Boris Nikolayevich Lyatoshinsky (Boris Lyatoshinsky) |

Boris Lyatoshinsky

Ngaran Boris Nikolaevich Lyatoshinsky pakait teu ukur ku badag sarta, meureun, periode paling glorious dina ngembangkeun musik Soviét Ukraina, tapi ogé dina mémori tina bakat hébat, kawani jeung kajujuran. Dina kali paling hese di nagara-Na, dina moments paling pait hirupna sorangan, anjeunna tetep ikhlas, artis wani. Lyatoshinsky utamana komposer simfoni. Pikeun anjeunna, symphonism - cara hirup dina musik, prinsip pamikiran dina sagala karya tanpa iwal - ti kanvas pangbadagna ka miniatur choral atawa susunan lagu rahayat.

Jalur Lyatoshinsky dina seni éta teu gampang. A intelektual turunan, dina 1918 manéhna lulus ti Fakultas Hukum Universitas Kyiv, sataun saterusna – ti Kyiv Conservatory di kelas komposisi R. Gliere. Taun-taun ngagalura dékade mimiti abad ka ogé reflected dina karya mimiti komposer ngora, nu affections na geus jelas dirasakeun. The First and Second String Quartets, First Symphony pinuh ku impulses romantis anu ribut, téma musik anu disampurnakeun anu saé dugi ka almarhum Scriabin. Perhatian hébat kana kecap - puisi M. Maeterlinck, I. Bunin, I. Severyanin, P. Shelley, K. Balmont, P. Verlaine, O. Wilde, pujangga Cina kuna ieu embodied dina romances sarua refined kalawan wirahma pajeulit, rupa-rupa rongkah tina alat harmonik jeung rhythmic. Sami tiasa nyarios ngeunaan karya piano jaman ieu (Reflections, Sonata), nu dicirikeun ku gambar sharply ekspresif, laconism aphoristic tina téma jeung ngembangkeun paling aktif, dramatis tur éféktif maranéhanana. Komposisi sentral nyaéta First Symphony (1918), anu jelas nunjukkeun kado polyphonic, paréntah cemerlang timbres orkestra, sareng skala ide.

Dina 1926, Overture mucunghul dina opat téma Ukraina, nyirian awal periode anyar, nu dicirikeun ku perhatian deukeut folklore Ukraina, penetrasi kana Rahasia pamikiran rahayat, kana sajarah na, budaya (opera The Golden Hoop jeung The. Panglima (Shchors) ); cantata "Zapovit" dina T. Shevchenko; ditandaan ku lyricism finest, susunan lagu rahayat Ukraina pikeun sora jeung piano jeung paduan suara a cappella, nu Lyatoshinsky boldly ngenalkeun téhnik polyphonic kompléks, kitu ogé ilahar pikeun musik rahayat, tapi pisan ekspresif jeung harmonies organik). Opera The Golden Hoop (dumasar kana carita ku I. Franko) hatur nuhun kana plot sajarah ti abad ka-XNUMX. ngamungkinkeun pikeun ngalukis gambar jalma, sareng cinta tragis, sareng karakter anu hebat. Basa musik tina opera sagampil rupa-rupa, kalawan sistem kompléks leitmotifs sarta ngembangkeun simfoni kontinyu. Salila taun perang, bareng jeung Kyiv Conservatory, Lyatoshinsky diungsikeun ka Saratov, dimana gawé teuas terus dina kaayaan susah. Komposer terus gawé bareng jeung redaktur stasiun radio. T. Shevchenko, anu disiarkeun program nya pikeun warga jeung partisans wewengkon nempatan Ukraina. Dina taun-taun anu sami, Quintet Ukraina, Quartet String Kaopat, sareng Suite for String Quartet dina téma rahayat Ukraina diciptakeun.

Taun-taun pasca perang utamana sengit sareng ngahasilkeun. Pikeun 20 taun, Lyatoshinsky parantos nyiptakeun miniatur paduan suara anu éndah: di St. T. Shevchenko; siklus "Musim" dina St. A. Pushkin, di stasion. A. Fet, M. Rylsky, "Ti Baheula".

The Third Symphony, ditulis dina 1951, janten karya milestone. Téma utamana nyaéta perjuangan antara alus jeung jahat. Saatos pagelaran munggaran di plenum Uni Komposer Ukraina, symphony ieu subjected kana kritik unfairly kasar, has pikeun waktu éta. Komposer kedah ngadamel scherzo sareng finale. Tapi, untungna, musik tetep hirup. Ku perwujudan tina konsép paling pajeulit, pamikiran musik, solusi dramatis, Lyatoshinsky urang Symphony Katilu bisa nempatkeun dina tara kalawan D. Shostakovich urang Katujuh Symphony. 50-60s ditandaan ku minat hébat komposer dina budaya Slavia. Dina pilarian akar umum, anu commonality tina Slavs, Polandia, Serbia, Kroasia, folklore Bulgaria diulik raket. Hasilna, "Slavic Concerto" pikeun piano jeung orchestra mucunghul; 2 mazurkas dina téma Polandia pikeun cello jeung piano; roman dina st. A. Mitskevich; sajak symphonic "Grazhina", "Di tepi Vistula"; "Polandia Suite", "Slavic Overture", Kalima ("Slavia") Symphony, "Slavia Suite" pikeun orkestra symphony. Pan-Slavism Lyatoshinsky napsirkeun tina posisi humanistik anu luhur, salaku komunitas parasaan sareng pamahaman dunya.

Komposer dipandu ku cita-cita anu sami dina kagiatan pedagogical na, nyangking langkung ti hiji generasi komposer Ukraina. Sakola Lyatoshinsky nyaéta, mimiti sagala, idéntifikasi individuality, hormat keur pendapat béda, kabebasan pilarian. Éta pisan sababna naha muridna V. Silvestrov jeung L. Grabovsky, V. Godzyatsky jeung N. Poloz, E. Stankovich jeung I. Shamo téh jadi béda dina karya maranéhanana. Tiap di antarana, sanggeus milih jalan sorangan, tapi, dina unggal karyana, tetep leres kana prinsip utama Guru - tetep warga jujur ​​tur uncompromising, a hamba moral jeung nurani.

S. Filstein