Reinhold Moritsevich Glière |
Komposer

Reinhold Moritsevich Glière |

Reinhold Gliere

Tanggal lahir
30.12.1874
Tanggal maot
23.06.1956
pagawean
komposer
nagara
Rusia, USSR

Gliere. Prelude (orkéstra dipimpin ku T. Beecham)

Gliere! Tujuh mawar tina Persia kuring, Tujuh odalisques kebon kuring, Sorcery lord of Musikia, Anjeun robah jadi tujuh nightingales. Vyach. Ivanov

Reinhold Moritsevich Glière |

Nalika Revolusi Sosialis Great Oktober lumangsung, Gliere, geus komposer well-dipikawanoh, guru, jeung konduktor dina waktu éta, langsung jadi aktip aub dina karya ngawangun budaya musik Soviét. Perwakilan SMP ti sakola komposer Rusia, murid S. Taneyev, A. Arensky, M. Ippolitov-Ivanov, kalayan kagiatan anu serbaguna, anjeunna ngajantenkeun hubungan hirup antara musik Soviét sareng tradisi anu paling sugih sareng pangalaman artistik jaman baheula. . "Kuring teu kagolong kana sagala bunderan atawa sakola," Glier wrote ngeunaan dirina, tapi karyana involuntarily nelepon ka kapikiran ngaran M. Glinka, A. Borodin, A. Glazunov kusabab kasaruaan dina persepsi dunya, nu. némbongan caang dina Glier, harmonis, sakabeh. "Kuring nganggap éta kajahatan pikeun nepikeun moods gloomy kuring dina musik," ceuk komposer.

Warisan kreatif Gliere sacara éksténsif jeung variatif: 5 opera, 6 ballets, 3 symphonies, 4 concertos instrumental, musik pikeun band kuningan, pikeun orkestra tina instrumen rahayat, ensembles chamber, potongan instrumental, piano jeung komposisi vokal pikeun barudak, musik pikeun téater. jeung bioskop.

Ngamimitian diajar musik ngalawan wasiat kolotna, Reinhold ku gawé teuas ngabuktikeun hak kana seni favorit na sanggeus sababaraha taun diajar di Kiev Musical College di 1894 anjeunna diasupkeun ka Moscow Conservatory di kelas biola, lajeng komposisi. "... Teu aya anu kantos kerja keras di kelas pikeun kuring salaku Gliere," Taneyev nyerat ka Arensky. Jeung teu ngan di kelas. Gliere diajar karya sastrawan Rusia, buku ngeunaan filsafat, psikologi, sajarah, sarta museurkeun pamanggihan ilmiah. Teu puas ku kursus, anjeunna diajar musik klasik sorangan, dihadiran soré musik, dimana anjeunna patepung S. Rachmaninov, A. Goldenweiser sarta inohong lianna musik Rusia. "Kuring lahir di Kyiv, di Moskow kuring ningali cahaya spiritual sareng cahaya jantung ..." nyerat Gliere ngeunaan jaman ieu hirupna.

Karya overstressed misalna teu ninggalkeun waktu keur hiburan, sarta Gliere teu narékahan pikeun aranjeunna. "Kuring sigana sapertos kurupuk ... teu tiasa ngumpul di mana waé di réstoran, pub, tuangeun tuangeun ..." Anjeunna hapunten miceunan waktos dina hobi sapertos kitu, anjeunna percaya yén jalma kedah narékahan pikeun kasampurnaan, anu dihontal ku gawé teuas, sarta ku kituna anjeun kudu "bakal harden jeung ngahurungkeun kana baja. Sanajan kitu, Glier éta lain "cracker". Anjeunna ngagaduhan haté anu saé, jiwa anu merdu, puitis.

Gliere lulus ti Conservatoire taun 1900 kalayan Medali Emas, ku waktos éta panulis sababaraha komposisi kamar sareng First Symphony. Dina taun-taun saterusna, manéhna nulis loba jeung dina genres béda. Hasil anu paling penting nyaéta Symphony Katilu "Ilya Muromets" (1911), anu nyerat L. Stokowski ka panulis: "Kuring nyangka yén kalayan simfoni ieu anjeun parantos nyiptakeun monumen budaya Slavia - musik anu ngagambarkeun kakuatan Rusia. jalma.” Langsung saatos lulus ti konservatorium, Gliere mimiti ngajar. Kusabab 1900, anjeunna ngajar kelas harmoni jeung énsiklopédia (éta nami kursus nambahan dina analisis formulir, kaasup polyphony jeung sajarah musik) di sakola musik Gnessin sadulur; salila bulan usum panas 1902 jeung 1903. disiapkeun Seryozha Prokofiev pikeun pangakuan kana conservatory nu, diajarkeun kalawan N. Myaskovsky.

Dina 1913, Gliere diondang salaku profesor komposisi di Kyiv Conservatory, sarta sataun saterusna jadi diréktur na. Komposer Ukraina kawentar L. Revutsky, B. Lyatoshinsky dididik dina kapamimpinan-Na. Glner junun mikat musisi kayaning F. Blumenfeld, G. Neuhaus, B. Yavorsky pikeun digawé di conservatory nu. Salian diajar kalawan komposer, anjeunna ngalaksanakeun orchestra murid, dipingpin opera, orkestra, kelas chamber, milu dina konser RMS, tur diatur loba musisi beredar di Kyiv - S. Koussevitzky, J. Heifets, S. Rachmaninov, S. Prokofiev, A. Grechaninov. Dina 1920, Gliere dipindahkeun ka Moskwa, dimana nepi ka 1941 anjeunna ngajar kelas komposisi di Moscow Conservatory. Anjeunna ngalatih seueur komposer sareng ahli musik Soviét, kalebet AN Aleksandrov, B. Aleksandrov, A. Davidenko, L. Knipper, A. Khachaturian… euweuh urusan naon anu anjeun naroskeun, anjeunna janten murid Glier - boh langsung atanapi incu.

di Moscow dina 20s. Kagiatan atikan multifaceted Glier urang unfolded. Anjeunna mingpin organisasi konser umum, nyandak patronage leuwih koloni barudak, dimana anjeunna ngajarkeun murid nyanyi di chorus, staged pintonan sareng maranehna, atawa ngan saukur ngawartoskeun dongeng, improvising dina piano. Dina waktu nu sarua, salila sababaraha taun, Gliere diarahkeun bunderan paduan suara murid di Universitas Komunis ti Jalma Gawé Wétan, nu dibawa anjeunna loba tayangan vivid salaku komposer a.

Kontribusi Gliere kana formasi musik profésional di républik Soviét-Ukraina, Azerbaijan, jeung Uzbékistan-utamana penting. Ti budak leutik, anjeunna némbongkeun minat musik rahayat rupa-rupa nationalities: "gambar jeung intonasi ieu pikeun kuring cara paling alami ekspresi artistik pikiran jeung parasaan kuring." Pangheubeulna éta kenalan-Na jeung musik Ukraina, anu anjeunna diulik salila sababaraha taun. Hasilna nyaéta lukisan symphonic The Cossacks (1921), sajak symphonic Zapovit (1941), ballet Taras Bulba (1952).

Dina 1923, Gliere nampi uleman ti Komisariat Pendidikan Rakyat AzSSR pikeun sumping ka Baku sareng nyerat opera dina téma nasional. Hasil kréatif perjalanan ieu nyaéta opera "Shahsenem", dipentaskeun di Teater Opera sareng Ballet Azerbaijan di 1927. Ulikan ngeunaan folklor Uzbek nalika persiapan dékade seni Uzbek di Tashkent nyababkeun kreasi overture "Ferghana Holiday. ” (1940) jeung gawé bareng T. Sadykov opera “Leyli jeung Majnun” (1940) jeung “Gyulsara” (1949). Ngerjakeun karya ieu, Gliere jadi beuki yakin kana kabutuhan pikeun ngawétkeun originalitas tradisi nasional, néangan cara pikeun ngagabungkeun aranjeunna. gagasan ieu embodied dina "Solemn Overture" (1937), diwangun dina mélodi Rusia, Ukraina, Azerbaijan, Uzbek, dina overtures "On Slavic Folk Téma" jeung "Friendship of Peoples" (1941).

Pentingna merits Gliere dina formasi ballet Soviét. Hiji acara beredar dina seni Soviét éta ballet "Red Poppy". ("Kembang Beureum"), staged di Teater Bolshoi di 1927. Ieu ballet Soviét munggaran dina téma modern, ngabejaan ngeunaan silaturahim antara Soviét jeung Cina. Karya signifikan sejen dina genre ieu ballet "The Perunggu Horseman" dumasar kana sajak A. Pushkin, staged dina 1949 di Leningrad. The "Hymn ka Great City", nu nyimpulkeun ballet ieu, langsung jadi loba populér.

Dina satengah kadua 30s. Gliere munggaran tos ka genre konser. Dina konser na pikeun kacapi (1938), pikeun cello (1946), pikeun tanduk (1951), kamungkinan liris tina soloist sacara lega diinterpretasi sareng dina waktos anu sami dilestarikan virtuosity sareng antusiasme festive anu alami dina genre éta. Tapi karya anu leres nyaéta Concerto for voice (coloratura soprano) sareng orchestra (1943) - karya komposer anu paling ikhlas sareng menawan. Unsur kinerja konsér sacara umum éta pisan lumrah pikeun Gliere, anu salila sababaraha dekade aktip masihan konser salaku konduktor sarta pianis. Pintonan dituluykeun nepi ka ahir hirupna (panungtungan lumangsung 24 poé saméméh pupusna), bari Glier pikaresep keur indit ka pelosok paling terpencil nagara, perceiving ieu salaku hiji misi atikan penting. "... The komposer wajib diajar nepi ka ahir poé-Na, ngaronjatkeun kaahlian na, ngamekarkeun tur enrich worldview na, maju jeung maju". Kecap ieu ditulis Glier di ahir karirna. Aranjeunna dipandu hirupna.

O. Averyanova


Komposisi:

gera – opera-oratorio Earth and Sky (sanggeus J. Byron, 1900), Shahsenem (1923-25, staged 1927 di Rusia, Baku; 2nd édisi 1934, dina Azerbaijan, Azerbaijan Opera Teater jeung ballet, Baku), Leyli jeung Majnun (dumasar dina sajak ku A. Navoi, ko-panulis T. Sadykov, 1940, Uzbek Opera jeung Ballet Teater, Tashkent), Gyulsara (co-panulis T. Sadykov, staged 1949, ibid), Rachel (sanggeus H. Maupassant, versi ahir 1947, seniman Opera jeung Teater Dramatis dingaranan K. Stanislavsky, Moscow); drama musik - Gulsara (téks ku K. Yashen jeung M. Mukhamedov, musik diwangun ku T. Jalilov, dirékam ku T. Sadykov, diolah jeung orchestrated ku G., pos. 1936, Tashkent); balét – Chrysis (1912, Teater Internasional, Moscow), Cleopatra (Peuting Mesir, sanggeus AS Pushkin, 1926, Studio Musik tina Teater Seni, Moscow), Poppy Beureum (saprak 1957 – Kembang Beureum, pos. 1927, Teater Bolshoi, Moscow; 2. ed., pos.. 1949, Leningrad Opera jeung Ballet Teater), Comedians (Putri Jalma, dumasar kana antrian "Fuente Ovehuna" ku Lope de Vega, 1931, Teater Bolshoi, Moscow; 2nd ed. handapeun judul Putri ti. Castile, 1955, Stanislavsky and Nemirovich-Danchenko Musical Theatre, Moscow), The Bronze Horseman (dumasar kana sajak ku AS Pushkin, 1949, Leningrad Opera and Ballet Theatre; USSR State Pr., 1950), Taras Bulba (dumasar kana novel ku NV Gogol, op. 1951-52); cantata Maha Suci Tentara Soviét (1953); pikeun orkestra - 3 simfoni (1899-1900; ka-2 - 1907; ka-3 - Ilya Muromets, 1909-11); sajak simfoni - Sirens (1908; Glinkinskaya pr., 1908), Zapovit (dina mémori TG Shevchenko, 1939-41); overtures - Overture Solemn (Dina ulang 20th Oktober, 1937), libur Fergana (1940), Overture on téma rahayat Slavia (1941), Silaturahim jalma (1941), meunangna (1944-45); symp. gambar tina Cossacks (1921); konser kalawan orkestra - pikeun kacapi (1938), pikeun sora (1943; Prospek Nagara USSR, 1946), pikeun wlc. (1947), pikeun tanduk (1951); pikeun band kuningan - Dina liburan Komintern (implengan, 1924), Maret Tentara Beureum (1924), 25 taun Tentara Beureum (overture, 1943); keur orc. nar. parabot - Implengan Symphony (1943); instrumen chamber orc. produksi – 3 sextets (1898, 1904, 1905 – Glinkinskaya pr., 1905); 4 quartets (1899, 1905, 1928, 1946 - No 4, USSR State Pr., 1948); pikeun piano - 150 muter, kaasup. 12 kaulinan barudak tina kasusah sedeng (1907), 24 kaulinan ciri pikeun nonoman (4 buku, 1908), 8 kaulinan gampang (1909), jeung sajabana; pikeun biola, kaasup. 12 duet pikeun 2 skr. (1909); pikeun cello - leuwih 70 muter , incl. 12 daun tina albeum (1910); roman jeung lagu - OKÉ. 150; musik pikeun pintonan drama jeung pilem.

Leave a Reply