Vitaliy Sergeevich Hubarenko (Vitaliy Hubarenko) |

Vitaly Hubarenko

Gambaran émosional utama anu dilahirkeun nalika rapat sareng karya V. Gubarenko tiasa dihartikeun salaku skala. Ieu manifested dina atraksi artis pikeun topik serius universal signifikan jeung rupa-rupa gambar – sajarah jeung heroik kaliwat nagara jeung masalah moral kiwari, dunya perasaan pribadi, dunya puitis inexhaustible tina fantasi rahayat jeung elusively robah. alam. Komposer terus-terusan ngalih ka genre musik monumental, téater sareng instrumental sareng bentuk: 15 opera sareng balét, 3 "badag" sareng 3 simfoni chamber, séri konsér instrumental, kalebet Concerto grosso pikeun senar, komposisi paduan suara sareng siklus vokal dina sajak. penyair Rusia jeung Ukraina , suites symphonic, sajak, lukisan, musik pikeun pintonan dramatis jeung pilem.

Hubarenko lahir di kulawarga militér. Anjeunna mimiti diajar musik rélatif telat - dina yuswa 12, tapi kelas ieu, alatan relocations sering kulawarga ka tujuan bapana, éta unsystematic sarta semi-amatir di alam. Ngan dina 1947 anjeunna mimiti diajar di Ivano-Frankivsk lajeng di salah sahiji sakola musik Kharkov.

Atikan diri sareng minat anu getol dina musik maénkeun peran anu langkung ageung dina waktos ieu tibatan sakola, khususna saprak kado improvisasi sareng craving pikeun kreativitas mandiri jelas diwujudkeun. Nalika anjeunna diasupkeun ka sakola musik (1951), éta lalaki ngora junun coba leungeun-Na dina opera, piano, vokal jeung musik choral.

Sakola nyata munggaran pikeun Hubarenko éta palajaran komposisi dina hidayah ti komposer jeung guru A. Zhuk, sarta salila taun diajar di conservatory di kelas D. Klebanov, anu dididik sababaraha generasi komposer Ukraina, bakat ti. musisi ngora kapanggih bentuk husus tina aplikasi. Gubarenko dianggo pisan jeung fruitfully dina widang lirik vokal, nyiptakeun siklus paduan suara cappella kana ayat S. Yesenin jeung cantata "Rus".

Dina gairah lalaki ngora pikeun kageulisan jeung ekspresi emosi tina sora manusa, karyana di paduan suara, dipingpin ku choirmaster kawentar tur komposer Z.

peuntas laut. Ngagaduhan bass anu kuat sareng ekspresif, Gubarenko antusias diajar di paduan suara sareng ngabantosan pamimpin damel sareng tim. Pangalaman anu ditampi pikeun panulis opera masa depan leres-leres berharga. Najan ékspérimén, sipat inovatif tina sajumlah karya komposer, bagian-bagian dina opera na salawasna vokal sarta gampang pikeun ngalakukeun. Waktos kabentukna nyaéta 60an. - pikeun Gubarenko ieu ditandaan ku kasuksésan signifikan mimiti karyana dina panggung sadaya-Union (komposer urang Symphony munggaran di Kompetisi Sadaya-Union di Moscow taun 1962 dileler hiji diploma ti gelar kahiji) jeung premiere tina opera. "Pupusna skuadron" (sanggeus A. Korneichuk) dina panggung Kyiv Academic Opera Teater jeung ballet aranjeunna. TG Shevchenko. Karya komposer jeung tim ieu kacida ngaapresiasi ku pencét jeung kritik musik.

The milestone signifikan salajengna dina évolusi kreatif musisi éta ballet "Batu Gusti" (dumasar kana drama tina ngaran anu sarua ku L. Ukrainka). Karya inovatif aslina tina pujangga Ukraina, nu unusually interprets "abadi" plot sastra dunya ngeunaan Don Juan, ditanya pangarang ballet (librettist E. Yavorsky) néangan solusi unconventional pikeun pagelaran hareup. Ieu kumaha lahirna "drama filosofis dina ballet", anu ngabalukarkeun sababaraha kaputusan panggung aslina di bioskop Kyiv, Kharkov, Dnepropetrovsk, Ashgabat jeung kota Bulgaria Ruse.

Dina taun 70an. Gubarenko aktip dianggo dina ampir kabéh genres. Kawarganagaraan caang, kamampuhan pikeun ngabales tungtutan waktu kalayan sagala gairah artis-publicist - ieu posisi nu komposer ngahartikeun keur dirina. Salila taun-taun ieu, dina sababaraha hal anu teu disangka-sangka pikeun pamirsa, hiji aspék anyar bakat master anu parantos dewasa diungkabkeun. Kalayan lahirna salah sahiji karya paling asli komposer, monodrama intim chamber Tenderness (dumasar kana carita pondok ku A. Barbusse), string liris disada dina karyana dina sora pinuh. Karya ieu maénkeun peran anu penting dina évolusi kapentingan kreatif komposer - spéktrum genre komposisina pikeun téater musik sacara signifikan ngembang, bentuk artistik anyar anu dilahirkeun. Ieu kumaha duodramas liris "Inget Me" (1980) jeung "Alpine balada" (1985), symphony-ballet "Assol" (1977) némbongan. Tapi sipil, tema heroik-patriotik terus ngagumbirakeun komposer. Dina Symphony Katilu jeung paduan suara "Ka Partisans Ukraina" (1975), dina musik pikeun dua bagian tina trilogy pilem "The Thought of Kovpak" (1975), dina opera "Through the Flame" (1976) jeung dina ballet "Komunis" (1985), artis deui muncul salaku muralist, ngamekarkeun prinsip artistik genre heroik-epik.

Komposer ngagungkeun ulang taun kalima puluhna sareng perdana karya anu mangrupikeun puncak prestasi sareng sumber panemuan anu bakal datang. The opera-ballet Viy (sanggeus N. Gogol), staged di Odessa Opera House (1984), ieu unanimously dipikawanoh ku publik jeung kritik salaku hiji acara dina kahirupan téater musik Soviét. Meriah, warni, saolah-olah dicokot tina alam, karakter rahayat, kahirupan sapopoe warni, humor rahayat juicy jeung lamunan anu vividly embodied dina pagelaran musik jeung sandiwara muluk.

Dina opera komik The Matchmaker Willy-nilly (dumasar kana lakon G. Kvitka-Osnovyanenko Shelmenko the Batman, 1985) jeung dina ballet Méi Peuting (sanggeus Gogol, 1988), Gubarenko ngamekarkeun jeung enriches prinsip gaya Viy, sakali deui emphasizing. kakulawargaan jero na jeung budaya nasional, tradisi sarta kamampuhan pikeun salawasna jadi dina tingkat prestasi panganyarna tina musik modern.

N. Yavorskaya