Maurice Ravel |

Maurice ravel

Musik hébat, Kami yakin ieu, salawasna asalna tina jantung ... Musik, abdi keukeuh dina ieu, euweuh urusan naon, kudu geulis. M. Ravel

Musik M. Ravel - komposer Perancis greatest, master megah tina warna musik - ngagabungkeun softness impressionistic sarta blurring sora kalayan kajelasan klasik sarta harmoni bentuk. Anjeunna nyerat 2 opera (The Spanish Hour, The Child and the Magic), 3 ballets (kaasup Daphnis and Chloe), dianggo pikeun orchestra (Spanyol Rhapsody, Waltz, Bolero), 2 piano concertos, rhapsody pikeun biola "Gypsy", Quartet, Trio, sonata (pikeun biola jeung cello, biola jeung piano), komposisi piano (kaasup Sonatina, "Water Play", siklus "Peuting Gaspar", "Noble jeung sentimental waltzes", "Reflections", suite "The Makam of Couperin" , bagian nu dedicated ka memori babaturan komposer urang anu maot dina Perang Dunya Kahiji), choirs, roman. Inovator anu wani, Ravel ngagaduhan pangaruh anu hébat kana seueur komposer generasi anu salajengna.

Anjeunna lahir di kulawarga insinyur Swiss Joseph Ravel. Bapa mah bakat ku musik, maen tarompét jeung suling ogé. Anjeunna ngenalkeun Maurice ngora kana téknologi. Minat dina mékanisme, Toys, arloji tetep mibanda komposer sapanjang hirupna sarta malah reflected dina sajumlah karyana (hayu urang ngelingan, contona, bubuka kana opera Spanyol Sajam jeung gambar tina toko arloji). Indung komposer asalna ti kulawarga Basque, anu dibanggakeun ku komposer. Ravel sababaraha kali ngagunakeun folklore musik tina kabangsaan langka ieu sareng nasib anu teu biasa dina karyana (piano Trio) sareng malah nyiptakeun Piano Concerto dina téma Basque. indung junun nyieun hiji atmosfir harmonis jeung silih pamahaman dina kulawarga, kondusif pikeun ngembangkeun alam bakat alam barudak. Geus dina Juni 1875 kulawarga dipindahkeun ka Paris, dimana sakabeh kahirupan komposer disambungkeun.

Ravel mimiti diajar musik dina yuswa 7 taun. Dina 1889, anjeunna asup ka Paris Conservatoire, dimana anjeunna lulus ti kelas piano C. Berio (putra hiji biola kawentar) jeung hadiah kahiji dina kompetisi di 1891 (kadua). hadiah dimeunangkeun taun éta ku pianis Perancis greatest A. Cortot). Lulus ti konservatorium di kelas komposisi teu jadi senang pikeun Ravel. Ngawitan diajar di kelas harmoni E. Pressar, discouraged ku predilection kaleuleuwihan murid-Na pikeun dissonances, anjeunna nuluykeun studi na di counterpoint na fugue kelas A. Gedalzh, sarta saprak 1896 anjeunna diajar komposisi jeung G. Fauré, saha, sanajan. anjeunna henteu kagolong kana anu ngabela novelty anu kaleuleuwihan, ngaapresiasi bakat Ravel, rasa sareng rasa bentukna, sareng tetep sikep anu haneut ka muridna dugi ka ahir jamanna. Demi lulus ti conservatory kalawan hadiah jeung narima beasiswa pikeun opat taun tetep di Italia, Ravel milu dina kompetisi 5 kali (1900-05), tapi teu kungsi dileler hadiah kahiji, sarta dina 1905, sanggeus a audisi awal, anjeunna malah teu diwenangkeun pikeun ilubiung dina kompetisi utama. Upami urang émut yén dina waktos ayeuna Ravel parantos nyusun potongan piano sapertos anu kasohor "Pavane for the Death of the Infanta", "The Play of Water", sareng String Quartet - karya anu terang sareng pikaresepeun anu langsung kéngingkeun cinta. masarakat sarta tetep nepi ka poé ieu salah sahiji repertoire paling karyana, putusan juri bakal sigana aneh. Ieu teu ninggalkeun acuh masarakat musik Paris. A diskusi flared up dina kaca pers, nu Fauré jeung R. Rolland nyokot sisi Ravel. Salaku hasil tina "kasus Ravel" ieu, T. Dubois kapaksa ninggalkeun pos diréktur conservatory nu, Fauré janten panerusna. Ravel sorangan teu ngelingan kajadian pikaresepeun ieu, sanajan diantara babaturan deukeut.

Teu resep perhatian publik kaleuleuwihan sarta upacara resmi éta alamiah dina anjeunna sapanjang hirupna. Ku kituna, dina 1920, anjeunna nampik pikeun nampa Orde tina Legion of Honor, sanajan ngaranna ieu diterbitkeun dina daptar jalma dileler. "Kasus Ravel" anyar ieu deui nyababkeun kamandang anu lega dina pers. Anjeunna teu resep ngobrol ngeunaan eta. Sanajan kitu, panolakan tina urutan jeung daek keur honors teu nunjukkeun indifference komposer kana kahirupan publik. Ku kituna, dina mangsa Perang Dunya Kahiji, keur dinyatakeun teu pantes pikeun layanan militer, anjeunna nyiar dikirim ka hareup, kahiji salaku hiji mantri, lajeng salaku supir treuk. Ngan usahana pikeun asup kana penerbangan gagal (kusabab gering haté). Anjeunna ogé henteu acuh ka organisasi dina 1914 "Liga Nasional pikeun Pertahanan Musik Perancis" sareng paméntana henteu ngalaksanakeun karya komposer Jerman di Perancis. Anjeunna nyerat ka "Liga" surat protés ngalawan kasempitan nasional sapertos kitu.

Kajadian anu nambahan rupa-rupa kahirupan Ravel nyaéta perjalanan. Anjeunna resep acquainted jeung nagara deungeun, di nonoman-Na malah bade ngawula di Wétan. Impian pikeun nganjang ka Wétan ditakdirkeun pikeun leres dina tungtung kahirupan. Dina 1935 anjeunna nganjang ka Maroko, ningali dunya anu pikaresepeun sareng hebat di Afrika. Dina jalan ka Perancis, anjeunna ngaliwat sababaraha kota di Spanyol, kaasup Seville jeung kebon na, riungan meriah, bullfights. Sababaraha kali komposer dilongok tanah air-Na, dihadiran hajatan keur ngahargaan ka pamasangan hiji piagam peringatan di imah dimana anjeunna dilahirkeun. Kalawan humor, Ravel ngajelaskeun upacara solemn of consecration ka gelar doktor Universitas Oxford. Tina perjalanan konsér, anu paling narik, variatif sareng suksés nyaéta wisata opat bulan Amérika sareng Kanada. The komposer meuntas nagara ti wétan ka kulon sarta ti kalér ka kidul, konser di mana waé diayakeun di triumph, Ravel éta suksés salaku komposer, pianis, konduktor komo dosen. Dina ceramahna ngeunaan musik kontemporer, anjeunna, hususna, ngadesek komposer Amérika pikeun ngembangkeun unsur jazz leuwih aktip, pikeun némbongkeun perhatian leuwih kana blues. Malah sateuacan nganjang ka Amérika, Ravel mendakan dina karyana fenomena anyar sareng warni ieu abad ka-XNUMX.

Unsur tari geus salawasna katarik Ravel. Kanvas sajarah monumental tina "Waltz" anu pikaresepeun sareng tragis, "Waltzes Noble sareng Sentimental" anu rapuh sareng halus, wirahma anu jelas tina "Bolero", Malagueña sareng Habaner tina "Rhapsody Spanyol", Pavane, Minuet, Forlan sareng Rigaudon ti "Tomb of Couperin" - tarian modern jeung kuna tina sagala rupa bangsa anu refracted dina eling musik komposer kana miniatur liris kageulisan langka.

Komposer teu tetep pireu kana seni rahayat nagara séjén ("Lima Melodi Yunani", "Dua Lagu Yahudi", "Opat Lagu Rakyat" pikeun sora jeung piano). Gairah pikeun budaya Rusia diabadikeun dina instrumentasi cemerlang "Gambar dina Pameran" ku M. Mussorgsky. Tapi seni Spanyol sarta Perancis salawasna tetep di tempat munggaran pikeun anjeunna.

Ravel milik kabudayaan Perancis dicerminkeun dina posisi éstétisna, dina pilihan mata pelajaran pikeun karyana, sareng dina intonasi karakteristik. Kalenturan sareng akurasi tékstur kalayan kajelasan sareng kajelasan harmonik ngajantenkeun anjeunna aya hubunganana sareng JF Rameau sareng F. Couperin. Asal-usul sikep nétral Ravel kana wujud éksprési ogé aya dina seni Perancis. Dina milih téks pikeun karya vokal na, anjeunna nunjuk ka pujangga utamana deukeut anjeunna. Di handap ieu mangrupakeun symbolists S. Mallarme na P. Verlaine, deukeut ka seni Parnassians C. Baudelaire, E. Guys jeung kasampurnaan jelas ayat-Na, wawakil Perancis Renaissance C. Maro na P. Ronsard. Ravel tétéla alien ka pujangga romantis, anu megatkeun bentuk seni ku panyaluran ribut tina parasaan.

Dina kedok Ravel, fitur individu sabenerna Perancis pinuh dikedalkeun, karyana sacara alami jeung alami asup kana panorama umum seni Perancis. Abdi hoyong nempatkeun A. Watteau dina tara kalawan anjeunna kalawan pesona lemes tina grup na di taman jeung duka Pierrot disumputkeun ti dunya, N. Poussin jeung pesona majestically tenang na "Angon Arcadian", mobilitas meriah tina. poto lemes-akurat O. Renoir.

Sanaos Ravel leres-leres disebat komposer impresionis, ciri khas impresionisme ngan ukur aya dina sababaraha karyana, sedengkeun sésana, kajelasan klasik sareng proporsi struktur, kemurnian gaya, kajelasan garis sareng perhiasan dina hiasan detil anu lumaku. .

Siga lalaki abad ka-XNUMX, Ravel ngahormatan karepna kana téknologi. Asép Sunandar Sunarya badag tutuwuhan ngabalukarkeun delights tulus dina anjeunna nalika iinditan jeung babaturan dina parahu keur pelesir: "Megah, tutuwuhan rongkah. Utamana hiji - eta Sigana mah a katedral Romanesque dijieunna tina beusi tuang ... Kumaha nepikeun ka anjeun gambaran ngeunaan realm logam ieu, katedral ieu pinuh ku seuneu, simfoni éndah ieu whistles, noise tina belts drive, ngagaur tina palu nu ragrag kana anjeun. Luhureun aranjeunna aya langit beureum, poék jeung flaming ... Kumaha musik eta sadayana. Kuring pasti bakal ngagunakeun éta. ” Tapak beusi modern jeung gnashing logam bisa kadéngé dina salah sahiji karya paling dramatis komposer urang, Concerto pikeun Leungeun Kénca, ditulis pikeun pianis Austria P. Wittgenstein, anu leungit leungeun katuhu na dina perang.

Warisan kreatif tina komposer teu keuna dina jumlah karya, volume maranéhanana biasana leutik. Miniaturism sapertos pakait sareng perbaikan pernyataan, henteuna "kecap tambahan". Beda sareng Balzac, Ravel ngagaduhan waktos "nulis carita pondok". Urang ukur bisa nebak ngeunaan sagalana nu patali jeung prosés kreatif, sabab komposer ieu dibédakeun ku rasiah duanana dina kreativitas sarta dina widang pangalaman pribadi, kahirupan spiritual. Teu aya anu ningali kumaha anjeunna ngarang, teu aya sketsa atanapi sketsa anu kapendak, karyana henteu aya tanda-tanda parobahan. Sanajan kitu, katepatan endah, katepatan sadaya rinci jeung nuansa, utmost purity na naturalness tina garis - sagalana speaks perhatian ka unggal "hal saeutik", karya jangka panjang.

Ravel sanes salah sahiji komposer reformasi anu sadar ngarobih alat ekspresi sareng ngamodernisasi téma seni. Kahayang pikeun nepikeun ka jalma nu deeply pribadi, intim, yén manéhna teu resep nganyatakeun dina kecap, kapaksa manéhna nyarita dina basa musik universal, kabentuk alami jeung kaharti. Jejer jejer kréativitas Ravel lega pisan. Mindeng komposer robah kana parasaan jero, vivid tur dramatis. Musik na salawasna heran manusa, pesona na pathos deukeut jeung jalma. Ravel henteu milarian pikeun ngajawab patarosan filosofis sareng masalah jagat raya, pikeun nutupan rupa-rupa topik dina hiji karya sareng milarian sambungan sadaya fenomena. Kadang-kadang anjeunna museurkeun perhatian na teu ngan hiji - rarasaan signifikan, jero tur multifaceted, dina kasus séjén, kalawan hint tina sedih disumputkeun na piercing, anjeunna speaks ngeunaan kaéndahan dunya. Kuring sok hoyong alamat artis ieu kalawan sensitipitas tur caution, anu seni intim tur rapuh geus kapanggih jalan ka jalma sarta meunang cinta tulus maranéhanana.

V. Bazarnova

• Fitur penampilan kreatif Ravel →
• Piano karya Ravel →
• Impressionism musik Perancis →

Komposisi:

gera – The Spanish Hour (L'heure espagnole, opera komik, libre ku M. Frank-Noen, 1907, post. 1911, Opera Comic, Paris), Child and Magic (L'enfant et les sortilèges, lyric fantasy, opera-ballet , bébas GS Colet, 1920-25, diatur dina 1925, Monte Carlo); balét – Daphnis jeung Chloe (Daphnis et Chloé, symphony choreographic dina 3 bagian, lib. MM Fokina, 1907-12, diatur dina 1912, mall balanja Chatelet, Paris), Florine urang Dream, atawa Ibu Soang (Ma mère l 'oye, dumasar kana potongan piano nu ngaranna sarua, libre R., diédit 1912 "Tr of the Arts", Paris), Adelaide, atawa Basa Kembang (Adelaide ou Le langage des fleurs, dumasar kana siklus piano Noble and Sentimental Waltzes, libre). R., 1911, diédit 1912, toko Châtelet, Paris); cantatas – Mirra (1901, teu diterbitkeun), Alsion (1902, teu diterbitkeun), Alice (1903, teu diterbitkeun); pikeun orkestra – Scheherazade Overture (1898), Spanish Rhapsody (Rapsodie espagnole: Prelude of the Night – Prélude à la nuit, Malagenya, Habanera, Feeria; 1907), Waltz (choreographic poem, 1920), Jeanne’s Fan (L eventail de Jeanne, enter. fanfare, 1927), Bolero (1928); konser kalawan orkestra – 2 pikeun pianoforte (D-dur, pikeun leungeun kénca, 1931; G-dur, 1931); ensembles instrumental chamber – 2 sonata pikeun biola jeung piano (1897, 1923-27), Lullaby dina ngaran Faure (Berceuse sur le nom de Faure, pikeun biola jeung piano, 1922), sonata pikeun biola jeung cello (1920-22), piano trio (a-moll, 1914), string quartet (F-dur, 1902-03), Bubuka jeung Allegro pikeun kacapi, string quartet, suling jeung clarinet (1905-06); pikeun piano 2 leungeun – Grotesque Serenade (Sérénade grotesque, 1893), antik Minuet (Menuet antik, 1895, ogé orc. Vérsi), Pavane of infante almarhum (Pavane pour une infante défunte, 1899, ogé orc. Vérsi), Maén cai (Jeux d' eau, 1901), sonatina (1905), Reflections (Miroirs: Peuting kukupu - Noctuelles, Sedih manuk - Oiseaux tristes, Parahu di sagara - Une barque sur l océan (ogé versi orc.), Alborada, atanapi Morning serenade of jester. – Alborada del gracioso (ogé versi Orc.), Valley of the Ringings – La vallée des cloches; 1905), Gaspard of the Night (Tilu sajak sanggeus Aloysius Bertrand, Gaspard de la nuit, trois poémes d aprés Aloysius Bertrand, siklusna nyaéta ogé katelah Hantu Peuting: Ondine, Gallows - Le gibet, Scarbo; 1908), Minuet dina nami Haydn (Menuet sur le nom d Haydn, 1909), Noble jeung waltzes sentimental (Valses bangsawan et sentimentales, 1911), Prelude (1913), Dina cara … Borodin, Chabrier (A la manière de … Borodine, Chabrier, 1913), Suite Couperin's Makam (Le tombeau de Couperin, prelude, fugue (ogé versi orkestra), forlana, rigaudon, minuet (ogé versi orkestra), toccata, 1917); pikeun piano 4 leungeun – Indung soang (Ma mère l'oye: Pavane to the Beauty sleeping in the forest – Pavane de la belle au bois dormant, Thumb boy – Petit poucet, Ugly, empress of the Pagodas – Laideronnette, impératrice des pagodes, Beauty and the Sato galak - Les entretiens de la belle et de la bête, Fairy Garden - Le jardin féerique; 1908), Frontispiece (1919); pikeun 2 pianos - bentang auditory (Les situs auriculaire: Habanera, Di antara bells - Entre cloches; 1895-1896); pikeun biola jeung piano - konsér lamunan Gypsy (Tzigane, 1924; ogé kalawan orchestra); paduan suara – Tilu lagu (Trois chansons, pikeun campuran paduan suara a cappella, lirik ku Ravel: Nicoleta, Tilu manuk geulis paradise, Ulah indit ka leuweung Ormonda urang; 1916); pikeun sora jeung orchestra atawa ensemble instrumental – Scheherazade (kalawan orchestra, lirik ku T. Klingsor, 1903), Tilu sajak ku Stefan Mallarmé (kalawan piano, string quartet, 2 flutes jeung 2 clarinets: Beu – Soupir, Vain plea – Tempat sia sia, Dina croup of a dashing kuda – Surgi de la croupe et du bond; 1913), lagu Madagaskar (Chansons madécasses, kalayan suling, cello jeung piano, lirik ku ED Guys: Beauty Naandova, Ulah percanten ka bule, Lie well dina panas; 1926); pikeun sora jeung piano - Balad Ratu anu maot ku cinta (Ballade de la reine morte d aimer, lirik ku Mare, 1894), Dark Dream (Un grand sommeil noir, lirik ku P. Verlaine, 1895), Suci (Sainte, lirik ku Mallarme, 1896 ), Dua epigrams (lirik ku Marot, 1898), Lagu tina roda spinning (Chanson du ronet, lirik ku L. de Lisle, 1898), Gloominess (Si morne, lirik ku E. Verharn, 1899), Cloak kembang (Manteau de fleurs, lirik ku Gravolle, 1903, ogé kalawan orc.), Christmas of Toys (Noël des jouets, lirik ku R., 1905, ogé kalawan orchestra.), Angin peuntas laut hébat (Les grands vents venus d'outre- mer, lirik ku AFJ de Regnier, 1906), Sajarah alam (Histoires naturelles, lirik ku J. Renard, 1906, ogé kalawan orchestra), Dina Jukut (Sur l'herbe, lirik ku Verlaine, 1907), Vocalise dina formulir tina Habanera (1907), 5 mélodi Yunani rahayat (ditarjamahkeun ku M. Calvocoressi, 1906), Nar. lagu (Spanyol, Perancis, Italia, Yahudi, Skotlandia, Flemish, Rusia; 1910), Dua mélodi Yahudi (1914), Ronsard - pikeun jiwa na (Ronsard à son âme, lirik ku P. de Ronsard, 1924), Impian (Reves , lirik ku LP Farga, 1927), Tilu Lagu Don Quixote ka Dulciné (Don Quichotte a Dulciné, lirik ku P. Moran, 1932, ogé kalawan orchestra); orchestration – Antar, fragmen tina simfoni. suites "Antar" jeung opera-ballet "Mlada" ku Rimsky-Korsakov (1910, teu diterbitkeun), Prelude ka "Son of the Stars" ku Sati (1913, teu diterbitkeun), Chopin urang Nocturne, Etude jeung Waltz (henteu diterbitkeun) , "Karnaval" ku Schumann (1914), "Pompous Minuet" ku Chabrier (1918), "Sarabande" jeung "Tari" ku Debussy (1922), "Gambar dina hiji Pameran" ku Mussorgsky (1922); susunan (pikeun 2 piano) - "Nocturnes" sareng "Prelude to the Afternoon of a Faun" ku Debussy (1909, 1910).