Enrico Tamberlik (Enrico Tamberlik) |

Enrico Tamberlik

Tamberlik mangrupikeun salah sahiji panyanyi Italia anu paling hébat dina abad ka-16. Anjeunna kagungan sora geulis, timbre haneut, kakuatan rongkah, kalawan register luhur cemerlang (anjeunna nyandak cis dada luhur). Enrico Tamberlic lahir dina Maret 1820, XNUMX di Roma. Anjeunna mimiti diajar nyanyi di Roma, kalawan K. Zerilli. Engké, Enrico terus ningkatkeun kalawan G. Guglielmi di Naples, lajeng diasah kaahlian na kalawan P. de Abella.

Dina 1837, Tamberlic nyieun debut dina konsér di Roma - dina quartet ti opera "Puritanes" Bellini, dina panggung téater "Argentina". Taun saterusna, Enrico nyandak bagian dina pintonan Roma Philharmonic Academy di Teater Apollo, dimana anjeunna dimaénkeun di William Tell (Rossini) jeung Lucrezia Borgia (Donizetti).

Tamberlik ngadamel debut profésionalna di 1841. Dina téater Neapolitan "Del Fondo" kalayan nami indungna Danieli, anjeunna nyanyi dina opera Bellini "Montagues and Capulets". Aya, di Naples, dina taun 1841-1844, anjeunna nuluykeun karirna di téater "San Carlo". Kusabab 1845, Tamberlik mimiti tour mancanagara. Pintonanna di Madrid, Barcelona, ​​​​London (Covent Garden), Buenos Aires, Paris (Opera Italia), di kota Portugal sareng AS dilaksanakeun kalayan suksés.

Dina 1850, Tamberlik nyanyi pikeun kahiji kalina dina Opera Italia di St. Ninggalkeun taun 1856, singer balik ka Rusia tilu taun saterusna sarta terus nedunan nepi ka 1864. Tamberlik ogé sumping ka Rusia engké, tapi anjeunna nyanyi ngan dina konser.

AA Gozenpud nyerat: "Hiji panyanyi anu luar biasa, aktor anu berbakat, anjeunna ngagaduhan kado dampak anu teu kaampeuh pikeun panongton. Loba ngaapresiasi, kumaha oge, teu bakat artis luar biasa, tapi catetan luhur na - utamana endah dina kakuatan jeung énergi "C-seukeut" tina oktaf luhur; sababaraha husus sumping ka téater dina urutan uninga kumaha anjeunna nyokot kawentar na di. Tapi bareng jeung "connoisseurs" misalna aya listeners anu admired jero tur drama kinerja na. Gairah, kakuatan electrifying seni Tamberlik di bagian heroik ditangtukeun ku posisi civic artis.

Numutkeun Cui, "nalika di William Tell ... anjeunna energetically exclaimed" cercar la liberta ", panongton salawasna maksa anjeunna ngulang frase ieu - hiji manifestasi polos tina liberalisme tina 60s."

Tamberlik parantos kalebet kana gelombang pagelaran énggal. Anjeunna mangrupikeun juru basa anu luar biasa tina Verdi. Sanajan kitu, kalawan kasuksésan anu sarua manéhna nyanyi di opera Rossini na Bellini, sanajan fans sakola heubeul kapanggih yén anjeunna overdramatized bagian liris. Dina opera Rossini, babarengan jeung Arnold, Tamberlik meunang meunangna pangluhurna di bagian paling hese of Othello. Nurutkeun kana pamadegan umum, salaku penyanyi anjeunna bray up kalawan Rubini di dinya, sarta salaku aktor surpassed anjeunna.

Dina ulasan Rostislav, urang maca: "Othello mangrupikeun peran pangsaéna Tamberlik… Dina peran anu sanés, anjeunna gaduh glimpses anu saé, momen-momen anu pikaresepeun, tapi di dieu unggal léngkah, unggal gerakan, unggal sora sacara ketat dipertimbangkeun bahkan sababaraha épék dikorbankeun pikeun umum. sakabeh artistik. Garcia sareng Donzelli (urang henteu nyebatkeun Rubini, anu nyanyi bagian ieu saé, tapi maén pisan parah) ngagambarkeun Otello salaku sababaraha jinis paladin abad pertengahan, kalayan sopan santun, dugi ka momen bencana, dimana Othello ujug-ujug robah jadi sato galak getih ... Tamberlik ngartos hakekat peran dina cara anu béda-béda: anjeunna ngagambarkeun Moor anu satengah liar, ngahaja nempatkeun kapala tentara Venetian, dihargaan ku honors, tapi anu leres-leres nahan teu percanten, rasiah sareng karakteristik parah jalma anu teu kaampeuh. ti sukuna. Pertimbangan anu ageung diperyogikeun pikeun ngajaga martabat anu santun pikeun Moor, anu diluhurkeun ku kaayaan, sareng dina waktos anu sami nunjukkeun nuansa primitif sareng kasar. Ieu tugas atawa tujuan nu Tamberlik strove dugi momen nalika Othello, deceived ku fitnah licik of Iago, casts off kedok martabat Wétan sarta indulges dina sagala ardor of unbridled, gairah liar. Panyeluk nu kawentar: si dopo lei toro! Éta pisan sababna naha eta ngajempolan nu listeners ka bojong jiwa, nu ngarecah kaluar tina dada kawas ceurik tina haté tatu ... Kami yakin yén alesan utama pikeun gambaran anjeunna nyieun dina peran ieu asalna persis ti palinter. pamahaman sarta portrayal skillful tina karakter pahlawan Shakespeare urang.

Dina interpretasi Tamberlik, kesan greatest dijieun teu ku adegan liris atawa cinta, tapi ku heroik invocative, leuwih pathetic. Jelas, anjeunna teu kagolong kana penyanyi gudang aristocratic.

Komposer Rusia jeung kritikus musik AN Serov, anu teu bisa attributed ka Jumlah admirers bakat Tamberlik. Nu kitu, teu nyegah manehna (sugan ngalawan will-Na) noting merits penyanyi Italia. Ieu mangrupikeun petikan tina ulasan na ngeunaan Meyerbeer's Guelphs and Ghibellines di Teater Bolshoi. Di dieu Tamberlik ngalaksanakeun peran Raul, nu, nurutkeun Serov, teu cocog anjeunna pisan: "Mr. Tamberlik dina polah kahiji (ngagabungkeun polah 1 jeung 2 tina skor aslina) sigana teu tempatna. Asmara kalayan iringan viola ngaliwat tanpa warna. Dina pamandangan dimana sémah Nevers ningali kaluar jandela pikeun ningali nona mana datang ka Nevers, Mr.. Tamberlik teu nengetan cukup kanyataan yén opera Meyerbeer merlukeun kinerja dramatis konstan malah dina eta pamandangan nu euweuh dibikeun ka sora. iwal pondok, ucapan fragmentary. Hiji pamaen anu henteu asup kana posisi jalma anu anjeunna ngagambarkeun, anu, dina ragam Italia, ngantosan ukur keur aria na atawa solo badag di morceaux densemble, jauh tina sarat musik Meyerbeer. The cacad sarua kaluar sharply dina adegan ahir meta. Putus sareng Valentina di payuneun ramana, ku ayana putri sareng sadayana pangadilan, henteu tiasa nyababkeun pikagumbiraeun anu paling kuat, sadaya rasa cinta anu gelo di Raul, sareng Pak Tamberlik tetep saolah-olah saksi luar kana sagala hal anu. kajadian di sabudeureun anjeunna.

Dina polah kadua (kalakuan katilu tina aslina) dina septet jalu kawentar, bagian Raoul bersinar kalawan exclamation pisan éféktif dina catetan pisan tinggi. Pikeun exclamations misalna, Mr Tamberlik éta pahlawan sarta, tangtosna, diideuan sakabéh panongton. Aranjeunna langsung nungtut pangulangan éfék anu misah ieu, sanaos sambungan anu teu tiasa dipisahkeun sareng anu sanés, sanaos adegan dramatis ...

… Duet gedé jeung Valentina ogé dilaksanakeun ku Tuan Tamberlik kalayan sumanget tur lulus cemerlang, ngan ukur ragu-ragu, sora ayun-ayun dina sora Tuan Tamberlik teu saluyu jeung maksud Meyerbeer. Tina cara kieu tenore kami di forza terus-terusan ngageter dina sorana, tempat-tempat anu leres-leres sadaya catetan melodic anu ditulis ku komposer ngahiji kana sababaraha jinis sora anu teu katangtu.

... Dina quintet tina polah kahiji, pahlawan maén némbongan di panggung - nu ataman sahiji band Fra Diavolo tina garong dina kedok tina dapper Marquis San Marco. Hiji ngan bisa ngarasa punten pikeun Bapak Tamberlik dina peran ieu. Othello urang teu nyaho, sasama goréng, kumaha carana Cope jeung bagian ditulis dina register mustahil pikeun penyanyi Italia.

… Fra Diavolo disebut kalungguhan maén tenors (spiel-tenor). Bapak Tamberlik, salaku hiji virtuoso Italia, rada milik tenors non-maén, sarta saprak sisi vokal tina bagian na dina sapotong ieu pisan pikaresepeun pikeun anjeunna, anjeunna pasti boga tempat pikeun nganyatakeun dirina di dieu.

Tapi peran sapertos Raul masih iwal. Tamberlik ieu dibédakeun ku kasampurnaan téhnik vokal, expressiveness dramatis jero. Malah dina taun nyirorot-Na, nalika pangaruh destructive waktu mangaruhan sora na, sparing ukur tops, Tamberlik amazed jeung penetrasi kinerja na. Diantara kalungguhan anu pangsaéna nyaéta Otello dina opera Rossini anu nami anu sami, Arnold di William Tell, Adipati di Rigoletto, John di The Prophet, Raul di The Huguenots, Masaniello di The Mute of Portici, Manrico di Il trovatore, Ernani di opera Verdi. nu ngaranna sarua, Faust.

Tamberlik mangrupikeun jalma anu gaduh pandangan politik anu progresif. Nalika di Madrid di 1868, anjeunna ngabagéakeun révolusi anu parantos dimimitian sareng, ngabahayakeun hirupna, ngalaksanakeun Marseillaise ku ayana monarkis. Saatos tur Spanyol dina 1881-1882, singer ninggalkeun panggung.

W. Chechott nyerat dina 1884: "Langkung ti kantos, sareng saha waé, Tamberlik ayeuna nyanyi kalayan jiwana, sanés ngan ukur sorana. Jiwa-Na anu ngageter dina unggal sora, ngageterkeun manah anu ngadangukeun, nembus kana jiwana kalayan masing-masing frasana.

Tamberlic maot dina 13 Maret 1889 di Paris.