Shura Cherkassky |

Shura Cherkassky

Dina konsér artis ieu, listeners mindeng boga rarasaan aneh: sigana nu ngajalankeun saméméh anjeun teu artis ngalaman, tapi prodigy anak ngora. Kanyataan yén dina panggung di piano aya hiji lalaki leutik kalawan ngaran bubudakeun, diminutive, jangkungna ampir bubudakeun, jeung leungeun pondok tur ramo leutik - kabeh ieu ngan nunjukkeun hiji asosiasi, tapi dilahirkeun ku gaya pintonan artis sorangan. ditandaan teu ukur ku spontanitas youthful, tapi kadang downright bubudakeun naivete. Taya, kaulinan na teu bisa mungkir jenis kasampurnaan unik, atawa daya tarik, malah daya tarik. Tapi sanaos anjeun kabawa, hese nyerah ideu yén dunya émosi dimana seniman neuleumkeun anjeun sanés milik jalma anu dewasa sareng terhormat.

Samentara éta, jalan artistik Cherkassky diitung keur sababaraha dekade. Asalna ti Odessa, anjeunna teu bisa dipisahkeun tina musik ti PAUD: dina yuswa lima anjeunna diwangun grand opera, dina sapuluh anjeunna ngalaksanakeun orchestra amatir sarta, tangtosna, maén piano pikeun sababaraha jam sapoé. Anjeunna nampi palajaran musik kahijina di kulawarga, Lidia Cherkasskaya éta pianis sarta dimaénkeun di St Petersburg, diajar musik, diantara murid nya éta pianis Raymond Leventhal. Dina 1923, kulawarga Cherkassky, sanggeus wanderings lila, netep di Amérika Serikat, di kota Baltimore. Di dieu, virtuoso ngora geura-giru nyieun debut saméméh publik sarta miboga kasuksésan ribut: kabéh tiket keur konser saterusna dijual kaluar dina hitungan jam. budak éta amazed panongton teu ukur ku skill teknis na, tapi ogé rarasaan puitis, sarta ku waktu éta repertoire na geus kaasup leuwih ti dua ratus karya (kaasup concertos ku Grieg, Liszt, Chopin). Saatos debutna di New York (1925), koran World nyatakeun: "Kalayan dididik anu ati-ati, langkung saé di salah sahiji rumah kaca musik, Shura Cherkassky tiasa tumbuh dina sababaraha taun janten jenius piano generasina." Tapi boh harita atawa engké Cherkassky diajar sacara sistematis di mana waé, iwal sababaraha bulan studi di Curtis Institute dina bimbingan I. Hoffmann. Sarta ti 1928 anjeunna devoted dirina sagemblengna kana kagiatan konsér, wanti ku ulasan nguntungkeun tina luminaries kayaning Rachmaninov, Godovsky, Paderevsky.

Ti saprak éta, pikeun leuwih ti satengah abad, anjeunna geus "ngojay" kontinyu dina laut konsér, deui jeung deui ngahalangan listeners ti nagara béda jeung originalitas maén na, ngabalukarkeun perdebatan dipanaskeun diantara aranjeunna, nyandak kana dirina hiji hujan es. panah kritis, ti mana kadang anjeunna teu bisa ngajaga tur armor of panongton keprok. Ieu teu bisa disebutkeun yen maén na teu robah dina sakabéh waktu: dina lima puluhan, laun, anjeunna mimiti beuki loba persistently ngawasaan wewengkon saméméhna inaccessible - sonatas sarta siklus utama Mozart, Beethoven, Brahms. Tapi tetep, sacara umum, kontur umum tina interpretasina tetep sami, sareng sumanget jinis virtuosity karunya, malah kagagabahan, hovers leuwih aranjeunna. Sareng éta sadayana - "tétéla": sanaos ramo pondok, sanaos kakurangan kakuatan ...

Tapi ieu inevitably entails reproaches - pikeun superficiality, timer will na striving pikeun épék éksternal, neglecting sadayana tur sagala rupa tradisi. Joachim Kaiser, contona, percaya: "A virtuoso kawas Shura Cherkassky getol, tangtosna, sanggup ngabalukarkeun reuwas jeung keprok ti listeners akalna - tapi dina waktos anu sareng, sual kumaha urang maénkeun piano kiwari, atawa kumaha budaya modern correlates jeung masterpieces sastra piano, karajinan brisk Cherkassky saperti teu mirip méré jawaban.

Kritikus ngobrol - sareng sanés tanpa alesan - ngeunaan "rasa kabaret", ngeunaan ékstrim subyektivisme, ngeunaan kabébasan dina nanganan téks pangarang, ngeunaan henteu saimbangna gaya. Tapi Cherkassky teu paduli ngeunaan purity tina gaya, integritas konsep - anjeunna ngan maén, muterkeun cara anjeunna karasaeun musik, saukur jeung alami. Janten naon, teras, daya tarik sareng daya tarik kaulinan na? Éta ngan ukur fluency teknis? Henteu, tangtosna, teu aya anu kaget ku ieu ayeuna, sareng sajaba ti éta, puluhan virtuosos ngora maénkeun langkung gancang sareng langkung ageung tibatan Cherkassky. Kakuatanna, pondokna, tepatna dina spontanitas rarasaan, kaéndahan sora, sareng ogé dina unsur reuwas anu sok dimaénkeunana, dina kamampuan pianis pikeun "maca antara garis". Tangtu, dina canvases badag ieu mindeng teu cukup - merlukeun skala, jero filosofis, maca jeung nepikeun pikiran pangarang dina sagala pajeulitna maranéhanana. Tapi sanajan didieu di Cherkassky kadang admires moments pinuh ku originalitas jeung kageulisan, papanggihan keuna, utamana dina sonatas Haydn jeung mimiti Mozart. Deukeut kana gaya na nyaéta musik romantis sareng pangarang kontemporer. Ieu pinuh ku lightness jeung puisi "Karnaval" ku Schumann, sonatas na lamunan ku Mendelssohn, Schubert, Schumann, "Islamei" ku Balakirev, sarta tungtungna, sonatas ku Prokofiev jeung "Petrushka" ku Stravinsky. Sedengkeun pikeun miniatur piano, di dieu Cherkassky salawasna dina unsur na, sarta dina elemen ieu aya sababaraha sarua jeung manehna. Sapertos teu aya anu sanés, anjeunna terang kumaha milari detil anu pikaresepeun, nyorot sora sisi, nyetél tarian anu pikaresepeun, ngahontal kacemerlangan anu ngabakar dina lakon Rachmaninoff sareng Rubinstein, Poulenc's Toccata sareng Mann-Zucca "Training the Zuave", Albéniz's "Tango" sareng puluhan "hal leutik" spektakuler séjén.

Tangtu, ieu teu hal utama dina seni pianoforte; reputasi artis hébat teu biasana diwangun dina ieu. Tapi sapertos Cherkassky - sareng anjeunna, salaku pengecualian, ngagaduhan "hak pikeun aya". Sarta sakali anjeun meunang dipaké pikeun maén na, Anjeun involuntarily ngawitan manggihan aspék pikaresepeun dina tafsir séjén na, anjeun ngawitan ngartos yen artis boga sorangan, kapribadian unik tur kuat. Terus maenna euweuh nu matak jengkel, rek ngadengekeun deui-deui-deui, komo sadar kana watesan artistik artis. Satuluyna anjeun ngartos naha sababaraha kritikus pisan serius tur connoisseurs tina piano nempatkeun eta jadi kacida, nelepon deui, kawas R. Kammerer, "pewaris mantel I. Hoffman". Pikeun ieu, leres, aya alesan. "Cherkassky," nyerat B. Jacobs dina ahir 70an mangrupa salah sahiji bakat aslina, anjeunna mangrupakeun genius primordial na, kawas sababaraha batur dina jumlah leutik ieu, jauh leuwih deukeut jeung naon urang ayeuna ngan sadar ulang salaku sumanget sabenerna tina klasik hébat sarta romantics ti. seueur kreasi "gaya" tina standar rasa garing dina pertengahan abad ka-XNUMX. sumanget ieu presupposes gelar luhur kabébasan kreatif palaku, sanajan kabebasan ieu teu matak bingung jeung hak arbitrariness. Seueur ahli sanés satuju sareng penilaian anu luhur pikeun artis. Ieu dua pendapat anu langkung otoritatif. Ahli musik K. AT. Kürten nyerat: "Kiborna anu narik ati sanés jinis anu aya hubunganana sareng olahraga tibatan seni. Kakuatan ribut-Na, téknik anu sampurna, kasenian piano sapinuhna ngalayanan musikalitas anu fleksibel. Cantilena mekar handapeun leungeun Cherkassky. Anjeunna tiasa ngawarnaan bagian anu laun dina warna sora anu saé, sareng, sapertos sababaraha anu sanés, terang pisan ngeunaan subtleties rhythmic. Tapi dina moments paling stunning, anjeunna nahan yén brilliance vital tina akrobat piano, nu ngajadikeun pangdéngé heran heran: dimana lalaki leutik, frail ieu meunang énergi rongkah misalna jeung élastisitas sengit nu ngidinan anjeunna victoriously badai sagala jangkung virtuosity? "Paganini Piano" leres disebut Cherkassky pikeun seni magis na. Goresan tina potrét seniman anu aneh diimbuhan ku E. Orga: "Panghadéna, Cherkassky mangrupikeun master piano anu sampurna, sareng anjeunna nyangking interpretasi gaya sareng cara anu teu jelas. Touché, pedalization, phrasing, rasa formulir, expressiveness tina garis sekundér, bangsawan of gestures, sauyunan puitis - kabeh ieu dina kakawasaan-Na. Anjeunna merges jeung piano, pernah letting eta nalukkeun anjeunna; manéhna nyarita dina sora leisurely. Kungsi narékahan pikeun ngalakukeun naon waé anu kontroversial, tapi anjeunna henteu ngaluncurkeun permukaan. Katenangan sareng poise na ngalengkepan kamampuan XNUMX% ieu pikeun masihan kesan anu ageung. Sugan anjeunna lacks intellectualism kasar jeung kakuatan mutlak nu urang manggihan di, sebutkeun, Arrau; anjeunna teu boga pesona incendiary of Horowitz. Tapi salaku seniman, anjeunna mendakan basa anu umum sareng masarakat dina cara anu bahkan Kempf henteu tiasa diaksés. Sarta dina prestasi pangluhurna anjeunna boga kasuksésan anu sarua sakumaha Rubinstein. Contona, dina potongan-potongan sapertos Tango Albéniz, anjeunna masihan conto anu teu tiasa dilangkungan.

Sababaraha kali - duanana dina periode pre-perang jeung dina 70-80s artis sumping ka USSR, sarta listeners Rusia bisa ngalaman pesona artistik na keur diri, obyektif assess naon tempat milik musisi mahiwal ieu dina panorama warni tina piano. seni jaman urang.

Kusabab 1950-an Cherkassky netep di London, dimana anjeunna maot dina 1995. Dikurebkeun di Highgate Kuburan di London.

Grigoriev L., Platek Ya.