Ornamén |

ti. lat. hiasan - hiasan

Sora durasi rélatif pondok, decorating pola melodic utama. O. ngawengku acc. sorts passages, tyrates, figurations, graces. The lapisan O. ogé ngawengku tremolo na vibrato. Padeukeut jeung eta aya jenis nu tangtu rhythmic unnotated. parobahan dilumangsungkeun dina prosés kinerja – rubato, wirahma Lombard, jsb catetan henteu rata (catetan inégales). Anu terakhir dianggo dina basa Perancis. musik harpsichord 17-18 abad. Rupa utama maranéhanana - diwenangkeun dina harti. kaayaan, kinerja sixteenths dipasangkeun, eighths, suku dina bébas, deukeut wirahma dotted. O. rinci melodic. garis, saturates eta kalawan éksprési, ngaronjatkeun smoothness transisi sora. Loba dipaké dina bentuk variatif.

Dina asal na évolusi O. raket patalina jeung improvisasi. Pikeun lila di Éropa Kulon. Prof. monophony prevailed dina musik. Kusabab, dina hal ieu, komposer jeung palaku biasana digabungkeun dina hiji jalma, kaayaan nguntungkeun dijieun pikeun ngembangkeun euyeub seni hiasan varian improvised ngawengku musik melodic. garis sacara umum atawa di mahluk. sempalan. Jenis hiasan mélodi ieu disebut. bebas O. Ieu ngawengku hiji tempat penting dina muses masih insufficiently digali. budaya bangsa non-Éropa. Bentuk utama O. bébas, ngadeg di Éropa Kulon heubeul. musik, diminution (3) jeung coloratura. Coloratura ogé bisa ngawengku leutik, hiasan rélatif stabil. sora, ka-rye biasana disebut melismas. Arpeggios ogé bisa digolongkeun kana melismas, nu, salaku iwal, nujul kana sababaraha. sora ngabentuk chord. Hiasan ditunjuk khusus. ikon atawa ditulis dina catetan leutik. Trend umum tina ngembangkeun Éropa sajarah O. - kahayang pikeun pangaturan kalawan pelestarian dilawan unsur improvisasi.

Dina rékaman tina Bizantium jeung hymns Gregorian, ch. arr. pangheubeulna, babarengan jeung jenis husus utama neum-dekorasi (contona, quilisms), hakekat nu teu acan pinuh elucidated, kapanggih kalawan badges akalna. kaayaanana O. urang differed, nurutkeun paling peneliti, Rusia lianna. nyanyi kondakar (tingali ogé Fita).

Di Éropa Kulon. (utamana Italia-Spanyol) polygoal. wok. musik ahir Abad Pertengahan jeung Renaissance (motets, madrigals, jsb) salaku improvisasi. unsur ngalaksanakeun. art-va téhnik diminution geus narima ngembangkeun hébat. Anjeunna ogé ngadamel salah sahiji komposisi tékstur. yayasan instr kuna misalna. genres kawas prelude, ricercar, toccata, fantasi. Dep. rumus diminutive laun nangtung kaluar tina rupa-rupa manifestasi tina ucapan bébas, mimitina dina kacindekan melodic. konstruksi (dina klausa). Sabudeureun ser. 15 c. di anjeunna. org. tablature mucunghul grafik munggaran. lencana pikeun hiasan tulisan. K ser. Abad ka-16 jadi loba dipaké - di decomp. varian sarta sambungan - mordent, trill, gruppetto, ka-rye masih diantara utama. instr. perhiasan. Tétéla, aranjeunna kabentuk dina prakték instr. kinerja.

Ti lantai 2. abad ka-16 bébas O. dimekarkeun hl. arr. di Italia, utamana dina melodic béda. kabeungharan wajan solo. musik, kitu ogé dina biola gravitating nuju virtuosity. musik. Dina waktu éta dina biola. musik teu acan kapanggih aplikasi lega vibrato, nu mere ekspresi sora nambahan, sarta ornamentation euyeub tina mélodi dilayanan salaku diganti pikeun eta. Hiasan Melismatic (ornements, agréments) narima ngembangkeun husus dina seni Perancis. lutenists na harpsichordists tina 17 sarta abad ka-18, keur saha aya reliance ciri dina tari. genres subjected kana stylization canggih. Dina musik Perancis aya instr sambungan nutup. agréments kalawan wok sekuler. lirik (nu disebut airs de cour), nu sorangan permeated kalawan tari. palastik. Virginists Inggris (ahir abad ka-16), rawan tematik lagu jeung variasi na. ngembangkeun, dina widang O. langkung gravitated arah téhnik diminution. Sababaraha anu melismatic. ikon nu dipaké ku virginists teu bisa akurat deciphered. Dina clavier Austria seni-ve, nu mimiti ngamekarkeun intensif ti tengah. Dina abad ka-17, nepi ka JS Bach, inklusif, gravitasi arah Italia. diminutional jeung Perancis. gaya melismatic. Dina musisi Perancis abad ka-17 jeung ka-18. geus jadi adat pikeun marengan koléksi drama jeung méja hiasan. Méja paling voluminous (kalawan 29 variétas melismas) ieu prefaced kana kumpulan harpsichord ku JA d'Anglebert (1689); sanajan tabel jenis ieu kapanggih negligible. discrepancies, aranjeunna geus jadi jenis vernakular. katalog perhiasan. Khususna, dina tabel anu diawalan ku Bach kana "Clavier Book for Wilhelm Friedemann Bach" (1720), seueur anu diinjeum ti d'Anglebert.

The miang ti bebas O. arah perhiasan diatur diantara Perancis. harpsichordist ieu enshrined di orc nu. musik ku JB Lully. Nanging, pangaturan perhiasan Perancis henteu ketat pisan, sabab bahkan tabel anu paling rinci nunjukkeun interpretasi pastina ngan ukur pikeun aplikasi anu biasa. Panyimpangan leutik diidinan, saluyu sareng fitur spésifik muses. lawon. Aranjeunna gumantung kana jas jeung rasa palaku, sarta dina édisi kalawan transkrip ditulis - dina gaya. pangaweruh, prinsip jeung rasa redaktur. Panyimpangan anu sami henteu tiasa dihindari dina pagelaran lakon tokoh-tokoh Perancis. harpsichordism of P. Couperin, anu persistently nungtut palaksanaan pasti aturan-Na pikeun deciphering perhiasan. Franz. éta ogé umum pikeun harpsichordists nyandak ornamentation diminutive dina kontrol pangarang, nu maranéhna nulis kaluar, hususna, dina variasi. duplikat.

Pikeun con. Abad ka-17, nalika harpsichordists Perancis geus jadi trendsetters dina widang maranéhanana, ornamén kayaning trill na grace catetan, babarengan jeung melodic. fungsi, aranjeunna mimiti nedunan harmonik anyar. fungsi, nyieun jeung ngasah disonansi dina downbeat tina bar. JS Bach, kawas D. Scarlatti, biasana nulis kaluar hiasan discordant dina utama. téks musik (tingali, contona, Bagian II tina Concerto Italia). Ieu ngamungkinkeun IA Sheiba percaya yén ku ngalakukeun kitu, Bach ngaleungitkeun karyana. "Kaéndahan harmoni", sabab komposer dina waktos éta resep nyerat sadaya hiasan kalayan ikon atanapi catetan leutik, supados dina grafik. rékaman jelas spoke harmonich. euphony tina chord utama.

F. Couperin ngabogaan Perancis refined. gaya harpsichord ngahontal puncak na. Dina lakon dewasa JF Rameau, kaungkab kahayang pikeun ngaliwat wates kontemplasi kamar, pikeun nguatkeun dinamika pangwangunan anu épéktip, pikeun nerapkeun kana musik. nyerat guratan hiasan anu langkung lega, khususna, dina bentuk harmoni latar. figurations. Kituna kacenderungan ka pamakéan leuwih sedeng hiasan di Rameau, kitu ogé dina basa Perancis engké. harpsichordists, contona. di J. Dufly. Sanajan kitu, dina kuartal ka-3. Abad ka-18 O. geus ngahontal hiji heyday anyar dina produksi. Dikaitkeun jeung tren sentimentalist. Hiji wawakil nonjol tina seni ieu. arah musik dijieun ku FE Bach, panulis risalah "Pangalaman cara bener maén clavier", dimana anjeunna nengetan loba patarosan O.

Kembangan luhur saterusna tina classicism Viennese, saluyu jeung éstétika anyar. cita-cita, ngarah ka pamakéan leuwih rigorous tur sedeng O. Tapi, manéhna terus maénkeun peran nonjol dina karya J. Haydn, WA Mozart jeung ngora L. Beethoven. bebas O. tetep di Éropa. perdana musik. dina widang variasi, virtuoso conc. cadenzas jeung wok. koloratura. Panungtungan ieu reflected dina romantis. fp. musik lantai 1. Abad ka-19 (dina bentuk utamana aslina ku F. Chopin). Dina waktu nu sarua, sora disonan melismas masihan jalan ka konsonan; hususna, trill mimiti dimimitian preim. teu kalawan bantu, tapi kalawan utama. sora, mindeng jeung formasi kaluar-of-ketukan. Sapertos harmonik sareng ritmis. softening O. kontras jeung ngaronjat disonansi tina chord sorangan. Pangembangan harmonika anu teu kantos kantos janten ciri komposer romantis. tukang figuratif dina fp. musik kalawan coloristic lega. pamakéan pedalization, kitu ogé figurations timbre-warni. invoices di orc. skor. Di lantai 2. Nilai O. abad ka-19 turun. Dina abad ka-20 peran O. bébas ngaronjat deui dina sambungan jeung strengthening of improvisations. dimimitian dina sababaraha wewengkon musik. kreativitas, contona. dina musik jazz. Aya badag metodologis-téoritis. Sastra dina masalah O. Ieu dihasilkeun ku usaha tireless maximally netelakeun fenomena O., "nolak" ieu improvisasi maranéhanana. alam. Seueur anu dipasihkeun ku pangarang karya salaku aturan komprehensif anu ketat pikeun decoding, kanyataanna, tétéla ngan ukur saran parsial.

Rujukan: Yurovsky A., (Sabda), dina ed.: musik harpsichord Perancis. Sasab 1, M., 1935; milikna, Philipp Emmanuel Bach, biografina, karya piano sareng sistem ornamentasi (perkenalan. artikel, ed.: Bach K. F. E., Pilih. nyium. pikeun fp., M. - L., 1947); Druskin M., Clavier musik Spanyol, Inggris, Walanda, Perancis, Italia, Jérman tina 1960-1974 abad, L., 1916; Roshchina L., Komentar, dina ed.: musik harpsichord Perancis pikeun piano, M., XNUMX; Sauperin F., L'art de toucher le clavecin, P., XNUMX (rus. per - Couperin F., Seni maén kecapi, M., 1973); Tartini G., Traité des argéments de la musique, P., 1771; Wagner E. D., ornaméntasi musik, В., 1878; Germer H., The musical ornamentation, Lpz.. 1878; Dannreuther E., hiasan musik, v. 1-2, L., 1893-95; его же, The embellishments dina karya J. S. Bach, в кн.: Bach yearbook, 1909; Кuh1о F., Ngeunaan ornamén melodic dina seni musik, B. - Charlottenburg, 1896 (diss.); Ehrlich H., Ornaméntasi dina karya piano Beethoven, Lpz., 1; Kuhn J M., Seni hiasan dina musik vokal XVI. jeung XVIII. Abad-abad (1535-1850). Suplemén VII tina publikasi IMG, Lpz., 1902; Lасh R., studi ngeunaan sajarah ngembangkeun melopцie hias, Iraha, 1902 (diss.), Lpz., 1913; Gо1dsсhmidt H., Téori ornamentasi vokal, В. - Charlottenburg, 1907; Beyschlag A., The ornaméntasi Musik, Lpz. 1908; Schenker H., A kontribusi pikeun ornamentation. Salaku bubuka pikeun Ph. E. Karya piano Bach kaasup hiasan Haydn, Mozart, Beethoven jsb, W., 1903, 1908; Dolmetsch A., The Interprétasi musik tina XVII jeung XVIII abad, L., 1915, 1946; Arger J., Les agrйments et le rythme, P., 1917; Dunn J P., Ornaméntasi dina karya Frederic Chopin, L., 1921; Вruno1d P., Traitй des signes et agrйments employйs par les clavecinistes franзais des XVIIe et XVIIIe siиcles, Lyon, 1925; Bruck В., Transformasi tina istilah témpo rubato, Erlangen, 1928 (diss.); Freistedt H., The catetan liquescent of Gregorian chant, Freiburg (Swiss), 1929; Lovelock W., ornamén jeung singketan pikeun calon ujian, L., 1933; Ferand E T., Improvisasi dina Musik, Z., 1938; Оttiсh M., Pentingna ornamén dina Karya Frederic Chopin, В., 1938 (Diss,); Aldrish P. С., The pasatujuan poko abad seventeenth jeung dalapan belas: ulikan dina ornamentation musik, (Harvard), 1942 (Diss.); Appia E., Éstetika ornamentation dina musik klasik Perancis, "The Score", 1949, No 1, Aug.; Fasanо В.., Storia degli abbellimenti musicali dal canto gregoriano a Verdi, Roma, 1949; Ide R., Rumus melodic tina latihan pangurangan sareng panggunaan salajengna sateuacan sareng dugi ka J. S. Bach, Marburg, 1951 (Diss.); Beer R., Ornamén dina musik keyboard heubeul, «MR», 1952, v. 13; Emery W., ornamén Bach urang, L., 1953; Schmitz H. P., Seni ornamén dina 18. Abad, Kassel, 1955; Steglich В., The embellishment dina musik W. A. Mozarts, в кн.: Mozart-Yearbook., Salzb., 1955; Georgii W. The ornamén dina musik, téori jeung prakték, Z. - Freiburg - В., 1957; Aula J., Aula M. V., graces Handel urang, dina Händel-Jahrbuch, Bd 3, Lpz., 1957; Bodku E., Interprétasi karya keyboard Bach, Camb. (Mas.), 1960; Powell N. W., kabebasan Rhythmic dina pagelaran musik Perancis ti 1650 nepi ka 1735, Stanford, 1958 (Diss.); Donington R., Interprétasi musik mimiti, L., (1963); Wiesli W., Das Quilisma im codex 359 der Stiftsbibliothek St.

BH Bryantseva