Valery Alexandrovich Gavrilin |

Valery Gavrilin

"Impian kuring nyaéta pikeun ngahontal unggal jiwa manusa kalayan musik kuring. Kuring keur terus itching kalawan nyeri: bakal aranjeunna ngartos? – kecap V. Gavrilin ieu sigana alarm sia-sia: musik na teu ngan dipikaharti, dipikacinta, dipikawanoh, diajar, admired, ditiru. Kasuksésan dunya anu suksés tina Notebook Rusia na, Chimes, sareng ballet Anyuta mangrupikeun buktina. Sareng rusiah kasuksésan ieu henteu ngan ukur aya dina bakat komposer anu unik, tapi ogé kanyataan yén jalma-jalma di jaman ayeuna ngarep-ngarep kana jenis musik ieu - rahasia anu sederhana sareng jero pisan. Organically blends sabenerna Rusia jeung universal, nu truths of jaman baheula jeung isu paling nyeri waktu urang, humor jeung sedih, jeung nu spiritualitas luhur nu purifies na saturates jiwa. Tapi - Gavrilin dipasihan pisan ku kado anu langka, pait sareng suci tina seniman anu leres - kamampuan pikeun ngaraos nyeri batur salaku milikna ...

"Bakat Rusia, anjeun asalna ti mana?" Gavrilin tiasa ngajawab patarosan ieu E. Yevtushenko kalayan kecap A. Exupery: "Ti mana kuring? Abdi ti budak leutik ... "Kanggo Gavrilin, pikeun rébuan baturna - "tatu tatu", perang éta TK. "Lagu anu munggaran dina kahirupan kuring nyaéta jeritan sareng ceurik awéwé anu nampi pamakaman ti payun," saur anjeunna engké, parantos dewasa. Anjeunna yuswa 2 taun nalika pamakaman sumping ka kulawargana - dina Agustus XNUMX, bapana maot caket Leningrad. Lajeng aya perang taun panjang sarta panti asuhan di Vologda, dimana barudak ngajalankeun rumah tangga sorangan, melak kebon, mowed jarami, ngumbah floors, ngurus sapi. Sareng panti asuhan ogé ngagaduhan paduan suara sareng orkestra rahayat, aya piano sareng guru musik T. Tomashevskaya, anu muka budak ka dunya musik anu saé sareng éndah. Sarta hiji poe, nalika guru ti Leningrad Conservatory sumping ka Vologda, aranjeunna némbongkeun anjeunna hiji budak endah anu, teu acan terang catetan leres, composes musik! Jeung nasib Valery robah nyirorot. Moal lami deui sumping telepon ti Leningrad sarta rumaja opat belas taun ditinggalkeun pikeun asup ka sakola musik di conservatory nu. Anjeunna dibawa ka kelas clarinet, sarta sababaraha taun ti harita, nalika dibuka jurusan komposer di sakola, anjeunna dipindahkeun ka dinya.

Valery diajar eagerly, excitedly, kalawan suka bungah. Babarengan peers-Na, sarua obsessed jeung Y. Temirkanov, Y. Simonov, anjeunna maénkeun sagala sonatas na symphonies of I. Haydn, L. Beethoven, sagala novelties of D. Shostakovich jeung S. Prokofiev, anu anjeunna junun meunang. diusahakeun ngadangu musik dimana wae mungkin. Gavrilin diasupkeun ka Conservatory Leningrad dina 1958, dina kelas komposisi O. Evlakhov. Anjeunna diwangun pisan, tapi dina taun ka-3 anjeunna ujug-ujug pindah ka jurusan musicology tur serius nyandak up folklore. Anjeunna nuluykeun ekspedisi, nulis lagu, peered raket kana kahirupan, listened kana dialek masarakat désa, wawuh ka anjeunna ti budak leutik, nyoba ngarti karakter maranéhanana, pikiran, parasaan. Ieu gawé teuas teu ukur dédéngéan, tapi jantung, jiwa, jeung pikiran. Ieu lajeng, di ieu perang-torn, desa kalér impoverished, dimana aya ampir euweuh lalaki, ngadengekeun lagu awéwé, permeated ku hanjelu inescapable sarta impian indestructible tina béda, hirup geulis, Gavrilin munggaran sadar tur ngarumuskeun keur dirina tujuan. jeung harti kreativitas komposer - pikeun ngagabungkeun prestasi klasik musik profésional kalayan ieu sapopoé, "low" genres, nu harta karun puisi leres tur kageulisan disumputkeun. Samentawis waktos, Gavrilin nyerat karya anu pikaresepeun sareng jero ngeunaan asal-usul lagu rahayat karya V. Solovyov-Sedogo, sareng dina 1964 anjeunna lulus ti konservatorium salaku ahli musik-folklorist di kelas F. Rubtsov. Najan kitu, manehna teu ninggalkeun musik nulis boh, dina taun panungtungan manéhna nulis 3 quartets string, symphonic suite "Cockroach", siklus vokal dina St. V. Shefner, 2 sonatas, komik cantata "Urang dikaitkeun seni", siklus vokal "notebook Jerman" dina St. G. Heine. siklus ieu dipigawé di Uni komposer, warmly ditampi ku panongton, sarta saprak lajeng geus jadi bagian tina repertoire permanén loba vokalis.

Shostakovich jadi acquainted jeung karya Gavrilin jeung niatna disarankan pikeun asup ka sakola pascasarjana. Sanggeus lulus sagala ujian jurusan komposer ditambah ujian lawang, Gavrilin jadi mahasiswa pascasarjana. Salaku karya kalulusan, anjeunna dibere siklus vokal "Notebook Rusia". Sarta dina ahir 1965, salila sapuluh poé seni musik Leningrad di Moscow, karya ieu dipigawé pikeun kahiji kalina dina konsér panungtungan sarta dijieun Santika a! Nu ngora, komposer kanyahoan disebut "Yesenin musik", admired bakat na; dina 1967 anjeunna dileler Hadiah Nagara RSFSR. MI Glinka, janten pamenang bungsu nagara tina panghargaan luhur ieu.

Saatos hiji kasuksésan triumphant sarta pangakuan, éta hésé pisan pikeun komposer ngora pikeun nyieun karya saterusna istighfar artistik luhur. Pikeun sababaraha taun, Gavrilin, saolah-olah, "asup kana kalangkang". Anjeunna nyerat pisan sareng terus-terusan: ieu mangrupikeun musik pikeun pilem, pagelaran téater, suite orkestra leutik, potongan piano. Babaturan sareng kolega senior ngawadul yén anjeunna henteu nyerat musik skala ageung sareng umumna ngarang sakedik. Jeung ayeuna 1972 brings 3 karya utama sakaligus: opera The Tale of the Violinist Vanyusha (dumasar kana karangan G. Uspensky), kadua Notebook Jerman di St. G. Heine jeung sajak vokal-symphonic di St. A. Shulgina "Surat Militer". Sataun saterusna, siklus vokal "Atang" mucunghul subjudul "Ti Albeum Old Woman urang", katilu "Jerman Notebook", lajeng siklus vokal-symphonic "Bumi" di St. A. Shulgina.

Dina unggal karya ieu, Gavrilin ngalaksanakeun kredo kreatif na: "Pikeun nyarita jeung pangdéngé dina basa nu kaharti ku anjeunna". Anjeunna ngatasi jurang anu ayeuna aya antara musik pop, musik sapopoé sareng musik akademik anu serius. Di hiji sisi, Gavrilin nyiptakeun lagu-lagu pop tina tingkat artistik anu luhur anu kamari sareng panyanyi opera daék ngalaksanakeunana. ("Kuda gallop peuting" dipigawé ku I. Bogacheva). Ngeunaan lagu "Dua Brothers", master beredar G. Sviridov nyerat ka panulis: "Hiji hal endah! Kuring ngadéngé éta pikeun kadua kalina jeung ceurik. Naon kageulisan, kumaha seger bentukna, kumaha alamna. Transisi anu luar biasa: dina wirahma tina téma ka téma, tina ayat ka ayat. Éta mangrupikeun karya agung. Percanten ka abdi!" Klasik tina genre éta lagu "Cinta bakal tetep", "ngaput kuring pakéan bodas, ibu" tina pilem "Dina Poé Kawinan", menawan "Bolokan".

Di sisi anu sanésna, Gavrilin nyiptakeun karya-karya anu ageung - suites, sajak, cantatas ngagunakeun téknik musik pop modern. Alamat karyana utamana pikeun jalma ngora, komposer teu simplify nu "luhur" genres musik klasik, tapi nyiptakeun genre anyar, nu musicologist A. Sohor disebut "lagu-symphonic".

Teater drama muterkeun hiji peran badag dina kahirupan kreatif Valery Gavrilin. Manéhna nulis musik pikeun 80 pintonan di kota béda nagara. Komposer sorangan ngemutan karya dina ngan opat di antarana pikeun sakabéhna suksés: "Saatos palaksanaan, abdi nanya" dina Teater Pemuda Leningrad, "Ulah babagi kalawan leuwih anjeun dipikacinta" dina Teater Leningrad. Lenin Komsomol, Tilu kantong gandum nalungtik di ABDT aranjeunna. M. Gorky, "Stepan Razin" dina téater. E. Vakhtangov. Karya panungtungan dilayanan salaku impetus pikeun kreasi salah sahiji karya paling signifikan tina Gavrilin - choral symphony-aksi "Chimes". (nurutkeun V. Shukshin), dileler Hadiah Nagara USSR. "Chimes" dipiguraan ku dua komposisi sarupa dina genre: "The Wedding" (1978) jeung "The Shepherd and the Shepherdess" (nurutkeun V. Astafiev, 1983) pikeun soloists, paduan suara jeung instrumental ensemble. Sadaya 3 komposisi, kitu ogé oratorio "Skomorokhi" réngsé dina 1967 sarta mimiti dipigawé dina 1987 (dina stasiun V. Korostylev urang), ditulis dina genre dijieun ku Gavrilin. éta hasil. Ieu ngagabungkeun fitur oratorio, opera, ballet, symphony, siklus vokal, kinerja dramatis. Sacara umum, teater, tontonan, konkret figuratif musik Gavrilin jelas pisan, sakapeung siklus vokalna dipentaskeun dina téater musik ("Petang", "Surat Militer").

Lengkep teu kaduga pikeun komposer dirina éta kasuksésan luar biasa na salaku komposer ballet. Diréktur A. Belinsky dina potongan orkestra sareng piano anu kapisah ku Gavrilin, ditulis 10-15 taun ka pengker, ningal, atanapi langkung uninga, ballet dumasar kana plot carita A. Chekhov "Anna on the Neck". Gavrilin nyarioskeun ieu sanés tanpa humor: "Tétéla, tanpa terang, kuring parantos lami nyerat musik balét, bahkan ngabantosan ngawujudkeun gambar Chekhov di panggung. Tapi ieu teu jadi héran. Chekhov nyaéta panulis karesep kuring. Kerentanan, insecurity, nu ngeunah husus tina karakter-Na, tragedi cinta unrequited, murni, sedih caang, hatred vulgarity - Kuring hayang ngagambarkeun sakabeh ieu dina musik. The ballet TV "Anyuta" jeung cemerlang E. Maksimova sarta V. Vasiliev éta hiji kasuksésan sabenerna triumphant, meunang hadiah internasional, éta dibeuli ku 114 pausahaan televisi di dunya! Dina 1986 Anyuta ieu staged di Italia, di Teater San Carlo di Neapolitan, lajeng di Moscow, di Teater Bolshoi Uni USSR, kitu ogé dina bioskop di Riga, Kazan, sarta Chelyabinsk.

Tuluyan tina union kreatif master luar biasa éta ballet TV "House ku Jalan" dumasar kana A. Tvardovsky, staged ku V. Vasiliev. Dina 1986, Leningrad Modern Ballet Theatre di handapeun arahan B. Eifman némbongkeun ballet Létnan Romashov dumasar kana carita A. Kuprin The Duel. Dina duanana karya, nu janten acara kasohor dina kahirupan musik urang, utamana jelas manifested fitur tragis musik Gavrilin. Dina Maret 1989, komposer réngsé skor ballet "The Nikah Balzaminov" sanggeus A. Ostrovsky, nu geus kapanggih nitis cinematic na dina pilem anyar A. Belinsky.

Unggal pasamoan anyar jeung karya Valery Gavrilin janten acara dina kahirupan budaya urang. Musik na salawasna mawa kahadean jeung lampu, ngeunaan nu komposer dirina ngomong: "Aya lampu sarta bakal salawasna aya dina kahirupan. Sarta eta bakal salawasna jadi pelesir ka buka kaluar, ningali kumaha hébat sarta éndah tanah Rusia! Sareng henteu paduli kumaha dunya robih, aya kaéndahan, nurani, sareng harepan di jerona.

N. Salnis