Niccolò Paganini (Niccolò Paganini) |

Niccolo Paganini

Naha bakal aya deui seniman sapertos kitu, anu hirup sareng Kinérjana bakal caang kalayan cahaya panonpoe sapertos kitu, seniman anu saalam dunya bakal diakui dina ibadah sumangetna salaku raja sadaya seniman. F. Daptar

Di Italia, di kotamadya Genoa, biola Paganini anu cemerlang disimpen, anu diwariskeun ka kampung halamanna. Sataun sakali, numutkeun tradisi anu diadegkeun, éta maén biola anu paling kasohor di dunya. Paganini nyebat biola "meriam abdi" - ieu kumaha musisi nyatakeun partisipasina dina gerakan pembebasan nasional di Italia, anu lumangsung dina katilu mimiti abad ka-XNUMX. The frantic, seni rebellious tina biola ngangkat wanda patriotik urang Italia, disebut aranjeunna tarung ngalawan lawlessness sosial. Pikeun simpati sareng gerakan Carbonari sareng pernyataan anti-klerikal, Paganini disebat "Genoese Jacobin" sareng dianiaya ku pendeta Katolik. Konsérna sering dilarang ku pulisi, dina pangawasan anjeunna.

Paganini lahir kana kulawarga sudagar leutik. Ti umur opat taun, mandolin, biola jeung gitar jadi pendamping hirup musisi urang. Guru tina komposer hareup mimiti bapana, lover hébat musik, lajeng J. Costa, hiji biola ti Katedral San Lorenzo. Konsér munggaran Paganini lumangsung nalika anjeunna yuswa 11 taun. Diantara komposisi anu dipigawé, ogé dipigawé variasi musisi ngora sorangan dina téma lagu revolusioner Perancis "Carmagnola".

Teu lila ngaran Paganini jadi dipikawanoh lega. Anjeunna masihan konser di Northern Italy, ti 1801 nepi ka 1804 anjeunna mukim di Toscana. Ieu ka jaman ieu kreasi caprices kawentar pikeun biola solo milik. Dina heyday of Kinérja pintonan-Na, Paganini robah kagiatan konsér na salila sababaraha taun ka layanan pangadilan di Lucca (1805-08), sanggeus éta anjeunna deui sarta tungtungna balik ka pagelaran konsér. Laun, Kinérja of Paganini indit saluareun Italia. Loba biola Éropa datang ka ngukur kakuatan maranéhanana jeung manehna, tapi taya sahijina bisa jadi saingan pantes-Na.

Kaahlian Paganini luar biasa, dampakna ka pamiarsa luar biasa sareng teu tiasa dijelaskeun. Pikeun contemporaries, anjeunna seemed misteri, fenomena a. Sababaraha dianggap anjeunna genius a, batur charlatan a; ngaranna mimiti acquire rupa legenda hebat salila hirupna. Sanajan kitu, ieu greatly facilitated ku originalitas tina penampilan na "demonic" jeung episode romantis biografi na pakait jeung ngaran loba awéwé mulya.

Dina yuswa 46, dina jangkungna Kinérja-Na, Paganini ngumbara ka luar Italia pikeun kahiji kalina. Konsér na di Éropa ngabalukarkeun hiji assessment sumanget artis ngarah. F. Schubert jeung G. Heine, W. Goethe jeung O. Balzac, E. Delacroix jeung TA Hoffmann, R. Schumann, F. Chopin, G. Berlioz, G. Rossini, J. Meyerbeer sarta loba batur éta dina pangaruh hipnotis biola. tina Paganini. Sora-sorana ngajurung jaman anyar dina seni pintonan. Fenomena Paganini ngagaduhan pangaruh anu kuat dina karya F. Liszt, anu nyebat kaulinan maestro Italia "mujijat gaib".

Tur Éropa Paganini lumangsung 10 taun. Manéhna balik ka tanah air na geus gering parna. Saatos pupusna Paganini, papal curia pikeun lila teu masihan idin pikeun astana di Italia. Ngan sababaraha taun ti harita, lebu musisi diangkut ka Parma sareng dikubur di dinya.

Wawakil brightest of romanticism dina musik Paganini éta dina waktos anu sareng artis deeply nasional. Karyana lolobana asalna tina tradisi artistik rahayat Italia sarta seni musik profésional.

Karya-karya komposer masih kadéngé di panggung konser, terus captivating listeners kalawan cantilena sajajalan, elemen virtuoso, gairah, imajinasi euweuh watesna dina nembongkeun kamungkinan instrumental biola. Karya Paganini anu pangseringna dipintonkeun diantarana Campanella (The Bell), rondo ti Konser Biola Kadua, sareng Konser Biola Kahiji.

The kawentar "24 Capricci" pikeun biola solo masih dianggap prestasi crowning of biola. Tetep dina repertoire tina performers sarta sababaraha variasi Paganini - dina téma tina opera "Cinderella", "Tancred", "Musa" ku G. Rossini, dina téma ballet "The Wedding of Benevento" ku F. Süssmeier (komposer nyauran karya ieu "Witches"), kitu ogé komposisi virtuosic "Karnaval of Venice" jeung "Perpetual Motion".

Paganini mastered teu ukur biola, tapi ogé gitar. Loba komposisi na, ditulis pikeun biola jeung gitar, masih kaasup dina repertoire of performers.

musik Paganini diideuan loba komposer. Sababaraha karyana geus disusun pikeun piano ku Liszt, Schumann, K. Riemanovsky. Mélodi Campanella sareng Dua Puluh Kaopat Caprice janten dasar pikeun susunan sareng variasi ku komposer tina sababaraha generasi sareng sakola: Liszt, Chopin, I. Brahms, S. Rachmaninov, V. Lutoslavsky. Gambar romantis musisi anu sami direbut ku G. Heine dina carita na "Florentine Nights".

I. Vetlitsyna

Dilahirkeun di kulawarga sudagar leutik, pencinta musik. Dina PAUD, anjeunna diajar ti bapana maén mandolin, lajeng biola. Pikeun sawatara waktu anjeunna diajar kalawan J. Costa, biola mimiti Katedral San Lorenzo. Dina yuswa 11, anjeunna masihan hiji konsér bebas di Genoa (diantara karya dipigawé - variasi sorangan dina lagu revolusioner Perancis "Carmagnola"). Dina 1797-98 anjeunna masihan konser di Northern Italy. Dina 1801-04 anjeunna mukim di Toscana, dina 1804-05 - di Genoa. Salila taun-taun ieu, anjeunna nyerat "24 Capricci" kanggo biola solo, sonata pikeun biola sareng iringan gitar, kuartet senar (kalayan gitar). Saatos porsi di pangadilan di Lucca (1805-08), Paganini devoted dirina sagemblengna kana kagiatan konsér. Salila konsér di Milan (1815), kompetisi lumangsung antara Paganini jeung biola Perancis C. Lafont, anu ngaku anjeunna dielehkeun. Ieu ekspresi perjuangan anu lumangsung antara sakola klasik heubeul jeung trend romantis (salajengna, kompetisi sarupa dina widang seni piano lumangsung di Paris antara F. Liszt jeung Z. Thalberg). Pintonan Paganini (saprak 1828) di Austria, Républik Céko, Jérman, Perancis, Inggris, jeung nagara-nagara séjén ngahudangkeun pangajén sumanget ti tokoh-tokoh kasenian (Liszt, R. Schumann, H. Heine, jeung sajabana) sarta ngadegkeun pikeun manéhna kamulyaan hiji virtuoso unsurpassed. Kapribadian Paganini dikurilingan ku legenda anu hebat, anu difasilitasi ku orisinalitas penampilan "demonic" sareng episode romantis biografina. Pendeta Katolik nyiksa Paganini pikeun pernyataan anti-klerikal sareng simpati pikeun gerakan Carbonari. Saatos pupusna Paganini, kuria papal henteu masihan idin pikeun dikubur di Italia. Ngan sababaraha taun ti harita, lebu Paganini diangkut ka Parma. Gambar Paganini direbut ku G. Heine dina carita Florentine Nights (1836).

Karya inovatif kutang Paganini mangrupakeun salah sahiji manifestasi brightest of romanticism musik, anu jadi nyebar dina seni Italia (kaasup dina opera patriotik G. Rossini jeung V. Bellini) dina pangaruh gerakan pembebasan nasional 10-30s. . Abad ka-19 Seni Paganini ku sababaraha cara aya hubunganana sareng karya romantis Perancis: komposer G. Berlioz (anu Paganini mangrupikeun anu pangheulana ngahargaan sareng ngadukung aktip), pelukis E. Delacroix, pujangga V. Hugo. Paganini memikat pemirsa ku rasa sedih tina pagelaranana, kacaangan gambarna, penerbangan anu fancy, kontras anu dramatis, sareng ruang lingkup virtuoso anu luar biasa tina maénna. Dina seni na, disebutna. bebas lamunan manifested fitur tina gaya improvisational rahayat Italia. Paganini mangrupikeun biola munggaran anu ngalaksanakeun program konsér ku haté. Boldly ngenalkeun téknik maén anyar, enriching kemungkinan coloristic tina instrumen, Paganini dimekarkeun lingkup pangaruh seni biola, nempatkeun pondasi téhnik maén biola modern. Anjeunna loba dipaké sakabéh rentang instrumen, dipaké manjang ramo, jumps, rupa-rupa téhnik catetan ganda, harmonik, pizzicato, stroke percussive, maén dina hiji string. Sababaraha karya Paganini téh jadi hésé yén sanggeus pupusna maranéhna dianggap unplayable pikeun lila (Y. Kubelik éta kahiji maén aranjeunna).

Paganini mangrupikeun komposer anu luar biasa. Komposisina dibédakeun ku plastisitas sareng mélodi mélodi, kawani modulasi. Dina warisan kreatif na nangtung kaluar "24 capricci" pikeun op biola solo. 1 (dina sababaraha di antarana, contona, dina capriccio 21, prinsip anyar ngembangkeun melodic diterapkeun, antisipasi téknik Liszt jeung R. Wagner), konser 1 jeung 2 pikeun biola jeung orchestra (D-dur, 1811; h. -moll, 1826; bagian ahir anu terakhir nyaéta "Campanella" anu kasohor). Variasi dina opera, ballet jeung téma rahayat, karya chamber-instrumental, jeung sajabana, maénkeun peran penting dina karya Paganini. Hiji virtuoso beredar dina gitar, Paganini ogé nulis ngeunaan 200 lembar pikeun alat ieu.

Dina karya komposisi na, Paganini tindakan minangka artis deeply nasional, gumantung kana tradisi rahayat seni musik Italia. Karya anjeunna dijieun, ditandaan ku kamerdikaan gaya, boldness tina tékstur, sarta inovasi, dilayanan salaku titik awal pikeun sakabéh ngembangkeun saterusna seni biola. Pakait jeung ngaran Liszt, F. Chopin, Schumann na Berlioz, revolusi dina pagelaran piano jeung seni instrumentation, nu dimimitian dina 30s. Abad ka-19, sakitu legana disababkeun ku pangaruh seni Paganini. Ogé mangaruhan formasi basa melodic anyar, ciri musik romantis. Pangaruh Paganini sacara teu langsung disusud ka abad ka-20. (Konsér ka-1 pikeun biola sareng orkestra ku Prokofiev; biola sapertos dianggo salaku "Mitos" ku Szymanowski, konsér fantasi "Gypsy" ku Ravel). Sababaraha karya biola Paganini geus disusun pikeun piano ku Liszt, Schumann, I. Brahms, SV Rachmaninov.

Kusabab 1954, Kompetisi Biola Internasional Paganini diayakeun taunan di Genoa.

IM Yampolsky

Dina taun-taun éta nalika Rossini sareng Bellini narik perhatian masarakat musik, Italia ngajukeun biola virtuoso anu cemerlang sareng komposer Niccolò Paganini. Seni na ngagaduhan dampak anu nyata dina budaya musik abad ka-XNUMX.

Pikeun extent sarua salaku komposer opera, Paganini tumuwuh nepi di taneuh nasional. Italia, tempat lahirna opera, éta dina waktos anu sareng pusat budaya instrumental ruku kuna. Deui dina abad ka-XNUMX, aya sakola biola anu cemerlang, diwakilan ku nami Legrenzi, Marini, Veracini, Vivaldi, Corelli, Tartini. Ngembangkeun deukeut jeung seni opera, musik biola Italia nyandak on orientasi demokratis na.

Mélodiousness lagu, bunderan karakteristik intonasi liris, cemerlang "konser", simetri plastik formulir - kabeh ieu lumangsung dina pangaruh undoubted tina opera.

Tradisi instrumental ieu hirup dina ahir abad ka-XNUMX. Paganini, anu eclipsed miheulaan na contemporaries, shone dina rasi megah sahiji biola virtuoso beredar kayaning Viotti, Rode jeung sajabana.

Pentingna luar biasa tina Paganini disambungkeun teu ukur ku kanyataan yén anjeunna écés virtuoso biola greatest dina sajarah musik. Paganini hébat, mimitina, salaku panyipta anyar, gaya pintonan romantis. Kawas Rossini jeung Bellini, seni na dilayanan salaku ekspresi romantisme éféktif nu jengkar di Italia dina pangaruh gagasan pembebasan populér. Téhnik fenomenal Paganini, sanggeus stepped leuwih sagala norma kinerja biola, minuhan sarat artistik anyar. Watekna anu ageung, éksprési anu digariskeun, kabeungharan émosional anu luar biasa nyababkeun téknik énggal, épék warna-warni anu teu pernah aya.

Sifat romantis tina sababaraha karya Paganini pikeun biola (aya 80 di antarana, nu 20 teu acan diterbitkeun) utamana alatan gudang husus kinerja virtuoso. Dina warisan kréatif Paganini aya karya anu narik perhatian kalayan modulasi kandel sareng originalitas pangembangan melodic, ngingetkeun musik Liszt sareng Wagner (contona, Capriccio Dua Puluh Kahiji). Tapi tetep, hal utama dina karya biola Paganini - virtuosity, nu infinitely kadorong wates expressiveness tina seni instrumental waktu-Na. Karya-karya Paganini anu diterbitkeun henteu masihan gambaran lengkep ngeunaan sora nyatana, sabab unsur anu paling penting dina gaya pagelaran pangarangna nyaéta fantasi bébas dina cara improvisasi rahayat Italia. Paganini nginjeum lolobana épék na ti performers rahayat. Ieu ciri yén wawakil sakola ketat akademik (contona, Spurs) ningal dina kaulinan na fitur "buffoonery". Éta sami pentingna, salaku virtuoso, Paganini nunjukkeun genius ngan nalika ngalaksanakeun karyana sorangan.

Kapribadian mahiwal tina Paganini, sakabeh gambar na "artis bébas" ideally pakait jeung gagasan jaman ngeunaan artis romantis. Teu malire terus terang pikeun konvénsi dunya sareng simpati ka kelas handap sosial, ngumbara di nonoman na sareng ngumbara jauh dina taun-taun dewasana, penampilan anu teu biasa, "demonic" sareng, tungtungna, jenius anu teu kaharti nyababkeun legenda ngeunaan anjeunna. . Pendeta Katolik nganiaya Paganini pikeun pernyataan anti-klerikal na sareng simpati ka Carbonari. Éta datang kana tuduhan anekdot ngeunaan "kasatiaan Iblis" na.

Imajinasi puitis Heine, dina ngajéntrékeun kesan magis tina maén Paganini, ngalukis gambaran ngeunaan asal-usul gaib bakatna.

Paganini lahir di Genoa dina 27 Oktober 1782. Anjeunna diajar maén biola ku bapana. Dina yuswa salapan taun, Paganini nyieun penampilan publik kahijina, ngajalankeun variasi sorangan dina téma lagu revolusioner Perancis Carmagnola. Dina yuswa tilu belas anjeunna ngadamel tur konsér kahijina di Lombardy. Sanggeus ieu, Paganini museurkeun perhatian na kana ngagabungkeun karya biola dina gaya anyar. Sateuacanna, anjeunna diajar komposisi ngan ukur genep bulan, nyusun dua puluh opat fugues salami ieu. Antara 1801 jeung 1804, Paganini jadi kabetot dina nulis pikeun gitar (anjeunna nyiptakeun ngeunaan 200 lembar pikeun alat ieu). Iwal periode tilu taun ieu, nalika anjeunna teu muncul dina panggung pisan, Paganini, nepi ka umur opat puluh lima, masihan konser lega tur suksés di Italia. Skala pintonan na bisa judged ku kanyataan yén dina hiji mangsa di 1813 anjeunna masihan ngeunaan opat puluh konser di Milan.

Tur kahijina di luar tanah air lumangsung ngan dina 1828 (Wina, Warsawa, Dresden, Leipzig, Berlin, Paris, London jeung kota lianna). wisata ieu dibawa anjeunna Kinérja sakuliah dunya. Paganini ngadamel kesan anu luar biasa pikeun masarakat sareng para seniman terkemuka. Di Wina - Schubert, di Warsawa - Chopin, di Leipzig - Schumann, di Paris - Liszt na Berlioz anu captivated ku bakat na. Dina 1831, kawas loba seniman, Paganini netep di Paris, katarik ku kahirupan sosial jeung artistik ngagalura ibukota internasional ieu. Anjeunna mukim di dinya salila tilu taun sarta balik ka Italia. Kasakit kapaksa Paganini sacara signifikan ngirangan jumlah pagelaran. Anjeunna maot 27 Méi 1840.

Pangaruh Paganini paling katingali dina widang musik biola, dimana anjeunna ngadamel revolusi nyata. Utamana anu penting nyaéta dampak na dina sakola biola Belgian sareng Perancis.

Sanajan kitu, malah di luar wewengkon ieu, seni Paganini urang ditinggalkeun tanda langgeng. Schumann, Liszt, Brahms nyusun études piano Paganini tina karyana anu paling penting - "24 capriccios pikeun biola solo" op. 1, anu, saolah-olah, énsiklopédi ngeunaan téknik pintonan anyarna.

(Seueur téknik anu dikembangkeun ku Paganini mangrupikeun pamekaran anu wani tina prinsip-prinsip téknis anu dipendakan dina miheulaan Paganini sareng dina prakték rahayat. Ieu kalebet di handap ieu: gelar anu teu pernah aya dina pamakean sora harmonik, anu nyababkeun duanana kana ékspansi ageung tina rentang biola sareng pengayaan anu signifikan tina nada na; injeuman ti biola abad ka-XNUMX Bieber sistem anu béda pikeun nyetél biola pikeun ngahontal épék warna-warni khususna; ngagunakeun sora pizzicato sareng bow maén dina waktos anu sami: maén henteu ngan ukur ganda. , tapi ogé catetan triple; glissando chromatic ku hiji ramo, rupa-rupa téhnik bow, kaasup staccato ; kinerja dina hiji string; ngaronjatkeun rentang string kaopat ka tilu oktaf jeung sajabana.)

Études piano Chopin ogé diciptakeun dina pangaruh Paganini. Sareng sanaos dina gaya piano Chopin hese ningali hubungan langsung sareng téknik Paganini, sanaos anjeunna Chopin ngahutang pikeun interpretasi énggal na tina genre etude. Ku kituna, pianism romantis, nu muka jaman anyar dina sajarah kinerja piano, undoubtedly nyandak bentuk dina pangaruh gaya virtuoso anyar Paganini.

VD Konen

Komposisi:

pikeun biola solo - 24 capricci op. 1 (1801-07; ed. Mil., 1820), bubuka jeung variasi Salaku eureun jantung (Nel cor piu non mi sento, dina téma ti Paisiello urang La Belle Miller, 1820 atawa 1821); pikeun biola jeung orkestra – 5 concertos (D-dur, op. 6, 1811 atawa 1817-18; h-minor, op. 7, 1826, ed. P., 1851; E-dur, tanpa op., 1826; d-moll, tanpa op., 1830, ed. Mil., 1954; a-moll, dimimitian dina 1830), 8 sonata (1807-28, kaasup Napoleon, 1807, dina hiji string; Spring, Primavera, 1838 atawa 1839), Perpetual Motion (Il). moto perpetuo, op. 11, saatos 1830), Variasi (The Witch, La streghe, dina téma tina Süssmayr's Marriage of Benevento, op. 8, 1813; Doa, Preghiera, dina téma tina Rossini's Moses, dina hiji senar, 1818 atawa 1819; Kuring henteu deui ngarasa sedih di hearth, Non piu mesta accanto al fuoco, dina téma tina Rossini urang Cinderella, op Rossini urang Tancred, op.12, meureun 1819); pikeun viola jeung orchestra - sonata pikeun viola badag (meureun 1834); pikeun biola jeung gitar — 6 sonata, op. 2 (1801-06), 6 sonata, op. 3 (1801-06), Cantabile (d-moll, ed. Pikeun skr. sarta fp., W., 1922); pikeun gitar jeung biola - sonata (1804, ed. Fr. / M., 1955/56), Grand Sonata (ed. Lpz. - W., 1922); ensembles instrumental chamber - Trio konsér pikeun viola, vlc. jeung gitar (Spanyol 1833, ed. 1955-56), 3 quartets, op. 4 (1802-05, ed. Mil., 1820), 3 quartets, op. 5 (1802-05, ed. Mil., 1820) jeung 15 quartets (1818-20; ed. quartet No.. 7, Fr./M., 1955/56) pikeun biola, viola, gitar jeung vokal, 3 quartets pikeun 2 skr., Viola jeung vlc. (1800s, ed. kuartet E-dur, Lpz., 1840s); vokal-instruméntal, komposisi vokal, jsb.

Rujukan:

Yampolsky I., Paganini - gitaris, "SM", 1960, No 9; milikna, Niccolò Paganini. Kahirupan jeung kreativitas, M., 1961, 1968 (notography jeung chronograph); milikna, Capricci N. Paganini, M., 1962 (B-ka pangdéngé konser); Palmin AG, Niccolo Paganini. 1782-1840. Sketsa biografi singket. Buku pikeun nonoman, L., 1961.