Alexis Weissenberg |
Alexis Weissenberg
Hiji poé usum panas taun 1972, Balé Konsér Bulgaria ramé. Pecinta musik Sofia sumping ka konsér pianis Alexis Weissenberg. Duanana seniman sareng panongton ibukota Bulgaria ngantosan dinten ieu kalayan pikagumbiraeun khusus sareng teu sabar, sapertos indung ngantosan rapat sareng putrana anu leungit sareng nembé kapendak. Aranjeunna ngupingkeun kaulinanna kalayan napas anu teu kaampeuh, teras aranjeunna henteu ngantep anjeunna turun tina panggung salami langkung ti satengah jam, dugi ka lalaki anu kaampeuh sareng katingalina buritan anu penampilan sporti kaluar tina panggung ngalih ka cimata, saurna: "Kuring basa Bulgaria. Kuring dipikacinta tur cinta ukur abdi dear Bulgaria. Abdi moal pernah hilap momen ieu. ”
Ku kituna réngsé ampir 30 taun odyssey musisi Bulgaria berbakat, hiji odyssey pinuh petualangan jeung perjuangan.
Budak leutik artis hareup diliwatan di Sofia. Indungna, pianis profésional Lilian Piha, mimiti ngajarkeun anjeunna musik dina yuswa 6. The komposer beredar sarta pianis Pancho Vladigerov pas janten mentor-Na, anu masihan anjeunna hiji sakola unggulan, sarta paling importantly, breadth of outlook musik na.
Konsér munggaran Siggi ngora - sapertos nami artistik Weisenberg di nonoman na - dilaksanakeun di Sofia sareng Istanbul kalayan suksés. Moal lami deui anjeunna narik perhatian A. Cortot, D. Lipatti, L. Levy.
Dina jangkungna perang, indungna, kabur ti Nazi, junun ninggalkeun jeung manehna ka Wétan Tengah. Siggi masihan konser di Paléstina (dimana anjeunna ogé diajar kalawan Professor L. Kestenberg), lajeng di Mesir, Suriah, Afrika Kidul, sarta tungtungna sumping ka AS. Lalaki ngora ngalengkepan atikan na di Sakola Juilliard, di kelas O. Samarova-Stokowskaya, diajar musik Bach handapeun hidayah ti Wanda Landowskaya sorangan, gancang ngahontal kasuksésan resounding. Pikeun sababaraha poé di 1947, manéhna jadi juara dua kompetisi sakaligus - kompetisi nonoman Philadelphia orchestra jeung Kadalapan Leventritt Kompetisi, dina waktos anu paling signifikan di Amérika. Hasilna - debut triumphant jeung Philadelphia orchestra, tur sabelas nagara di Amérika Latin, konsér solo di Carnegie Hall. Tina seueur ulasan sambutan ti pers, kami nyebatkeun salah sahiji anu disimpen dina Telegram New York: "Weisenberg ngagaduhan sadaya téknik anu dipikabutuh pikeun seniman pemula, kamampuan magis tina phrasing, kado masihan melodi melodi sareng napas anu meriah. lagu…”
Kituna mimiti hirup sibuk of a virtuoso itinerant has, anu kasurupan téhnik kuat sarta repertoire rada biasa, tapi nu kitu, kungsi sukses langgeng. Tapi dina taun 1957, Weisenberg ujug-ujug ngabantingkeun tutup piano sareng jempé. Saatos netep di Paris, anjeunna eureun manggung. "Kuring ngarasa," anjeunna engké ngaku, "yén kuring laun-laun jadi tahanan rutin, geus dipikawanoh klise ti mana perlu kabur. Kuring kungsi konsentrasi sarta ngalakukeun introspeksi, kerja keras - maca, diajar, "nyerang" musik Bach, Bartok, Stravinsky, diajar filsafat, sastra, beurat pilihan kuring.
Pengusiran sukarela tina panggung dituluykeun - kasus anu ampir teu pernah terjadi - 10 taun! Taun 1966, Weisenberg debut deui kalayan orkestra anu dipimpin ku G. Karayan. Seueur kritikus naroskeun patarosan ka diri - naha Weissenberg énggal muncul sateuacan umum atanapi henteu? Jeung maranéhna ngawaler: teu anyar, tapi, teu ragu, diropéa, reconsidered métode jeung prinsip na, enriched repertoire, janten langkung serius tur tanggung jawab dina pendekatan -na pikeun seni. Sarta ieu dibawa anjeunna teu ukur popularitas, tapi ogé hormat, sanajan teu pangakuan unanimous. Sababaraha pianis dinten urang jadi mindeng datang kana fokus perhatian publik, tapi sababaraha ngabalukarkeun kontrovérsi misalna, sakapeung hujan es tina panah kritis. Sababaraha mengklasifikasikan anjeunna salaku artis tina kelas pangluhurna sarta nempatkeun anjeunna dina tingkat Horowitz, batur, recognizing virtuosity impeccable na, nelepon hiji sided, prevailing leuwih sisi musik tina pagelaran. Kritikus E. Croher ngelingan dina hubungan sareng sengketa sapertos kitu kecap Goethe: "Ieu mangrupikeun tanda anu pangsaéna yén teu aya anu nyarioskeun anjeunna sacara teu acuh."
Mémang, teu aya jalma acuh dina konsér Weisenberg. Di dieu nyaeta kumaha wartawan Perancis Serge Lantz ngajelaskeun gambaran yén pianis ngajadikeun panongton. Weissenberg nyokot panggung. Ujug-ujug mimiti sigana yén anjeunna jangkung pisan. Parobihan dina penampilan lalaki anu karek katingal di tukangeun layar anu ngahalangan: rarayna saolah-olah diukir tina granit, busurna kaampeuh, storming tina keyboard gancang kilat, gerakanna diverifikasi. Pesona luar biasa! Hiji démo luar biasa tina penguasaan lengkep duanana kapribadian sorangan jeung listeners na. Naha anjeunna mikirkeun aranjeunna nalika maén? "Henteu, kuring fokus sadayana kana musik," walon artis. Linggih di alat, Weisenberg dumadakan janten teu nyata, anjeunna sigana dipager kaluar ti dunya luar, embarking dina lalampahan sepi ngaliwatan éter musik dunya. Tapi éta ogé leres yén lalaki dina anjeunna nyokot precedences leuwih instrumentalist nu: kapribadian kahiji nyokot significance gede ti skill interpretive kadua, enriches na breathes hirup kana téhnik ngajalankeun sampurna. Ieu mangrupikeun kaunggulan utama pianis Weisenberg… "
Sareng ieu kumaha pamaen nyalira ngartos padamelan na: "Nalika musisi profésional asup kana panggung, anjeunna kedah janten déwa. Ieu diperlukeun guna subjugate nu listeners sarta mingpin aranjeunna dina arah nu dipikahoyong, pikeun ngabebaskeun aranjeunna tina apriori gagasan jeung klise, pikeun ngadegkeun Dominion mutlak leuwih aranjeunna. Ngan lajeng anjeunna bisa disebut panyipta sajati. Pelaku kedah sadar pinuh ku kakawasaanana pikeun masarakat, tapi pikeun narik éta sanés kareueus atanapi klaim, tapi kakuatan anu bakal ngajantenkeun anjeunna janten otokrat anu leres dina panggung.
Potret diri ieu masihan ide anu cukup akurat ngeunaan metode kreatif Weisenberg, ngeunaan posisi artistik awalna. Dina kaadilan, urang dicatet yén hasil anu dihontal ku anjeunna jauh tina ngayakinkeun sadayana. Loba kritik mungkir anjeunna kahaneutan, cordiality, spiritualitas, sarta, akibatna, bakat nyata juru. Naon, contona, garis sapertos disimpen dina majalah "Musical America" dina 1975: "Alexis Weissenberg, kalayan sagala temperament atra tur kamampuhan teknis, lacks dua hal penting - artistry jeung perasaan" ...
Sanajan kitu, jumlah admirers Weisenberg, utamana di Perancis, Italia sarta Bulgaria, terus tumuwuh. Jeung teu kahaja. Tangtu, teu sagalana dina repertoire vast artis sarua suksés (dina Chopin, contona, kadang aya kurangna dorongan romantis, sauyunan liris), tapi dina interpretasi pangalusna anjeunna ngahontal kasampurnaan tinggi; aranjeunna salawasna nampilkeun ketukan pamikiran, sintésis intelek sareng temperament, panolakan tina klise naon waé, rutinitas naon waé - naha urang nyarioskeun partitas Bach atanapi Variasi dina téma ku Goldberg, konser ku Mozart, Beethoven, Tchaikovsky, Rachmaninov, Prokofiev , Brahms, Bartok. Liszt's Sonata in B minor or Fog's Carnival, Stravinsky's Petrushka or Ravel's Noble and Sentimental Waltzes sareng seueur, seueur komposisi sanésna.
Panginten kritikus Bulgaria S. Stoyanova ngadefinisikeun tempat Weisenberg dina dunya musik modern paling akurat: "Fenomena Weisenberg butuh hal anu langkung ti ngan ukur penilaian. Anjeunna merlukeun kapanggihna ciri, husus, nu ngajadikeun anjeunna a Weissenberg. Anu mimiti, titik awal nyaéta métode éstétika. Weisenberg boga tujuan dina paling has dina gaya komposer wae, mangka mimiti sagala fitur paling umum na, hal sarupa jeung mean arithmetic. Akibatna, manéhna indit ka gambar musik dina shortest jalan, diberesihan tina detil ... Lamun urang néangan hiji hal karakteristik Weisenberg dina cara ekspresif, mangka manifests sorangan dina widang gerakan, dina aktivitas, nu nangtukeun pilihan maranéhanana jeung darajat pamakean. . Ku alatan éta, di Weisenberg urang moal manggihan sagala panyimpangan - boh dina arah warna, atawa dina sagala jenis psychologization, atawa di mana waé nu sejenna. Anjeunna salawasna maén logis, purposefully, decisively tur éféktif. Éta saé atanapi henteu? Sagalana gumantung kana tujuan. Popularisasi nilai-nilai musik peryogi jinis pianis ieu - ieu teu tiasa dibantah.
Mémang, merits of Weisenberg dina promosi musik, dina attracting rébuan listeners ka dinya, anu undeniable. Unggal taun anjeunna masihan puluhan konser teu ukur di Paris, di puseur badag, tapi ogé di kota propinsi, anjeunna utamana willingly muterkeun utamana pikeun jalma ngora, speaks dina televisi, sarta diajar kalawan pianis ngora. Jeung anyar tétéla yén artis junun "manggihan" waktos komposisi: Fugue musik na, staged di Paris, éta hiji kasuksésan undeniable. Sareng, tangtosna, Weisenberg ayeuna uih deui ka tanah airna unggal taun, dimana anjeunna disambut ku rébuan peminat anu sumanget.
Grigoriev L., Platek Ya., 1990
