Wolfgang Amadeus Mozart |

Wolfgang Amadeus Mozart

Dina dmana jero kuring, Mozart teh pangluhurna, titik culminating, nu kaéndahan geus ngahontal dina widang musik. P. Tchaikovsky

“Kumaha jerona! Naon kawani jeung naon harmoni! Ieu kumaha Pushkin brilliantly dikedalkeun hakekat seni cemerlang Mozart. Mémang, kombinasi sapertos kasampurnaan klasik jeung boldness pamikiran, misalna hiji takterhingga kaputusan individu dumasar kana hukum jelas tur tepat komposisi, urang meureun moal manggihan di salah sahiji pencipta seni musik. Sunny jelas tur incomprehensibly misterius, basajan tur immensely kompléks, deeply manusa tur universal, kosmik mucunghul dunya musik Mozart.

WA Mozart lahir di kulawarga Leopold Mozart, saurang biola sareng komposer di pangadilan uskup agung Salzburg. Bakat genius ngamungkinkeun Mozart ngarang musik ti umur opat taun, gancang pisan ngawasa seni maén clavier, biola, sareng organ. Bapana skillfully ngawas pangajaran putrana. Dina 1762-71. Anjeunna undertook tur, salila loba pangadilan Éropa meunang acquainted jeung seni barudak na (anu cikal, adina Wolfgang éta pamaén clavier gifted, anjeunna nyanyi, ngalaksanakeun, maénkeun rupa instrumen virtuoso na improvised), nu madhab ngabalukarkeun reueus. Dina yuswa 14 taun, Mozart dileler urutan papal tina Golden Spur, kapilih jadi anggota Philharmonic Academy di Bologna.

Dina lalampahan, Wolfgang meunang acquainted jeung musik nagara béda, mastering genres karakteristik jaman. Janten, kenalan sareng JK Bach, anu cicing di London, ngahirupkeun simfoni munggaran (1764), di Wina (1768), anjeunna nampi pesenan pikeun opera dina genre opera buffa Italia ("The Pretend Simple Girl") sareng Singspiel Jerman (" Bastien jeung Bastienne "; sataun saméméhna, opera sakola (komedi Latin) Apollo jeung Hyacinth ieu staged di Universitas Salzburg. Utamana fruitful nya tetep di Italia, dimana Mozart ningkat dina counterpoint (polyphony) kalawan GB Martini. (Bologna), nempatkeun di Milan, séri opera "Mithridates, Raja Pontus" (1770), sareng dina 1771 - opera "Lucius Sulla".

Lalaki ngora cemerlang éta kirang museurkeun patrons ti anak mujijat, sarta L. Mozart teu bisa manggihan hiji tempat pikeun anjeunna dina sagala pangadilan Éropa di ibukota. Kuring kungsi balik deui ka Salzburg pikeun ngalaksanakeun tugas accompanist pangadilan. Aspirasi kreatif Mozart ayeuna dugi ka pesenan pikeun nyusun musik suci, ogé potongan-potongan hiburan - divertissement, cassations, serenades (nyaéta, suite kalayan bagian tarian pikeun sagala rupa ensemble instrumental anu disada henteu ngan ukur di malem pangadilan, tapi ogé di jalanan, di imah warga kota Austria). Mozart neraskeun karyana di daérah ieu engké di Wina, dimana karya anu paling kasohor sapertos ieu diciptakeun - "Little Night Serenade" (1787), jinis simfoni miniatur, pinuh ku humor sareng rahmat. Mozart ogé nyerat konsér pikeun biola sareng orchestra, clavier sareng biola sonatas, jsb. Salah sahiji puncak musik dina jaman ieu nyaéta Symphony di G minor No. dina sumanget kana gerakan sastra “Ribut jeung Serangan” .

Languishing di propinsi Salzburg, dimana anjeunna ditahan deui ku klaim despotic of archbishop, Mozart nyieun usaha gagal mun settle di Munich, Mannheim, Paris. Perjalanan ka kota ieu (1777-79), kumaha oge, mawa loba emosi (cinta munggaran - penyanyi Aloysia Weber, pupusna indung urang) jeung tayangan artistik, reflected, hususna, dina sonatas clavier (dina A minor, dina A). utama kalawan variasi na Rondo alla turca), dina Symphony Concerto pikeun biola jeung viola jeung orchestra, jsb Productions opera misah ("The Dream of Scipio" - 1772, "The Shepherd King" - 1775, duanana di Salzburg; "The Imajinér". Tukang kebon" - 1775, Munich) henteu nyugemakeun aspirasi Mozart pikeun kontak biasa sareng gedung opera. Pementasan opera seria Idomeneo, King of Crete (Munich, 1781) ngungkabkeun kematangan pinuh Mozart salaku seniman sareng manusa, kawani sareng kamerdikaan dina masalah kahirupan sareng kreativitas. Sesampainya ti Munich ka Wina, dimana archbishop indit ka celebrations penobatan, Mozart peupeus jeung manehna, nolak balik ka Salzburg.

Debut Wina anu saé Mozart nyaéta singspiel The Abduction from the Seraglio (1782, Burgtheater), anu dituturkeun ku nikahna sareng Constance Weber (adina Aloysia). Sanajan kitu (satuluyna, pesenan opera teu narima jadi mindeng. The pujangga pangadilan L. Da Ponte nyumbang ka produksi opera dina panggung Burgtheater, ditulis dina libretto na: dua karya sentral Mozart - "The Nikah of Figaro" ( 1786) sareng "Don Giovanni" (1788), sareng ogé opera-buff "Éta anu dilakukeun ku sadayana" (1790); di Schönbrunn (tempat tinggal usum panas pangadilan) komedi hiji-aksi kalayan musik "Diréktur Teater" (1786) ogé dipentaskeun.

Salila taun-taun munggaran di Wina, Mozart sering manggung, nyiptakeun konsér pikeun clavier sareng orchestra pikeun "akademi" na (konser anu diayakeun ku langganan diantara patrons seni). Tina pentingna luar biasa pikeun karya komposer éta ulikan ngeunaan karya JS Bach (ogé GF Handel, FE Bach), anu ngarahkeun kapentingan artistik na kana widang polyphony, méré jero anyar jeung seriousness kana gagasan-Na. Ieu jelas pisan manifested dina Fantasia na Sonata dina C minor (1784-85), dina genep quartets string dedicated ka I. Haydn, kalayan saha Mozart kungsi silaturahim manusa hébat sarta kreatif. The deeper musik Mozart urang tembus kana rusiah tina ayana manusa, beuki individu penampilan karyana, anu kirang suksés maranéhanana éta di Wina (pos musisi chamber pangadilan narima taun 1787 wajib anjeunna ukur nyieun tarian pikeun masquerades).

Langkung seueur pamahaman anu dipendakan ku komposer di Praha, dimana dina 1787 The Marriage of Figaro dipentaskeun, sareng pas premiere Don Giovanni ditulis pikeun kota ieu lumangsung (dina 1791 Mozart staged opera sejen di Prague - The Mercy of Titus) , nu paling jelas outlined peran tema tragis dina karya Mozart. The Symphony Iraha di D mayor (1787) jeung tilu symphonies panungtungan (No. 39 di E-datar utama, No. 40 di G minor, No. 41 di C utama - Jupiter; usum panas 1788) ditandaan boldness sarua jeung novelty, nu masihan hiji unusually caang jeung pinuh gambar tina gagasan jeung parasaan jaman maranéhanana sarta diaspal jalan pikeun symphony abad XIX. Tina tilu simfoni taun 1788, ngan ukur Symphony di G minor anu dilakukeun sakali di Wina. Kreasi abadi panungtungan jenius Mozart nya éta opera The Magic Flute - hiji himne pikeun cahaya jeung alesan (1791, Teater di pinggiran Wina) - sarta Requiem megah sedih, teu réngsé ku komposer.

Pupusna ngadadak Mozart, kaséhatan anu sigana dirusak ku overstrain berkepanjangan kakuatan kreatif sarta kaayaan susah taun panungtungan hirupna, kaayaan misterius tina urutan Requiem (sakumaha tétéla, urutan anonim milik a. tangtu Count F. Walzag-Stuppach, anu dimaksudkeun pikeun lulus eta off salaku komposisi na), astana di kuburan umum - kabeh ieu ngabalukarkeun sumebarna legenda ngeunaan karacunan Mozart (tingali, contona, tragedi Pushkin "Mozart jeung Salieri"), anu henteu nampi konfirmasi. Pikeun loba generasi saterusna, karya Mozart geus jadi personification musik sacara umum, kamampuhna pikeun nyieun deui sakabéh aspék ayana manusa, presenting aranjeunna dina harmoni geulis tur sampurna, ngeusi, kumaha oge, kalawan kontras internal tur kontradiksi. Dunya seni musik Mozart sigana dicicingan ku rupa-rupa karakter, karakter manusa multifaceted. Ieu reflected salah sahiji fitur utama jaman, nu culminated dina Revolusi Perancis 1789, prinsip mere kahirupan (gambar Figaro, Don Juan, symphony "Jupiter", jsb). Negeskeun kapribadian manusa, kagiatan sumanget ogé dihubungkeun sareng panyingkepan dunya émosional anu paling sugih - rupa-rupa nuansa jero sareng detil ngajadikeun Mozart minangka cikal bakal seni romantis.

Karakter komprehensif musik Mozart, anu nganut sadaya genre jaman éta (iwal anu parantos disebatkeun - balét "Trinkets" - 1778, Paris; musik pikeun produksi téater, tarian, lagu, kalebet "Violet" di stasion JW Goethe. , massa , motets, cantatas jeung karya choral séjén, ensembles chamber rupa-rupa komposisi, concertos pikeun instrumen angin jeung orchestra, Concerto pikeun suling jeung kacapi jeung orchestra, jsb) jeung nu méré maranéhanana sampel klasik, sakitu legana alatan badag. peran dimaénkeun di dinya interaksi sakola, gaya, eras jeung genres musik.

Embodying fitur karakteristik sakola klasik Viennese, Mozart diringkeskeun pangalaman Italia, Perancis, budaya Jerman, rahayat jeung téater profésional, rupa-rupa genres opera, jsb Karyana reflected konflik sosio-psikologis dilahirkeun tina atmosfir pre-revolusioner di Perancis. (libretto "The Nikah of Figaro "Ditulis nurutkeun kaulinan modern ku P. Beaumarchais" Poé Gélo, atawa The Nikah of Figaro"), sumanget doraka jeung sénsitip tina storming Jerman ("Storm and Onslaught"), nu kompléks jeung langgeng. masalah kontradiksi antara wani manusa jeung retribusi moral ("Don Juan").

Penampilan individu hiji karya Mozart diwangun ku loba intonasi jeung téhnik ngembangkeun has jaman éta, uniquely digabungkeun jeung kadéngé ku panyipta hébat. Komposisi instrumentalna dipangaruhan ku opera, fitur pangembangan simfoni anu tembus kana opera sareng massa, simfoni (contona, Symphony di G minor - sajenis carita ngeunaan kahirupan jiwa manusa) tiasa dikurilingan ku. ciri detailing musik chamber, concerto nu - kalawan significance of symphony nu, jsb The canons genre tina opera buffa Italia dina The Nikah of Figaro flexibly tunduk kana kreasi hiji komedi karakter realistis jeung aksen liris jelas, balik. nami "drama jolly" aya solusi lengkep individual pikeun drama musik di Don Giovanni, diimbuhan ku kontras Shakespearean komedi sarta tragis sublimely.

Salah sahiji conto paling terang tina sintésis artistik Mozart nyaéta The Magic Flute. Dina panutup tina dongeng kalawan plot intricate (loba sumber dipaké dina libre ku E. Schikaneder), gagasan utopia hikmah, kahadean jeung kaadilan universal, ciri tina Pencerahan, disumputkeun (pangaruh Freemasonry ogé kapangaruhan dieu. - Mozart mangrupikeun anggota "persaudaraan tukang batu gratis"). Arias tina "manuk-manuk" Papageno dina sumanget lagu-lagu rahayat silih ganti ku mélodi paduan suara anu ketat dina bagian Zorastro wijaksana, lirik anu ati-ati tina aria pencinta Tamino sareng Pamina - kalayan coloratura Ratu Peuting, ampir parodying nu virtuoso nyanyi di opera Italia, kombinasi arias na ensembles kalawan dialogues sapopoe (dina tradisi singspiel nu) diganti ku a ngaliwatan ngembangkeun dina final nambahan. Sadaya ieu ogé digabungkeun jeung sora "magis" tina orchestra Mozart dina watesan penguasaan instrumentation (kalawan suling solo sarta lonceng). Universalitas musik Mozart ngamungkinkeun pikeun jadi idéal seni pikeun Pushkin na Glinka, Chopin na Tchaikovsky, Bizet na Stravinsky, Prokofiev na Shostakovich.

E. Tsareva

Guru sareng mentor kahijina nyaéta ramana, Leopold Mozart, asisten Kapellmeister di pangadilan Uskup Agung Salzburg. Dina 1762, bapana ngawanohkeun Wolfgang, masih saurang pamaén ngora pisan, jeung adina Nannerl ka pangadilan Munich jeung Wina: barudak maén kibor, biola jeung nyanyi, sarta Wolfgang ogé improvises. Dina 1763, wisata lila maranéhanana lumangsung di Jérman kidul jeung wétan, Bélgia, Holland, Perancis kidul, Swiss, nepi ka Inggris; dua kali aranjeunna di Paris. Di London, aya hiji kenalan jeung Abel, JK Bach, kitu ogé penyanyi Tenducci na Manzuoli. Dina yuswa dua belas taun, Mozart nyusun opera The Imaginary Shepherdess sareng Bastien et Bastienne. Di Salzburg, anjeunna diangkat ka pos accompanist. Dina 1769, 1771 jeung 1772 anjeunna dilongok Italia, dimana anjeunna nampi pangakuan, staged opera sarta kalibet dina atikan sistematis. Dina 1777, di parusahaan ti indungna, anjeunna ngumbara ka Munich, Mannheim (dimana anjeunna murag asih jeung penyanyi Aloisia Weber) jeung Paris (dimana indungna maot). Settles di Wina sarta dina 1782 nikah Constance Weber, adina Aloysia. Dina taun anu sarua, opera na The Abduction ti Seraglio ngantosan kasuksésan hébat. Anjeunna nyiptakeun karya rupa-rupa genres, némbongkeun versatility endah, jadi komposer pangadilan (tanpa tanggung jawab husus) jeung ngaharepkeun pikeun nampa pos kadua Kapellmeister tina Royal chapel sanggeus pupusna Gluck urang (kahiji éta Salieri). Sanajan kasohor, utamana salaku komposer opera, harepan Mozart teu jadi kanyataan, kaasup alatan gosip ngeunaan kabiasaan na. Ninggalkeun Requiem tacan beres. Hormat kana konvénsi sareng tradisi aristokrat, boh agama sareng sekuler, digabungkeun dina Mozart kalayan rasa tanggung jawab sareng dinamisme batin anu nyababkeun sababaraha nganggap anjeunna salaku cikal bakal Romantisisme, sedengkeun pikeun anu sanés anjeunna tetep tungtung anu teu aya bandinganana tina hiji halus sareng cerdas. umur, hormat patali jeung aturan jeung canons. Dina naon waé, éta persis tina tabrakan konstan sareng rupa-rupa klise musik sareng moral dina waktos éta yén kaéndahan musik Mozart anu murni, lembut, teu rusak ieu lahir, anu ku cara anu misterius aya demam, licik, quivering yén. disebut "demon". Hatur nuhun kana pamakéan harmonis sahiji kualitas ieu master Austria - mujijat leres musik - overcame sagala kasusah komposisi jeung pangaweruh ngeunaan zat, nu A. Einstein rightly nelepon "somnambulistic", nyieun sajumlah badag karya anu gushed kaluar. ti handapeun kalam na duanana dina tekenan ti konsumén jeung jeung salaku hasil tina pangjurung batin saharita. Anjeunna acted kalawan speed na kasabaran hiji lalaki jaman modern, sanajan anjeunna tetep anak langgeng, alien kana sagala fenomena budaya nu teu patali jeung musik, sagemblengna tos ka dunya luar sarta dina waktos anu sareng sanggup wawasan endah kana. jero psikologi jeung pamikiran.

Hiji connoisseur incomparable tina jiwa manusa, utamana hiji awéwé (anu conveyed rahmat sarta dualitas na dina ukuran sarua), perceptively ridiculing vices, ngimpi ngeunaan hiji dunya idéal, gampang pindah ti kasedih deepest kana kabagjaan greatest, penyanyi alim tina karep. sarta sacraments - naha ieu dimungkinkeun téh Katolik atanapi Masonic - Mozart masih fascinates salaku jalma, tetep pinnacle musik dina rasa modern. Salaku musisi, anjeunna disintésis sagala prestasi jaman baheula, bringing kana kasampurnaan sagala genres musik tur surpassing ampir kabéh miheulaan na ku kombinasi sampurna sentimen kalér jeung Latin. Dina raraga streamline warisan musik Mozart, éta diperlukeun pikeun nyebarkeun dina 1862 hiji katalog voluminous, salajengna diropéa sarta dilereskeun, nu ngasuh nami compiler na L. von Köchel.

Produktivitas kreatif sapertos kitu - henteu jarang, tapi dina musik Éropa - sanés ngan ukur hasil tina kamampuan bawaan (anjeunna nyarios yén anjeunna nyerat musik kalayan gampang sareng gampang sapertos hurup): dina waktos anu pondok anu dipasihkeun ku nasib sareng anjeunna. ditandaan ku leaps kualitatif kadang inexplicable, éta dimekarkeun ngaliwatan komunikasi jeung sagala rupa guru, nu ngamungkinkeun pikeun nungkulan période krisis dina formasi penguasaan. Tina musisi anu ngagaduhan pangaruh langsung ka anjeunna, kedah namina (sajaba bapana, miheulaan Italia sarta contemporaries, kitu ogé D. von Dittersdorf jeung JA Hasse) I. Schobert, KF Abel (di Paris jeung London), duanana putra Bach, Philipp Emanuel sarta hususna Johann Christian, anu éta conto kombinasi gaya "gagah" jeung "diajar" dina bentuk instrumental badag, kitu ogé dina serial Arias jeung opera, KV Gluck - dina watesan téater. , Sanajan dina béda anu signifikan dina setélan kreatif, Michael Haydn, hiji pamuter counterpoint unggulan, lanceukna ti Joseph hébat, anu, kahareupna némbongkeun Mozart kumaha carana ngahontal ekspresi ngayakinkeun, kesederhanaan, betah tur kalenturan dialog, tanpa abandoning paling kompléks. téhnik. Lalampahanna ka Paris sareng London, ka Mannheim (dimana anjeunna ngadangukeun orchestra anu kasohor ku Stamitz, ensemble anu pangheulana sareng paling maju di Éropa) mangrupikeun dasar. Hayu urang ogé nunjuk ka lingkungan Baron von Swieten di Wina, dimana Mozart diajar sarta ngaapresiasi musik Bach na Handel; Tungtungna, urang catetan ngumbara ka Italia, dimana anjeunna patepung jeung penyanyi kawentar tur musisi (Sammartini, Piccini, Manfredini) jeung dimana di Bologna anjeunna nyandak hiji ujian di counterpoint ketat ti Padre Martini (pikeun ngabejaan kaleresan, teu pisan suksés).

Dina téater, Mozart ngahontal kombinasi unprecedented opera buffa Italia sarta drama, achieving hasil musik tina significance inestimable. Sedengkeun aksi opera na dumasar kana épék panggung well-dipilih, orkestra, kawas limfa, permeates unggal sél pangleutikna ciri karakter urang, gampang penetrates kana sela pangleutikna dina kecap, kawas seungit, anggur lukewarm, saolah-olah sieun. yén karakter moal boga cukup sumanget. nyekel kalungguhan. Mélodi tina gabungan anu teu biasa nuju berlayar pinuh, boh ngabentuk solo legendaris, atanapi nganggo rupa-rupa, baju ensembles anu ati-ati pisan. Dina kasaimbangan bentuk exquisite konstanta sarta dina masker sharply satirical bisa ningali hiji aspirasi konstan kana eling manusa, nu disumputkeun ku kaulinan anu mantuan pikeun ngawasaan nyeri jeung nyageurkeun eta. Éta mungkin yén jalur kreatif cemerlang na réngsé kalawan Requiem, nu, sanajan teu réngsé sarta teu salawasna amenable mupus bacaan, najan réngsé ku murid inept, masih shudders na sheds lawon? Maot salaku kawajiban jeung seuri jauh tina kahirupan némbongan ka urang dina sighing Lacrimosa, kawas pesen hiji dewa ngora dicokot ti urang teuing geura-giru.

G. Marchesi (ditarjamahkeun ku E. Greceanii)

• Daptar komposisi ku Mozart →