Hiji sumber berharga inpormasi ngeunaan Rusia. hirup musik dimimitian. jeung ser. Abad ka-18 mangrupikeun karya babad anu lengkep sareng conscientious ku J. Shtelin "Warta ngeunaan Musik di Rusia" (1770). Dina 1778 ieu diterbitkeun dina basa Perancis. lang. Buku AM Beloselsky "Dina Musik di Italia", anu nyababkeun sababaraha réspon di luar negeri. Di Akademi Élmu sarta Seni dimekarkeun sababaraha patarosan ngeunaan téori musik dina fisika jeung akustik. jeung aspék matematik. Karya Éropa L. Euler "The Experience of a New Theory of Music Set for the Basis of the Immutable Laws of Harmony" (diterbitkeun dina 1739) nampi pangakuan. J. Sarti ngusulkeun garpu tala anyar, disatujuan ku Akademi Élmu sarta Seni dina 1796 sarta ampir sapinuhna coinciding jeung nu diadopsi dina 1885 salaku internasional. standar.

Dina abad ka-19 ngembangkeun musik jeung sains. pamikiran dina ieu raket patalina jeung perjuangan pikeun cara maju tina fatherlands. gugatan musik, panyalindungan jeung leresan kreativitas-Na. jeung cita-cita éstétis. Dina hubungan periode ieu, hese ngagambar garis jelas antara M. na muses. kritik. Masalah dasar anu paling penting tina téoritis. jeung rencana estetika anu nempatkeun jeung mutuskeun dina lingkup aktivitas jurnalistik, mindeng dina bentrok seukeut tina pamadegan jeung polemik. kontraksi. Dina sambungan kalawan penampilan opera ku MI Glinka dina 30s sarta 40s. Dina artikel VF Odoevsky, NA Melgunov, sarta kritikus sejen, pikeun kahiji kalina, patarosan ngeunaan kabangsaan musik, ngeunaan béda ciri, mimiti loba dibahas. Fitur sakola musik Rusia sareng hubunganana sareng nat anu sanés. sakola (Italia, Jerman, Perancis). Ilmiah serius. Tulisan VP Botkin "Musik Italia sareng Jerman", "Dina Pentingna Estetika Sakola Piano Anyar" (dedikasikeun ka F. Chopin) penting pisan. Departemén keur dijieun. monographs badag. karya panalungtikan. sapertos: "A New Biography of Mozart" (1843) ku AD Ulybyshev, "Beethoven and His Three Styles" (1852) ku V. Lenz. Kadua karya ieu parantos nampi pangakuan di luar negeri.

Tahap anyar dina ngembangkeun Rusia. M. ditangtukeun kagiatan AN Serov, VV Stasov, GA Larosh, nu unfolded dina 50s sarta 60s. Abad ka-19 Serov mimiti ngawanohkeun istilah musikologi. Dina artikel program "Musik, Élmu Musik, Pedagogics Musik" (1864), anjeunna sharply criticizes dogmatism nagara deungeun. theorists néangan pikeun ngadegkeun unshakable, "abadi" hukum musik, sarta boga pamadegan yén dasar musicology salaku elmu kudu ulikan ngeunaan sajarah. prosés ngembangkeun musik. basa jeung wangun musik. kreativitas. Gagasan anu sami dibela ku Laroche dina tulisan "The Historical Method of Teaching Music Theory" (1872-73), sanaos konservatisme estetika. posisi pangarang ngarah ka interpretasi hiji sisi tina konsép historicism salaku ubar keur nengtremkeun kana "misconceptions" jaman modern. Naon Serov na Laroche miboga di umum éta maranéhna strove mertimbangkeun muses. fénoména dina kasang tukang sajarah anu lega, nganggo sababaraha paralel boh tina widang musik sareng tina widang seni anu aya hubunganana. kreativitas. Duanana kritik dibayar perhatian husus ka sual asal na ngembangkeun Rus. sakola musik ("Mermaid". Opera ku AS Dargomyzhsky ku Serov, "Glinka sarta significance na dina sajarah musik" ku Laroche, jsb). Dina sketsa analitik "Pangalaman kritik téknis musik MI Glinka", "Thematism of the overture" Leonore "," Symphony Kasalapan Beethoven "Serov narékahan pikeun ngaidentipikasi eusi figuratif musik dina dasar tematik. analisis. Stasov, anu mucunghul dina pencét salaku propagandist ardent tina Rus anyar. art-va, bajoang pikeun cita-cita maju realisme jeung kabangsaan, dina waktos anu sareng nempatkeun pondasi pikeun sistematis. ngumpulkeun sareng nyebarkeun bahan dokuméntasi ngeunaan Rusia. komposer, éta panulis biografi detil mimiti MI Glinka, MP Mussorgsky, AP Borodin.

Dina nyiptakeun sumber. dasar pikeun sajarah Rusia. musik, utamana ti mimiti, jaman pre-Glinka, aktivitas HP Findeisen maénkeun peran penting. Loba bahan dokumenter saméméhna kanyahoan dina basa Rusia. musik - ti Abad Pertengahan nepi ka abad ka-19. - diterbitkeun dina Koran Musik Rusia, osn. Findeisen dina 1894, kitu ogé dina kumpulan "Musical Antiquity", diterbitkeun dina redaksi na. taun 1903-11. Findeisen owns publikasi éksténsif mimiti hurup Glinka, Dargomyzhsky jeung Rus séjén. komposer. Sajumlah bahan berharga jeung studi di Rusia. musik ieu diterbitkeun dina majalah. "Musical Contemporary", diterbitkeun dina redaksi tina. AN Rimsky-Korsakov dina 1915-17; spesialis. masalah majalah ieu dedicated ka Mussorgsky, Scriabin, Taneyev. Tina karya umum pra-revolusioner. taun dina sajarah musik, panggedena dina volume "Sajarah Kamekaran Musik Rusia" (vols. 1-2, 1910-12) MM Ivanov, tapi réaksi. prasangka tina judgment pangarang hartina. gelar devalues ​​faktual mangpaat sadia dina karya ieu. bahan. Karya AS Famintsyn "Buffoons di Rusia" (1889), "Gusli. Alat musik rahayat Rusia" (1890), "Domra sareng alat-alat anu aya hubunganana masarakat Rusia" (1891), NI Privalova "Bip, alat musik Rusia kuno" (1904), "Instrumén musik tiup jalma Rusia" (1908) , jsb .nyadiakeun bahan berharga pikeun katerangan sekuler musik-pembuatan di Dr Rusia. Inpormasi anyar dilaporkeun dina karangan SK Bulich dina basa Rusia. wok. musik 18 jeung mimiti. Abad ka-19 Diantara karya monografi ngeunaan klasik Rusia. musik dibédakeun ku completeness informasi jeung kelimpahan bahan dokumenter "The Life of PI Tchaikovsky" (vols. 1-3, 1900-02), ditulis ku lanceukna komposer MI Tchaikovsky. Dina taun 1900-an jadi subyek élmu. Studi karya komposer generasi ngora: AK Lyadov, SI Taneeva, AK Glazunov, AN Skryabin, SV Rakhmaninov, sababaraha karya biografi kritis devoted ka Krimea. sarta analitik karya VG Karatygin, GP Prokofiev, AV Ossovsky, Yu. D. Engel, anu ngamimitian karirna salaku BV Asafiev.

A industri husus pre-revolusioner. sajarah M. anu karya on Rusia lianna. musik garéja. Sajumlah pertimbangan metot jeung conjectures ngeunaan sisi ieu fatherlands. warisan musik ieu dikedalkeun ku E. Bolkhovitinov di awal. Abad ka-19 Dina 40an. aya publikasi ND Gorchakov, VM Undolsky, IV Sakharov, ngandung excerpts tina teoritis. risalah jeung bahan dokumenter sejenna ngeunaan panyanyi. ngaku-ve Rusia. VF Odoevsky dina 60an. diterbitkeun sababaraha. panalungtikan. sketsa nurutkeun Rusia lianna. musik, nu gereja. nyanyi dibandingkeun jeung Nar. lagu. Dina waktu nu sarua dijieun generalizing karya DV Razumovsky "Nyanyi Garéja di Rusia" (edisi 1-3, 1867-69). Dina ngembangkeun salajengna patarosan Rus. garéja SV Smolensky, II Voznesensky, VM Metallov, AV Preobrazhensky nyieun kontribusi berharga pikeun nyanyi. Sanajan kitu, dina kalolobaan karya ieu, gareja. nyanyi dianggap di isolasi, di isolasi tina cara umum tina ngembangkeun Rusia. kasenian. budaya, nu kadang ngabalukarkeun hiji-sided, conclusions sajarahna insufficiently substantiated.

Loba perhatian ieu dibayar ka inohong ngarah tina Rusia. musik abad ka-19 ulikan ngeunaan lagu rahayat. Pikiran berharga ngeunaan kasenian. alam Rusia. nar. lagu, ciri ciri melodic na. gudang, significance -na pikeun kreativitas komposer milik Masters beredar di fatherlands. musik klasik. VF Odoevsky dicatet yén dina karyana on Nar. loba ieu nyarankeun ka lagu ku Glinka. Dina artikel tina Stasov, Laroche jeung wawakil nonjol sejenna Rusia. musik pikiran kritis papanggih ngandung. excursions kana kreativitas wewengkon. Akumulasi ka ser. Abad ka-19 ngarékam lagu-lagu bahan jeung observasi langsung ayana diperlukeun ilmiah. generalisasi jeung systematizations. Artikel Serov "Lagu rahayat Rusia salaku subyek elmu" (1869-71) éta hiji pangalaman kritik. pamahaman jeung evaluasi sadaya bahan ieu kalawan harti. posisi teoritis. Panulis nyoba outline bunderan utama tugas jeung cara ngembangkeun muses. folklor salaku élmu husus. disiplin. Sanajan kitu, nganyatakeun sababaraha observasi analitik bener jeung tinimbangan metodologis umum. urutan, Serov anut kana pamadegan erroneous nyebar dina waktu éta yén dasar Rusia. melodi folk-lagu perenahna Yunani lianna. sistem fret. Pandangan ieu, anu asalna dina abad ka-18. dina pangaruh gagasan classicism narima éksprési ekstrim na dina karya Yu. K. Arnold ("The Theory of Old Russian Church and Folk Singing", 1880, jsb.). Salah sahiji prestasi pangpentingna tina fatherlands. jeung musik. folkloristics dina satengah kadua. Abad ka-2 éta bubuka nar Rusia. polyphony (Yu. N. Melgunov, HE Palchikov). HM Lopatin dina bubuka koleksi, diterbitkeun ku anjeunna babarengan jeung VP Prokunin (19), mangka sipat varian Nar. lagu lirik. Dina 1889s. sistematis dimimitian. ulikan epik. tradisi tembang. Dina péngkolan abad ka-60 jeung ka-19. EE Lineva mimiti ngagunakeun Nar pikeun ngarékam. lagu fonograf. Hal ieu ngamungkinkeun pikeun ngadegkeun tur ngalereskeun fitur tangtu sora hirup maranéhna, nu hese kadéngé ku ceuli. Musik-étnografi. komisi di Moscow. un-te, dijieun dina 20, janten utama. puseur pikeun ulikan sarta propaganda Nar. lagu dina awal abad ka-1902; bareng jeung peneliti folklore (AA Maslov, NA Yanchuk, jeung sajabana), komposer utama (Rimsky-Korsakov, Taneyev, Lyadov, Grechaninov) milu dina karyana.

Sanajan fokus paling Rusia. musicologists 19 jeung mimiti. Abad ka-20 aya patarosan ngeunaan fatherlands. budaya musik, kumaha oge, aranjeunna ditéang pikeun nangtukeun sikep maranéhna pikeun fenomena pangpentingna zarub. musik jaman kiwari. Seueur anu seukeut sareng wawasan. komentar ngeunaan karya Éropa Kulon. komposer, ciri otd. prod. kapanggih dina artikel ku Serov, Laroche, Tchaikovsky, sarta kritik sarta panulis séjén ngeunaan musik. Dina kaca périodik. print diterbitkeun karangan alam populér, dokumenter biografi. bahan, tarjamahan karya asing. pangarang. Ti antara karya aslina anu mandiri. ilmiah buku HP Khristianovich "Letters about Chopin, Schubert and Schumann" (1876), RV Genika "Shuman and his piano work" (1907), VV Paskhalov "Chopin and Polish Folk Music" (1916-17) penting pisan. ). Salah sahiji panaratas musik Rusia AF Khristianovich mucunghul dina studi Oriental, nu karya dina bangku keur sare. musik Aljazair, diterbitkeun mancanagara ("Esquisse historique de la musique arabe aux temps anciens...", 1863). Tinjauan umum ngeunaan sajarah musik ku PD Perepelitsyn, AS Razmadze, sareng LA Sakketi sifatna kompilasi. Dina 1908, Musical Theoretical Library Society diadegkeun di Moscow, anu netepkeun salah sahiji tugasna pikeun ngembangkeun patarosan ngeunaan musik klasik. warisan jeung kreasi ilmiah. kumpulan sastra ngeunaan sajarah jeung téori musik. MV Ivanov-Boretsky jeung VA Bulychev nyieun kontribusi hébat kana palaksanaan tugas ieu.

Peru komposer Rusia panggedena milik karya ku diff. musik-téoritis. disiplin: Glinka urang "Catetan on Instrumentation" dirékam dina dikte na ku Serov (ed. 1856), Tchaikovsky sarta buku ajar harmoni Rimsky-Korsakov urang (1872 jeung 1885), Rimsky-Korsakov urang "Dasar Orchestration" (ed. ). Karya ieu utamana disababkeun ku kaperluan prakték pedagogical, tapi maranéhna ogé ngarumuskeun sababaraha dibekelan dasar téoritis. jeung tatanan éstétis. Karya monumental SI Taneyev matematika "Mobile counterpoint of strict writing" (ed. 1913) dibédakeun ku harmoni sareng kasampurnaan konsép. Sajaba ti éta, diterbitkeun anumerta (1909) "Pangajaran ngeunaan Canon". Taneyev ogé dikedalkeun pikiran jero tur qur'an dina patarosan ngeunaan formulir, modulasi, jsb Salah sahiji prestasi paling daring tur aslina tina Rus. musik téoritis pikiran pre-revolusioner taun éta téori wirahma modal bl Yavorsky, DOS. dibekelan nu mimitina diatur ku anjeunna dina karya "The Structure of Musical Speech" (bagian 1929-1, 3).

Dina con. 19 - nyuhunkeun. Abad ka-20 sajumlah bangsa Rusia nuju ngembangkeun karya pikeun diajar nat maranéhanana. budaya musik, metot jeung asli-dipikiran peneliti datang ka hareup. Pangadeg M. Ukraina éta NV Lysenko, anu dijieun karya berharga on Nar. alat musik Ukraina, ngeunaan speaker Ukraina. nar. kreativitas - kobzars jeung karya maranéhanana. Dina 1888, makalah téoritis diterbitkeun. Karya PP Sokalsky "Russian Folk Music Great Russian and Little Russian", dimana konsisten, sanajan nalangsara ti schematism tangtu, gambar tina ngembangkeun modus dina seni lagu Wétan dibikeun. kamulyaan. jalma-jalma. Dina taun 1900-an muncul karya mimiti salah sahiji peneliti kawentar kawentar. musik folklore FM Kolessa. Dina péngkolan abad ka-19 jeung ka-20. Komitas netepkeun pondasi Panangan. folklor ilmiah. DI Arakishvili, sareng koleksi folklor anu lega. karya diterbitkeun dina 1900s. panalungtikan dasar ngeunaan kargo. nar. lagu jeung ayana. VD Korganov, anu meunang Kinérja biografi. karya dina Mozart, Beethoven, Verdi, ogé keuna dina karyana Dec. patarosan musik. budaya Kaukasus. A. Yuryan sareng E. Melngailis mangrupikeun kolektor sareng peneliti utama Letts. nar. lagu-lagu.

Musicology di USSR. Hébat Oct sosialis. revolusi nyiptakeun kaayaan pikeun ngembangkeun lega ilmiah. kagiatan dina widang musik diantara sakabeh bangsa USSR. Pikeun kahiji kalina di nagara Soviét M. narima pangakuan salaku bebas. disiplin. Spesialis dijieun lembaga ilmiah anu ngamekarkeun masalah Dec. jenis seni, kaasup musik. Dina 1921 di Petrograd dina dasar ilmiah. perpustakaan ngeunaan seni VP Zubov, nu eksis saprak 1912, Rusia Institute of Sajarah Seni diadegkeun ku departemén sajarah musik (sanggeus runtuyan reorganisasi eta robah jadi departemén panalungtikan ilmiah Leningrad Institute of Teater, Musik jeung Sinématografi). Dina taun anu sarua, Departemen Propinsi dijieun di Moscow. Institut Élmu Musik (HYMN) jeung Nagara. akademi seni. Élmu (GAKhN). Panggedena sajarah seni modern ngadegna tipe kompléks - Ying t sajarah seni, H.-i. di-anjeun kalawan husus Aya departemén musik di lolobana républik Uni. M. salaku husus mangrupa kaasup kana sistem musik luhur. atikan, di conservatories, sarta muses lianna. universitas aya departemén téori jeung sajarah musik, ka-rye panalungtikan. gawé di wewengkon luyu.

Matematika Soviét, nu tumuwuh dina dasar metodologi Marxist-Leninis, muterkeun hiji peran aktif dina pangwangunan gerakan sosialis. budaya musik, mantuan pikeun ngajawab masalah praktis urgent. tugas nempatkeun maju ku kahirupan, ilubiung dina karya dina estetika. atikan rahayat. Dina waktu nu sarua, owls musicologists ngamekarkeun masalah fundamental pangpentingna téori jeung sajarah musik, ngarengsekeun aranjeunna dina cara anyar dina lampu utama. katangtuan dialéktika. jeung materialisme sajarah. Dina karya 20s sarta 30s. kasalahan sosiologis vulgar dijieun. urutan, hasilna tina interpretasi teuing lugas tur schematic tina sambungan tina klaim-va jeung sosio-ékonomi. dasar. Overcoming kasalahan ieu sarta strengthening posisi metodologis owls. M. nyumbang kana kagiatan AV Lunacharsky salaku musisi. panulis. Criticizing "orthodoxy callous prématur" tina vulgarizers of Marxism, anjeunna masihan dina musik sarta sajarah na. sketsa jeung pintonan conto penetrasi halus kana hakekat sosial Dec. fenomena musik. Hiji program éksténsif jeung serbaguna pikeun ngembangkeun owls. M. diteruskeun ku BV Asafiev dina laporan "Modern Rusia Musicology sareng Tugas Sejarahna" (1925). Diomongkeun ngeunaan kudu ngagabungkeun masalah metodologis lega jeung panalungtikan beton di-jero, Asafiev utamana emphasized yén élmu musik kedah sénsitip kana tungtutan kahirupan tur jadi kakuatan fructifying na guiding tina muses. prak-prakan. Hiji élmuwan outlook hébat, anjeunna enriched kalawan decomp karyana. wewengkon sajarah jeung teoritis M., pos salah sahiji owls pangbadagna. ahli musik. sakola. Anjeunna owns loba karya berharga dina Rusia. jeung zarub. warisan klasik sarta musik abad ka-20, dibédakeun ku freshness observasi jeung subtlety tina éstétika. analisis. Asafiev éta kahiji pikeun pinuh nembongkeun signifikan tina karya Tchaikovsky, Mussorgsky, Stravinsky jeung komposer lianna. Nungkulan kacenderungan subjektif-idealistis karakteristik anjeunna dina taun mimiti na. kasalahan, manéhna datang ka kreasi materialistis. téori intonasi, nu mantuan pikeun nembongkeun mékanisme husus pikeun reflecting kanyataanana dina musik. Téori ieu mangrupa salah sahiji prestasi paling signifikan tina téori musik Marxist. jeung pamikiran éstétis.

Dina 20s. sajumlah konsép téoritis anu ngaku universal (téori métrotektonisme ku Gé Konyus, téori modus multi-dasar jeung konsonans ku NA Garbuzov), sanajan ngan ngajelaskeun aspék tangtu tina formatif jeung harmonik. pola dina musik. Diskusi ngeunaan téori ieu nyumbang kana tumuwuhna owls. téoritis M. Sawala ngeunaan téori wirahma modal (1930) kaala skala utamana lega. Ieu ngritik kontradiktif, aspék subyektivis téori ieu sarta singled kaluar elemen fruitful na, nu bisa enrich owls. élmu musik. Salah sahiji tugas anu paling penting tina owls. téoritis M. éta ngembangkeun métode anyar analisis, mantuan pikeun nembongkeun eusi ideologi jeung figurative tina muses. prod. Karya LA Mazel sareng VA Zukkerman penting pisan di daérah ieu. Dumasar kana prinsip éstétika Marxist-Leninis, aranjeunna ngembangkeun metode anu disebut. analisis holistik, Ngalanglang bentuk muses. prod. salaku sistem organisasi sadaya bakal nganyatakeun. hartina nu ngawula ka ngalaksanakeun didefinisikeun. ngandung. niat. A kontribusi berharga pikeun ngembangkeun metoda ieu ogé dijieun ku SS Skrebkov, VV Protopopov, I. Ya. Ryzhkin, jeung VP Bobrovsky. Sakaligus dikembangkeun ku cabang téoritis. M. Karya GL Catoire "Tangtu teoritis harmoni" (bagian 1-2, 1924-25), dumasar kana prinsip sakola fungsional, méré anyar, interpretasi aslina tina sababaraha aspék na. Dep. dibekelan sakola ieu salajengna dimekarkeun dina karya IV Sposobina, SV Evseev jeung sajabana. pangwangunan. Téori fungsi variabel dijieun ku Yu. N. Tyulin méré konci pikeun ngarti loba. harmonis anyar. fenomena dina musik abad ka-20. Patarosan karya modern SS Skrebkov, Yu. N. Kholopov jeung pangarang séjén ogé devoted kana harmoni. Dina karya ibukota LA Mazel "Masalah harmoni klasik" (1972), ngagabungkeun téoritis. aspék panalungtikan jeung sajarah jeung éstétika, évolusi harmonik loba katutupan. pamikiran saprak abad ka-18.

SS Bogatyrev dimekarkeun sarta supplemented aspék tangtu ajaran SI Taneyev ngeunaan counterpoint mobile.

BV Protopopov nyiptakeun runtuyan karya dina sajarah polyphony. Patarosan polyphony kalawan Dec. sisi katutupan dina karya AN Dmitriev, SV Evseev, SS Skrebkov.

A arah husus dina owls. M. nyaéta karya NA Garbuzov sarta ilmiah-Na. sakola anu nangtung dina verge tina téori musik jeung akustik. Téori alam zone dédéngéan dikembangkeun ku Garbuzov (tingali. Zona) penting pikeun ngarengsekeun sababaraha musik-téoritis. masalah. Arah ieu ogé sawaréh aya hubungan sareng daérah muses. psikologi, dibere dina owls. élmu musik ku studi EA Maltseva, BM Teplov, EV Nazaykinsky jeung sajabana.

Ngembangkeun musik-sajarah. elmu dina 20s. ieu pajeulit jeung nyangsang ku Rapmov-proletkult nihilistic. tren warisan. Kritik kana kacenderungan ieu dina sajumlah dokumén sareng pidato pésta ku tokoh-tokoh pamimpin partai sareng pamaréntahan ngabantosan bueuk. sajarah M. jelas nangtukeun tugas maranéhanana sarta metodologis. prinsip. Saatos revolusi Oktober pikeun kahiji kalina kaala lega tur sistematis. karya karakter dina ulikan ngeunaan fatherlands. warisan. Karya Asafiev "Symphonic Etudes" (1922), "Musik Rusia ti Awal Abad 1930" (18) sareng siklus monografi na. karangan jeung panalungtikan ngeunaan karya Masters beredar Rusia. musik klasik diartikeun panggung anyar di wewengkon ieu, sanajan teu sagalana di antarana éta indisputable sarta sababaraha titik of view dinyatakeun lajeng anu salajengna dilereskeun sarta sawaréh dirévisi ku pangarang. Dina prakarsa jeung di leungeun. Asafiev, runtuyan studi dilumangsungkeun dina basa Rusia. musik abad 1927th, kaasup dina Sat. "Musik jeung kahirupan musik Rusia heubeul" (1928). Dina 29-1922, karya dasar HP Findeisen "Essays on the History of Music in Russia from Ancient Times to the End of the 1th Century" diterbitkeun. Sajumlah panalungtikan berharga jeung dokumenter-biografis. bahan ieu diterbitkeun dina kumpulan "Orpheus" (3, diédit ku AV Ossovsky), "Musik Babad" (masalah 1922-25, diédit ku AN Rimsky-Korsakov, 1-4), "Sajarah Musik Rusia dina Panalungtikan sarta Bahan" (vols. 1924-27, diédit ku KA Kuznetsov, XNUMX-XNUMX). Béda. sisi studi musik Rusia VV Yakovlev, dumasar kana ulikan teleb tina sumber primér, devoted kana budaya. Hatur nuhun kana tékstual wijaksana tur scrupulous karya dilumangsungkeun ku pa Lamm junun mulangkeun téks pangarang aslina ngeunaan Mussorgsky, shedding lampu anyar dina karya komposer ieu.

Ulikan ngeunaan sajarah Rusia. musik terus dilaksanakeun sacara intensif dina période saterusna. Promosi ilmiah anyar. pasukan nyumbang ka perluasan hareup panalungtikan, ngawengku decomp. epochs jeung rupa-rupa fenomena Rus. musik jaman baheula. Monograf utama dijieun. dianggo dina klasik Rusia. musik (BV Asafiev ngeunaan Glinka, MS Pekelis ngeunaan Dargomyzhsky, NV Tumanina ngeunaan Tchaikovsky, AN Sohora ngeunaan Borodino, GN Khubov ngeunaan Mussorgsky, AA Solovtsov ngeunaan Korsakov, LA Barenboim ngeunaan AG Rubinstein, jsb), kumpulan (dina 2 vols ngeunaan Glazunov). , dina 3 jilid ngeunaan Balakirev, jsb), publikasi rujukan kayaning "babad hirup jeung karya". Pilarian pikeun bahan anyar dina basa Rusia dituluykeun. musik jaman pra-Glinka. Karya BV Dobrokhotov, BS Steinpress, AS Rozanov jeung sajabana diwanohkeun kana ilmiah. pamakéan loba fakta saméméhna kanyahoan nyumbang ka balik deui ka kahirupan produk unfairly poho. Karya dasar TN Livanova "Budaya musik Rusia abad ka-1" (vols. 2-1952, 53-3), AA Gozenpud "Teater opera Rusia abad ka-1969" (72 buku, 17-1). Karya MV Brazhnikov, VM Belyaev, ND Uspensky mangrupakeun hambalan penting dina ulikan ngeunaan musik tinulis. warisan Rusia kuna. Muses. budaya abad ka-3 narima sinyalna anyar dina karya TN Livanova, SS Skrebkov, VV Protopopov. Carita Karya AD Alekseev sareng VI Muzalevsky (musik piano), VA Vasina-Grossman sareng OE Levasheva (lirik vokal kamar), AS Rabinovich (opera jaman pra-Glinka) dikhususkeun pikeun genres , AA Gozenpud (siklus buku). ngeunaan musik operatic Rusia), IM Yampolsky (seni biola), LS Ginzburg (seni cello), LN Raaben (chamber instr. Ensemble), jsb Ngembangkeun musik-kritis. jeung pamikiran éstétika di Rusia katutupan dina karya Yu. A. Kremlev "Pamikiran Rusia ngeunaan musik" (vols. 1954-60, 1-1) jeung TN Livanova "Kritik Opera di Rusia" (vol. 2, ngaluarkeun 2-3; v. 4, ngaluarkeun 1966-73, 1- 1; v. 1, masalah 3, babarengan jeung VV Protopopov). Maksadna. aya prestasi dina publikasi bahan dokumenter jeung sumber dina basa Rusia. musik. Antologi éksténsif The History of Russian Music in Musical Samples (vols. 1-1940, 52st ed., 18-19) presents sababaraha karya saeutik-dipikawanoh. 1972 sareng awal abad ka-18 Kusabab XNUMX, séri "Monumen Seni Musik Rusia" parantos diterbitkeun, anu tugasna sistematis. ngembangkeun sarta publikasi tina warisan naskah Rusia. musik ti jaman baheula nepi ka ahir. Panaliti ageung abad ka-XNUMX. jeung textological. karya miheulaan publikasi akademik. dikumpulkeun karya Glinka, Rimsky-Korsakov, Mussorgsky, Tchaikovsky (dina bagian musik, kaasup karya dikumpulkeun Mussorgsky, aranjeunna sadayana réngsé).

Hatur nuhun kana seueur bahan anu énggal-énggal dipanggihan sareng disayogikeun anu akumulasi sacara faktual. inpormasi, ulikan jero tur analisis fenomena kreatif sajarah rus. musik narima lampu anyar. Mitos ngeunaan provincialism sarta backwardness na, anu timbul dina jaman pra-revolusioner, ieu dispelled. waktos. prestasi ieu owls. sajarah M. dilayanan salaku dadasar pikeun karya koléktif dina sajarah Rusia. musik, ed. MS Pekelis (vol. 1-2, 1940), NV Tumanina (vol. 1-3, 1957-60), AI Kandinsky (vol. 1, 1972), "Sajarah Musik Rusia" Yu. V. Keldysh (bagian 1-3, 1947-54). Karya didaptarkeun dimaksudkeun pikeun dianggo dina pedagogical universitas. latihan salaku buku teks atawa uch. kauntungan, tapi sababaraha di antarana ngandung sarta panalungtikan. bahan.

Dina 40an. aya usaha munggaran pikeun nampilkeun owls kaliwat. musik mangrupa jalur pangwangunan dina sajarah holistik. perspéktif, nganalisa kritis tur evaluate sagala prestasi jeung shortcomings na. Dina sababaraha karya dina sajarah owls. musik kapangaruhan ku dampak negatif dogmatis. pamasangan, nu ngarah ka salah, hartosna assessment menyimpang. fenomena kreatif sarta ngaremehkeun prestasi sakabéh owls. budaya musik. Dina lampu tina kaputusan Kongrés 20 tina CPSU jeung unfolding dina satengah 2nd. 50s kreativitas lega. diskusi, judgments erroneous ieu dirévisi, view leuwih obyektif kahontal dina prosés formasi jeung ngembangkeun owls. musik salaku seni sosialis. réalisme. Dina 1956-63, The History of Russian Soviet Music (vols. 1-4) ieu diterbitkeun, dijieun ku tim karyawan Institute of the History of Arts. Ieu karya sajarah fundamental munggaran dina sajarah owls. musik, dicirikeun ku kaayaanana, breadth of sinyalna bahan jeung thoroughness of presentasi. Ngembangkeun genres owl. musik Karya VM Bogdanov-Berezovsky (opera), AN Sohor (lagu), jeung sajabana devoted kana kreativitas. Sajumlah ageung karya monografi parantos ditulis. panalungtikan, kritis jeung biografi. jeung karangan analitik ngeunaan karya burung hantu beredar. komposer. Di antarana karya IV Livanova ngeunaan Myaskovsky, Gn Khubov ngeunaan Khachaturian, AN Sohor ngeunaan Sviridov jeung sajabana.

Dina kalolobaan républik Uni, kader musicologists geus kabentuk, ngamekarkeun isu nu patali jeung ulikan ngeunaan Dec. nat. kabudayaan. Dina 1922, karangan sajarah ngeunaan ngembangkeun Ukraina. musik ku NA Grinchenko. Anjeunna ogé gaduh sababaraha monograf. karangan ngeunaan komposer heubeul Ukraina. Dina 1925, buku sajarah pondok diterbitkeun. kargo karangan. musik ku DI Arakishvili. Literatur éksténsif ngeunaan sajarah nat. budaya musik ti USSR, ngawengku decomp. tahapan formasi sareng pangwangunanana. Ieu hasil tina panalungtikan sengit. kuli pl. élmuwan jeung tim ilmiah. mahluk. kontribusi kana ulikan ngeunaan musik bangsa USSR, duanana Soviét jeung pra-revolusioner. période diwanohkeun ku LB Arkhimovich, NM Gordeychuk, VD Dovzhenko, A. Ya. Shreer-Tkachenko (Ukraina), VG Donadze, AG Tsulukidze, GZ Chkhikvadze, G Sh. Ordzhonikidze (Géorgia), RA Atayan, G. Sh. Geodakyan, GG Tigranov, AI Shaverdyan (Arménia), EA Abasova, KA Kasimov (Azerbaijan), Ya. Enya. Vitolin (Latvia), Yu. K. Gaudrimas (Lituania), FM Karomatov, TS Vyzgo (Uzbékistan), AK Zhubanov, BG Erzakovich (Kazakhstan), jsb. Ngaliwatan usaha loba Grup pangarang, kaasup musicologists ti sakabéh républik Uni, dijieun karya fundamental " The History of Music of the Peoples of the USSR from 1917" (5 vols., 1970-74), dimana usaha nampilkeun ngembangkeun multinasional. burung hantu. musik salaku prosés kompléks tunggal dumasar kana terus tumuwuh dasi kuat tur deeper antara art decomp. rahayat nagara.

Burung hantu. M. nyumbang kana ngembangkeun patarosan mancanagara. sajarah musik. Di wewengkon ieu geus maénkeun peran penting ilmiah. sarta pedagogical kagiatan MV Ivanov-Boretsky jeung KA Kuznetsov, élmuwan budaya hébat sarta erudition, anu dijieun sababaraha. sakola panalungtikan. Ti con. 20s karangan cemerlang II Sollertinsky némbongan, nu digambar potret caang tina sajumlah Éropa Kulon. komposer - ti klasik. Masters abad ka-18 ka Mahler jeung R. Strauss. Rupa-rupa musik-sajarah. masalah anu reflected dina karya MS Druskin, VD Konen, TN Livanova, VE Ferman. Kreativitas nagara deungeun panggedéna. komposer devoted ka loba. panalungtikan monographic, diantara to-rykh dina skala jeung ilmiah. Karya AA Alschwang on Beethoven, DV Zhitomirsky on Schumann, VD Konen on Monteverdi, Yu. A. Kremlev on Debussy, OE Levasheva on Grieg, sarta Ya. I. Milshtein on Liszt, IV Nestyev ngeunaan Bartok, Yu. N. Khokhlova ngeunaan Schubert, AA Khokhlovkina ngeunaan Berlioz. Ilmiah badag Hiji acara nya éta publikasi sketsa Beethoven urang disimpen di Moscow, disiapkeun ku NL Fishman sarta diterbitkeun babarengan jeung analitik lengkep na. panalungtikan. Minat dina masalah musik abad ka-20 tumuwuh, sababaraha kumpulan, studi na monographs devoted kana eta, kaasup karya MS Druskin, IV Nestyev, GM Schneerson, BM Yarustovsky. perhatian husus ka owls. musicologists masihan musik. budaya sosialis. nagara. Karya ibukota dina sajarah musik Czech sarta Polandia dijieun ku IF Belza. IM Martynov, LV Polyakova, sareng anu sanésna ogé damel di daérah ieu. Di antara karya umum ngeunaan sajarah nagara deungeun. musik dibédakeun ku breadth gagasan, kaayaanana jeung rupa-rupa bahan "The History of Musical Culture" ku RI Gruber (vol. 1, bagian 1-2, vol. 2, bagian 1-2, 1941-59), nu pangarang narékahan pikeun nyorot prosés global ngembangkeun muses. gugatan ti posisi Marxis (eksposisi dibawa ka abad ka-16).

Dina sajarah lega Bahan ieu dumasar kana karya dina téori decomp. genres. Patarosan dramaturgi opera dikembangkeun dina buku sareng artikel ku VE Ferman, MS Druskin, BM Yarustovsky. Dina studi VA Vasina-Grossman, masalah hubungan antara musik jeung puisi dianggap. kecap dina bahan tina wok chamber. kreativitas. Dina karya VD Konen "Teater jeung Symphony" (1968) dilacak pangaruh musik operatic dina formasi prinsip tematik jeung formative musik klasik. simfoni.

Mecenghulna sarta tumuwuhna nasional anyar. sakola di musik bangsa USSR ditangtukeun minat hébat dina folklore salaku salah sahiji sumber originalitas jeung vitalitas maranéhanana. Gawé dina ngumpulkeun jeung diajar bunks. kreativitas és miboga wengkuan lega dina sakabéh owls. républik. Lapisan anyar folklore diangkat, budaya kapanggih pikeun kahiji kalina, nu tetep ampir kanyahoan dugi Oct. révolusi. A. AT. Zataevich, folklorist. kagiatan ka-rogo dimimitian taun 20-an., tétéla jadi panaratas dina sistematis. ngumpulkeun jeung ngarékam Kazakh. Nar musik. Karya V. A. Uspensky sareng E. E. Romanovskaya penting pisan pikeun diajar Uzbek. jeung Turkmén. folklor. C. A. Malikyan, anu diterbitkeun dina 1931 rékaman paling berharga tina Arm. Nar lagu dijieun ku Komitas di awal. Abad ka-20, terus damel di daérah ieu sareng ngadamel langkung ti sarébu rékaman énggal. Hasil fruitful dibere ku folklore-ngumpulkeun. jeung panalungtikan. kagiatan G. Z. Chkhikvadze di Géorgia, Ya. Churlyonite di Lituania, X. Tampere di Éstonia, B. G. Erzakovich di Kazakhstan, G. AND. Tsytovich di Bélarus jeung sajabana. Pikeun publikasi anyar paling signifikan Rus. folklor kaasup kumpulan monumental A. M. Listopadov "Lagu Don Cossacks" (vol. 1-5, 1949-54). Dina paralel jeung akumulasi bahan anyar, karya dijalankeun dina ilmiah maranéhanana, teoritis. pamahaman. Fokus folklor burung hantu mangrupa patalékan anu patali jeung ulikan ngeunaan tanda jeung asal-usul nat. peculiarities masarakat musik, évolusi genres dina kaayaan sosial jeung sapopoé husus maranéhanana, formasi unsur muses. basa. Sajarah muterkeun hiji peran penting dina ieu. jeung sosiolog. Aspék. Salaku salah sahiji sentral jeung pangpentingna, masalah interaksi decomp. nat. kabudayaan. Dina karya A. D. Kastalsky "Fitur tina sistem musik rahayat-Rusia" (1923) jeung "Dasar polyphony rahayat" (diterbitkeun anumerta, ed. AT. M. Belyaeva, 1948) nyimpulkeun hasil observasi jangka panjang na dina harmonik. fenomena anu timbul tina poligonal. karacunan kinerja lagu Nar Rusia salaku hasil tina métode aneh alamiah na ngarah sora. Jeung kuda. 20s folklore és Rusia dimekarkeun sapanjang jalur diferensial. ulikan ngeunaan gaya régional. arah ieu dibere dina karya E. AT. Gippius jeung Z. AT. Ewald, kahareupna dituluykeun ku F. A. Rubtsova A. AT. Rudneva jeung sajabana. Subyek ulikan husus nyaéta karya lagu, nu devoted kana panalungtikan E. AT. Gipius, L. L. Christiansen jeung sajabana. Dijieun karya dina modern. kawung. folklore - Rusia (T. AT. Popov), Bélarus (L. C. Mukharinskaya) jeung sajabana. Ukrania pinunjul. ahli musik-folklorist K. AT. Kvitka deui dina 20s. diajukeun sareng ngabuktoskeun metode ngabandingkeun. ulikan folklor. jalma-jalma. Metoda ieu penting pisan pikeun ngembangkeun sajarah. masalah pakait sareng ngembangkeun genres lagu jeung jenis melodic. pamikiran. Saatos Kvitka, éta hasil dianggo dina karya V. L. Goshovsky di Ukraina, F. A. Rubtsov dina RSFSR. Ajén ilmiah badag anu generalizing téoritis. karya W. Gadzhibekov "Dasar Musik Rakyat Azerbaijan" (1945), X. C. Kushnarev "Patarosan ngeunaan sajarah jeung téori musik monodic Arménia" (1958). Dina sababaraha karya V. M. Belyaev cahayana ku Nar. kreativitas misc. nationalities Uni Soviét, dimekarkeun téoritis umum. masalah musik. folklor; anjeunna nyieun kontribusi utamana berharga pikeun ulikan ngeunaan musik. budaya Wed. Asia. Salah sahiji panalungtik pang menonjol ngeunaan musik masarakat Asia Tengah (chap. arr Kyrgyz) nyaéta V. C. Vinogradov, anu ogé gaduh sababaraha karya dina musik zarub. bangsa Asia jeung Afrika. Spesialis. karya anu devoted ka Nar. parabot és, ka-rye diulik owls. peneliti dina hubungan deukeut jeung kreatif. jeung ngalaksanakeun. prakték, kalawan budaya umum jeung cara hirup tina nationalities béda. Richness sarta diversity musik. toolkit multinasional. Nagara Soviét dicerminkeun dina karya dasar "Atlas of Musical Instruments of the Peoples of the USSR" (1963), didamel di handapeun bimbingan manuk bueuk anu pang menonjol. spesialis dina widang instrumentasi K.

Dina widang téori jeung sajarah musik-ngajalankeun. Karya anu penting pisan nyaéta karya BA Struve (instrumén ruku) sareng GM Kogan (fp.). Béda. masalah musik. Karya AD Alekseev, LA Barenboim, LS Ginzburg, Ya. I. Milshtein, AA Nikolaev, LN Raaben, SI Savshinsky, IM Yampolsky jeung sajabana. Téori penting. dibekelan dinyatakeun dina karya beredar masters-performers AB Goldenweiser, GG Neuhaus, SE Feinberg, nyimpulkeun karya kreatif maranéhanana. jeung pedagogical hiji pangalaman.

Pentingna hébat dina USSR napel gawé dina widang musik. daftar pustaka (tingali Music Bibliography) jeung leksikografi. Dina pra-revolusioner Dina Rusia, karya sapertos teu loba sarta dijieun ukur ku individu (NM Lisovsky, HP Findeisen). Saatos revolusi Oktober mus.-bibliographic. pagawéan jadi leuwih sistematis. karakter, ngandelkeun dana ti depositories buku jeung musik panggedéna jeung kumpulan arsip. Dina 20s jeung 30s. sajumlah karya berharga dina widang musik. daftar pustaka dijieun ku ZF Savyolova, AN Rimsky-Korsakov, jeung sajabana. Tapi karya ieu utamana dimekarkeun lega mimitian ti 50s. Aya karya dasar sapertos "Bibliografi Musik Rusia Periodical Pencét Abad 1960th" ku TN Livanova (diterbitkeun dina édisi misah saprak 1), biobibliographic. kamus "Saha wrote ngeunaan musik" ku GB Bernandt jeung IM Yampolsky (vols. 2-1971, 74-XNUMX). Maksadna. kontribusi pikeun ngembangkeun owls. musik Bibliographies jeung leksikografi disumbangkeun ku HH Grigorovich, AN Dolzhansky, GB Koltypina, SL Uspenskaya, BS Steinpress, jeung sajabana.

Dina 60-70s. perhatian pl. burung hantu. musicologists anu katarik sosiologis. masalah, sababaraha karya dina masalah musik mucunghul. sosiologi (AN Sohora jeung sajabana), percobaan dilaksanakeun dina widang sosiologis husus. panalungtikan.

Marxist-Leninis ilmiah. gagasan musik geus hasil ngamekarkeun dina sakabéh sosialis. nagara. Musicologists nagara ieu geus dijieun karya berharga dina Dec. patarosan tiori jeung sajarah musik, musik. estetika. Diantara wawakil pang menonjol M. sosialis. nagara - B. Sabolci, J. Maroti, J. Uyfalushshi (Hungaria), Z. Lissa, Y. Khominsky (Polandia), A. Sykhra, J. Ratsek (Czechoslowakia), V. Cosma, O. Cosma (Romania), E. Mayer, G. Knepler (GDR), V. Krystev, S. Stoyanov, D. Hristov (Bulgaria), J. Andrejs, S. Djurich-Kline, D. Cvetko (Yugoslavia) jeung sajabana. nyumbang kana komunikasi deukeut konstan musikologists sosialis. nagara, bursa biasa pangalaman, konferensi gabungan sarta symposia on téoritis topical. patarosan.

Rujukan: Sérov A. N., Musik, elmu musik, pedagogy musik, dina bukuna: Critical articles, vol. 4 St. Petersburg, 1895; Laroche H. A., The Historical Method of Teaching Music Theory, dina bukuna: Collection of Music Critical Articles, vol. 1, M., 1913; Kashkin N. D., Musik jeung Élmu Musik, "Rusia Will", 1917, No 10; Kuznetsov K. A., Perkenalan kana sajarah musik, ch. 1, M.-P., 1923; Glebov Igor (Asafiev B. V.), Téori prosés musik-sajarah, salaku dasar pangaweruh musik-sajarah, dina buku: Tugas jeung métode diajar seni, P., 1924; milikna, Musicology Rusia modern jeung Tugas sajarah na, di: De musica, No. 1, L., 1925; milikna, Tugas of Modern Musicology, dina Sat: Front Musik kami, M., 1930; milikna, Krisis Studi Musik Éropa Kulon, dina Sat: Musik jeung Catetan Ilmiah, buku. 1, Kharkiv, 1931; Lunacharsky A. V., Dina métode sosiologis dina téori jeung sajarah musik, "Cetak jeung Revolusi", 1925, buku. 3; milikna, Salah sahiji shifts dina kritik seni, "Buletin Akademi Komunis", 1926, buku. lima belas; Ryzhkin I. Abdi, Mazel L. A., Essays on the History of Theorytical Musicology, vol. 1-2, M., 1934-39; Alshvang A., Dina analisis karya musik, "SM", 1938, No 7; Kremlev Yu., pamikiran Rusia ngeunaan musik, vol. 1-3, L., 1954-60; Keldysh Yu., Sababaraha patarosan ngeunaan sajarah musik Soviét, di: Patarosan of Musicology, vol. 3, M., 1960; Sajarah Sajarah Seni Éropa, ed. B. R. Vipper sareng T. N. Livanova: Ti jaman baheula nepi ka ahir abad ka-1963, M., 1965; sami, Satengah munggaran abad ka-1966, M., XNUMX; sami, satengah kadua abad ka-XNUMX, M., XNUMX; sami, Satengah kadua ka-XNUMX - awal abad ka-XNUMX, buku. 1-2, M., 1969; Sajarah seni modern mancanagara. Karangan, M., 1964; Mazel L., éstétika jeung Analisis, "SM", 1966, No 12; milikna, Musicology jeung prestasi élmu séjén, ibid., 1974, No 4; Konen V., Dina mertahankeun elmu sajarah, ibid., 1967, No 6; Sajarah jeung modernitas. Paguneman redaksi, ibid., 1968, No 3; Zemtsovsky I. I., Rusia Soviét Musik Folkloristics, dina: Patarosan Téori jeung Estetika Musik, vol. 6-7, L., 1967; Pangajaran B. AND. Lenin sareng patarosan musikologi, (sb.), L., 1969; Zukkerman V., Dina musicology téoritis, dina bukuna: Musik-téoritis karangan jeung etudes, M., 1970; Seni Musik jeung Élmu, vol. 1-3, M., 1970-76; Adler G., Lingkup, métode jeung tujuan musicology, "Jurnal Quarterly pikeun musicology", 1885, vol. 1; eго же, Métode Sajarah Musik, Lpz., 1919; Spitta Ph., Kunstwissenschaft na Kunst, в его сб.: Zur Musik, В., 1892; Riemann H., Sajarah Téori Musik dina IX. nepi ka XIX. Abad, Lpz., 1898, Hildesheim, 1961; Contona, outline of musicology, Lpz., 1908, 1928; Kretzschmar H., Dikumpulkeun karangan ti yearbooks perpustakaan musik Peters, Lpz., 1911 (reprint, 1973); его же, Introduction to the History of Music, Lpz., 1920; Abert H., dina tugas jeung tujuan biografi musik, «AfMw», 1919-20, vol. 2; Sachs C., Musik dina konteks sajarah seni umum, «AfMw», 1924, vol. 6, H. 3; Вьcken E., Patarosan Dasar Sajarah Musik salaku Élmu Kamanusaan, «JbP», 1928, vol. 34; Vetter W., Konsep humanistik atikan dina musik jeung musicology, Langesalza, 1928; Fellerer K. G., bubuka musicology, В., 1942, 1953; Wiora W., Panalungtikan musik sajarah jeung sistematis, «Mf», 1948, vol. 1; Musicology jeung sajarah universal, «Acta musicologica», 1961, v. 33, ulh. 2-4; Westrup J. A., Hiji bubuka pikeun sajarah musik, L., (1955); Dokter H. H., Musikwissenschaft, в кн.: Universitas litterarum. Buku Panduan Studi Élmu, В., 1955; Mendel A., Sachs C., Pratt C. С., Sababaraha aspék musikologi, N. Y., 1957; Garrett A. M., Hiji bubuka panalungtikan dina musik, Wash., 1958; Prйcis de musicologie, sous la direction de J. Chailley, P., 1958; Husmann H., Introduction to Musicology, Hdlb., 1958; Lissa Z., Dina périodik sajarah musik, "Kontribusi kana musikologi", 1960, vol. 2, H. 1; Machabey A., La musicologie, P., 1962; Blume F., Panalungtikan musik sajarah di jaman kiwari, в сб.: Laporan kongres kasapuluh, Ljubljana, 1967; Heinz R., Konsep sajarah jeung Karakter Ilmiah Musicology dina Satengah Kadua Abad ka-19. Abad, Regensburg, 1968; Sumebarna historicism ngaliwatan musik, ed.

Yu.V. Keldysh