Grigory Lipmanovich Sokolov (Grigory Sokolov) |

Grigory Sokolov

Aya hiji pasemon heubeul ngeunaan hiji musafir jeung lalaki wijaksana anu papanggih di jalan deserted. "Naha jauh ka kota pangdeukeutna?" nu musafir nanya. "Geus," jawab si sage pondok. Reuwas ku si kokolot anu teu lirén, si musafir badé maju, ujug-ujug ngadéngé ti tukangeun: "Anjeun bakal dugi ka sajam." “Naha anjeun teu langsung ngajawab? “Sakuduna kuring nempo kagancangan naha léngkah anjeun.

• Musik piano di toko online Ozon →

Kumaha pentingna - kumaha gancang léngkahna ... Mémang, éta henteu kajadian yén seniman ngan ukur ditaksir ku penampilanna dina sababaraha kompetisi: naha anjeunna nunjukkeun bakatna, kaahlian téknis, pelatihan, jsb. Aranjeunna ngadamel ramalan, ngadamel guesses ngeunaan masa depan na, forgetting yén hal utama - hambalan na salajengna. Naha éta bakal lancar sareng cekap gancang. Grigory Sokolov, anu medalist emas tina Kompetisi Tchaikovsky Katilu (1966), geus gancang jeung yakin lengkah saterusna.

kinerja na di panggung Moscow bakal tetep dina annals sajarah kompetisi keur lila. Ieu saleresna henteu sering pisan. Mimitina, dina babak kahiji, sababaraha ahli teu nyumputkeun mamang maranéhanana: éta malah patut kaasup musisi ngora sapertos, murid kelas kasalapan sakola, diantara kontestan? (Nalika Sokolov sumping ka Moskow pikeun ilubiung dina Kompetisi Tchaikovsky Katilu, anjeunna yuswa mung genep belas taun.). Sanggeus tahap kadua kompetisi, ngaran Amérika M. Dichter, compatriots na J. Dick jeung E. Auer, nu Frenchman F.-J. Thiolier, pianis Soviét N. Petrov jeung A. Slobodyanik; Sokolov ieu disebutkeun ngan sakeudeung jeung ngaliwatan. Saatos babak katilu, anjeunna dinyatakeun juara. Sumawona, juara tunggal, anu henteu ngabagi pangajénna ka batur. Pikeun seueur, ieu mangrupikeun kejutan lengkep, kalebet dirina. ("Kuring émut ogé yén kuring indit ka Moskow, ka kompetisi, ngan maén, pikeun nyobaan leungeun kuring. Kuring teu ngandelkeun sagala triumphs sensasional. Panginten, ieu anu mantuan kuring ...") (Pernyataan symptomatic, ku sababaraha cara echoing nu memoar R. Kerer. Dina istilah psikologi, judgments nanaon ieu dipikaresep undeniable. - G. Ts.)

Sababaraha urang dina waktos éta henteu ngantunkeun mamang - naha leres, naha kaputusan juri adil? Kahareupna ngajawab enya kana patarosan ieu. Ieu salawasna brings kajelasan final kana hasil battles kalapa: naon tétéla sah di antarana, diyakinkeun sorangan, sarta naon henteu.

Grigory Lipmanovich Sokolov narima atikan musik na di sakola husus di Leningrad Conservatory. Guruna di kelas piano éta LI Zelikhman, anjeunna diulik jeung nya salila kira sabelas taun. Dina mangsa nu bakal datang, anjeunna diulik jeung musisi kawentar, Professor M. Ya. Khalfin - anjeunna lulusan conservatory dina kapamimpinan-Na, lajeng lulusan sakola.

Maranéhanana ngomong yén ti budak leutik Sokolov ieu dibédakeun ku rajin langka. Geus ti bangku sakola, anjeunna dina cara alus nekad sarta pengkuh dina pangajaran na. Jeung kiwari, ku jalan kitu, loba jam gawé di keyboard (unggal poé!) Nyaeta aturan pikeun anjeunna, nu anjeunna mastikeun observes. “Bakat? Ieu cinta pikeun karya hiji," ceuk Gorky sakali. Hiji hiji, kumaha jeung sabaraha Sokolov digawé sarta terus digawé, éta salawasna jelas yén ieu téh nyata, bakat hébat.

"Performing musisi mindeng ditanya sabaraha waktos aranjeunna bakti kana studi maranéhanana," nyebutkeun Grigory Lipmanovich. "Jawaban dina kasus ieu katingali, dina pamanggih kuring, rada jieunan. Pikeun éta saukur teu mungkin keur ngitung laju gawé, nu bakal leuwih atawa kurang akurat ngagambarkeun kaayaan sabenerna urusan. Barina ogé, éta bakal naif mun mikir yén musisi gawéna ngan dina mangsa maranéhanana jam nalika anjeunna dina instrumen. Anjeunna sibuk ku karyana sepanjang waktos....

Lamun, Tapi, mun ngadeukeutan masalah ieu leuwih atawa kirang formal, abdi bakal ngajawab cara kieu: rata-rata, abdi méakkeun dina piano ngeunaan genep jam sapoé. Sanajan, kuring ngulang, sadayana ieu pisan relatif. Jeung teu ngan sabab poé sanggeus poé teu perlu. Anu mimiti, sabab maén alat sareng karya kreatif sapertos kitu sanés hal anu sami. Teu aya cara pikeun nempatkeun tanda anu sami diantara aranjeunna. Kahiji ngan sababaraha bagian tina kadua.

Hiji-hijina hal anu bakal kuring tambahkeun kana naon anu parantos disarioskeun nyaéta yén langkung seueur musisi - dina rasa anu paling lega - langkung saé.

Hayu urang balik ka sababaraha fakta biografi kreatif Sokolov sarta reflections disambungkeun jeung aranjeunna. Dina yuswa 12, anjeunna masihan clavierabend munggaran dina hirupna. Anu boga kasempetan nganjang ka eta inget yen geus waktu éta (anjeunna murid kelas genep) maén captivated kalawan thoroughness ngolah materi. Dieureunkeun perhatian teknis éta parantosan, nu méré lila, painstaking jeung calakan karya – jeung sia sejenna ... Salaku artis konsér, Sokolov salawasna ngahormatan "hukum kasampurnaan" dina pagelaran musik (ekspresi salah sahiji reviewers Leningrad), kahontal observance ketat ngeunaan eta. dina panggung. Tétéla, ieu teu alesan sahenteuna penting anu ensured meunangna di kompetisi.

Aya hiji deui - kelestarian hasil kreatif. Salila Forum Internasional Katilu of Performing Musisi di Moscow, L. Oborin nyatakeun di pencét: "Euweuh sahiji pamilon, iwal G. Sokolov, indit ngaliwatan sagala tur tanpa karugian serius" (… Dingaranan Tchaikovsky // Koléksi artikel sareng dokumén ngeunaan Kompetisi Internasional Katilu Musisi-Pelakon dingaranan PI Tchaikovsky. P. 200.). P. Serebryakov, anu, babarengan jeung Oborin, éta hiji anggota juri, ogé Drew perhatian ka kaayaan anu sarua: "Sokolov," anjeunna emphasized, "nangtung kaluar diantara saingan na di yén sakabéh tahapan kompetisi indit exceptionally lancar" (Ibid., kc. 198).

Dina hal stabilitas panggung, éta kudu dicatet yén Sokolov owes eta dina loba hal ka kasaimbangan spiritual alam na. Anjeunna dipikawanoh di gedung konsér salaku kuat, sakabeh alam. Salaku artis kalawan harmoniously maréntahkeun, dunya batin unsplit; sapertos anu ampir salawasna stabil dina kreativitas. Evenness dina pisan karakter Sokolov; ngajadikeun dirina ngarasa dina sagalana: dina komunikasi jeung jalma, demeanor jeung, tangtosna, dina aktivitas artistik. Malah dina moments paling krusial di panggung, sajauh hiji bisa nangtoskeun ti luar, boh daya tahan atawa kontrol diri teu ngarobah anjeunna. Ningali anjeunna dina alat - teu buru-buru, tenang sareng percaya diri - aya anu naroskeun patarosan: naha anjeunna wawuh sareng pikagumbiraeun anu nyéépkeun anu ngancik dina panggung ampir jadi siksaan pikeun seueur kolegana ... Sakali anjeunna ditaroskeun ngeunaan éta. Anjeunna ngawaler yén anjeunna biasana gugup sateuacan pagelaranana. Jeung pisan thoughtfully, anjeunna ditambahkeun. Tapi paling sering sateuacan lebet kana panggung, sateuacan anjeunna ngamimitian maén. Lajeng pikagumbiraeun kumaha bae saeutik tur imperceptibly disappears, mere jalan ka sumanget pikeun prosés kreatif sarta, dina waktos anu sareng, konsentrasi businesslike. Anjeunna terjun langsung kana karya pianis, sareng éta waé. Tina kecap-kecapna, singgetna, muncul gambar anu tiasa didangukeun ti sadayana anu lahir pikeun panggung, pintonan terbuka, sareng komunikasi sareng masarakat.

Éta pisan sababna naha Sokolov indit "luar biasa mulus" ngaliwatan sagala rounds tina tés kalapa di 1966, pikeun alesan ieu anjeunna terus maén kalawan evenness enviable nepi ka poé ieu ...

Patarosan tiasa timbul: naha pangakuan di Kompetisi Tchaikovsky Katilu datang ka Sokolov langsung? Naha anjeunna janten pamimpin ngan saatos babak final? Kumaha carana ngajelaskeun, tungtungna, yén kalahiran nu medalist emas ieu dibarengan ku discord of pendapat well-dipikawanoh? Intina nyaéta Sokolov ngagaduhan hiji "cacat" anu signifikan: anjeunna, salaku pamaen, ampir teu aya ... kakurangan. Ieu hésé reproach anjeunna, hiji murid unggulan dilatih ti sakola musik husus, dina sababaraha cara - dina panon sababaraha ieu geus reproach a. Aya omongan ngeunaan "correctness steril" maén na; manehna ngaganggu sababaraha urang ... Anjeunna teu kreatif debatable - ieu ngabalukarkeun diskusi. Masarakat, sakumaha anu anjeun terang, henteu tanpa waspada kana murid-murid anu dilatih ogé; Kalangkang hubungan ieu murag kana Sokolov ogé. Ngupingkeun anjeunna, aranjeunna ngelingan kecap VV Sofronitsky, anu anjeunna kantos nyarios dina haténa ngeunaan kontestan ngora: "Éta bakal saé upami aranjeunna sadayana maén sakedik langkung leres ..." (Kenangan Sofronitsky. S. 75.). Panginten paradoks ieu leres-leres aya hubunganana sareng Sokolov - kanggo waktos anu pondok.

Na acan, urang ngulang, jalma anu mutuskeun nasib Sokolov dina 1966 tétéla bener dina tungtungna. Mindeng ditilik dinten ieu, juri ningali ka isukan. Jeung ditebak eta.

Sokolov junun tumuwuh jadi artis hébat. Sakali, baheula, budak sakola anu teladan anu narik perhatian utamina ku maénna anu luar biasa geulis sareng lancar, anjeunna janten salah sahiji seniman anu paling bermakna sareng kreatif dina generasina. Seni na ayeuna sabenerna signifikan. "Ngan nu geulis nu serius," nyebutkeun Dr Dorn dina Chekhov The Seagull; Interprétasi Sokolov sok serius, ku kituna kesan maranéhanana nyieun on listeners. Sabenerna, anjeunna pernah lightweight tur deet dina hubungan seni, sanajan di nonoman-Na; kiwari, kacenderungan ka filsafat mimiti muncul beuki noticeably di anjeunna.

Anjeun tiasa ningali tina cara anjeunna maén. Dina program-programna, anjeunna sering nempatkeun sonata Dua Puluh-salapan, Tilu puluh-hiji sareng Tilu puluh-dua ti Bthoven, siklus Seni Bach of Fugue, sonata utama datar B Schubert ... Komposisi repertoire na indicative sorangan, gampang perhatikeun. arah nu tangtu di dinya, trend dina kréativitas.

Sanajan kitu, éta henteu ngan yen Dina repertoire of Grigory Sokolov. Ayeuna ngeunaan pendekatan na kana interpretasi musik, ngeunaan dangong pikeun karya anjeunna ngalakukeun.

Sakali dina paguneman, Sokolov ngomong yén pikeun anjeunna teu aya pangarang favorit, gaya, karya. "Abdi resep sadayana anu tiasa disebat musik anu saé. Sareng sadaya anu kuring resep, kuring hoyong maén ... ”Ieu sanés ngan ukur frasa, sapertos kadang-kadang kajadian. Program pianis kalebet musik ti awal abad ka-XNUMX dugi ka pertengahan ka-XNUMX. Hal utama nyaéta yén éta disebarkeun sacara merata dina repertoire na, tanpa disproportion anu tiasa disababkeun ku dominasi hiji nami, gaya, arah kreatif. Di luhur éta komposer anu karya anjeunna muterkeun utamana willingly (Bach, Beethoven, Schubert). Anjeun tiasa nempatkeun gigireun aranjeunna Chopin (mazurkas, etudes, polonaises, jsb.), Ravel ("Peuting Gaspard", "Alborada"), Scriabin (Kahiji Sonata), Rachmaninoff (Katilu Concerto, Preludes), Prokofiev (Kahiji Concerto, Katujuh). Sonata ), Stravinsky ("Petrushka"). Di dieu, dina daptar di luhur, naon anu paling sering kadéngé di konser na kiwari. Pamirsa, kumaha oge, gaduh hak ngarepkeun program anu pikaresepeun ti anjeunna ka hareup. "Sokolov maén pisan," kasaksian kritikus otoritatif L. Gakkel, "repertoire na ngembang pesat ..." (Gakkel L. Ngeunaan pianis Leningrad // Sov. musik. 1975. No. 4. P. 101.).

…Di dieu manéhna ditémbongkeun ti balik layar. Lalaunan leumpang meuntas panggung arah piano. Sanggeus nyieun ruku kaampeuh ka panongton, anjeunna settles handap comfortably kalawan leisureness biasa na dina keyboard alat. Dina awalna, anjeunna muterkeun musik, sakumaha eta bisa sigana hiji pangdéngé inexperienced, saeutik phlegmatic, ampir "kalawan hoream"; jalma anu henteu kahiji kalina dina konser na, nebak yén ieu téh sakitu legana formulir nganyatakeun tampikan na sagala fuss, démo murni éksternal tina émosi. Sapertos unggal master anu luar biasa, éta pikaresepeun pikeun ningali anjeunna dina prosés maén - ieu seueur pisan pikeun ngartos hakekat jero seni na. Sakabeh inohong-Na dina instrumen - seating, ngajalankeun gestures, kabiasaan panggung - nimbulkeun rasa solidity. (Aya seniman anu dimangfaatkeun pikeun ngan cara maranéhna mawa diri di panggung. Ieu kajadian, ku jalan kitu, sarta sabalikna.) Jeung ku alam sora piano Sokolov urang, sarta ku penampilan playful husus-Na, éta. gampang pikeun mikawanoh anjeunna artis rawan "epik dina pagelaran musik. "Sokolov, dina pamanggih kuring, mangrupakeun fenomena tina "Glazunov" melu kreatif," Ya. I. Zak sakali ngomong. Kalawan sagala conventionality, meureun subyektifitas pakaitna ieu, éta tétéla teu timbul ku kasempetan.

Biasana henteu gampang pikeun seniman formasi kreatif sapertos kitu pikeun nangtukeun naon anu kaluar "hadé" sareng naon anu "parah", bédana ampir teu katingali. Sanajan kitu, lamun nempo konser ti pianis Leningrad dina taun saméméhna, urang teu bisa gagal pikeun nyebutkeun ngeunaan pagelaran na karya Schubert (sonatas, dadakan, jsb). Marengan opuses telat Beethoven, aranjeunna, ku sadayana rekening, nempatan hiji tempat husus dina karya artis.

Potongan Schubert, khususna Op Impromptu. 90 mangrupikeun conto populér tina repertoire piano. Éta naha maranéhna hésé; nyokot on aranjeunna, Anjeun kudu bisa mindahkeun jauh ti pola prevailing, stereotypes. Sokolov terang kumaha. Dina Schubert-Na, sakumaha, memang, dina sagalana sejenna, freshness asli jeung richness pangalaman musik captivates. Teu aya kalangkang tina naon anu disebut pop "poshib" - sareng rasana tiasa sering dirasakeun dina kaulinan anu overplayed.

Aya, tangtosna, fitur sejenna nu ciri kinerja Sokolov karya Schubert - teu ukur aranjeunna ... Ieu sintaksis musik megah nu nembongkeun diri dina outline relief tina frasa, motif, intonasi. Ieu, salajengna, kahaneutan tina nada warni tur warna. Sarta tangtu, softness ciri na produksi sora: nalika maén, Sokolov sigana caress piano ...

Kusabab meunangna di kompetisi, Sokolov geus toured éksténsif. Ieu kadéngé di Finlandia, Yugoslavia, Holland, Kanada, AS, Jepang, jeung di sababaraha nagara séjén di dunya. Upami urang tambahkeun di dieu sering perjalanan ka kota-kota Uni Soviét, henteu sesah pikeun nyandak ide ngeunaan skala konsér sareng prakték pagelaranana. Pencét Sokolov katingalina pikaresepeun: bahan anu diterbitkeun ngeunaan anjeunna dina pers Soviét sareng asing dina kalolobaan kasus dina nada utama. Merits na, dina kecap, teu overlooked. Lamun datang ka "tapi" ... Panginten, paling sering urang tiasa ngadangu yén seni pianis - kalayan sagala merits undeniable - kadang ninggalkeun pangdéngé rada reassured. Teu mawa, sakumaha sigana sababaraha kritik, kaleuleuwihan kuat, diasah, ngaduruk pangalaman musik.

Muhun, teu sadaya jelema, sanajan diantara hébat, Masters well-dipikawanoh, dibéré kasempetan pikeun seuneu ... Sanajan kitu, mungkin wae kualitas nanaon ieu masih bakal manifest sorangan dina mangsa nu bakal datang: Sokolov, hiji kudu mikir, boga panjang tur teu pisan jalan kreatif lugas payun. Sareng saha anu terang upami waktosna bakal sumping nalika spéktrum émosina bakal berkilauan sareng kombinasi warna anu énggal, teu kaduga, kontras anu jelas. Nalika éta bakal mungkin ningali collisions tragis tinggi dina seni-Na, ngarasa nyeri seni ieu, seukeutna gambar, jeung konflik spiritual kompléks. Teras, sigana, karya sapertos E-flat-minor polonaise (Op. 26) atanapi C-minor Etude (Op. 25) ku Chopin bakal disada rada béda. Sajauh ieu, aranjeunna ngingetkeun ampir mimiti sadayana kalayan roundness éndah bentuk, plasticity tina pola musik jeung pianos mulya.

Kumaha bae, ngawalon sual naon drive anjeunna dina karyana, naon ngarangsang pamikiran artistik na, Sokolov spoke kieu: "Sigana mah kuring moal salah lamun nyebutkeun yén kuring narima impulses paling fruitful ti wewengkon anu henteu. langsung patali jeung profesi kuring. Hartina, sababaraha "konsékuansi" musik anu diturunkeun ku kuring lain tina kesan jeung pangaruh musik sabenerna, tapi ti tempat séjén. Tapi dimana persisna, kuring henteu terang. Abdi teu tiasa nyarios nanaon pasti ngeunaan ieu. Kuring ngan ukur terang yén upami teu aya inflows, kuitansi ti luar, upami teu cekap "jus gizi" - pamekaran artis inevitably eureun.

Sarta kuring ogé nyaho yén hiji jalma anu ngalir ka hareup teu ukur accumulates hal dicokot, gleaned ti gigir; anjeunna pasti ngahasilkeun gagasan sorangan. Nyaéta, anjeunna henteu ngan ukur nyerep, tapi ogé nyiptakeun. Sarta ieu meureun hal pangpentingna. Anu kahiji tanpa anu kadua moal aya hartina dina seni.

Ngeunaan Sokolov dirina, éta bisa disebutkeun kalawan kapastian yen anjeunna bener nyiptakeun musik dina piano, nyiptakeun dina rasa literal jeung otentik kecap - "ngahasilkeun gagasan", ngagunakeun ekspresi sorangan. Ayeuna éta malah leuwih noticeable ti saméméhna. Sumawona, prinsip kréatif dina maén pianis "nembus", ngungkabkeun dirina - ieu mangrupikeun hal anu paling luar biasa! - sanajan restraint well-dipikawanoh, rigor akademik tina manner nedunan na. Ieu hususna pikaresepeun…

Énergi kréatif Sokolov jelas dirasakeun nalika ngobrol ngeunaan pagelaran panganyarna na dina konsér di Aula Oktober DPR Uni di Moscow (Pébruari 1988), program anu kalebet Bach's English Suite No. 2 dina A minor, Prokofiev's Eighth Sonata. sareng Sonata Tilu puluh detik Beethoven. Panungtungan karya ieu narik perhatian husus. Sokolov geus ngalakonan eta pikeun lila. Sanajan kitu, anjeunna terus manggihan sudut anyar jeung metot dina interpretasi na. Kiwari, maén pianis ngahudangkeun asosiasi sareng hal-hal anu, sigana, langkung seueur sensasi musik sareng ideu. (Hayu urang ngelingan naon cenah saméméhna ngeunaan "impulses" jeung "pangaruh" anu jadi penting pikeun anjeunna, ninggalkeun tanda noticeable misalna dina seni - pikeun sakabéh yén maranéhna asalna ti spheres nu teu langsung nyambung jeung musik.) Tétéla , Ieu naon méré nilai husus ka pendekatan ayeuna Sokolov ka Beethoven sacara umum, sarta karyana 111 hususna.

Ku kituna, Grigory Lipmanovich willingly balik deui ka karya anu anjeunna dipigawé saméméhna. Salian Sonata Tilu Puluh Kadua, hiji bisa ngaranan Bach's Golberg Variations and The Art of Fugue, Beethoven's Tilu puluh-tilu Variasi dina Waltz ku Diabelli (Op. 120), kitu ogé sababaraha hal séjén anu disada dina konser na di. pertengahan jeung ahir dalapan puluhan. Nanging, anjeunna, tangtosna, nuju damel anu énggal. Anjeunna terus-terusan ngawasaan lapisan repertoire anu anjeunna henteu acan keuna sateuacanna. "Ieu hiji-hijina cara pikeun maju," saur anjeunna. "Dina waktos anu sami, dina pamanggih kuring, anjeun kedah damel dina wates kakuatan anjeun - spiritual sareng jasmani. Sagala "relief", sagala indulgence ka diri bakal tantamount ka miang tina nyata, seni hébat. Sumuhun, pangalaman accumulates leuwih taun; kumaha oge, lamun eta facilitates leyuran tina masalah nu tangtu, éta ngan pikeun transisi gancang ka tugas sejen, pikeun masalah kreatif sejen.

Pikeun kuring, diajar sapotong anyar sok sengit, karya saraf. Panginten khususna stres - salian ti sadayana anu sanés - ogé kusabab kuring henteu ngabagi prosés damel kana sagala tahapan sareng tahapan. Kaulinan "ngamekarkeun" dina kursus diajar ti enol - sarta nepi ka momen nalika eta dibawa ka panggung. Nyaéta, karya téh tina cross-motong, karakter undifferentiated - paduli kanyataan yén kuring jarang ngatur pikeun neuleuman sapotong tanpa sababaraha interruptions, disambungkeun boh jeung wisata, atawa jeung pengulangan tina ulin séjén, jsb.

Saatos pagelaran mimiti karya di panggung, gawé dina eta terus, tapi geus dina status bahan diajar. Jeung saterusna salami kuring maénkeun sapotong ieu pisan.

… Abdi émut yén dina pertengahan taun genep puluhan - seniman ngora nembé asup kana panggung - salah sahiji ulasan anu ditujukan pikeun anjeunna nyarios: "Sacara umum, musisi Sokolov nginspirasi simpati anu jarang ... anjeunna pasti pinuh ku kasempetan anu beunghar, sareng ti seni na anjeun involuntarily nyangka loba kageulisan. Mangtaun-taun geus kaliwat ti harita. Kamungkinan anu beunghar anu dieusi ku pianis Leningrad dibuka lega sareng bagja. Tapi, anu paling penting, kasenianna henteu lirén ngajangjikeun kaéndahan anu langkung seueur…

G. Tsypin, 1990