Jacques Offenbach |

Jacques Offenbach

"Offenbach éta-euweuh urusan kumaha nyaring disada-salah sahiji komposer paling gifted abad ka-6," wrote I. Sollertinsky. "Ngan anjeunna damel dina genre anu béda ti Schumann atanapi Mendelssohn, Wagner atanapi Brahms. Anjeunna feuilletonist musik cemerlang, satirist buff, improviser…” Anjeunna nyiptakeun 100 opera, sajumlah roman sareng ensembel vokal, tapi genre utama karyana nyaéta operetta (kira-kira XNUMX). Diantara operettas Offenbach, Orpheus di Naraka, La Belle Héléna, Kahirupan di Paris, The Duchess of Gerolstein, Pericola, jeung nu lianna nangtung kaluar dina significance maranéhanana. kana operetta witticism sosial, mindeng ngarobahna kana parody tina kahirupan Kakaisaran Kadua kontemporer, denouncing sinisme jeung depravity masarakat, "nari feverishly on gunung seuneuan", dina momen gerakan uncontrollably gancang nuju musibah Sedan. . "... Hatur nuhun kana wengkuan satirical universal, lebar tina generalisasi grotesque na accusatory," I. Sollertinsky nyatet, "Offenbach ninggalkeun jajaran komposer operetta - Herve, Lecoq, Johann Strauss, Lehar - sarta ngadeukeutan phalanx of satirists hébat - Aristophanes. , Rabelais, Swift, Voltaire, Daumier, jsb musik Offenbach urang, inexhaustible di generosity melodic jeung kapinteran rhythmic, ditandaan ku originalitas individu hébat, utamana ngandelkeun folklore urban Perancis, praktek chansonniers Parisian, sarta tarian populér dina waktu éta, utamana gallop. jeung quadrille. Manehna nyerep tradisi artistik éndah: wit jeung brilliance of G. Rossini, temperament fiery of KM Weber, lyricism of A. Boildieu jeung F. Herold, nu rhythms piquant of F. Aubert. Komposer langsung ngembangkeun prestasi sabangsa sareng kontemporer - salah sahiji panyipta operetta klasik Perancis F. Hervé. Tapi paling sadaya, dina hal lightness jeung rahmat, Offenbach echoes WA Mozart; Éta henteu tanpa alesan yén anjeunna disebut "Mozart of the Champs Elysees".

J. Offenbach lahir kana kulawarga cantor sinagoga. Ngagaduhan kamampuan musik anu luar biasa, dina yuswa 7 anjeunna ngawasa biola kalayan bantosan ramana, dina yuswa 10 taun anjeunna mandiri diajar maén cello, sareng dina yuswa 12 anjeunna mimiti ngalaksanakeun konser salaku cellist virtuoso. jeung komposer. Dina 1833, sanggeus dipindahkeun ka Paris - kota nu jadi imah kadua, dimana manehna cicing ampir sapanjang hirupna - musisi ngora diasupkeun kana conservatory di kelas F. Halevi. Dina taun munggaran sanggeus lulus ti conservatory nu, manéhna digawé salaku cellist di orchestra tina Opera Comique téater, dipigawé dina establishments hiburan sarta salons, sarta nulis téater jeung musik pop. Vigorously masihan konser di Paris, anjeunna ogé touring lila di London (1844) jeung Cologne (1840 jeung 1843), dimana dina salah sahiji konser F. Liszt marengan anjeunna dina pangakuan bakat tina pamaen ngora. Ti 1850 nepi ka 1855 Offenbach digawé salaku komposer staf jeung konduktor di Teater Francais, nyusun musik pikeun tragedi P. Corneille jeung J. Racine.

Dina 1855, Offenbach dibuka téater sorangan, Bouffes Parisiens, dimana anjeunna digawé teu ukur salaku komposer, tapi ogé salaku pengusaha, diréktur panggung, konduktor, ko-panulis librettists. Kawas contemporaries-Na, anu kartunis Perancis kawentar O. Daumier jeung P. Gavarni, nu ngalawak E. Labiche, Offenbach saturates pintonan-Na jeung wit halus tur caustic, sarta kadangkala sarcasm. The komposer metot congenial panulis-librettists A. Melyak jeung L. Halevi, nu sabenerna ko-pangarang tina pagelaran na. Sareng hiji téater alit sareng sederhana di Champs Elysees laun-laun janten tempat pasamoan favorit pikeun masarakat Paris. Kasuksésan muluk munggaran dimeunangkeun ku operetta "Orpheus di Naraka", staged dina 1858 sarta tahan 288 pintonan dina urutan. parody biting ieu jaman baheula akademik, nu dewa turun ti Gunung Olympus sarta tari cancan frenzied, ngandung allusion jelas kana struktur masarakat modern jeung mores modern. Karya musik sareng panggung salajengna - henteu aya masalah naon waé anu ditulisna (kuno sareng gambar dongéng populér, Abad Pertengahan sareng eksotisme Peruvian, kajadian sajarah Perancis abad ka-XNUMX sareng kahirupan kontemporer) - salawasna ngagambarkeun adat modern. dina parodic, komik atawa konci liris.

Handap "Orpheus" nempatkeun "Genevieve of Brabant" (1859), "Fortunio's Song" (1861), "Geulis Elena" (1864), "Bluebeard" (1866), "Paris Life" (1866), "Duchess of Gerolstein". "(1867), "Perichole" (1868), "Garong" (1869). Kinérja Offenbach sumebar ka luar Perancis. Operettas na anu staged mancanagara, utamana mindeng di Wina jeung St. Dina 1861, anjeunna ngaluarkeun dirina tina kapamimpinan téater pikeun bisa terus-terusan tur. The zenith of Kinérja nya éta Pameran Dunya Paris of 1867, dimana "Parisian Life" dilaksanakeun, nu ngahijikeun raja Portugal, Swédia, Norwégia, Viceroy Mesir, Pangeran Wales sarta Tsar Rusia Alexander II di kios teater Bouffes Parisiens. Perang Franco-Prusia ngaganggu karir cemerlang Offenbach. Operetna ninggalkeun panggung. Dina 1875, anjeunna kapaksa nyatakeun dirina bangkrut. Dina 1876, dina raraga ngarojong finansial kulawargana, anjeunna nuluykeun wisata ka Amérika Serikat, dimana anjeunna ngayakeun konser taman. Dina taun Pameran Dunya Kadua (1878), Offenbach ampir poho. Kasuksésan dua operettas engké na Madame Favard (1878) jeung The Daughter of Tambour Major (1879) rada brightens up kaayaan, tapi kamulyaan Offenbach urang tungtungna overshadowed ku operettas komposer Perancis ngora Ch. Lecoq. Kaserang ku panyakit jantung, Offenbach damel dina karya anu anjeunna anggap karya hirupna - opera lirik-komik The Tales of Hoffmann. Ieu ngagambarkeun téma romantis tina unattainability tina idéal, alam ilusi tina ayana earthly. Tapi komposer teu cicing ningali premiere na; éta réngsé sarta dipentaskeun ku E. Guiraud dina 1881.

I. Nemirovskaya

Sagampil Meyerbeer nganggap posisi ngarah dina kahirupan musik Paris salila periode monarki borjuis Louis Philippe, jadi Offenbach ngahontal pangakuan widest salila Kakaisaran Kadua. Dina karya jeung dina penampilan pisan individu duanana seniman utama, fitur penting kanyataanana anu reflected; aranjeunna janten mouthpieces jaman maranéhanana, duanana aspék positif jeung negatif. Sareng upami Meyerbeer leres-leres dianggap panyipta genre opera "grand" Perancis, maka Offenbach mangrupikeun klasik Perancis, atanapi rada, operetta Parisian.

Naon ciri ciri na?

Operetta Paris mangrupa produk ti Kakaisaran Kadua. Ieu eunteung tina kahirupan sosial nya, nu mindeng masihan gambar jujur ​​ngeunaan borok modern jeung vices. Operetta tumuwuh kaluar tina interludes téater atawa ulasan tipe revue nu ngabales isu topical poé. Praktek gathering artistik, improvisasi cemerlang tur witty of goguettes, kitu ogé tradisi chansonniers, master berbakat ieu folklor urban, tuang aliran mere kahirupan kana pintonan ieu. Naon anu gagal dilakukeun ku opera komik, nyaéta, pikeun jenuh pagelaran ku eusi modern sareng sistem intonasi musik modern, dilakukeun ku operetta.

Ieu bakal salah, kumaha oge, mun overestimate significance sosial na nembongkeun. Kacuali dina karakter, moyok dina nada sareng sembrono dina eusi - ieu mangrupikeun fitur utama genre teater anu riang ieu. Panulis pintonan operetta ngagunakeun plot anecdotal, mindeng gleaned tina tabloid koran babad, sarta strove, mimiti sagala, nyieun situasi dramatis lucu, téks sastra witty. Musik maénkeun peran bawahan (ieu bédana penting antara operetta Parisian jeung Wina): meriah, couplets lada rhythmically jeung divertissement tarian didominasi, nu "layered" kalawan dialog prosa éksténsif. Sadaya ieu nurunkeun nilai ideologis, artistik sareng sabenerna musik tina pagelaran operetta.

Sanajan kitu, dina leungeun artis utama (sareng kitu, undoubtedly, éta Offenbach!) Operetta ieu jenuh ku unsur satir, topicality akut, sarta musik na kaala hiji significance dramatis penting, keur imbued, kawas komik atawa "grand". opera, kalawan umumna diaksés intonasi sapopoé. Henteu kabeneran yén Bizet sareng Delibes, nyaéta, seniman anu paling demokratis tina generasi saterusna, anu ngawasa gudang. moderen pidato musik, dijadikeun perdana maranéhanana dina genre operetta. Sareng upami Gounod mangrupikeun anu munggaran mendakan intonasi énggal ieu ("Faust" réngsé dina taun produksi "Orpheus di Naraka"), maka Offenbach paling lengkep ngawujudkeunana dina karyana.

* * *

Jacques Offenbach (ngaran aslina nya éta Ebersht) lahir 20 Juni 1819 di Cologne (Jerman) dina kulawarga hiji rabi taat; saprak budak leutik, anjeunna némbongkeun minat musik, husus salaku cellist a. Dina 1833 Offenbach dipindahkeun ka Paris. Ti ayeuna, sakumaha dina kasus Meyerbeer, Perancis janten imah kadua. Sanggeus lulus ti conservatory, manéhna asup kana orchestra téater salaku cellist a. Offenbach yuswa dua puluh taun nalika debut salaku komposer a, nu, kumaha oge, tétéla gagal. Lajeng anjeunna balik deui ka cello - anjeunna masihan konser di Paris, di kota Jérman, di London, tanpa neglecting sagala karya komposer sapanjang jalan. Sanajan kitu, ampir sagalana yén manéhna nulis saméméh 50s geus leungit.

Salila taun 1850-1855, Offenbach éta konduktor di téater drama well-dipikawanoh "Comedie Frangaise", manéhna nulis loba musik pikeun pintonan sarta metot duanana musisi eminent sarta novice cooperate (di antara kahiji - Meyerbeer, diantara kadua). – Gounod). Usaha-usahana pikeun meunangkeun komisi pikeun nyerat opera henteu hasil. Offenbach janten jinis kagiatan anu béda.

Saprak awal 50an, komposer Florimond Herve, salah sahiji pendiri genre operetta, geus miboga popularitas jeung miniatur hiji-kalakuan witty na. Anjeunna narik Delibes sareng Offenbach pikeun nyiptakeunana. Panungtungan geura-giru junun eclipsing kamulyaan Hervé. (Nurutkeun ucapan figurative hiji panulis Perancis, Aubert nangtung di hareup panto operetta nu. Herve dibuka aranjeunna saeutik, sarta Offenbach diasupkeun ... Florimond Herve (ngaran nyata - Ronge, 1825-1892) - panulis ngeunaan hiji. ratus operettas, anu pangalusna di antarana nyaéta "Mademoiselle Nitouche" (1883).

Dina 1855, Offenbach muka téater sorangan, disebutna "Paris Buffs": di dieu, di kamar cramped, anjeunna staged buffoonades riang jeung pastorals idyllic musik na, anu dipigawé ku dua atawa tilu aktor. A kontemporer tina kartunis Perancis kawentar Honore Daumier sarta Paul Gavarni, ngalawak Eugene Labiche, Offenbach jenuh pintonan kalayan wit halus tur caustic, guyonan mocking. Anjeunna narik panulis anu sami-sami, sareng upami panulis naskah drama dina harti pinuh ku kecap éta ko-panulis opera Meyerbeer, teras dina jalma Henri Meilhac sareng Ludovic Halévy - dina waktos anu caket pangarang libretto "Carmen" – Offenbach kaala kolaborator sastra devoted na.

1858 – Offenbach umurna di handapeun opat puluh - nandaan titik balik anu penting dina nasibna. Ieu mangrupikeun taun perdana operetta hébat munggaran Offenbach, Orpheus in Hell, anu ngajalankeun dua ratus dalapan puluh dalapan pagelaran sakaligus. (Dina 1878, pagelaran ka-900 lumangsung di Paris!). Ieu dituturkeun, lamun urang ngaranan karya paling kawentar, "Geneviève of Brabant" (1859), "Geulis Héléna" (1864), "Bluebeard" (1866), "Paris Kahirupan" (1866), "The Duchess of Gerolstein" (1867), "Pericola" (1868), "Garong" (1869). Lima taun terakhir Kakaisaran Kadua mangrupikeun taun kamulyaan anu teu kabagi Offenbach, sareng klimaksna nyaéta 1857: di tengah perayaan megah anu didedikasikeun pikeun muka Pameran Dunya, aya pagelaran "Paris Life".

Offenbach jeung tegangan kreatif greatest. Anjeunna henteu ngan ukur panulis musik pikeun operettas na, tapi ogé panulis ko-panulis téks sastra, sutradara panggung, konduktor, sareng pengusaha pikeun troupe. Keenly ngarasa spésifik téater, anjeunna ngalengkepan skor dina latihan: shortens naon sigana ditarik kaluar, expands, rearranges angka. Kagiatan vigorous ieu nyusahkeun ku sering perjalanan ka nagara deungeun, dimana Offenbach aya dimana-mana dipirig ku Kinérja anu nyaring.

Runtuhna Kakaisaran Kadua ngadadak mungkas karir cemerlang Offenbach. Operetna ninggalkeun panggung. Dina 1875, anjeunna kapaksa nyatakeun dirina bangkrut. Nagara leungit, wirausaha sandiwara dibubarkeun, panghasilan pangarang dipaké pikeun nutupan hutang. Pikeun kadaharan kulawargana, Offenbach nuluykeun wisata ka Amérika Serikat, dimana dina 1876 anjeunna ngayakeun konser taman. Sarta sanajan manehna nyieun anyar, tilu-polah édisi Pericola (1874), Madame Favard (1878), Putri Tambour utama (1879) - karya anu henteu ngan teu inferior dina kualitas artistik maranéhna pikeun leuwih saméméhna, tapi malah ngaleuwihan. aranjeunna , muka nepi anyar, aspék liris tina bakat hébat komposer urang - anjeunna achieves ngan kasuksésan biasa. (Ku waktu ieu, Kinérja Offenbach urang geus overshadowed ku Charles Lecoq (1832-1918), dina karyana dimimitian liris diteruskeun ka detriment of parodi jeung riang senang tinimbang hiji cancan unrestrained. Karya-karyana kawentar nyaeta Madame Ango urang Putri ( 1872) sareng Girofle-Girofle (1874) operetta Robert Plunkett The Bells of Corneville (1877) ogé populer pisan.)

Offenbach kaserang panyakit jantung anu serius. Tapi dina antisipasi pupusna caket, anjeunna feverishly digawé dina karya panganyarna na - opera lirik-komedi Tales (dina tarjamahan leuwih akurat, "carita") Hoffmann. Anjeunna henteu kedah hadir perdana: tanpa ngabéréskeun skor, anjeunna maot dina 4 Oktober 1880.

* * *

Offenbach mangrupikeun panulis langkung ti saratus karya musik sareng téater. Tempat anu ageung dina warisan na dijajah ku interludes, farces, pagelaran miniatur-ulasan. Sanajan kitu, jumlah dua atawa tilu-polah operettas ogé dina puluhan.

Plot of operettas na téh rupa-rupa: di dieu téh jaman baheula ("Orpheus di Naraka", "Geulis Elena"), sarta gambar tina dongéng populér ("Bluebeard"), sarta Abad Pertengahan ("Genevieve of Brabant"), sarta Peruvian. exoticism ("Pericola"), sareng kajadian nyata tina sajarah Perancis abad ka-XNUMX ("Madame Favard"), sareng kahirupan kontemporer ("kahirupan Paris"), jsb. - gambar tina mores modern.

Naha éta plot heubeul, klasik atawa anyar, ngobrol ngeunaan nagara fiksi jeung kajadian, atawa ngeunaan realitas nyata, contemporaries Offenbach meta ka unggal madhab sarta di mana waé, struck ku ailment umum - depravity of moral, korupsi. Pikeun ngagambarkeun korupsi umum sapertos kitu, Offenbach henteu nyéépkeun warna sareng kadang-kadang ngahontal sindiran anu nyiksa, ngungkabkeun borok sistem borjuis. Nanging, ieu sanés kasus dina sadaya karya Offenbach. Loba di antarana anu devoted ka entertaining, terus terang erotis, "cancan" moments, sarta ejekan jahat mindeng diganti ku akal kosong. Campuran sapertos anu penting sacara sosial sareng boulevard-anecdotal, satirical sareng sembrono mangrupikeun kontradiksi utama tina pagelaran téater Offenbach.

Éta sababna, tina warisan hébat Offenbach, ngan ukur sababaraha karya anu salamet dina repertoire téater. Sajaba ti éta, téks sastra maranéhanana, sanajan kecerdasan sarta seukeutna gambar satirical maranéhanana, geus sakitu legana luntur, sabab allusions kana fakta topikal jeung acara anu dikandung dina aranjeunna geus tinggaleun jaman. (Kusabab ieu, dina téater musik domestik, naskah operettas Offenbach ngalaman signifikan, kadang processing radikal.). Tapi musikna henteu sepuh. Bakat anu luar biasa Offenbach nempatkeun anjeunna di payuneun master tina genre lagu sareng tari anu gampang sareng diaksés.

Sumber utama musik Offenbach nyaéta folklor urban Perancis. Sareng sanaos seueur komposer opera komik abad ka-XNUMX anu tos ka sumber ieu, teu aya anu sateuacanna tiasa ngungkabkeun fitur-fitur lagu sareng tarian nasional nasional kalayan lengkep sareng kasampurnaan artistik.

Ieu, kumaha oge, teu diwatesan ku merits-Na. Offenbach teu ukur recreated fitur folklore urban - sarta luhureun sakabeh praktek chansonniers Parisian - tapi ogé enriched aranjeunna ku pangalaman klasik artistik profésional. Lightness jeung rahmat Mozart, kecerdasan sarta brilliance Rossini urang, temperament seuneu Weber, lyricism Boildieu jeung Herold, nu matak, rhythms piquant of Aubert - kabeh ieu sarta leuwih anu embodied dina musik Offenbach. Sanajan kitu, eta ditandaan ku originalitas individu hébat.

Melodi sareng wirahma mangrupikeun faktor anu nangtukeun musik Offenbach. Generosity melodic na inexhaustible, sarta inventiveness rhythmic na exceptionally variatif. Ukuran meriah malah lagu couplet peppy diganti ku motif tari anggun on 6/8, garis dotted marching - ku swaying diukur barcarolles, boleros Spanyol temperamental na fandangos - ku lemes, gerakan gampang tina waltz, jsb. Peran tarian anu populer dina waktos éta - quadrilles sareng gallop (tingali conto 173 hiji BCDE ). Dina dasar maranéhanana, Offenbach ngawangun refrains tina ayat - choral refrains, dinamika ngembangkeun nu sipatna vortex. ensembles final incendiary ieu nunjukkeun kumaha fruitfully Offenbach ngagunakeun pangalaman opera komik.

Lightness, wit, rahmat sarta dorongan impetuous - kualitas musik Offenbach ieu reflected dina instrumentation na. Anjeunna ngagabungkeun kesederhanaan sareng transparansi sora orkestra kalayan ciri anu terang sareng sentuhan warna halus anu ngalengkepan gambar vokal.

* * *

Sanajan kamiripan nyatet, aya sababaraha béda dina operettas Offenbach urang. Tilu variétas di antarana bisa outlined (urang ninggalkeun kumisan sakabeh tipe séjén tina karakter saeutik): ieu operetta-parodies, komedi tatakrama jeung lirik-komedi operettas. Conto jinis ieu masing-masing tiasa janten: "Geulis Héléna", "Kahirupan Paris" sareng "Perrichole".

Ngarujuk kana plot jaman baheula, Offenbach sarcastically parodied aranjeunna: contona, penyanyi mitologis Orpheus mucunghul salaku guru musik asih, Eurydice chaste salaku nona sagawayah tina demimonde, sedengkeun dewa omnipotent of Olympus robah jadi kokolot daya teu upaya tur voluptuous. Kalayan gampil anu sami, Offenbach "ngawangun deui" plot dongéng sareng motif populér novel sareng drama romantis ku cara modéren. Kitu anjeunna ngungkabkeun kolot carita relevan eusi, tapi dina waktos anu sareng parodied téhnik téater dawam jeung gaya Productions opera, mocking conventionality ossified maranéhanana.

Komedi tatakrama ngagunakeun plot asli, dimana hubungan borjuis modern langkung langsung sareng kakeunaan sacara jelas, digambarkeun boh dina réfraksi anu pikasieuneun ("The Duchess: Gerolsteinskaya"), atanapi dina sumanget ulasan revue ("Paris Life").

Tungtungna, dina sajumlah karya Offenbach, dimimitian ku Lagu Fortunio (1861), aliran lirisna langkung jelas - aranjeunna ngahapus garis anu misahkeun operetta sareng opera komik. Jeung mockery dawam ditinggalkeun komposer: dina gambar tina cinta jeung duka of Pericola atanapi Justine Favard, anjeunna conveyed kajembaran asli parasaan, kajembaran. Aliran ieu langkung kuat sareng langkung kuat dina taun-taun terakhir kahirupan Offenbach sareng réngsé dina The Tales of Hoffmann. Téma romantis ngeunaan unattainability tina idéal, ngeunaan illusiveness tina ayana earthly dinyatakeun di dieu dina bentuk rhapsody bébas - unggal polah opera boga plot sorangan, nyiptakeun "mood picture" tangtu numutkeun outline tina outlined. tindakan.

Mangtaun-taun, Offenbach hariwang ngeunaan ide ieu. Deui dina 1851, pintonan lima-akting tina The Tales of Hoffmann dipintonkeun dina téater drama Parisian. Dina dasar sababaraha carita pondok panulis romantis Jerman, pangarang lakon, Jules Barbier jeung Michel Carré, ngajadikeun Hoffmann dirina pahlawan tilu petualangan cinta; pamilon maranéhanana nyaéta boneka soulless Olympia, penyanyi gering mortally Antonia, courtesan insidious Juliet. Unggal petualangan ditungtungan ku bencana dramatis: dina jalan ka kabagjaan, panaséhat misterius Lindorf salawasna bangun, ngarobah penampilan na. Jeung gambar tina tercinta eluding pujangga sagampil robah ... (Dasar kajadian nyaéta carita pondok ku ETA Hoffmann "Don Juan", anu panulis nyarioskeun perkawis patepangna sareng panyanyi anu kasohor. Gambar sésa-sésa injeuman tina sababaraha carita pondok anu sanés ("Golden Pot" , "Sandman", "Advisor ", jsb.))

Offenbach, anu geus nyoba nulis opera komik sapanjang hirupna, ieu fascinated ku plot drama, dimana drama sapopoé jeung lamunan anu jadi peculiarly intertwined. Tapi ngan tilu puluh taun sanggeusna, nalika aliran liris dina karyana beuki kuat, manéhna bisa ngawujudkeun impian na, komo lajeng teu lengkep: maot ngahalangan anjeunna rengse pagawean - nu clavier Ernest Guiraud instrumented. Saprak harita - premiere lumangsung dina 1881 - The Tales of Hoffmann geus pageuh diasupkeun repertoire téater dunya, jeung nomer musik pangalusna (kaasup barcarolle kawentar - tingali conto 173). в) jadi dipikawanoh lega. (Dina taun-taun saterusna, ieu hiji-hijina opera komik ku Offenbach ngalaman rupa-rupa révisi: téks prosa disingget, nu diganti ku recitatives, nomer individu anu disusun ulang, malah meta (jumlah maranéhanana dikirangan ti lima nepi ka tilu). M. Gregor (1905).)

Kaunggulan artistik musik Offenbach ngajamin popularitas jangka panjang na - anjeunna disada boh dina téater sareng dina pagelaran konsér.

Master anu luar biasa tina genre komedi, tapi dina waktos anu sami panulis lirik anu halus, Offenbach mangrupikeun salah sahiji komposer Perancis anu kasohor dina satengah kadua abad ka-XNUMX.

M. Druskin

• Daptar operettas utama ku Offenbach →