Paul Hindemith |

Paul Hindemith

Takdir urang nyaéta musik ciptaan manusa Sareng ngadangukeun cicingeun musik dunya. Nelepon pikiran generasi jauh Pikeun tepung spiritual fraternal. G. Hésé

P. Hindemith mangrupikeun komposer Jerman panggedéna, salah sahiji musik klasik anu diakui dina abad ka-XNUMX. Janten kapribadian skala universal (konduktor, viola sareng viola d'amore performer, ahli teori musik, publicist, pujangga - panulis naskah karyana sorangan) - Hindemith sami universal dina kagiatan nyusunna. Henteu aya jinis sareng genre musik sapertos kitu anu henteu katutupan ku karyana - janten simfoni anu penting sacara filosofis atanapi opera pikeun budak prasekolah, musik pikeun alat éléktronik ékspérimén atanapi potongan pikeun ensemble senar kuno. Teu aya alat sapertos anu henteu muncul dina karyana salaku solois sareng anjeunna henteu tiasa maénkeun nyalira (sabab, numutkeun kontemporer, Hindemith mangrupikeun salah sahiji ti saeutik komposer anu tiasa ngalaksanakeun ampir sadaya bagian dina skor orkestra na, ku kituna - pageuh ditugaskeun ka anjeunna peran "sadaya-musisi" - Sadaya-buleud-musiker). Basa musik komposer sorangan, anu nyerep rupa-rupa tren ékspérimén abad ka-XNUMX, ogé ditandaan ku kahayang pikeun inklusif. sarta dina waktos anu sareng terus rushing ka asal - mun JS Bach, engké - mun J. Brahms, M. Reger jeung A. Bruckner. Jalan kreatif Hindemith nyaéta jalur kalahiran klasik anyar: tina sekering polemik nonoman dugi ka negeskeun anu langkung serius sareng wijaksana ngeunaan kredo artistikna.

Awal kagiatan Hindemith coincided jeung 20s. – a strip of pilarian intensif dina seni Éropa. Pangaruh ekspresionis taun-taun ieu (opera The Killer, The Hope of Women, dumasar kana téks ku O. Kokoschka) rélatif gancang masihan jalan pikeun deklarasi anti-romantis. Grotesque, parody, ridicule caustic sadaya pathos (opera News of the Day), hiji aliansi jeung jazz, noises jeung rhythms kota badag (piano suite 1922) - sagalana ieu ngahiji dina slogan umum - "turun jeung romantisme. ” Program aksi komposer ngora sacara jelas ditingali dina ucapan pangarangna, sapertos anu ngiringan final viola Sonata op. 21 # 1: "Lajuna gancang. Kaéndahan sora mangrupikeun masalah sekundér. Sanajan kitu, malah lajeng orientasi neoklasik didominasi dina spéktrum kompléks pilarian stilistika. Pikeun Hindemith, neoclassicism éta henteu ngan salah sahiji loba mannerisms linguistik, tapi luhureun sakabeh prinsip kreatif ngarah, pilarian pikeun "formulir kuat tur geulis" (F. Busoni), kabutuhan pikeun ngembangkeun norma stabil sarta dipercaya tina pamikiran, bobogohan deui. ka juragan sepuh.

Ku satengah kadua 20s. tungtungna ngawangun gaya individu komposer. Ekspresi kasar tina musik Hindemith méré alesan pikeun nyarupaan éta "basa ukiran kai". Perkenalan kana budaya musik Baroque, anu janten pusat karep neoklasik Hindemith, dinyatakeun dina pamakean metode polyphonic anu nyebar. Fugues, passacaglia, téhnik linier polyphony jenuh komposisi rupa-rupa genres. Di antarana nyaéta siklus vokal "The Life of Mary" (dina stasiun R. Rilke urang), kitu ogé opera "Cardillac" (dumasar kana carita pondok TA Hoffmann), dimana nilai alamiah tina hukum ngembangkeun musik. ditanggap salaku counterbalance kana Wagnerian "drama musik". Marengan karya ngaranna kana kreasi pangalusna Hindemith tina 20s. (Sumuhun, meureun, sarta sacara umum, kreasi pangalusna na) kaasup siklus chamber instrumental musik - sonatas, ensembles, concertos, dimana predisposition alam komposer pikeun mikir dina konsép murni musik kapanggih taneuh paling subur.

Karya Hindemith anu luar biasa produktif dina genre instrumental teu tiasa dipisahkeun tina gambar pagelaran na. Salaku biola sarta anggota kawentar L. Amar quartet, komposer masihan konser di sagala rupa nagara (kaasup USSR dina 1927). Dina taun-taun éta, anjeunna mangrupikeun panitia festival musik kamar anyar di Donaueschingen, diideuan ku novelties anu disada di dinya sareng dina waktos anu sami netepkeun suasana umum festival salaku salah sahiji pamimpin avant-garde musik.

Dina 30s. Karya Hindemith condong kana kajelasan sareng stabilitas anu langkung ageung: réaksi alami "sludge" tina arus ékspérimén anu dugi ka ayeuna ngalaman ku sadaya musik Éropa. Pikeun Hindemith, ideu Gebrauchsmusik, musik kahirupan sapopoe, maénkeun peran anu penting di dieu. Ngaliwatan sagala rupa wangun musik-pembuatan amatir, komposer dimaksudkeun pikeun nyegah leungitna pangdéngé massa ku kreativitas profésional modern. Sanajan kitu, hiji segel tangtu timer restraint kiwari characterizes teu ukur percobaan terapan sarta instructive-Na. Gagasan komunikasi sareng silih pamahaman dumasar kana musik henteu ngantunkeun master Jérman nalika nyiptakeun komposisi "gaya luhur" - sapertos dugi ka tungtungna anjeunna tetep iman kana wasiat anu hadé pikeun jalma anu resep seni, yén "Jalma jahat ngagaduhan. euweuh lagu" ( "Bose Menschen haben keine Lleder").

Pilarian pikeun dasar ilmiah obyektif pikeun kreativitas musik, kahayang pikeun téoritis ngartos tur substantiate hukum abadi musik, alatan alam fisikna, ogé ngarah ka idéal hiji harmonis, pernyataan klasik saimbang ku Hindemith. Ieu kumaha "Panungtun Komposisi" (1936-41) lahir - buah tina sababaraha taun gawé ku Hindemith, élmuwan jeung guru.

Tapi, sigana, alesan anu paling penting pikeun ngantunkeun komposer tina keberanian gaya mandiri dina taun-taun awal nyaéta tugas super kreatif anu énggal. Kematangan spiritual Hindemith dirangsang ku atmosfir 30an. - kaayaan rumit sarta dahsyat Jérman fasis, nu diperlukeun artis pikeun mobilisasi sakabéh kakuatan moral. Éta henteu kabeneran yén opera The Painter Mathis (1938) muncul dina waktos éta, drama sosial anu jero anu katarima ku seueur anu langsung konsonan sareng anu kajantenan (asosiasi eloquent dibangkitkeun, contona, ku pamandangan pembakaran. buku Lutheran di alun-alun pasar di Mainz). Téma karya sorangan disada pisan relevan - artis jeung masarakat, dimekarkeun dina dasar biografi legendaris Mathis Grunewald. Éta noteworthy yén opera Hindemith dilarang ku otoritas pasis sarta geura-giru dimimitian hirupna dina bentuk symphony tina nami nu sami (3 bagian tina eta disebut lukisan tina Altarpiece Isenheim, dicét ku Grunewald: "Konser Malaikat" , "The Entombment", "The Temptations of St. Anthony") .

Konflik jeung diktator pasis jadi alesan pikeun émigrasi panjang komposer sarta irretrievable. Sanajan kitu, hirup salila sababaraha taun jauh ti tanah air na (utamana di Swiss jeung AS), Hindemith tetep leres kana tradisi aslina musik Jerman, kitu ogé dina jalur komposer dipilih na. Dina taun-taun pasca perang, anjeunna terus masihan karesep kana genre instrumental (Symphonic Metamorphoses of Weber's Themes, Pittsburgh and Serena symphonies, sonata anyar, ensembles, sareng concertos dijieun). Karya paling signifikan Hindemith taun panganyarna - symphony "Harmony of the World" (1957), anu timbul dina bahan tina opera tina nami nu sami (anu ngabejaan ngeunaan quest spiritual tina astronom I. Kepler jeung nasib susah na). . Komposisi ditungtungan ku passacaglia megah, ngagambarkeun tarian buleud tina awak sawarga jeung symbolizing harmoni alam semesta.

Kapercayaan kana kaharmonisan ieu-sanaos huru-hara dina kahirupan nyata-menyeluruh sadaya karya komposer engké. The da'wah-pelindung pathos sora di dinya beuki insistently. Dina The Composer's World (1952), Hindemith nyatakeun perang dina "industri hiburan" modéren sareng, di sisi anu sanés, dina téknologi elitis tina musik avant-garde panganyarna, sami-sami mumusuhan, dina pamadeganna, kana sumanget kreatifitas anu leres. . Panjagaan Hindemith ngagaduhan biaya anu jelas. Gaya musikna ti taun 50an. sakapeung fraught kalawan leveling akademik; teu leupas tina didaktik jeung serangan kritis komposer. Tapi, éta persis dina craving ieu harmoni, nu ngalaman - komo deui, dina musik Hindemith sorangan - kakuatan considerable lalawanan, yén moral jeung estetika "saraf" utama kreasi pangalusna master Jerman perenahna. Di dieu anjeunna tetep pengikut ti Bach hébat, ngarespon dina waktos anu sareng ka sadaya patarosan "gering" hirup.

T. Kénca

• Karya Opera Hindemith →