Orkéstra |

ti orxestra Yunani - a buleud, platform semicircular engké tina téater kuna, dimana, nyieun gerakan rhythmic, chorus tina tragedi jeung komedi nyanyi bagian maranéhanana, ti orxeomai - I tari.

Sakelompok musisi anu maénkeun rupa-rupa instrumen anu dimaksudkeun pikeun pagelaran gabungan karya musik.

Nepi ka ser. Abad ka-18 kecap "Oh". dipikaharti di jaman baheula. rasa, patali jeung lokasi musisi (Walther, Lexikon, 1732). Ngan dina karya I. Mattheson "Rediscovered Orchestra" ("Das neu-eröffnete Orchestra", 1713) kecap "O". dibarengan ku harti heubeul kaala nu anyar. Modern ieu mimitina ditetepkeun ku JJ Rousseau dina Kamus Musik (Dictionnaire de la musique, 1767).

Aya sababaraha prinsip klasifikasi O.: anu utama nyaéta pembagian O. numutkeun instr. komposisi. Ngabedakeun antara komposisi campuran, kaasup instrumen tina grup béda (symphonic O., estr. O.), sarta homogen (Contona, string orchestra, kuningan band, O. instrumen perkusi). Komposisi homogén boga divisi sorangan: contona, alat senar bisa diwangun ku alat ruku atawa plucked; Dina angin O., komposisi homogen dibédakeun - komposisi tambaga ("geng") atanapi dicampur, ditambah woodwinds, sakapeung perkusi. Dr prinsip klasifikasi O. proceeds ti janjian maranéhanana di muses. prakték. Aya, contona, hiji band militér, estr. O. Hiji tipe husus tina O. digambarkeun ku sababaraha. nat. ensembles sarta O. Nar. instrumen, duanana homogen dina komposisi (domrovy O.), sarta dicampur (hususna, orchestra Neapolitan, diwangun ku mandolins jeung gitar, taraf). Sababaraha di antarana janten profésional (The Great Rusia Orchestra, dijieun ku VV Andreev, nu O. Uzbek instrumen rahayat, diayakeun ku AI Petrosyants, jeung sajabana). Pikeun O. nat. instrumen Afrika jeung Indonésia dicirikeun ku komposisi jeung predominance tina perkusi, contona. gamelan, O. kendang, O. gambang. Di nagara Éropa bentuk pangluhurna gabungan instr. pagelaran jadi simfoni. O., diwangun ku ruku, angin jeung instrumen perkusi. Sakabéh bagian string anu dipigawé dina symphony. O. ku sakabeh grup (sahenteuna dua musisi); ieu O. béda ti instr. ensemble, dimana unggal musisi muterkeun otd. pihak.

Sajarah simfoni. O. balik deui ka péngkolan abad ka-16-17. Alat-alat badag koléktif aya saméméhna - dina jaman baheula, Abad Pertengahan, dina Renaissance. Dina abad ka-15-16. dina hajatan. kasus dikumpulkeun adv. ensembles, to-rye kaasup sakabeh kulawarga instrumen: senar sujud jeung plucked, woodwinds jeung kuningan, keyboard. Sanajan kitu, nepi ka 17 c. euweuh ensembles akting rutin; pagelaran musik ieu timed kana festivities sarta acara lianna. penampilan O. di modern. harti kecap pakait jeung mecenghulna di péngkolan abad ka-16-17. genre anyar musik homophonic, kayaning opera, oratorio, solo wok. konsér, nu O. mimiti nedunan fungsi instrumental iringan sora vokal. Dina waktu nu sarua, koléktif kayaning O. mindeng bore ngaran séjén. Sumuhun, Italia. komposer con. 16 - nyuhunkeun. Abad ka-17 paling sering aranjeunna dilambangkeun ku istilah "konser" (contona, "Concerti di voci e di stromenti" y M. Galliano), "chapel", "choir", jsb.

ngembangkeun O. urang ditangtukeun ku loba. bahan jeung seni. faktor. Di antarana aya 3 pangpentingna: évolusi orc. instrumen (penemuan nu anyar, perbaikan nu heubeul, leungit instrumen leungit tina prakték musik), ngembangkeun orc. kinerja (metoda anyar maén, lokasi musisi di panggung atawa di orc. liang , manajemén O.), kalawan nu sajarah orcs sorangan disambungkeun. koléktif, jeung, tungtungna, parobahan dina orc. pikiran komposer. Ku kituna, dina sajarah O., bahan jeung éstétika musik raket intertwined. Komponén. Ku alatan éta, lamun tempo nasib O., urang hartosna teu jadi loba sajarah instrumentation atanapi ork. gaya, sabaraha komponén bahan tina ngembangkeun O. urang. Sajarah O. dina hal ieu conditionally dibagi kana tilu période: O. ti ngeunaan 1600 mun 1750; A. 2nd floor. 18 - nyuhunkeun. Abad ka-20 (kira-kira saméméh mimiti Perang Dunya I 1-1914); O. abad ka-18 (sanggeus Perang Dunya I).

O. dina periode 17 - 1st floor. Abad ka-18 Ti Renaissance, O. diwariskeun instrumentation euyeub dina watesan timbre na tessitura Pilihan. Prinsip pangpentingna klasifikasi orc. pakakas dina awal abad ka-17 nya éta: 1) babagian pakakas sacara fisik. alam awak sounding kana string jeung angin, diusulkeun ku A. Agazzari jeung M. Pretorius; dimungkinkeun ogé singled kaluar drum. Sanajan kitu, nurutkeun Pretorius, pakaitna, contona, senar ngawengku sakabéh instrumen "kalawan senar stretched", euweuh urusan kumaha béda aranjeunna dina timbre jeung produksi sora - viols, biola, lyres, lutes, harps, tarompet, monochord, clavichord. , cembalo, jsb 2) Separation sahiji instrumen dina tipe sarua nurutkeun tessitura ditangtukeun ku ukuranana. Ieu kumaha kulawarga instrumen homogen timbul, biasana kaasup 4, kadang leuwih variétas tessitura pakait jeung sora manusa (soprano, alto, tenor, bass). Éta dibere dina tabel instrumen dina bagian 2 tina "Kode Élmu Musik" ("Syntagma musicum", bagian II, 1618). Komposer péngkolan abad ka-16-17. aranjeunna kagungan, sahingga, kulawarga cabang tina string, angin jeung perkusi. Di antara kulawarga string, viols (treble, alto, bass badag, bass ganda; variétas husus - viol d'amour, baritone, viola-bajingan), lyres (kaasup da braccio), biola (4-string treble, tenor, bass, 3-string Perancis - pochette, treble leutik disetel kaopat luhur), lutes (lute, theorbo, archilute, jsb). Instrumén suling (kulawarga suling longitudinal) éta umum diantara alat tiup; instrumen kalawan Reed ganda: suling (di antarana grup bombards ti pommer bass ka pipa treble), tanduk bengkung - krummhorns; instrumen embouchure: kai jeung séng tulang, trombones decomp. ukuran, pipa; perkusi (timpani, sét lonceng, jsb). Wok-instr. pamikiran komposer abad ka-17 pageuh dumasar kana prinsip tessitura. Sadaya sora sareng instrumen treble tessitura, ogé alat-alat alto, tenor sareng bass tessitura, digabungkeun sakaligus (bagian-bagianna dirékam dina hiji garis).

Fitur pangpentingna tina munculna dina verge 16-17 abad. gaya homophonic, kitu ogé homophonic-polyphonic. hurup (JS Bach, GF Handel jeung komposer séjén), jadi basso nuluykeun (tingali Umum bass); dina hal ieu, babarengan jeung melodic. sora jeung instrumen (biola, violas, rupa instrumen angin) mucunghul disebut. grup kontinyu. Alat komposisina robah, tapi fungsina (ngajalankeun bass jeung harmoni polygonal nu dibéré bareng) tetep unchanged. Dina periode awal ngembangkeun opera (contona, sakola opera Italia), grup continuo kaasup organ, cembalo, kecapi, theorbo, jeung kacapi; di lantai 2. Abad ka-17 jumlah parabot di dinya geus sharply ngurangan. Dina poé Bach, Handel, komposer Perancis. Klasisisme dugi ka alat keyboard (dina musik garéja - organ, bolak sareng cembalo, dina genre sekuler - hiji atanapi dua cembalo, sakapeung theorbo dina opera) sareng bass - cello, bass ganda (Violono), sering a bassoon.

Pikeun O. 1st floor. Abad ka-17 dicirikeun ku instability tina komposisi, disababkeun ku loba alesan. Salah sahijina nyaéta révisi tradisi Renaisans dina milih jeung ngagolongkeun instrumén. Alatna parantos diropéa sacara radikal. Aranjeunna ninggalkeun musik. prak-prakan kecapi, biola, digusur ku biola - instrumen nada anu leuwih kuat. The bombards tungtungna masihan jalan ka bassoons dimekarkeun tina pommer bass sarta oboes rekonstruksi tina pipa treble; séng leungit. Suling longitudinal dipindahan ku suling transversal anu ngaleuwihan aranjeunna dina kakuatan sora. Jumlah variétas tessitura parantos turun. Sanajan kitu, prosés ieu teu mungkas sanajan dina abad ka-18; contona, senar kayaning violino piccolo, violoncello piccolo, kitu ogé kacapi, viola da gamba, viol d'amour, mindeng muncul dina orchestra Bach.

Dr alesan pikeun instability sahiji komposisi nyaeta seleksi acak tina parabot di adv nu. imah opera atawa katedral. Sakumaha aturan, komposer nulis musik teu keur ditarima sacara umum, komposisi stabil, tapi pikeun komposisi O. diartikeun. téater atawa priv. kapel. Dina awalna. Dina abad ka-17 dina kaca judul skor, prasasti ieu mindeng dijieun: "buone da cantare et suonare" ("cocog pikeun nyanyi jeung maén"). Kadang-kadang dina skor atawa dina kaca judul komposisi anu hadir dina téater ieu dibereskeun, sakumaha anu kasebut dina skor opera Monteverdi Orfeo (1607), nu manéhna nulis pikeun pangadilan. téater di Mantua.

Ngarobah parabot pakait sareng estetika anyar. requests, nyumbang ka parobahan internal. organisasi O. Stabilisasi bertahap of ork. komposisi indit utamana sapanjang garis asal modérn. urang konsep orc. grup nu ngagabungkeun instrumen patali dina timbre jeung dinamis. sipat. Diferensiasi timbre-homogen bowed string group-biola tina ukuran béda-kajadian utamana dina praktek pagelaran (pikeun kahiji kalina dina 1610 dina opera sujud Parisian "24 Violins of the King"). Dina 1660-85, Royal Chapel of Charles II diayakeun di London nurutkeun model Parisian - hiji alat nu diwangun ku 24 biola.

Kristalisasi grup string tanpa viols na lutes (violins, violas, cellos, double bass) éta penaklukan pangpentingna dina opera abad ka-17, nu ieu reflected utamana dina kreativitas operatic. Opera Purcell Dido jeung Aeneas (1689) ditulis pikeun kacapi bowed kalawan continuo; ditambah trio instrumen angin - Cadmus jeung Hermione ku Lully (1673). Grup woodwind jeung kuningan teu acan nyandak bentuk dina orthodoxy barok, sanajan sakabéh woodwinds utama, salian clarinets (flutes, oboes, bassoons), geus diwanohkeun kana O. Dina skor JB Lully, trio angin. mindeng didaptarkeun: 2 oboes (atawa 2 suling) jeung bassoon, sarta dina opera F. Rameau urang ("Castor jeung Pollux, 1737) mangrupa grup lengkep woodwinds: suling, oboes, bassoons. Dina orchestra Bach urang, daya tarik alamiah na kana instrumen abad ka-17. ogé mangaruhan seleksi instrumen tiup: variétas heubeul oboe - oboe d`amore, oboe da caccia (prototipe tanduk Inggris modern) dipaké dina kombinasi kalayan bassoon atawa kalayan 2 flutes jeung bassoon a. Kombinasi instrumen kuningan ogé dimekarkeun tina ensembles sahiji tipe Renaissance (contona, séng jeung 3 trombones dina Scheidt's Concertus Sacri) kana grup kuningan-perkusi lokal (3 tarompét jeung timpani di Bach urang Magnificat, 3 tarompét jeung timpani jeung tanduk dina cantata sorangan. No. 205). kuantitas. komposisi O. urang teu acan nyandak bentuk dina waktu éta. Senar. grup éta kadang leutik tur lengkep, bari seleksi instrumen angin éta mindeng acak (tingali Table 1).

Ti lantai 1. Divisi abad ka-18 dilaksanakeun. komposisi dina sambungan jeung fungsi sosial musik, tempat pagelaran na, panongton. Pembagian komposisi kana garéja, opera sareng konsér ogé dipatalikeun sareng konsép garéja, opera sareng gaya kamar. Pilihan jeung jumlah instrumén dina unggal komposisi masih fluctuated lega; Tapi, opera opera (oratorios Handel ogé dipigawé di gedung opera) mindeng leuwih jenuh jeung instrumen tiup ti konser. Dina sambungan kalawan dif. dina kaayaan plot, babarengan jeung string, flutes jeung oboes, tarompet jeung timpani, trombones mindeng hadir dina eta (dina Adegan Naraka di Monteverdi urang Orpheus, hiji ensemble séng jeung trombones dipaké). Aya kalana suling leutik diwanohkeun ("Rinaldo" ku Handel); dina katilu panungtungan abad ka-17. tanduk muncul. Ka garéja. O. merta kaasup organ (dina grup continuo atawa salaku instrumen konsér). Ka garéja. O. dina op. Bach, babarengan jeung senar, woodwinds (suling, oboes), kadang pipa jeung timpani, tanduk, trombones, ganda sora tina paduan suara (cantata No 21), mindeng dibere. Saperti dina garéja, jadi di operatic O. mahluk. peran ieu dicoo ku obligate (tingali Obligate) instrumen marengan nyanyi solo: biola, cello, suling, oboe, jsb.

Komposisi konsér O. sagemblengna gumantung kana tempat jeung alam maén musik. Pikeun hajatan. adv. upacara barok (penobatan, kawinan), di katedral babarengan jeung liturgi. musik disada instr. konser na fanfares dipigawé ku pangadilan. musisi.

priv. Konsér dilaksanakeun di gedung opera sareng di udara terbuka - di masquerades, prosesi, kembang api, "dina cai", ogé di aula istana atanapi istana kulawarga. Sadaya jenis ieu konser diperlukeun Dec. komposisi O. jeung jumlah palaku. Dina "Musik keur petasan" ku Handel, dipigawé di London urang Héjo Park on 27 April 1749, angin jeung perkusi wungkul (minimal 56 instrumen); dina versi konsér, dipigawé sabulan engké di Rumah Sakit Foundling, komposer, salian 9 tarompet, 9 tanduk, 24 oboes, 12 bassoons, perkusi, ogé dipaké instrumen string. Dina ngembangkeun conc sabenerna. O. peran greatest ieu dicoo ku genres sapertos jaman Baroque sakumaha concerto grosso, konser solo, orc. suite. Katergantungan komposer kana komposisi anu sayogi - biasana leutik - katingali di dieu ogé. Nanging, sanajan dina kerangka ieu, komposer sering nyetél tugas virtuoso sareng timbre khusus anu aya hubunganana sareng gaya kamar konsér homophonic-polyphonic. dasar. Di handap ieu mangrupakeun 6 Brandenburg Concertos of Bach (1721), nu masing-masing boga komposisi individualized of soloists-performers, persis didaptarkeun ku Bach. Dina sababaraha kasus, komposer dituduhkeun decomp. varian komposisi ad libitum (A. Vivaldi).

mahluk. Struktur orchestra jaman Baroque dipangaruhan ku stereophonic (dina harti modern) prinsip musik multi-paduan suara. Gagasan juxtaposition spasial sora diadopsi dina abad ka-17. ti paduan suara. polyphony antiphonal abad ka-16. Lokasi sababaraha paduan suara. jeung instr. chapels di choirs of cathedrals badag dijieun pangaruh division spasial of sonority. Prakték ieu mimiti loba dipaké di Katedral St Mark di Venice, dimana G. Gabrieli digawé, manéhna ogé wawuh ka G. Schutz, anu diulik ku anjeunna, kitu ogé S. Scheidt sarta komposer séjén. Hiji manifestasi ekstrim tina tradisi multi-choir wok.-instr. Surat ieu dipigawé dina 1628 di Katedral Salzburg ku O. Benevoli, massa festive, nu nyandak 8 choirs (nurutkeun contemporaries, malah aya 12). Dampak tina konsép multi-choir ieu reflected teu ukur dina kultus polyphonic. musik (Bach's Matthew Passion ditulis pikeun 2 paduan suara sareng 2 opera), tapi ogé dina genre sekuler. Prinsip concerto grosso nyaéta ngabagi sakabéh massa performers kana dua grup unequal ngajalankeun decomp. fungsi: concertino - grup soloists na concerto grosso (concerto badag) - hiji grup ngiringan, ieu ogé dipaké dina O. oratorio, opera (Handel).

The disposition of O. musisi periode 1600-1750 reflected sagala tendencies luhur-disebutkeun. Sajauh diagram dirumuskeun ku theoreticians abad ka-18 sarta ukiran ngamungkinkeun urang pikeun nangtoskeun, lokasi O. musisi béda markedly ti nu dipaké engké. Akomodasi musisi di gedung opera, conc. aula atawa katedral diperlukeun solusi individu. Puseur opera opera éta chambalo master band jeung bass stringed ayana deukeut dinya - cello jeung bass ganda. Di katuhueun bandmaster éta senar. instrumen, on kénca - instrumen angin (woodwinds jeung tanduk), dikumpulkeun deukeut kadua, marengan cembalo. Strings ogé aya di dieu. bass, theorbo, bassoons, nu bareng jeung cembalo kadua ngabentuk grup continuo.

Lokasi musisi dina orkestra opera dina abad ka-18. (tina buku: Quantz J., Versuch einer Anweisung, maot Flöte traversiere zu spielen, Berlin, p. 134).

Dina jero (di katuhu) pipa sareng timpani tiasa ditempatkeun. Dina komposisi konsér, soloists éta di foreground deukeut bandmaster nu, nu nyumbang ka kasaimbangan sonority. Spésifisitas susunan tempat duduk sapertos kitu nyaéta kombinasi fungsional instrumen anu ngabentuk sababaraha kompléx sora anu dipisahkeun sacara spasial: 2 grup kontinyu, grup concertino dina konser, sakapeung dina opera, 2 grup kontras badag (senar, kai) sabudeureun 2 cembalos. . Struktur sapertos kitu peryogi manajemén multi-tahap. Bagian tina performers dituturkeun dina chambalo ngiringan, O. sakabéhna, dituturkeun chambalo nu bandmaster urang. Métode kontrol ganda ogé geus loba dipaké (tingali Conducting).

A. 2nd floor. 18 - nyuhunkeun. abad ka-20 O. jaman ieu, ngawengku decomp misalna. fenomena gaya kayaning sakola klasik Viennese, romantisme, overcoming romantisme. tren, impressionism sarta loba dissimilar ka silih, anu miboga sorangan. évolusi sakola nasional, kumaha oge, dicirikeun ku prosés umum tunggal. Ieu ngembangkeun orc. aparat, inextricably dikaitkeun jeung division jelas tina tékstur vertikal dina dasar harmonik homophonic. pamikiran. Éta mendakan ekspresi dina struktur fungsional orc. lawon (nyorot fungsi mélodi, bass, harmoni sustained, orc. pedal, counterpoint, figuration di dinya). Dasar prosés ieu disimpen dina jaman muses Wina. klasik. Nepi ka tungtun taun eta, hiji orc dijieun. aparatur (duanana dina jihat komposisi instrumen jeung organisasi hanca internal), nu janten, saolah-olah, titik awal pikeun ngembangkeun salajengna ngeunaan romantics sarta komposer di Rusia. sakola.

Tanda anu paling penting tina kematangan nyaéta harmonik homophonic. tren di orc. pamikiran musik - withering jauh dina kuartal 3. Grup basso continuo abad ka-18 Fungsi anu dibarengan ku cembalo jeung organ datang kana konflik jeung peran tumuwuh tina orc ditangtoskeun. kaharmonisan. Orc alien beuki loba. contemporaries ogé ngabayangkeun timbre tina kecapi keur disada. Sanajan kitu, dina genre anyar - symphonies - instrumen keyboard anu ngalakukeun fungsi basso continuo (chembalo) masih cukup umum - dina sababaraha symphonies sakola Mannheim (J. Stamitz, A. Fils, K. Cannabih), dina mimiti. simfoni J. Haydn. Ka garéja. Dina musik, fungsi basso continuo salamet dugi ka taun 90an. Abad ka-18 (Mozart's Requiem, Haydn's Masses).

Dina karya komposer klasik Viennese. sakola ieu rethinking division kana garéja, téater jeung chamber komposisi O. Ti mimiti. Abad ka-19 istilah "gereja O". sabenerna murag kana disuse. Kecap "kamar" mimiti dilarapkeun ka ensembles, jadi sabalikna orc. kinerja. Dina waktu nu sarua, diferensiasi antara operatic jeung konsér ensembles of opera jadi kacida pentingna. Lamun komposisi opera O. geus abad ka-18. dibédakeun ku kalengkepan jeung rupa-rupa pakakas, tuluy konc. komposisi, kitu ogé genres of symphony jeung konser solo sorangan, éta dina infancy na, mungkas L. Beethoven.

Kristalisasi komposisi O. lumangsung paralel sareng pembaharuan instrumentasi. Di lantai 2. Abad ka-18 alatan parobahan éstétika. cita-cita tina musik. prakna ngaleungit. instrumen – theorbos, biola, oboes d'amore, suling longitudinal. Instrumén anyar dirancang nu enriched timbre na tessitura skala O. The ubiquity di opera dina 80s. Abad ka-18 narima clarinet dirancang (c. 1690) ku I. Denner. Bubuka klarinet kana simfoni. O. dipungkas ku awal. Abad ka-19 formasi sumanget kai. kelompok. Tanduk basset (corno di bassetto), rupa-rupa klarinet, salamet dina mangsa kamakmuran anu pondok. Dina milarian sumanget anu handap. komposer bass tos ka contrabassoon (oratorio Haydn urang).

Di lantai 2. Abad ka-18 komposer masih langsung gumantung kana komposisi O. Biasana komposisi klasik mimiti. O. 1760-70s. diréduksi jadi 2 oboes, 2 tanduk jeung string. Éta henteu ngahiji di Éropa. O. jeung jumlah instrumén dina senar. kelompok. adv. O., di Krom aya leuwih ti 12 string. instrumen, dianggap badag. Tapi, éta aya di lantai 2. Abad ka-18 aya hubunganana sareng demokratisasi musik. hirup, kabutuhan komposisi stabil O. tumuwuh. Dina waktu ieu, konstanta anyar O., pl. nu engké jadi dipikawanoh lega: O. "Konser Spiritual" (konser spirituel) di Paris, O. Gewandhaus di Leipzig (1781), O. Ob-va konser conservatory di Paris (1828). (Tingali tabél 2)

Di Rusia, léngkah munggaran dina kreasi O. dicandak ukur dina satengah kadua. Abad ka-2 Dina 17, dina sambungan jeung kreasi adv. t-ra ka Moskwa diondang asing. musisi. Dina awalna. Abad ka-1672 Peter I ngenalkeun musik resimen ka Rusia (tingali Musik Militer). Dina 18s. Abad ka-30 jeung Rusia The téater jeung kahirupan konsér tumuwuh di palataran. Dina 18, nagara bagian pangadilan kahiji diadegkeun di St. O., diwangun ku asing. musisi (sareng anjeunna aya murid Rusia). Orkestra kaasup senar, suling, bassoons, grup kuningan tanpa trombones, timpani, jeung clavi-chambalos (nepi ka 1731 urang total). Dina 40, hiji Italia diondang ka St. hiji troupe opera dipingpin ku F. Araya, Rusia dimaénkeun di O. adv. musisi. Di lantai 1735. Abad ka-2 adv. O. dibagi kana 18 grup: "musisi kaméra ti mimiti O". (nurutkeun nagara 2-1791 jalma, accompanist K. Canobbio) jeung "nu kadua O. musisi anu ballroom sarua" (47 jalma, accompanist VA Pashkevich). Kahiji O. ampir sakabéhna diwangun ku asing, kadua - ti Rusia. musisi. Serfs éta nyebar; sababaraha di antarana éta kacida profésional. Orchestra of NP Sheremetev (kebun Ostankino na Kuskovo, 43 musisi) meunang Kinérja hébat.

Dina symph. karya L. Beethoven tungtungna crystallized "klasik", atawa "Beethovenian", komposisi symphonies. A: senar, komposisi dipasangkeun tina woodwind (2 suling, 2 oboe, 2 klarinet, 2 bassoons), 2 (3 atawa 4) tanduk, 2 tarompet, 2 timpani (dina satengah kadua abad ka-2 ieu digolongkeun kana leutik. simbol komposisi O.). Kalayan simfoni ka-19 (9), Beethoven netepkeun pondasi pikeun komposisi simfoni anu ageung (dina harti modéren). A: senar, pasangan tiup kayu sareng alat tambahan (1824 suling sareng suling leutik, 2 obo, 2 klarinet, 2 bassoon sareng kontrabasoon), 2 tanduk, 4 tarompet, 2 trombon (mimiti dianggo dina final simfoni ka-3), timpani. , segitiga, cymbals, kendang bass. Méh sakaligus. (5) 1822 trombones ogé dipaké dina F. Schubert urang "Unfinished Symphony". Dina opera opera abad ka-3. patalina jeung situasi panggung kaasup instrumén anu teu kaasup kana konk. komposisi lambang A: piccolo, contrabassoon. Dina grup perkusi, salian ti timpani, mawa wirahma. fungsi, pakaitna pengkuh mucunghul, paling mindeng dipaké dina episode oriental (nu disebut Turki atawa "Janissary musik"): a bass drum, cymbals, segitiga, sakapeung snare drum ("Iphigenia di Tauris" ku Gluck, "The Penculikan ti Seraglio" ku Mozart). Dina departemén Dina sababaraha kasus, bel muncul (Glcckenspiel, Mozart's Magic Flute), tam-toms (Gosseca's Funeral March for the Death of Mirabeau, 18).

dekade mimiti abad ka-19. ditandaan ku pamutahiran radikal sumanget. instrumen anu ngaleungitkeun shortcomings kayaning intonasi palsu, kurangna kromatik. timbangan instrumen kuningan. Suling, jeung saterusna arwah kai séjénna. instrumen anu dilengkepan mékanisme klep (penemuan T. Boehm), tanduk alam jeung pipa anu dilengkepan mékanisme klep, nu dijieun skala maranéhanana chromatic. Dina 30s. A. Sachs ningkat klarinet bass sarta dirancang instrumen anyar (saxhorns, saxophones).

A impetus anyar pikeun ngembangkeun O. ieu dirumuskeun ku romanticism. Kalayan mekarna musik program, bentang sareng hebat pisan. elemen dina opera, pilarian pikeun orc sumping ka fore. warna jeung drama. ekspresif timbre. Dina waktu nu sarua, komposer (KM Weber, P. Mendelssohn, P. Schubert) mimitina tetep dina kerangka komposisi pasangan opera (dina opera jeung involvement variétas: suling leutik, tanduk Inggris, jsb). Pamakéan ekonomis sumberdaya O. nyaeta alamiah di MI Glinka. Coloristic kabeungharan O. na kahontal dina dasar string. grup angin jeung pasangan (kalawan instrumen tambahan); anjeunna nempel trombones kana tanduk jeung pipa (3, jarang 1). G. Berlioz nyandak hiji hambalan decisive dina ngagunakeun kemungkinan anyar O.. Presenting ngaronjat tungtutan pikeun drama, skala sora, Berlioz nyata dimekarkeun komposisi O. Dina Fantastic Symphony (1830), anjeunna ngaronjat senar. grup, nunjukkeun persis jumlah performers dina skor: sahenteuna 15 kahiji jeung 15 biola kadua, 10 violas, 11 cellos, 9 ganda basses. Dina op ieu. Dina sambungan kalawan programmability na emphasized, komposer dipindahkeun jauh ti urut bédana ketat antara opera jeung konsér. komposisi ku cara nuliskeun simbol. O. jadi ciri warnana. parabot rencana, sakumaha Inggris. tanduk, klarinet leutik, harps (2), lonceng. Ukuran gugus tambaga ngaronjat, salian ti 4 tanduk, 2 tarompet jeung 3 trombones, kaasup 2 cornets-a-piston jeung 2 ophicleides (engke diganti ku tubas).

Karya R. Wagner jadi epoch dina sajarah O. Koloristich. milarian sareng narékahan pikeun dénsitas tékstur anu aya di Lohengrin nyababkeun paningkatan orc. nepi ka komposisi rangkep tilu (biasana 3 suling atawa 2 suling jeung suling leutik, 3 obo atawa 2 obo jeung hiji tanduk Inggris, 3 klarinet atawa 2 klarinet jeung bass klarinet, 3 bassoons atawa 2 bassoons jeung kontrabassoon, 4 tanduk, 3 tarompet, 3 trombon, bass tuba, drum, senar). Dina 1840s réngsé formasi modern. grup tambaga, nu ngawengku 4 tanduk, 2-3 tarompet, 3 trombones jeung tuba a (mimiti diwanohkeun ku Wagner dina overture Faust sarta dina opera Tannhäuser). Dina "Ring of Nibelung" O. jadi anggota pangpentingna muses. drama. Peran utama timbre dina ciri leitmotif sareng milarian drama. ekspresi jeung dinamika. Kakuatan sora ngajurung komposer pikeun ngenalkeun skala timbre anu dibédakeun sacara éksklusif kana O. (ku cara nambahkeun variétas tessitura tina alat-alat angin jeung pipa kai). Komposisi O., sahingga, ngaronjat nepi quadruple a. Wagner nguatkeun grup tambaga ku quartet tanduk Perancis (atawa "Wagner") tubas dirancang pikeun urutan na (tingali Tuba). Tungtutan anu dilakukeun ku komposer ngeunaan téknik orc virtuoso parantos ningkat sacara radikal. musisi.

Jalur anu digariskeun ku Wagner (sawaréh dituluykeun ku A. Bruckner dina genre simfoni) sanés ngan ukur hiji. Sakaligus dina karya I. Brahms, J. Bizet, S. Frank, G. Verdi, diantara komposer Rusia. Sakola ieu salajengna ngamekarkeun "klasik" garis orkestrasi jeung rethinking sababaraha romantis. tren. Dina orkestra PI Tchaikovsky, milarian psikologis. éksprési timbre digabungkeun sareng panggunaan ork anu ekonomis pisan. dana. Nolak orc ékspansi. aparatur dina symphonies (komposisi pasangan, mindeng kaasup 3 flutes), komposer ukur dina karya program, dina opera engké na ballets tos ka pelengkap. warna orc. palettes (misalna tanduk Inggris, klarinet bass, kacapi, celesta dina The Nutcracker). Dina karya NA Rimsky-Korsakov, tugas séjén anu hebat. ngawarnaan, visuals ngajurung komposer pikeun loba ngagunakeun (tanpa bade saluareun pasangan-triple jeung komposisi triple) boh timbres utama jeung ciri tina suplement O. K. klarinet leutik, variétas alto tina suling jeung tarompet ditambahkeun kana instrumen, jumlah instrumen perkusi mawa fungsi hiasan jeung decorating ngaronjat, kibor diwanohkeun (nurutkeun tradisi Glinka - fp., kitu ogé organ). Interprétasi orkestra ku NA Rimsky-Korsakov, diadopsi ku Rusia. komposer generasi ngora (AK Glazunov, AK Lyadov, IF Stravinsky dina periode awal kreativitas), miboga pangaruh dina lingkup orc. warna jeung dina karya Western-Éropa. komposer - O. Respighi, M. Ravel.

Peran utama dina ngembangkeun pamikiran timbre dina abad ka-20. orchestra of C. Debussy diputer. Ngaronjatna perhatian kana warna ngarah ka mindahkeun tina fungsi téma ka misah. motif atawa tékstur-latar jeung coloristic. elemen lawon, kitu ogé pamahaman fonich. sisi O. salaku faktor wangun. Kacenderungan ieu nangtukeun diferensiasi halus tina orc. invoice.

Kamajuan salajengna tina tendencies Wagnerian ngarah ka verge tina 19-20 abad. ka formasi dina karya sababaraha komposer (G. Mahler, R. Strauss; Rimsky-Korsakov di Mlada, AN Scriabin, sarta ogé Stravinsky dina The Rite of Spring) tina nu disebut super-orchestra - dimekarkeun dibandingkeun komposisi quadruple O. Mahler na Scriabin resorted ka komposisi orkestra muluk pikeun express worldviews maranéhna. konsép. The apogee tina trend ieu pamaen. komposisi 8 Symphony Mahler (8 soloists, 2 paduan suara campuran, paduan suara budak ', lima komposisi hiji O. symphony badag kalayan senar bertulang, angka nu gede ngarupakeun perkusi jeung decorating instrumen, kitu ogé organ).

Alat perkusi dina abad ka-19 henteu ngabentuk asosiasi anu stabil. Nepi ka awal abad ka-20 grup perkusi-dekorasi geus noticeably dimekarkeun. Sajaba ti timpani, éta kaasup kendang badag tur snare, rebana a, cymbals, segitiga, castanets, tom-toms, lonceng, glockenspiel a, gambang a. Kacapi (1 jeung 2), celesta, pianoforte, sarta organ anu mindeng kaasup kana O. badag, kirang sering - "instrumén pikeun kasempetan nu": rattle a, mesin angin, clapperboard a, jsb Di tengah. jeung con. Orc anyar abad ka-19 terus kabentuk. ensembles: New York Philharmonic orchestra (1842); orkestra Kolom di Paris (1873); Orchestra tina Festival Wagner di Bayreuth (1876); Boston Orchestra (1881); orchestra Lamoureux di Paris (1881); Orchestra Pangadilan ("Court Musical Choir") di St.. Petersburg (1882; ayeuna Akademis Symphony of O. Leningrad Philharmonic).

Dina O. abad ka-19, kontras jeung O. jaman Baroque, monochoirism prevails. Nanging, dina musik Berlioz, multi-choir deui mendakan aplikasi. Dina Tuba mirum ti Berlioz urang "Requiem", ditulis pikeun hiji set enlarged tina simfoni badag. O., palaku dibagi kana 5 grup: symphony. O. jeung 4 golongan pakakas tambaga ayana di juru-juru Bait Allah. Dina opera (dimimitian ku Mozart Don Giovanni) tendencies ieu ogé muncul: O. "di panggung", "tukang panggung", sora penyanyi sarta instr. solo "tukangeun panggung" atawa "upstairs" (Wagner). Diversity of spasi. panempatan performers kapanggih ngembangkeun dina orchestra of G. Mahler.

Dina susunan seating musisi O. di lantai 2. Abad ka-18 komo dina abad ka-19. Sawaréh dilestarikan nyaéta dismemberment na separation of kompléx timbre, nu ciri tina Baroque O.. Sanajan kitu, geus di 1775 IF Reichardt nempatkeun maju prinsip anyar seating, hakekat nu Pergaulan jeung merging of timbres. The violins kahiji jeung kadua anu lokasina di katuhu jeung kénca ti konduktor dina hiji garis, nu violins dibagi jadi dua bagian sarta diwangun baris salajengna, sumanget. alat-alat disimpen di tukangeunana dina jero. Dina dasar ieu, lokasi orc engké timbul. musisi, nu sumebar di 19 sarta di lantai 1. Abad ka-20 teras nampi nami susunan tempat duduk "Éropa": biola munggaran - ka kénca konduktor, kadua - ka katuhu, violas sareng cellos - tukangeunana, woodwinds - ka kénca konduktor, kuningan. – ka katuhu (dina opera) atawa dina dua garis: kahiji kai, tukangeun eta – tambaga (dina konsér), tukangeun – drum, bass ganda (tingali gambar di luhur).

O. dina abad ka-20. (sanggeus Perang Dunya I 1-1914).

Abad ka-20 ngajukeun bentuk pagelaran anyar. prakték O. Marengan tradisional. Opera radio sareng televisi sareng opera studio muncul salaku konser opera sareng konsér. Nanging, bédana antara radio sareng opera opera sareng konser simfoni, salian ti fungsional, ngan ukur aya dina tempat duduk para musisi. Komposisi simfoni. Kota-kota kota panggedéna di dunya ampir ngahiji. Sarta sanajan skor terus nunjukkeun jumlah minimum string dina urutan pikeun Op. ogé bisa dipigawé ku O. leutik, a simfoni badag. O. Abad ka-20 ngalibatkeun tim 80-100 (kadangkala leuwih) musisi.

Dina abad ka-20 2 jalur évolusi komposisi O digabungkeun. Salah sahijina dipatalikeun jeung mekarna deui tradisi. lambang badag. A. Komposer terus giliran komposisi pasangan (P. Hindemith, "Artist Mathis", 1938; DD Shostakovich, Symphony No. 15, 1972). Tempat anu ageung dijajah ku komposisi rangkep tilu, sering dilegaan kusabab tambihan. instrumen (M. Ravel, opera "Child and Magic", 1925; SV Rachmaninov, "Symphonic Dances", 1940; SS Prokofiev, symphony No. 6, 1947; DD Shostakovich, Symphony No. 10, 1953; V. Lutonyslavsky, symphony No. 2, 1967). Seringna, komposer ogé giliran komposisi quadruple (A. Berg, opera Wozzeck, 1925; D. Ligeti, Lontano, 1967; BA Tchaikovsky, symphony No 2, 1967).

Dina waktos anu sami, dina sambungan sareng tren ideologis sareng gaya anyar dina awal abad ka-20 muncul orkestra kamar. Dina loba symp. jeung wok.-symp. komposisi ngan ngagunakeun bagian tina komposisi hiji symphony badag. O. - disebutna. non-normatif, atawa individualized, komposisi O. Contona, dina Stravinsky urang "Symphony of Psalms" (1930) ti tradisional. clarinets, biola jeung violas anu nyita dina jumlah badag.

Pikeun abad ka-20 ngembangkeun gancang grup perkusi mangrupakeun ciri, to-rye ngadéklarasikeun diri salaku orc full-fledged. asosiasi. Dina 20-30s. neunggeul. instrumen mimiti dipercayakeun teu ukur rhythmic, coloristic, tapi ogé tematik. fungsi; aranjeunna geus jadi komponén penting tékstur. Dina hal ieu, grup kendang pikeun kahiji kalina narima bebas. hartina dina simbol. O., mimitina dina O. komposisi non-normatif jeung chamber. Contona nyaéta Stravinsky The Story of a Soldier (1918), Bartók's Music for Strings, Percussion and Celesta (1936). Aya mucunghul pikeun komposisi ku predominance of perkusi atawa éksklusif pikeun aranjeunna: Contona, Stravinsky urang Les Noces (1923), nu ngawengku, sajaba soloists sarta paduan suara a, 4 pianos jeung 6 grup perkusi; "Ionisasi" ku Varèse (1931) ditulis pikeun instrumen perkusi wungkul (13 performers). Grup perkusi didominasi ku instrumen undefined. pitches, diantarana instrumen dissimilar tina tipe sarua (sakumpulan kendang badag atawa cymbals, gong, blok kai, jsb) geus jadi nyebar. Kabéh R. sarta hususna 2nd floor. Abad ka-20 pencét. grup nempatan hiji posisi sarua jeung string jeung grup angin duanana dina normatif ("Turangalila" ku Messiaen, 1946-48) jeung dina komposisi non-normative of O. ("Antigone" ku Orff, 1949; "Warna tina Heavenly City" ku Messiaen pikeun piano solo, 3 klarinet, 3 gambang sareng instrumen perkusi logam, 1963; Lukas Passion ku Penderecki, 1965). Di jurusan Grup perkusi sorangan ogé ngaronjat. Dina 1961, hiji husus diayakeun di Strasbourg. ensemble perkusi (140 instrumen sarta sagala rupa objék sounding).

Kahayang pikeun enrich skala timbre O. urang ngarah ka episodic. kaasup kana simbol. O. parabot kakuatan. Sapertos anu "gelombang Martenot" diwangun dina 1928 (A. Honegger, "Joan of Arc di stake", 1938; O. Messiaen, "Turangalila"), éléktronium (K. Stockhausen, "Prozession", 1967), ionics ( B. Tishchenko, simfoni ka-1, 1961). Usaha keur dilakukeun pikeun ngawengku komposisi jazz di O.. Dina 60-70s. rekaman pita mimiti diwanohkeun kana aparat O. salaku salah sahiji komponén sora (EV Denisov, The Sun of Inca, 1964). K. Stockhausen (Mixtur, 1964) netepkeun ékspansi sapertos komposisi O. salaku "éléktronik langsung." Marengan craving pikeun pembaharuan timbre dina simfoni. O. aya kacenderungan kana wangenan pakakas jeung otd. prinsip O. Baroque. Ti suku 1st abad ka-20 oboe d'amore (C. Debussy, "Spring Dances"; M. Ravel, "Bolero"), tanduk basset (R. Strauss, "Electra"), viol d'amour (G. Puccini, "Chio -Chio-san"; SS Prokofiev, "Romeo jeung Juliet"). Dina sambungan jeung restorasi dina abad ka-20. alat musik Renaissance teu balik unnoticed jeung parabot tina 15-16 abad. (M. Kagel, "Musik pikeun Renaissance Instrumén", 1966; ngawengku 23 performers, A. Pärt, "Tintinnabuli", 1976). Dina O. abad ka-20. kapanggih réfléksi jeung prinsip komposisi varian. Ch. Ives dipaké parobahan dina bagian tina komposisi O. dina lakon The Question Left Unanswered (1908). Pilihan bebas komposisi dina O. Grup prescribed ku skor disadiakeun pikeun di L. Kupkovich urang Ozveny. Konsep stereoponik O terus dimekarkeun. Percobaan munggaran dina division spasial O. milik Ives ("The Patarosan Kénca Unanswered", 4 Symphony). Dina taun 70an. pluralitas sumber sora kahontal ku diff. cara. Divisi sakabéh orc. massa per sababaraha "choirs" atawa "grup" (dina béda ti saméméhna - teu timbre, tapi harti spasial) dipaké ku K. Stockhausen ("Grup" pikeun 3 O., 1957; "Kappe" pikeun 4 O. sarta chorus. , 1960). Komposisi O. "Grup" (109 jalma) dibagi kana tilu kompléx idéntik (unggal konduktor sorangan), disusun dina wangun U; korsi listeners 'aya dina spasi kabentuk antara orchestras. 3. Mattus dina opera The Shot Tukang (1967, dumasar kana carita BA Lavrenyov The Opat Puluh Kahiji) dipaké tilu O. lokasina di hiji orc. pit, tukangeun panongton jeung di tukang panggung. J. Xenakis dina "Terretektor" (1966) nempatkeun 88 musisi tina orchestra symphonic badag dina cara ray-kawas dina hubungan konduktor di tengah; panongton nangtung teu ukur sabudeureun O., tapi ogé antara konsol, Pergaulan jeung musisi. "Moving stereophony" (gerakan musisi sareng instrumen nalika pagelaran) dianggo dina "Klangwehr" ku M. Kagel (1970) sareng simfoni ka-2 ku AG Schnittke (1972).

Méja 3.

arrangements seating individual pikeun O. musisi dipaké nalika ngagunakeun. op. komposisi non-normatif; dina kasus ieu komposer ngajadikeun indikasi luyu dina skor. Salila pamakéan normal O. salaku kompléks monochoric tunggal di lantai 1. Abad ka-20 aya susunan tempat duduk "Éropa" anu dijelaskeun di luhur. Kusabab 1945, sistem anu disebut "disebut" anu diwanohkeun ku L. Stokowski mimiti diwanohkeun sacara lega. Amer. tempat diuk. Biola ka-1 sareng ka-2 aya di kénca konduktor, cello sareng violas aya di katuhu, bass ganda aya di tukangeunana, alat-alat tiup aya di tengah, tukangeun senar, kendang, pamaén piano hurung. kénca.

Nyadiakeun solidity gede tina sora senar dina register tinggi "Amer". susunan seating teu tanpa, dina pamadegan sababaraha konduktor, sarta dibantah. sisi (contona, weakening kontak fungsional cellos na bass ganda lokasina tebih ti silih). Dina hal ieu, aya tendencies mulangkeun "Éropa" lokasi musisi O. Karya symphony nu. O. dina kaayaan studio (radio, televisi, rekaman) nempatkeun maju sababaraha specifics. syarat seating. Dina kasus ieu, kasaimbangan sora diatur teu ukur ku konduktor, tapi ogé tonemaster.

The pisan radicalness tina parobahan ngalaman ku O. dina abad ka-20 testifies kanyataan yén anjeunna masih alat hirup kreativitas. wasiat komposer sarta terus fruitfully ngamekarkeun duanana dina komposisi normatif na diropéa (non-normatif).

Rujukan: Albrecht E., Baheula sareng ayeuna orkestra. (Karangan ngeunaan status sosial musisi), St. Petersburg, 1886; Musik jeung kahirupan musik Rusia heubeul. CO., L., 1927; Pindeizen Nick., Karangan ngeunaan sajarah musik di Rusia ti jaman baheula nepi ka ahir abad ka-2, (vol. 1928), M.-L., 29-2; Bahan sareng dokumén ngeunaan sajarah musik, vol. 1934 – Abad XVIII, ed. MV Ivanov-Boretsky. Moscow, 1. Shtelin Jakob von, Izvestiya o musik v Rossii, trans. ti Jerman, di Sat: warisan musik, No. 1935, M., 1935; anjeunna, Musik jeung ballet di Rusia dina 1961. abad, trans. ti Jerman., L., 1969; Rogal-Levitsky DR, Paguneman ngeunaan orchestra, M., 1969; Barsova IA, Buku ngeunaan orchestra, M., 1971; Blagodatov GI, Sajarah orchestra symphony, L., 1973; Estetika Musik Éropa Kulon dina 1973th-3th Abad, Sat, comp. VP Shestakov, (M., 1975); Levin S. Ya., Alat angin dina sajarah budaya musik, L., XNUMX; Fortunatov Yu. A., Sajarah gaya orkestra. Program pikeun fakultas musik sareng komposer universitas musik, M., XNUMX; Zeyfas HM, Concerto grosso dina musik barok, di: Masalah Élmu Musik, vol. XNUMX, M., XNUMX.

IA Barsova